许魏洲专辑销量超陈奕迅？揭秘数字专辑背后的粉丝经济
“我会用我所有力量，搏得你们给我的，每一个15分钟”。
许魏洲在专辑中的自我宣言颇有些疯狂意味，不过销量也丝毫没有辜负他的这份坚持。新专辑在预售当日，仅上线3分3秒便获得“白金唱片”销量认证，直接登顶畅销榜单第一位，正售当日更勇破双白金认证，足见他的高人气。
（QQ音乐2017 第32周（8/4-8/10）数字专辑畅销榜）
在经历连续10天的海报、影像、试听预告轰炸后，许魏洲第二张个人专辑《THE TIME》· 1st quarter ——《15分钟的疯狂》于8月10日上午10:20分正式在腾讯音乐娱乐集团的三大平台上线。《THE TIME》共分为4个篇章，先以数字音乐形式分辑发行，第一篇章以摇滚为题，共收录3首曲目，《忘了我吧》、《黑暗边缘》以及许魏洲的自作曲《那又怎样》。
从2014年12月24日QQ音乐与周杰伦推出首张数字专辑《哎呦，不错哦》开始，数字专辑逐渐成为音乐销售的主流模式。但这次，一位刚刚出现在大众视野的新人歌手许魏洲，一张风格不算主流甚至有些小众的专辑，何以取得“双白金唱片”的亮眼销售成绩？这也引发了不少人对于“粉丝”这一群体的重新审视。
“音乐平台+粉丝经济”为数字专辑销售带来巨大助力的同时，音乐产业的发展又将回归到音乐内容本身。无论平台和市场如何发展和运作，受众对好歌的需求从未消减，“好作品才行得通”的法则并不会改变。
《黑暗边缘》的词曲作者及制作人Life Awaits乐队主唱白羽向数娱梦工厂表示：“因为许魏洲粉丝非常多，我还是希望通过这种合作，让大家对摇滚乐、对摇滚乐的成千上百种风格有一个概念，并不是你一听到嘶吼，就说这是死亡摇滚。”许魏洲正在积极打破小众音乐与主流音乐的隔阂，专辑从创作到概念到包装，无不用心良苦。
“数字专辑本质上还是一种付费听歌，从诞生开始，数字专辑不完全是粉丝经济的产物，而是为了音乐价值的回归。”QQ音乐相关负责人对数娱梦工厂表示，专辑取得不错销量，这依赖于歌手、平台和听众的共同努力，歌手的作品比较优质，平台也为专辑做了推广，当然最重要的还是消费者，他们是为了听想听的歌。
在线音乐平台“撩粉”技能满分
（许魏洲《15分钟的疯狂》在QQ音乐上的等级认证之路）
“我要这天，再遮不住我的眼。我要这地，再埋不下我的心。要那众生，都明白我意。我意欲何？”初看这宣言，颇有些网文小说中男主角的气势，但这其实是许魏洲的粉丝们为众筹购买他的新专辑而在微博上做的呼吁。
众筹号召发起在7月28日的晚上，距离许魏洲新专辑《THE TIME》正式发行还有13天，而这场关于数字专辑销量的战火已经被点燃。除去发起号召的“绿家园online四站联合”外，其余的粉丝站也纷纷发博甩出众筹链接，只为在专辑发布的第一时间冲击在线音乐平台的销量榜单。
“陈奕迅和周杰伦一样，都是华语音乐天王级人物，但他最近的销量也不过是白金，只是许魏洲的一半，就是因为很多听众停留在《十年》、《红玫瑰》、《淘汰》这些歌的印象里，不像许魏洲这类歌手的粉丝粘性那么大。”一位业内人士向数娱梦工厂表示。
对于粉丝而言，随着数字音乐平台玩法越来越多，购买数字专辑已经成为粉丝和歌手互动的一种方式。而且与动辄定价几十元甚至几百元的实体唱片相比，2-20元的数字专辑已经是“白菜价”。
从QQ音乐的玩法来看，购买数字专辑可获得无损音乐收听和下载、独家礼盒、专属铭牌（累计购买可升级）、粉丝活动（如听周杰伦说书）、真爱粉抽奖等等。除此之外，还有几项排行榜，如销量认证排行榜、粉丝排行榜（包括今日铁粉榜和累计土豪榜），平台还鼓励粉丝加入“粉丝公会”，加入公会后，购买专辑的数量将会在公会中显示。而这些互动方式又大多数是要为了刺激粉丝重复消费，分分钟逼“死忠粉”剁手。
