范周说文 | 空间布局：“纸上谈兵”的智慧（编制规划思考之二）

导语

昨天分享了本人对于“十三五”文化产业规划中定位问题的看法，今日我们再来说说文化产业的空间布局：空间布局在文化产业规划的编制过程中至关重要，一定要对区域文化产业发展的空间布局予以全面考虑，突出核心、明确重点，并且兼顾好全域。

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发挥核心区域引擎作用

在核心点上要找到能带动相关产业发展的最有活力的区域，可以是“一轴”，也可以是“一极”，但归根结底，它能起到牵一发而动全身的作用。

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围绕核心进行支撑

它们通常都是在两翼或者是一条带上，而这种支撑往往是完整产业链条的组成部分，经常与其他产业相融合，所以在空间布局中应该对此予以充分考虑。促进文化创意产业内部及与其他产业的融合、联动发展。注重新型文化业态的培育，提高产业规模化、集约化、专业化水平，加快产业结构创新、链条创新、形态创新，实现产业升级发展。

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搞好“小气候”设计

空间布局中常常出现一些组团现象，不仅是物理上的相互关联关系，还体现在产业链内部的协同创新。因此在空间布局中要充分利用“组团”概念，搞好空间布局的“小气候”设计。

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做强“虚拟空间”

在现代空间理论中，有人提出“虚拟空间”的概念，这恰恰是文化创意产业区别于传统产业的一个重要特征。一所大学就是一个很好的创意产业园，也是一个整体的文化产业孵化器。一方面，像这样的“虚拟空间”要做好公共服务的平台建设；另一方面，空间中的每一个创意个体则应该利用好这样的公共平台，更多地拿出富有特色的创意设计作品来。依托斯坦福大学发展起来的美国“硅谷”便是很好的一个例子。

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突出文化地标

在兼顾以上原则的同时，还应该体现出一定的亮点和特色，也就是说，在空间布局中要有一定的“地标式”的文化产业建筑和设计。纽约的自由女神像、伦敦的海德公园一号，乃至中国天津火车站前的标志大钟等等，不胜枚举，这些地标都不仅仅表现在其造型上的“亮眼”，还体现了文化产业城市发展中的时代先驱性、产业引领性，以及操作过程中的创意性和新颖性。