五年前的新番是否比今天更能打？（完）
さよならの夏 - 《来自虞美人之坡》主题曲
2011年老番回顾完结篇登场，今天的六部作品哪部让你至今怀念？阅读前面三期请点击：
鹿目圆在命运的引导下与丘比签订了契约成为魔法少女，伴随着其他四位魔法少女，五人渐渐揭开了魔法少女背后残酷的真相。
这部SHAFT制作新房昭之担任监督，并集结了龙轮直征、宫本幸裕、阿部望、田中宏纪等众多实力派演出家、原画师的动画，不仅是当年众多优秀动画中名气最大的一部，也成为了2011年年度销量霸权，可以说风光无限。
而系列构成虚渊玄“爱的战士”的名号，也在本片后深深的留在了国内所有动画宅的心中。出色的制作、优秀的话题营销让《魔法少女小圆》可以说的东西实在太多太多，比如第三集的突然神转折、奇特的人设风格、梶浦由纪诡异的配乐、怪诞的魔女空间美术风格等等。
话题不仅多，而且几乎都成为了当年国内宅圈最热门的话题。从第三集开始，每一集都会在社交网络上引起广泛的讨论。学姐的断头、对上条渣男的讨伐、杏子为了沙耶加的牺牲、晓美焰的无数次的轮回以及最后小圆成神。
如果说又多又热的话题保证了当年的影响力，那么出色的世界观架设，带来的大量可考据、解读的内容，就延长了本片的热度。
《浮士德》、各种各样魔女与随从、晓美焰的武器、特有的神秘文字等等细节配合爱与绝望的主题，让很多人一路追随园神的光辉，从存在主义、虚无主义、邬斯宾斯基的次元论等等理论去阐释理解本片。
不仅对宅文化产生了深远的影响，《魔法少女小圆》还给业内带去了三集转折虐妹子和黑暗系魔法少女的新套路。之后的《结城友奈是勇者》、《玻璃之花与崩坏的世界》、《学园孤岛》等动画，可以说都是受到了小圆的影响产生。
时至今日本片依旧在国内宅圈有着大波死忠粉丝，本鹅也将本片强烈推荐给至今还没有看过这部动画的人去补。因为小圆早已不是一部简单的TV动画，早已成为ACG文化的一种符号。
2偶像大师
偶像，是女孩子们一直以来的憧憬。但能站在顶点的，只有仅仅数人。13位少女，就此经她们所属的事务所“765 Production”，跨进了那个充满竞争的世界。出道约半年，事务所来了一位全新的制作人。他跟少女们都下定决心，向顶级偶像之路进发。
相比之前的黑历史《偶像大师X》，本作从制作阵容到声优完全大换血，而故事也从神奇的萝卜类故事变成正统的偶像故事。该作开创了日本偶像番的先河，也为整个系列创造了大量的粉丝，就算放在今天也是该类作品的代表作。
虽然是偶像番，但人物卖萌日常桥段倒是不多，更多的篇幅花在了他们工作和成长上。也许剧情有些理想化但对比其他，本作反映了偶像行业的部分真实，而这些也只有《偶像大师》才能看得到。
A-1公司上下前后有200多名原画参与制作，全片几乎无崩坏，作画精良程度甚至可以拿来给现在的动画做参考和模板。而本片最重要的live，在摄影与分镜上也下足了工夫，近景2D与远景3D无缝衔接，每个人的动作十分流畅。这一系列精良的制作让《偶像大师》的作画至今都是业内讨论的话题。
人物方面，不像其他以卖萌为主，人设花花绿绿的偶像番，每个人物都有着独特而饱满的设定，“大额头”“歌神”“阁下”等等爱称都以人物特点为基础起的，是独一无二的证明。而声优的完美演绎也将这些偶像们的性格特点表现得非常清楚，让二次元的偶像完全不输给三次元的偶像。
最后便是偶像大师系列不能少的：歌曲。除去片头片尾曲，动画中插曲也相当的多，每话插曲都不同。统计下来一部动画大约有80多首歌，并且企划外还有许多独立的专辑，整个系列的歌曲数量相当的庞大。而神前晓参与词曲制作，让歌曲不仅数量多质量也很高。不得不说《偶像大师》作为偶像番从任何角度上来看都是一部相当优秀的作品。
某个夏天，6岁小女孩竹川莹在森林中迷路而与戴着狐狸面具的少年银邂逅，两人相遇相识，每年夏天都在森林中度过，两人的情愫也在渐渐变深。但是银却无法接触人类的皮肤，不过他们还是共同期待相聚的日子，共同期待拥抱对方……
作为一部轻量级的OVA作品，《萤火之森》讲述的故事风味也颇为清淡——甚至可以说是有点简陋了，就是一个boy meets girl但结局并不圆满的故事，男女主无法直接触碰的设定使得本片听起来像日式清新风格的《剪刀手爱德华》。
但全片效果却意外得很好，和风浓郁，45分钟的篇幅也让这个简单的故事叙述得非常细腻，一点点淡雅的清新气息贯穿全片。最后突如其来的结局也直捅泪点，华丽的热闹的祭典之后，银与莹两人温馨快乐的拥抱让人看了觉得既甜又虐，这样浪漫与忧伤并存的剧情也是本片能在国内掀起一股热潮的原因。
