语言的互鉴：新诗讲习班 | 寻腔问调：新诗与民谣（暨硬地沙龙Vol.4）

# 硬地沙龙SALON ON INDIE#

低飞的喉咙

——硬地沙龙第四期“寻腔问调”前言

傅元峰

南大有个黑匣子剧场。很黑，无窗。墙和地板一片灰黑色。

硬地沙龙第四期想在那里办，我请主持的同学庆宇去看看场地。庆宇看了，说现场很脏乱，劝我打消这个念头。

处于疫情间歇期的黑匣子剧场凌乱不堪，几个剧组在里面排演，不同剧目的道具和置景堆满了场地。从中可依稀看出一些物件来自子文编剧的《故乡》。那些道具作为语言的遗迹，静待一次演出的重新唤醒。有一辆生锈的老式凤凰自行车，一个艳红的大行李箱，一张八仙桌和一些长条方凳，置景墙壁的各种涂鸦，剧组的杂物。庆宇用于试音的电脑消失在这场黑暗的混乱中。我写这些文字的时候，他还在黑匣子找他的黑电脑。

按我的观感，这是民谣的来源。在深黑和凌乱中，歌者的腔调自带天宇，安然于此，并不呼唤任何舞台和窗口。我的善于歌唱的朋友们，在这片剧场语言的遗迹上歌唱，应没有任何问题。我想象了刘东明的《红菜汤》、马乙的《红双喜》、背背的《身体清单》、赵慧儿的《看不见的城市》在这个空间盘绕的模样：是的，他们没有任何问题。

卡瓦菲斯写过一首《窗》，他在一间黑屋子里寻找窗子，感叹“没找到也许更好”。波德莱尔的《窗》也让人印象深刻：“在这或明或暗的窟窿里面，生命充满活力，充满幻想，但也在受着煎熬。”

沙龙举行当日，《故乡》剧组将在黑匣子排练，舞台的前景会有一个猪圈。我请排练的同学不要拆除它，太喜欢剧中那个靠我们很近的猪圈了。那么靠前，吕效平导演和高子文编剧似乎要把那个猪圈投掷到每一个人的客厅里，想把一声猪叫作为故乡的剩余甩到我的老脸上。感觉至少在我这里做到了；甚至就是猪圈里的一头猪，接受了时代给我的语言的全部前景。

作为豢养中的飞猪，我想真正动人的歌唱，应该是某种野狗的事业。在那些不知道是废墟还是工地的地方，总会有一些流浪狗默默谋生。在它们身上，驯养不太可能发生了，但它们若即若离的乡情隐约还在，扎藏在它们看到的“唯一”和“最先”的事物之中，有诗的明灭可供发掘。

王海洋的HOMELESS巡演开始了。在音乐的巢穴中，野外合作社乐队人声的蜷缩前所未有，语词也甘愿暗淡下来。但总感觉有些什么在其中低飞。这让我想起曹量、庞培他们操办的“低空飞行”那届江南民谣诗歌节上，韩东的朗读点燃了沼泽的双翅，海亮像发动一辆复古摩托那样试图叫醒古琴……最后，人声显现了，布满火光。

