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前段时间，奉俊昊携《寄生虫》横扫奥斯卡，拿下了最佳影片、最佳导演、最佳国际影片以及最佳原创剧本四个大奖。
不仅将韩国电影推向了一个新的高度，还顺便改写了奥斯卡的历史。
即使不是这些国际奖项加持，这几年，我们也经常会被一些韩国电影刷屏，从《熔炉》到《素媛》，从《辩护人》到《出租车司机》，韩国电影不仅将好莱坞的制作方式深度的本土化，他们的题材也百无禁忌，历史、政治、丑闻，一个比一个敢拍。韩国电影的崛起，从1999年的《生死谍变》刷新了《泰坦尼克号》的韩国票房纪录开始，到《寄生虫》横扫奥斯卡，只用了短短20年。今天，我们就来回顾一下韩国电影的20年，盘点一下2000年以来最值得一看的韩国电影。这个榜单参考了韩国电影杂志Cine 21，豆瓣，以及我自己的观影选择。任何一个榜单，都会有所遗漏，欢迎补充，但请不要杠。
2000年是一个重要的年份，这一年有三位在日后非常重要的导演开始崭露头角。在拍电影之前，李沧东是一名小说家，本来与电影并无关联，直到看到了侯孝贤导演的电影《风柜来的人》，大受冲击，才开始接触电影。李沧东产量不多，出道至今20多年，只拍了6部电影。他的电影充满人文关怀，深度介入现实，却并不流于表面。这部电影通过对主人公金永浩一生的倒叙，勾勒出了韩国近20年来的社会变动。其中既有人性的挣扎，又有对社会现实的投射。至今仍然是韩影中绕不过去的一部经典。洪尚秀也是一位经常有作品入围三大国际电影节的韩国导演。和伍迪·艾伦一样，他的电影往往是生活流，关注的是知识分子的故事，并且拍片速度相当稳定，几乎每年都有新作。抛开他的私生活不谈，洪尚秀可以说是韩国最有生命力的独立电影导演。2000年，他带来了一部黑白电影《处女心经》。这部电影主演讲述了一个编剧爱上了有妇之夫的制片人的情欲故事。电影结构复杂迷人，获得了2000年东京国际电影节评审团大奖。第三位，也是我个人最喜欢的一位韩国导演——朴赞郁。2000年对朴赞郁来说很重要。在此之前，他的处女作《月亮是太阳做的梦》以及《三人组》接连失利，如果这一年的新电影再无起色，他的电影之路恐怕就有困难。还好，他在这一年推出了《共同警备区》。这是一部题材颇为敏感的电影，故事发生在韩朝板门店边界的共同警备区，由一起离奇的枪击事件展开，探讨的是朝韩双方的历史问题。影片使用多视角拍摄手法，真假扑素迷离，有很多地方致敬《罗生门》。这部电影正好赶上了电影审查制度的废除，如果此片拍于两年之前，则可能无法上映。其实，也正是从1998年废除电影审查制度，确立分级制开始，韩国电影才一路走上了快车道。这是韩国影人非常擅长的一类题材——唯美伤感爱情片。许秦豪正是此类题材中的高手，他的名作《八月照相馆》，即使没有看过，相信很多人都听说过。《春逝》讲述的是一段恋爱的发生与消逝。喜欢看爱情片的观众，应该会喜欢。导演金基德。又是一位之后会频繁上榜的电影导演。和洪尚秀一样，他出生于1960年。目前叫得上名字的几个韩国大导演，基本都是60后。李沧东早一点，他是50后。《收件人不详》是金基德的第六部长片。1999年，他的《漂流欲室》因为惊世骇俗的题材与影像风格，在围威尼斯电影节引起了很大的关注。金基德总是热衷于通过性与暴力来回应政治、社会现实以及人性。这部电影也不例外。《收件人不详》讲述的是朝鲜战争刚结束不久，某个美军驻韩基地附近的村镇里，一群苦闷的人的故事。