花一年时间画一个白色正方形，绘画的时代一去不返了

杜尚总结说：绘画的时代已经一去不返了。

这个世界需要摄影，而它几乎不再需要绘画，就像它需要新闻业而不是文学（现在甚至连新闻业也不需要了， 只需要宣传业）。

技巧和知识，通过画室和学校的渠道被创造、运转和传承，它们在摄影机里被客观化。只要摁一下，即使最为普通的公民，以业余者或者游客的身份，都可以创作他的画作，组织他的认同空间，丰富他的文化记忆，与他人分享他的探索。

当代机器的完善让他不再担忧曝光时间、对焦、光圈的开启以及照片的冲洗。绘画学徒在画室和学校学习获得的知识需要一整套经验（摈弃坏习惯，培养眼、手、身体、精神，并且将它们提升到新的秩序）。这些学习任务在摄影机里都被设计好了，这得益于摄影机精细的光学、化学、机械和电子功能。留给业余者只有对调配和主题的选择。在这里，他仍然被习惯和内涵引导着，但是他可以摆脱这些并且寻求意外的事情。

这就是他所做的事情。业余摄影，不是一个枯燥乏味的认识过程，它在这两个世纪中变成了探索、发现和几乎可以称作人种学调查的方法。

画家……很快被击败了。他们的方法没有竞争力：缓慢的职业培训，昂贵的材料成本，漫长的制作时间，很难搬运的物件，总之，相较于一张照片在整体上非常低的成本，绘画在整体上是昂贵的。通过照片，工业的现成品占据了优势。

所以杜尚总结说：绘画的时代已经一去不返了。

绘画变成了一项哲学活动：绘画图像的形成法则已经无需多说也无需多用。准确地说，绘画以探索这些形成绘画图像的法则为法则，如同哲学以探索形成哲学语句的法则为法则。

这样，先锋派（真正的画家）自绝于大众，大众使用已经调配好的摄影机，浏览“干净的”图片（也包括在电影院）……他们不能理解有人花上一年时间画出一个白色正方形，也就是说不再现任何东西……

整理自利奥塔《非人：漫谈时间》

他已说得足够好了，我想已不用再多说些什么