第六届广州三年展 | 诚如所思：加速的未来
第六届广州三年展 The 6th Guangzhou Triennial
诚如所思：加速的未来As We May Think,Feedforward
2018 / 12 / 21 – 2019 / 3 / 10
广东美术馆
Guangdong Museum of Art
总策划及文献展策展人：王绍强
Chief director & documentary exhibition curator: Wang Shaoqiang
主题展策展人：安琪莉可·斯班尼克、张尕、菲利普·齐格勒
Theme exhibition curators: Angelique Spaninks, Zhang Ga, Philipp Ziegler
第六届广州三年展以“诚如所思：加速的未来”为主题，分为主题展和文献展两个部分，于2018年12月21日在广东美术馆开幕。主题展邀请来自15个国家的约50位/组艺术家参展，文献展将全面回顾过往五届“广州三年展”的历史发展，梳理学术脉络，更充分而系统地深入探讨“广州三年展”的品牌策略、展览机制和未来的发展走向。此外，广东美术馆展还联合广东地区多个艺术空间组成的平行展，共同深化当代艺术问题的探讨。本次展览由广东美术馆馆长王绍强担任总策划和文献展策展人，安琪莉可·斯班尼克（Angelique Spaninks）、张尕、菲利普·齐格勒（Philipp Ziegler）担任主题展策展人。
“广州三年展”是广东美术馆重要的学术品牌项目，过去举办的五届展览在当代艺术的研究、展示方面都取得了重要的成果，夯实了广东美术馆在当代领域的根基。然而当下我们面临的社会背景、文化风向以及艺术状况都发生了变化，广州三年展需要以恰如其分的展示，及时回应并敏感地把握这些变动。为此广东美术馆自启动第六届广州三年展以来，多次召集国内外专家参与会议，对品牌项目当下和未来的学术走向等问题进行深入探讨。经过多番研讨，各位专家学者共同将第六届广州三年展的主题确立为“诚如所思：加速的未来”(As We May Think, Feedforward）。
01
主题展 | “诚如所思：加速的未来”
2018.12.21—2019.03.10 09:00-17:00
广州 越秀区 广东美术馆
免费
第六届广州三年展的展览主题是“诚如所思：加速的未来”，对于这个主题，广东美术馆提供的官方阐述中如此写道：“本次展览主题出自美国工程师范内瓦·布什于1945年在《大西洋》（The Atlantic）季刊上发表文章“诚如所思”(As We May Think)，文章充分描述了对以关联和搜索为标志的未来通用通信设备的想象，预示了信息社会和互联网时代的到来。第六届广州三年展将这篇开创性文本的深远影响延伸到艺术领域，以反映过去几十年来技术进步的轨迹及其在整个社会范围内的回响。今天，技术依然日新月异地突破界限，加之人类纪不可阻挡的侵蚀构成了“加速的未来”。人类的智慧所能想象的，以及人类还可能希冀的幻想亟待一种超越人类自身能力的思考，当存在变得无常，而变化才是永恒之时，一种新的现实降临于并无定数的未来。本次三年展旨在探讨由技术所构建的时空，从真实到虚拟所产生的多重影响，通过审视从地理维度乃至宇宙前景的创造性努力来应对所面临的挑战和机遇，并通过人类和非人类、生物与机器、有机与无机的愿景的联盟，提供一种关于新的生态可能性的场景，使得经过重整的人文主义可以在物的集合中共生并互惠地成长。”
02
主题展 | “诚如所思：加速的未来”
公共艺术 | 共生未来
2018.12.01—2019.03.03 10:00-18:00
佛山 顺德区 华侨城盒子美术馆
免费
第六届广州三年展以“诚如所思：加速的未来”为题，将范内瓦·布什的开创性文本《诚如所思》的深远影响延伸到艺术领域，以反映过去几十年来技术进步的轨迹及其在整个社会范围内的回响。本次三年展旨在探讨由技术构建的时空，从真实到虚拟所产生的多重影响，同时通过地理纬度和宇宙前景来审视创造性的努力，应对危机中的挑战和机遇，并再一次通过人类和非人类、生物与机器、有机与无机的联盟的愿景进行思考，提供一种关于新的生态可能性的场景，使得经过重整的人文主义可以在“物的集合”中共生互惠地成长。
03
平行展 | 广东当代艺术研究·后岭南文献作品展
2018.12.19至2019.01.04 09:00-17:00
广州 海珠区 广州美术学院美术馆&岭南画派纪念馆
免费
