范周说文 | 国产动漫创作缺少什么？

日前，在参加有关部门的动漫选题评审会中翻阅了全国各地参评的近百部作品，其中不乏一批运用动漫语言弘扬中华传统文化的优秀选题。但是仍感到动漫创作中暴露出很多突出问题：

第一，缺乏创意。选材陈旧，类型比较单一。不是幼儿动漫就一定要幼稚，公益动漫就一定要讲大道理、概念化。低幼作品无法形成广泛的受众群体，从而难以形成持续的消费动力与购买能力。

第二，表现手法缺乏创新，模仿的痕迹太重。许多人物造型、动物造型一直让人有似曾相识的感觉。

第三，违背艺术创作规律。运用动漫语言与现代养殖业、种植业结合本无可非议，但粗糙的生拉硬套就失去了动漫创作的艺术韵味。任何艺术创作都有自己的规律，违背规律则只能是死路一条。

第四，缺少大师。目前大多数动漫从业人员是80后、90后，70后所占比重较少，也有极个别60后、50后仍然在从事动漫创作。从业人员中本科和专科学历占80%。仅靠技术、模仿完成不了优秀作品的创作，这就要求各阶段年龄层次的从业人员都要提升综合素质。而今动漫人才中不缺高学历，只缺少有创意思维和深厚积淀的动漫大师。

第五，产业链过窄过短。做长产业链是增强产品市场竞争力的基础。动漫衍生产品市场的单一低幼表现难以使这一产业有更好的表现。中国现在具有购买与收藏动漫衍生品能力的受众群体大多集中在70、80后，收藏的衍生品以美国暴雪公司作品和日本热销动漫作品中的动漫人物为主，几乎很难寻觅到中国动漫角色衍生品的足迹。中国现有较成熟产业链的喜洋洋和光头强，其受众群体仍局限于十几岁以下的儿童。

第六，政策红利未充分释放。政府全力支持动漫产业发展是对的，但一部作品的主要收入主要来源于政府的各种补贴奖励，企业仅靠啃政策红利来维持生存，这就值得深思了。我们应该对有市场的动漫作品给予更多的扶持和奖励，让政策性补贴充分发挥杠杆作用。

（本次言论吸收了某大学青年专家的许多观点，在此表示感谢）