前段时间几乎同时在银座的百货店松屋和POLA旗舰店展厅举办了园艺家西畠清顺的作品展。西畠清顺是そら植物園（SORA植物园）的创始人，也是江户时代开始有着150多年历史的园艺公司 ―― 花宇的5代目（第五代接班人）。SORA植物园并不是真的植物园，而是经营着各种植物贸易、植物展和园艺咨询的公司。这位当家西畠清顺也算是一位比较神奇人士，一头长发让他看起来实足的嬉皮，高中毕业后去澳大利亚学习语言，喜爱棒球冲浪却一门心思都没有在植物上。直到21岁在婆罗洲和一株巨大的猪笼草相遇后改变了他的人生。
捕虫器的边缘闪着红光，一瞬间就被吸引了，一见钟情。植物真的很有趣啊。 ―― 西畠清顺
▲西畠清顺的探险之路。
于是他开始了自己的植物之路。现在的他的公司有将近数千种他和工作人员从世界各地收集起来的种子，每年都有超过2000多件的合作项目，更是占据了日本约90%的园艺用巨型树的进口数量。这要归功于日本人真的很喜欢把植物和任何事物结合在一起，各种大小展览都需要植物来做陪衬，有时候还会反客为主。
▲位于代代木，SORA植物园公司
▲2012年lumine有乐町店，为了复兴支援活动展出的一棵樱花树。这棵樱花树是由47各地方的樱花枝条汇集而成，寄托着各地人民的愿望与祝福
当然这还需要西畠清顺特别的品味。他更像是一位艺术家，总是在探寻着植物与人，植物与万物的关系。这么直接翻译也许有些抽象，毕竟大多数艺术家无时无刻都在追求万物与人的关系。也许这次的两个展会给大家带来一些不错的感官享受。
在银座松屋举办的展览，是以《世界的植物纹样》为主题，与松屋、日本NHK group(日本放送协会组织）共同企划的。来自各国的带着与身俱来不同纹样的植物们，和日本的枯山水的意境一起，造成了不小的文化和视觉冲击。
挂在墙壁上的是由摄影师塚田直宽氏拍摄的照片。放大看，是不是更能感受到植物身上的那些微微拟人的部分。有密集恐惧症的同学说不定借此机会可以被治好。但是仔细看，又能感受到一种莫名的色情感。是那总来自植物本身的性感，也许是因为植物的光泽度，又或许是因为色泽的饱和度，就是有那么一个点让人觉得起鸡皮疙瘩却欲罢不能的地方。
而在POLA旗舰店展出的是植物和陶艺的联合展览「ウルトラ植物博覧会（超级植物博览会）」。2015年举办过一次，因为太人气所以今年继续展出由西畠清顺收集的稀少植物，再配上内田钢一氏制作的陶器，如同妙笔生花一般。
本期更想通过介绍西畠清顺这位跨界园艺家和其作品，来和大家一起探讨下植物和设计和人的关系。西畠清顺对于植物的执着来源于他觉得植物有着无限可能性。的确，植物总是给我们带来治愈的感觉，不论是在建筑、艺术还是教育、医疗，都有着积极的作用（虽然也有超级可怕的食肉植物）。
从史前开始，人类就开始和植物共存了，可以说植物是人类的灵感源泉也不一定。叶子上的脉络和人类的手掌纹有着相似的地方，树枝交叉的纹理又和象形文字有着不可分割的联系…可是我们却越远离植物，远离自然，有的也只是养在阳台上的盆栽。这种现象或者说从根本上束缚了我们的想象力，因为我们源于自然傍依自然，这位园艺家比现代的设计师和艺术家更具有想象力和创造力，也许得归功于植物、自然带给他的灵感不是么。
而现在的我们总是在思考该如何前进创新，却被各种条条框框所限制，所以我们不得不蹑手蹑脚，生怕自己的设计不够大众或者太大众。我们总是游走在极端，又太过浮躁，却忘记回到根本寻找沉睡于我们身体里最根本的力量 ―― 想象力。也许我们真的应该认真地养一些植物，然后在他们身上寻找答案。至于是关于什么的答案，也需要我们自己去提出问题。
资料参考与部分图片来源于SORA植物园官网：