“广东当代艺术研究·后岭南文献作品展”作为广州美术学院年度横向学术项目，计划在前两次文献展的基础上，增加艺术家们2000年以前的代表作品。如同前两次展览那样，不会就此划上休止符，而是下一个展览的开始，并成为记录每位艺术家成长变化的具有时间轴意义的珍贵文献。这种对“后岭南”的追踪式观察研究，以及开放的、持续变化的文献陈列现场，或将开辟一种新的学术研究方式并对未来的展览业态有所影响。
04
平行展 | 框架——当代绘画邀请展
2018.12.22—2019.01.22 09:00-17:00
广州 天河区 华南农业大学艺术学院美术馆
免费
展览是处于某个格局中凸显出来的一个点，它服从于某种迫切的诉求而到来，至于设定的主题以及意义的生产，则是策略性选择与修辞的结果。
“框架”这个展览，里面有两个关键词，第一是“绘画”，第二是“学院”，关键词拆分以后导向四个问题，第一是讨论当下绘画的问题，在新技术以及代际艺术家之间的压力下，绘画因其悠久的历史而变得忧心忡忡，就像是一位年迈的、睿智的而充满绅士风度的长者面临着偏见与叛逆期话语对其非议、讽刺与挑衅一样，他既要维持其脸面与身份，一方面又要做出恰当与精准的回击。本次展览既然作为“第六届广州三年展——诚如所思：加速的未来”的平行展，目的也是为了借助传统意义的绘画行为来讨论技术加速后绘画的未来，作为本次展览主题的一个参照存在的同时也表明一个态度——未来是共享的，我们享受新技术对灵性的召唤与提供种种便捷性的同时，以朴素的绘画行为响应未来提供给予我们的种种的思想的冒险以及灵魂的游旅。
05
平行展 | “编辑部：信息的收集、处理与再生产”
2018.12.19—2019.04.09 10:00-18:00
广州 天河区 33当代艺术中心
免费
“编辑”是知识生产过程中的关键环节，常常被视为一种专门的职业和技能。然而，反常的情况并非没有。1935年，茅盾将从全国征集来、关于5月21日的476篇、80余万字图文几乎不加更改的“暴力”装订在一起，出版了《中国的一日》一书，展示了中国一日之多种面貌，建构起一个作为想像共同体的中国。与不编辑的“编辑”相比，另一极端则是不所不在的“编辑”。80年代以来的后现代主义艺术利用电脑和互联网，对历史与现实中的既存资源进行打散与重组，并进行重新编辑，赋予其以全新的叙事结构，从而进行艺术创造。
媒介技术逻辑与前卫艺术观念在“编辑”中，获得统一，信息时代的来临更让每一个人都成为编辑艺术家。在移动终端和移动互联网条件下，个人越来越多的直接进行信息的采集、加工、发布和追踪，从被动的信息接受者转变为信息生产者。每个人的参与和信息身份的变迁，让社会结构变成更加扁平的无限之网，让人们对同一问题进行不同角度的呈现和评论，同时也令“艺术”的生产变成个人化的临时创意行为，使“艺术”的内涵变为一个互动和无止无休的过程。
尤其在我们所居住的都市之中，信息网络越来越比交通网络更为复杂和密集，成为现代生活无法脱离的重要基础。但是，通信和媒体技术的应用都有其惯例和规则，无论是在印刷时代还是数码时代，皆是如此，这些惯例和规则我们已经习以为常。然而，通过“编辑”，对技术应用规则和惯例进行颠覆：打破叙事结构、解构叙事主体、切换叙事视角、扰乱试听同步，或者有意识中断信号……种种打破习以为常并重建的语言和结构都可以为艺术带来全新的思考。
06
平行展 | 对流风景——2018年中日交流展
2018.12.08—2019.01.08 09:00-17:00
广州市 天河区 53美术馆
免费
本次驻留艺术展的15位艺术家各展神通，创作出了题材多样、媒介多样、材料多样、风格多样、呈现形式多样的作品，这些作品因多样与不同而产生对话和共振，呈现出一道别开生面的“对流风景”。这里既有司空见惯日常之物带来的全新组合，也有来自遥远的地理疆域或精神世界的别样风景，总之，如果你想从粗糙、坚硬的庸常生活中暂时抽身，不妨来这里走走看看。
07
平行展 | 未来进行时——中国当代艺术邀请展
2018.12.21—2019.02.21 09:30-17:30
广州 番禺区 紫泥堂艺术中心&五、六号仓艺术馆
免费
本次展览作品横跨油画、版画、装置、雕塑、水墨、影像等不同媒材，呈现多元化视觉观感和艺术的思考与表达，尝试对工业产业与未来产业的互换关系，争取经济与市场、艺术与美学的进一步平衡状态，形成知识生产并构建审美，带动工业转型艺术力量。
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