以《15分钟的疯狂》为例，在酷狗音乐上购买1张数字专辑可解锁皮肤和写真，购买10张可解锁许魏洲为粉丝录制的早晚安铃声。而酷我音乐的粉丝经济运营方法是，购买许魏洲专辑50张以上的用户可以参加粉丝提问活动，平台将抽选5位粉丝将问题交由艺人回复，以视频形式在官博及app售卖页展示，还有粉丝打擂活动，每期排名第一的用户和工会将获得签名照和签名海报。
不仅是粉丝福利的解锁，各平台还会根据艺人在平台的数据来评估给到的资源和推广。比如在QQ音乐上达成双白金唱片徽章，就能获得电脑客户端焦点图推荐、官网焦点图推荐及微博推荐。
用销量排行榜燃起“粉丝”为偶像刷榜的热情，用铁粉榜和土豪榜等粉丝排行榜激起粉丝的攀比心理，刺激粉丝重复消费，音乐平台在粉丝经济的运营方面可谓是煞费苦心。
粉丝经济加成
好音乐仍是根基
“现在QQ音乐一共四张殿堂金钻唱片，Bigbang、鹿晗、李宇春、周杰伦，毫无疑问是带粉丝属性的，即使是泰勒·斯威夫特，也只是三白金，光是粉丝经济就完成了白金到殿堂金钻的一个上升。”上述业内人士表示。
“音乐平台+粉丝经济”的确能带给数字专辑销售巨大助力，而且随着粉丝们逐渐将数字专辑炒成“爆款”，大众对付费音乐的接受度也在逐渐提高。但大多数普通用户并不需要粉丝铭牌，他们注重的，仅仅只是音乐本身。一旦购买到的音乐令用户失望，不能退换，不能转赠，所有的设置对于歌手或平台方都会成为减分项。
乐评人邓柯曾说：“不同的人发付费专辑的目的不同，有些人卖专辑是在卖歌，有些人卖专辑是在卖人（为累计起来的巨大人气创造一个变现的出口），音乐产业本来就和粉丝经济存在大量交叉。”好的音乐才可能产生持续价值，而不是一味挣快钱。
Life Awaits乐队主唱白羽向数娱梦工厂表示：“市场就是这样，偶像歌手有他们的市场。我觉得许魏洲是想做真正的摇滚乐，才来找我们合作。因为我个人就比较反感在电视上看到的那种摇滚乐，那种在我们看来根本就不是摇滚乐。如果他想做真的，我还是比较欣赏这点。说实话我们做的这种风格，还是比较另类的，大众接受起来也会有一定难度吧，他敢做我也是比较欣赏的。”
《THE TIME》这张专辑中，许魏洲全程参与整张专辑的企划和制作，邀请到了华语音乐圈鼎鼎有名的制作人李偲菘老师坐镇，也和地下后核乐队Life Awaits展开合作，整张专辑都贯穿着摇滚的精神。
白羽觉得，越来越多人关注小众类型摇滚乐的趋势很好，包括一开始乐队接受这个合作的原因也是希望把这种风格带进更多人的视野。“让大家完全接受可能还需要一些时间，主要大众的审美和我们真实的音乐还是有一段距离的，但总要有一个开始吧。我不太喜欢那些，比如我们在选秀节目上看到哪个人出来吼了两句，就说那个是死亡重金属，其实不是这样的。因为许魏洲粉丝非常多，我还是希望通过这种合作，让大家对摇滚乐、对摇滚乐成千上百种的风格有一个概念，并不是你一听到嘶吼，就说这是死亡摇滚。”
对于坐拥大量粉丝的艺人而言，数字专辑无疑是非常适合的，粉丝在这个过程中不仅是消费者，还可以起到传播者的功能。比如许魏洲贴吧就组织送出1280张专辑给媒体及合作伙伴，媒体也在官博上反馈，将好的内容传播给他们的受众。
数字专辑自2014年年底发展至今，已成为各大数字音乐平台的标配。根据IFPI国际唱片业协会《全球音乐报告》的数据显示，我国音乐市场数字音乐占比高达96%，实体音乐只有4%。此外，数字音乐在年轻群体中也有着广泛的市场前景。《2016中国音乐市场消费报告》显示，90后、95后有购买数字专辑经历的受访者分别为78%和82%。
“目前大家都在音乐app上听歌，很少去买实体专辑了，歌手发行数字专辑也是一种趋势。”QQ音乐相关负责人表示，数字专辑本质上还是一种付费听歌，从诞生开始，数字专辑不完全是粉丝经济的产物，而是为了音乐价值的回归。
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