这部电影的现实背景是，朝鲜战争后，共有2.85万美国士兵留在韩国境内。美国军方和韩国百姓之间的矛盾，长期存在。这部电影对历史现实的反思，非常锋利。这一年，李沧东带来了绿色三部曲的最后一部《绿洲》。《绿洲》呈现的是边缘人的故事。女主人公是一位四肢抽搐的脑瘫患者，男主人公是顶替哥哥的罪名的无用之人。他们的相遇非常残酷，男主人公强奸了女主，但之后两个人却彼此联结。他们是被抛弃的人，在对方身上找到了爱。这部电影不仅是一个凄美残酷的爱情故事，也是用污浊中的纯净，对社会现实进行了批判。除了李沧东，朴赞郁在这一年也有佳作。《我要复仇》正式开启了朴赞郁的“复仇三部曲”。残酷黑色的绝望故事，多线进行的叙事结构，朴式影像的黑暗和酷栗，一切都在这里形成。值得一提的是，宋康昊在这部电影中贡献了精彩的表演。2003年，是许多中国观众对韩国电影印象最深的年份。一个残酷的杀人案件，一段没有结局的侦查故事。这部电影在很多中国观众心中都是韩影中的No.1，这里就不多说了。值得一提的是，去年《杀人回忆》中的凶手终于被捕，也是让这个故事，有一个电影之外的结局。说起来，韩国的几个导演，李沧东和奉俊昊可能是最有心介入现实的。只不过，他们的方向不太一样，李沧东偏向文学语言，奉俊昊则越来越倾向于寓言故事。2003年，朴赞郁的《老男孩》也不能不提。很多人都是从这部电影开始，见识到了韩国电影的暴力美学，其中的斧头巷战和生吃章鱼，都让人记忆犹新。仔细来看，《老男孩》其实是个挺奇情的故事，也确实改编自漫画作品。这部片的亮点不在影片内涵，而在于朴赞郁的电影语言，镜头、调度、剪辑，以及他讲故事的能力。朴赞郁对于影像风格本身的酷爱，是很迷人的。这一点，和大卫·芬奇可谓遥遥呼应。同样是2003年，金基德也带来了他最迷人，同时也最玄学的一部电影《春夏秋冬又一春》。这部电影讲述的一个湖中寺庙里的小和尚的成长故事，暴力、欲念、业报、修行、轮回。电影拍得形式感极强，画面也非常美。这一年还有一部电影《假如爱有天意》。导演郭在容是韩国爱情片中不可忽视的名字，曾经的《我的野蛮女友》热度一时无两。这部《假如爱有天意》也是唯美感人的韩国爱情电影。在暴力、酷烈的影视风格之外，韩国爱情片，仍然有着自己的美学系统。并且，随后繁衍出更多可能。这一次，金基德没那么暴力了，当然，情欲仍在。《空房间》是一个奇情爱情电影，男主从头到尾一句台词都没有，整部电影却弥漫着浪漫气息。金基德也凭借这部电影获得了威尼斯电影节最佳导演奖。顺便一提，威尼斯电影节对韩国电影的崛起，功不可没啊。首先，朴赞郁带来了复仇三部曲的最后一部《亲切的金子》。朴老师一惯的爆烈风格，看得就是一个爽字。最后高潮处的以暴制暴，美的惊人。另外，李英爱在这部电影中表现不俗。用现在流行的词来形容，就是A爆了。金基德在这一年也带来了新作《弓》。电影的设定同样奇情，在大海上有两艘渔船，船主是一位老人，他收养了一个女孩，正等着女孩年满17岁，好跟她结婚。这部电影，也是金基德风格特别明显的一部。画面节制而美，充满无声的欲望。老头与少女，仍然是一种异于常伦的关系，极端的孤独，极端的情感，都将在这个封闭的空间中爆发。