其实片中这样无法触碰、如此脆弱的邂逅在真实生活中也并不算少见，每个人的心中都有一片山神森林，总有一个人会让你回想起来有着缺憾却永远都无法忘却，那种期盼、那种欣喜，以及心痛和惋惜的感觉。
国中时期曾获得最优秀选手奖的男主角长谷川昴，因为篮球社社长的关系而使他在高中的篮球活动被禁止，正当他灰心之际，他那在国小当老师的阿姨篁美星介绍他到私立慧心学园初等部教萝莉打蓝球。
萝莉控绅士绝对不能错过的必补之作，不夸张的说本片在当时都被绅士称为圣经，还没有篮球架五分之一高的软萌的小学生在一起打篮球，汗水混杂萝莉的体香，看着她们的笑容，绅士们心也化了。
本片的人物画风可以说非常有代表性的一类萌系画风，这种画风在当时非常的受人追捧，当时许多漫画以及小说插画都是这种大眼睛粉嫩的风格，但这种画风让人物看起来像是人偶，好在动画为了让人物更灵动对原作画风做了适当的修改，大大消除了那种画风给人的不真实感。
剧情上可以说的不多，唯一值得吐槽的是早熟小学生。在此白鹅君只想说，如此成熟，懂事，运动神经发达的女子小学生，现实中基本不存在。而组队倒贴都是特技，看看就好了。
本片虽然并不是主流的热片，但影响却是相当深远的，人物画风成为许多画师模仿的对象。那一句“小学生真是太棒了”红遍全世界。但问题也随之而来：在这部片子播出后，似乎萝莉控犯罪案件变多了起来……总之提醒一下各位绅士，看片归看片，不要对三次元的小学生下手，小心进局子哦。
在遥远的未来，日本被各国分割统治。伴随着学院与国家之间的政治军事斗争，主角托利一行人的冒险由此展开。
《境界线上的地平线》改编自川上稔的同名轻小说。原作拥有繁多而又缜密的设定，比字典还厚的轻小说和设定集也是让人目瞪口呆。动画完美还原了原作的庞大世界观，恰到好处的信息量也没有让人乏味。
动画本身的制作水平极高，机战舰战体术法术应有尽有，特效酷炫华丽极具视觉冲击力。气势磅礴的大场面与酣畅淋漓的打戏，配合加藤达也的音乐，一路看下来非常爽快。
如果良心只能作为其制作质量的赞誉，那么在高质量的制作下，制作方对于剧情和人物的细致刻画也着实令人惊叹的。热血起来天崩地裂，搞笑起来也是节操一地。精彩的文戏彰显了人物和动画本身的魅力，一丝不乱的逻辑与精彩的战略战术也是本作的优点。
动画的节奏比较缓慢，第一季偏向于世界观介绍，第二季才开始推进主线剧情。前期慢热的展开使得大部分动画党都看得一头雾水。不过即便剧情方面不明觉厉也并不影响观感，光是剧中的巨乳妹子与酷炫的打斗就能看个爽。
境界线的定位是一部并不深刻严肃的宅向作品。它成为不了一部震撼人心的作品，但却是一部让人大呼过瘾的好莱坞式大片。当年热播时的大批“线厨”，就是这部作品诚意满满的最好证明。
20世纪60年代初，日本社会百废待兴，一所学校内的古旧建筑“拉丁区”面临拆毁的命运。为了保护心中的圣地，男孩风间俊、与女孩松崎海以及同好们联合起来，用行动守护了建筑。在此过程中，他们心中某种隐秘的情愫悄然滋长……
吉卜力出品的动画一般都堪称业界标杆，其地位无需质疑。但有一位的制作人的作品除外，那边是大名鼎鼎的宫崎骏——他老人家的儿子宫崎吾朗。背负着父亲无比沉重的光环，同为动画导演的吾朗可谓是事业艰难。06年处女作《地海战记》惨遭巨型滑铁卢，甚至遭到了原作者的批判，与其父观念上的不合导致被多年雪藏，这次的《虞美人》也算他重新开始的作品。
本片的制作水平也确实不辱吉卜力之名，昭和时代的精神风貌通过其近乎偏执的细节作画与恢弘大气的背景音乐展露无遗。似乎真的将人带回了那个学生运动活跃，社会朝气蓬勃的时代。
在这大时代之下，本作的剧情却落眼于细处——一条线是老建筑“拉丁区”的保留；还有一个就是男女主角的恋爱发展。恋爱线中牵涉了两人纠葛的身世，让人觉得简直是在看韩剧，也有对此不买账的观众埋怨其狗血。
但白鹅君觉得，本片还是非常优秀的，也确实是宫崎吾朗的翻身之作（甚至受到了他顽固父亲的认可）。且不说其凝练精巧的故事线安排，就算是这看似狗血的爱情戏，也是昭和时代精神风貌的一股传达。
在这新旧交替充满阵痛、一个尚且贫穷但仍存希望的时代中，男女主角海与俊那一段堪称纯洁美好的爱正是对其最好的讴歌在习惯，甚至厌倦了日本动画那种“废萌”“中二”的气质之后，有多久没有看到这样青春洋溢但又积极进取的时代剧了呢？放到五年后的今天来，可能也是这个业界所亟需的。
2011年动画回顾系列到这里也要和大家说再见了，限于篇幅，白鹅君知道肯定有很多你喜欢的作品这里并没有提到，比如《放浪男孩》、《战国鬼才传》和《白兔糖》等等，如果你想看看这些片子的评论评价，欢迎点击【阅读原文】前往S1动漫区的投票鉴赏区，在下方选择时间段之后，即可查看对应年份的动画评价，点击片名就可跳转到具体讨论楼。