一场如此漫长和优雅的低飞。

户川纯“朋克蛹化之女”似乎说出了一个事实：腔调会带来语言的神迹——当词成为某种诗的余烬，就像黑匣子里那些习惯沉默的道具，凝望着黑暗中有可能再次低飞的喉咙。

硬地沙龙 · 第四期

寻腔问调

南京大学DIY 课程“语言的互鉴：

新诗讲习班”开放课堂

 特邀嘉宾 

刘东明 | 背  背 | 马   乙 | 赵慧儿

曹   量 | 庞  培 | 高子文 | 傅元峰

  时   间  

2022年10月16日（周日）

19:00-21:00

  地   址  

南京大学黑匣子剧场

南京市栖霞区仙林大道163号南京大学仙林校区

 联合主办 

南京大学中国语言文学拔尖培养基地

南京大学悦读书社

和光同尘艺术馆

活塞LIVEHOUSE

文化厂牌-古德拉克

黑匣子剧场

嘉宾介绍

SALON ON INDIE

刘东明

七十年代末生于山东小城，现居浙江湖州。民谣音乐人，已发表个人音乐专辑有《根据真人真事改编》、《大地迷藏》、《沉默相伴》等。

SALON ON INDIE

背  背

范庆丰，自由音乐人，常年从事民谣创作。

1976年春天出生于江苏江阴一个名叫 “龙潭头”的乡村 。

90年代“北漂”学艺。其多年专长于对当代诗的和弦读解 、旋律谱曲，为杨键、庞培、陈东东、多多等人的文字注入一种清爽的谣曲风格和超凡的音乐传递。

2009年开始潜心于创作、自足常乐、结婚生子。一个人、一把琴，去各地巡演，不谋其利，不急其功，誉为民谣潮势下的一股清风。

早期演出兼用朋友呼名：“背背”。诗歌民谣曲目 《徐霞客墓》 、《清风》、《落雪》、《火车纪》等广受好评。

SALON ON INDIE

马  乙

马乙曾用名蚂蚁先生，民谣、摇滚音乐人。他的作品以平视生活的角度记录着属于这个时代的问号与叹号。曾发表专辑《蚂蚁先生》、《这个世界很民谣》。

SALON ON INDIE

赵慧儿

赵慧儿，音乐风格为独立、轻民谣、Chillout。以温暖治愈的音乐基调，搭配慵懒且明快的唱腔与娓娓道来的喜怒哀乐，字句吟唱问，一个真实的赵慧儿逐渐向听众打开。

她的作品让我们看到的是城市先锋、简约的一面，她的声音里有城市年轻的面貌，有对未来孩子般的憧憬与好奇。

慧儿的歌儿有一种轻盈感，这些乐句似乎可以随时飘落于生活的表面，陪伴着日常的一顿晚餐、一个热水澡亦或是一场欣喜的相遇、短暂的别离。

SALON ON INDIE

曹  量

活塞livehouse主理人/一缕炊烟创始人

和光同尘艺术馆馆长/策展人

江南民谣诗歌节总策划

SALON ON INDIE

庞  培

1985年发表小说处女作，1997年出版第一本书：《低语》。为“新散文”代表作家；出版著作二十余部，诗集三部。诗作曾获1995年首届刘丽安诗歌奖，第六届柔刚诗歌奖，第四届张枣诗歌奖；散文曾获第二届“孙犁奖”。2005年早春，和诗界同仁参与策划年度江南最大的诗歌雅集“三月三诗会”活动，迄今已历十六届。并创办“江南民谣诗歌联盟”、“大运河民谣诗歌节”、“江阴民谣诗歌节”，凡数十载。现居江苏无锡。

SALON ON INDIE

高子文

南京大学教授，文学院副院长、戏剧影视艺术系主任。南京大学汉语言文学本科，戏剧戏曲学硕士、博士。2011年哥伦比亚大学访问学者。2013年参加奥地利驻地艺术家项目。2019年入选江苏省社科优青，2021年获江苏省“青蓝工程”中青年学术带头人称号。主要研究领域为先锋戏剧、戏剧批评。在《文艺研究》《台大中文学报》《戏剧艺术》等刊物发表文章40余篇。出版有个人专著《文明的逆子们：美国现代戏剧的中国叙事》，译著《美国先锋戏剧：一种历史》。创作有舞台剧剧本《这里的白天和夜晚》《污染和净化》《故乡》。

SALON ON INDIE

傅元峰

南京大学教授/博士生导师

著有《景象的困厄》《寻找当代汉诗的矿脉》《⽉亮以各种⽅式升起》等。

江南民谣诗歌节介绍

江南民谣诗歌节前身是做了九年的江阴民谣诗歌节，2018年第十届正式更名“江南民谣诗歌节”。因其规模和影响力，现已经成为国内做民谣和诗歌专题的第一品牌。

2009年-2019年历届民谣诗歌节海报

诗歌节自2009年【收割脸庞】初次发起，截止至2019年【低空飞行】，已成功举办十一届江南民谣诗歌节，期间经历2010年【空置呼吸】、2011年【飞鱼汛期】、2012年【乡愁天空】、2013年【九歌月城】、2014年【水的歌谣】、2015年【愧对乡村】、2016年【日出之歌】、2017年【乡关何处】、2018年【县城往事】。

民谣诗歌节强调参与者的交流——音乐人和音乐人之间的交流，音乐人跟诗人的交流，诗人跟诗人的交流，音乐人跟观众的交流，诗人跟观众的交流，观众跟观众的交流，台上唱歌诵诗是一种交流，台下把酒言欢也是一种交流。它最大的特点就是还原诗歌民谣本质，自由、自然、自在的朗读和歌唱。

参加过诗歌节活动的台湾诗人余光中先生曾说过：江阴民谣诗歌节是自然生长的树！

关于硬地沙龙

2014年，曹量在江苏无锡南下塘N1955文化创意园租下一座厂房，创意园前身是1955年始建的压缩机厂，“活塞”是压缩机的心脏，因此他将自己的livehouse起名：活塞。

活塞livehouse是一家推广独立音乐、小众文化的综合文化创意空间。其logo是一只注射器，注射器也是最简单的活塞，这寓意着活塞livehouse将通过高质量的文艺演出向大家传递注射着有营养的能量。八年来，曹量与活塞一道见证了许多乐队的成长之路。

随着八年租约的到期，在傅元峰、曹量、王丽娜的联合发起下，由文化厂牌古德拉克出品，为活塞livehouse推出八周年纪念特辑【硬地沙龙SALON ON INDIE】，共同去聊聊那些有关音乐、有关独立精神、有关理想的话题。同时，也以此作为活塞封箱的特别礼物，奉献给这个世界和倔强的西西弗斯。

【跳岛】录制现场

摄影：Allen

活塞 livehouse

摄影：Allen

文：傅元峰、曹量、归舟

海报设计：丁汀

摄影：Allen