2006年，奉俊昊带来了更大制作，更靠近好莱坞的《汉江怪物》。虽然这部电影在奉俊昊个人的电影版图中，评价并不是很高，但对于韩国电影来说，还是意义重大。科幻片，灾难片，没有成熟的电影工业，很难搞定。奉俊昊可以说以一己之力，将韩国电影往前又推了一推。这部电影，也开启了奉俊昊之后很长一段时间的电影模式。大事件，小人物，高寓言，多隐喻。奉俊昊对好莱坞大片的本土化尝试，功不可没。2007年，李沧东带来了新片《密阳》。这部电影关于如何度过痛苦的日子，有对宗教信仰的讨论，也有对人性灰度的呈现。同时，这部电影将全度妍送上了戛纳影后的宝座。李沧东的电影也愈发诗化。虽然好久没提洪尚秀，但其实他几乎每年都有新片。2008年《夜与日》提名了柏林金熊奖。这部电影的故事发生在巴黎，讲述的是一个落魄画家的婚外情，依然是一个讽刺知识分子的故事。2008年，有一位新导演值得一提。他就是罗泓轸，他指导的《追击者》在这一年逆风翻盘，大获成功。和《杀人回忆》一样，这部电影也改编自真实事件，也是一起连环杀人事件。风格方面，《追击者》更进一步固化了韩国犯罪片的套路。一方面，悬疑故事讲得好，电影凌厉、直接，另一方面对社会现实的指涉也毫不回避。2009年，奉俊昊回过头来拍了一个犯罪故事《母亲》。这部电影胜在气氛、悬念，电影关于母子两人的牵绊，以及两人的罪行。母亲金惠子贡献了出色的演技，几段舞蹈，非常迷离，有一种难以言说的氛围。2010年，罗泓轸一鼓作气，推出新作《黄海》。河正宇主演。讲述的是一个买凶杀人的故事。在这部电影中，仍然能看到那种韩国电影特有的，孤注一掷的犯罪与暴力。罗泓轸甚至比朴赞郁更直接，更狠，不知道这和韩国人本身的国民性格有无关系。李沧东在2010年带来了他最受好评的电影《诗》，前面说到他的电影越来越诗化，这部电影，更是直接以诗命名。这部电影的主角是一位65岁的女士，她虽然老了，但仍然打扮时髦，讲究干净。他正在努力寻找写诗的灵感，但她的生活当中并没有那么多诗意，不但琐碎，甚至还有罪恶。这一年还有一部大家熟知的电影《金福南杀人事件始末》，导演张哲洙。他曾是金基德的助理导演，参与过《春夏秋冬又一春》拍摄。《金福南杀人事件始末》是他的长片处女作，仍然是韩国电影擅长的残酷案件，容糅合了色情、暴力的复仇故事。2011年，有一部影片非常重要，它就是中国观众都很熟悉的《熔炉》。这部电影取材于2005年光州一所聋哑人学校的真实事件：那所聋哑学校的校长和几名教职员从2000年开始长期对该校的残疾人学生实施性暴力。这部电影作为现实主义题材的杰作，直接介入了现实，这部电影于2011年9月在韩国上映后，引起了极大的社会反响。据统计，总观影人数达到570多万，是韩国人口的十分之一。这部电影也引发了一系列法律的修订，被称为“改变韩国国家的影片”。很多中国观众，也是在这时忽然发现，原来韩国电影已经这么厉害。此后，这种深度介入现实的电影，慢慢成为韩国电影人努力的一个方向。一直记得电影中的那句话：”奋起反抗不是为了改变这个世界，而是为了不让这个世界改变我们。"2011年还有一部温馨感人的青春题材电影《阳光姐妹淘》。关于女性的友谊、情感和命运。《与犯罪的战争：坏家伙的全盛时代》既是一部韩国本土黑帮片，也继承了韩国电影对历史、现实介入的小传统，电影呈现的正是韩国民主化过程中的震荡。这一年，金基德带来了他的第18部电影《圣殇》，一举获得威尼斯电影节最高奖金狮奖。和他以往的电影一样，又是一段暴力，畸形的情感关系。需要注意的是，在金基德的电影里是没有道德这回事的，一切都朝着万劫不复的地方奔去，有一些控诉的意味，却也飘荡着浓烈的对于伤口的自怜自哀。《圣殇》之后，金基德基本没有佳作。关于金基德的性侵事件，也是沸沸扬扬，虽然法院判决无罪，但具体如何，仍是众说纷纭。这一年韩国有两部国民级电影上映，一部《素媛》，一部《辩护人》。