在一座座楼房里，找到城市发展的见证

城市是我们生活的地方，一座城市变迁的历史也记录着一代人的生活记忆，在城市化进程中，总是要在传统与现代、自然与工业之间做出选择。

面对着一座座平地而起的高楼，或许有人会感到欣喜，为那意味着经济在不断发展，但也有人会有些遗憾，惋惜那些消失的传统。

今天THE PLUS要介绍的摄影师Peter Stewart足迹遍布亚洲，记录了数不清的高楼大厦，来看看他是如何看待这个难题的吧。

About //

Peter Stewart是一位颇为浪漫的摄影师，他出生于澳大利亚，但童年和少年时间在英国生活，在20多岁时回到了自己的家乡珀斯。2014年，他决定过一种完全游牧式的生活，并为了能够全职旅行而变卖掉了所有的财产，当然其中并不包括他心爱的相机。

随后，他搬到了香港——他的第二故乡，正是在这里，奠定了自己的超现实建筑摄影风格，从城市中高楼大厦展现的形状、图案和色彩中寻找灵感。

谈起最初对摄影的兴趣，Peter表示自己完全是“自学成才”，并未接受过专业的训练，他对摄影的兴趣始于早年独自在东南亚背包旅行的经历，那里快速的城市化带来的混乱和无序带来了强烈的视觉冲击，东南亚特色的地标建筑也给他留下了深刻的印象，他和亚洲的缘分就始于那里。

Peter独特的个人经历和丰富的旅行经验，让他有机会领略不同国家和城市的魅力，但对他来说亚洲是最有吸引力的，在那里人们不仅可以观察到经济向前发展的活力，也能发现城市化进程中的问题，感受到传统和现代碰撞出的火花。

不仅如此，还能更深刻的体会到人们在面对高速发展的经济时表现出的喜悦、慌乱以及迷茫。

Peter选择建筑作为拍摄主题是因为对他来说建筑是城市的骨肉，人们生活和工作在其中，各种各样的经济、文化活动也要依托建筑开展，一座地标性建筑就可以是一座城市的象征。

亚洲地区人口密集，建筑群集中且高耸，Peter从俯拍和仰拍的角度捕捉到了它们的不同形状以及对城市景观的影响，拥挤的建筑和狭窄的天际线在视觉和心理上带来一种压迫感，这也从侧面暗示了人们在快速城市化下高压的心理状态。

迷幻的灯光、绚丽的色彩搭配平地而起的高楼大厦，Peter镜头下的亚洲城市有了些魔幻超现实主义色彩，在真实和不真实之间来回跳脱。

摄影师关注着现代化城市的同时也并未忽略那些仍在坚守传统的人们，照片里偶尔也能看到那些仍从事着传统职业的人们，脚步坚定，眼神清澈，他们也是这个城市中的一员，见证着城市发展的历史，表明了传统仍有存在的意义。

Peter的作品就像是一部纪录片，他记录了亚洲城市的变迁，在其中我们能看到自然与工业，现代与传统的碰撞，还有面对城市化时人们复杂的心理状态，这对观者和城市规划者来说都是一种启示。

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