《素媛》是一部关于幼童性侵案的电影。和《熔炉》一样，同样是改编自真实事件。五六岁的小女孩素媛，在一个暴雨的清晨，在上学路上被强暴了。身体与心理创伤，将伴随她的一生，《素媛》上映后，再次引起了民众对此事的关注，也引发了大家对于性侵儿童相关法案的大讨论。《辩护人》也是一部国民电影，他呈现的是20世纪80年代，韩国民主化斗争的过程。电影改编自卢武铉的故事，讲述了一个爱钱的普通律师，如何走上了为民主辩护道路的故事。不仅感人，而且动人。这部电影的艺术价值也许并不是最好的，但电影作为大众媒介，对社会现实的介入，是值得肯定的。2013年还有一部相当出色的悬疑片《恐怖直播》。主持人在直播节目中与恐怖分子连线，一切都一触即发，节奏感很好，作为商业片，非常出色。2013年，黑帮片《新世界》也非常惹眼，这部电影是朴勋政的第二部电影。一部黑帮卧底片。2014年，《走到尽头》讲述的一个“坏警察”的故事。悬念、节奏都拿捏得很好，是一部完成度很高的类型片。查了一下，导演金成勋之后还指导过大热的《隧道》，以及网飞制作的韩剧《王国》。《思悼》是《素媛》导演李濬益的作品。这是一部历史题材的电影，也是一部关于父子关系，以及父子关系被权力的异化的电影。其中最让人瞠目的，可能是被亲生父亲饿死这一情节吧。2016，朴赞郁在《斯托克》之后，终于拍了一部韩国本土电影《小姐》。故事改编自《指匠情挑》，没错，还是朴老师喜欢的奇情故事。罗泓轸也在2016年带来了新片《哭声》，是一部悬念十足的恐怖片，关于邪教，巫术。气氛很诡谲，但导演颇有一点在恐怖片中隐射韩国历史的意思，夹带私活过多，被人诟病晦涩。这一年80后新人导演尹佳恩带来了她的处女作《我们的世界》，评价很好。这是一部儿童题材的电影，关于两个小女孩的友谊。切口很小，没有什么花哨的东西，但故事很细腻，直指人心。另外，这一年还有一部重要的类型片《釜山行》，终于，丧尸开始在韩国大地上奔袭，灾难片已经成为韩国电影的重要组成部分。2017年，金炫锡导演的《我能说》相当催泪。它有一个温情的外壳，但又涉及一个很沉重的主题。一个老奶奶要学英语，但她努力学英语的原因，竟是为要在听证会上，亲口叙述日军当年的罪行。2017年还有一部大制作的鬼片《与神同行》——所有亡者在死后的49天内都要经过七次审判，只有通过了七次审判宣告无罪的亡者，才有获得新生的机会。虽是鬼片，主打的还是东方的亲情。仍然是诗化的电影语言，电影关于阶级分化的问题，相比于《寄生虫》的直接，他要暧昧与晦涩。其中女主角跳舞的段落，很多人都记忆犹新。这一年，前面提到过《与犯罪的战争》的导演尹钟彬也带来了新片《特工》。电影讲的是1990年代中期，韩国安全部间谍在察觉到韩国和朝鲜领导层之间的隐秘交易后发生的故事。题材很硬，拍得也很不错。终于来到2019年，奉俊昊在《雪国列车》《玉子》的尝试都不太受好评的情况下，终于回过头来，拍了一部彻底的韩国电影。但其内核又是一个世界性的结构问题，一个贫富的寓言。电影语言异常精彩，如果说《燃烧》过于晦涩，那么《寄生虫》可能就过于直白。另外，2019还有一部青春、成长电影《蜂鸟》。一个中学女生的成长日记，关于女主人公所面临的家庭、爱情与友情。电影敏感、细腻，非常动人。好了，以上只是蜻蜓点水地和大家一起过了一遍电影20年最优秀的一些电影。20年，韩国电影突飞猛进，从整个行业水准的提升，到艺术创作者的坚持，以及通过电影对社会历史的反思，都值得我们看齐。