盘点2021丨一年三件破亿，硬核数据再现“拍场之王”张大千的泼彩奇迹
如果说谁是2021年近现代书画市场的“拍场之王”，张大千当之无愧。纵观2021年拍场，张大千书画作品的表现尤为强劲。他以“王者之姿”傲视了2021年中国近现代书画拍卖市场。
全年作品上拍共572件，成交482件，成交总额高达18.3655亿，而其泼墨泼彩绝对是当之无愧的“主力军”，在今年的书画市场中缔造了一个又一个“神话”。
2021年张大千作品市场成交额千万级以上的32件作品中，有15件为泼墨泼彩作品，几乎占据了一半的“席位”，而其中的3件泼彩泼墨作品更是创下了“亿元奇迹”，成为张大千2021年最贵的3件拍品。
数据范围：2021年度内地和香港文物艺术品拍卖市场成交数据（不含私洽）
样本公司：北京保利、中国嘉德、华艺国际北京、永乐拍卖、北京荣宝、开拍国际、北京银座、上海嘉禾、佳士得香港、香港蘇富比、中国嘉德香港、
数据截至时间：2021年12月31日
注：表格中灰色部分为张大千2021年千万级以上泼墨泼彩作品
毫无疑问，2021年属于张大千，中国几乎没有哪个画家的作品可以在一年之内三度破亿。
5月，其泼彩佳作《碧峰古寺》在佳士得香港春拍以2.09亿港币成交。
佳士得香港2021春拍
张大千 碧峰古寺 设色金笺 1967年作尺寸：127.7 x 63 cm 成交价：2.09亿港币10月秋拍，张大千泼墨泼彩巨制《春云晓霭》在香港苏富比以2.14亿港币成交。
香港苏富比2021秋拍
张大千 春云晓霭 纸本设色 镜心
尺寸：100.5 x 140 cm
成交价：2.14亿港币
12月，再下一城，其晚年极珍罕之作《秋曦图》在中国嘉德秋拍以1.955亿元成交， 2021年度最贵近现代书画由此诞生，这也成为了内地拍场中张大千作品成交价之最。
中国嘉德2021秋拍
张大千 秋曦图 纸本设色镜心 1978年作尺寸：88 x 183 cm 成交价：1.955亿元由此观之，“五百年来一大千”的市场魅力可谓是经久不衰。张大千的泼墨泼彩作品，不仅在每一个拍卖季都成为重要的“风向标”，而且也在不断地创造一个个市场交易神话。一定程度上，他的泼墨泼彩为中国近现代书画板块稳定成长打下了坚实的基础。
大千“泼彩年”
一年三破亿
三十年涨幅逾百倍
2021年，张大千泼彩作品《碧峰古寺》、《春云晓霭》、《秋曦图》接连破亿。在张大千2021年千万级以上的14件泼墨泼彩中，并非每件都是“生货”，有不少作品都曾多次上拍。从这些作品的往年成交记录，便可一窥张大千泼墨泼彩的惊人涨幅。
2021年以天价易手的《春云晓霭》，于1991年在香港苏富比首次登上拍卖场，以大约200万港币成交。2021年此作成交价为2.14亿港币，与30年前的成交价相比，身价飙升超过了100倍。
而2021年的《碧峰古寺》则为第三次上拍，均在佳士得香港完成交易。1996年的成交价为200万港币，2010年再次上拍，成交价直接升到了6114万港币，而在今年此作更是以2.09亿港币易手，25年间的涨幅同样惊人。
此外，2021年华艺国际秋拍亮相的《松峰晓霭图》以9200万元成交，而此作在2012年佳士得香港春拍中的成交价仅为2978万港币（折合人民币2421.114万元）。
由此可见，尽管近几年来市场整体有所回调，但张大千泼墨泼彩的势头依然难以阻挡。
华艺国际2021秋拍
张大千 松峰晓霭图 设色纸本 1969年作
尺寸：186.5×95.5cm
成交价：9200万元
北京保利2021秋拍
张大千 丁未泼彩 纸本设色 镜心 1967年作
尺寸：127 x 63 cm
成交价：4025万元
除了“亿元奇迹”外，千万元级别的张大千作品也越来越受到市场的关注和认同。2021年，各大拍卖公司在预展阶段就已经将张大千的泼彩作为“明星拍品”来推介，其数量虽然不多，但每一幅都可谓是张大千的精品之作，其估价也已经直接从千万人民币起跳。
从2021年张大千泼墨泼彩的成交情况可以看出这些作品越来越受到拍卖行以及藏家的重视。藏家不惜重金，心甘情愿为这些泼彩精品买单。
此外，从2021年张大千泼墨泼彩的行情来看，如中国嘉德香港秋拍中亮相的、仅有2平尺左右的泼彩《春雪初溶》就拍出2121万港币。7.3平尺的《碧峰古寺》每平尺的单价则高达惊人的2800万港币。12.6平尺的《春云晓霭》每平尺单价也达到了1700万港币……
中国嘉德香港2021秋拍张大千 春雪初溶 设色金笺 1973年作尺寸：43.5×58.5 cm成交价：2121万港币
要知道， 2010年19平尺的《爱痕湖》，每平尺单价也只有500多万元。由此可见，张大千千万级以上的泼彩精品已经不局限于大尺幅的作品，小而精的作品一样可以轻松突破千万元大关。
近现代首幅过亿之作
《爱痕湖》开启市场新阶段
不仅是2021年，放眼张大千历年来最贵的20件书画，泼墨泼彩就有10件之多，占据榜单的“半壁江山”。在这些改写历史的时刻中，2010年的《爱痕湖》绝对值得大书一笔。
数据范围：内地和香港文物艺术品拍卖市场成交数据（不含私洽）
样本公司：北京保利、中国嘉德、华艺国际北京、永乐拍卖、北京荣宝、上海工美、上海嘉禾、佳士得香港、香港蘇富比、中国嘉德香港、华艺国际香港
数据截至时间：2021年12月31日
注：表格中灰色部分为张大千泼墨泼彩作品
2010年美术史家方闻先生的旧藏《爱痕湖》亮相中国嘉德春拍，最后1.008亿元天价成交，成为中国近现代首幅破亿之作，创下当时中国近现代书画拍卖成交纪录。
正是因为这幅作品，张大千的泼彩泼墨才真正走进中国内地藏家的视野，让藏家认识到张大千生平创造力之所在。也是因为这张作品开启了新一轮中国艺术品市场的火热行情，中国艺术品拍卖市场自此进入了一个崭新阶段。
中国嘉德2010春拍张大千 爱痕湖 绢本设色 1968年作尺寸：76.2 x 264.2 cm成交价：1.008亿元
然而，这位“拍场之王”的泼彩作品的高价现象并非一直存在。虽然在香港拍卖市场中，张大千的泼墨泼彩作品早已受到藏家们的认可，如1987年《桃源图》以187万港币成交，创下当时艺术家个人纪录与20世纪中国画家成交纪录。1994年《幽谷图》则以816万港币成交，再次刷新这两项纪录。
之所以能在香港拍场中取得这样不俗的成绩，或是因为海外及港澳台藏家较早地接触西方文化与美学，在几番新美术浪潮的洗礼下，这些藏家比较容易接受抽象的绘画。
香港苏富比2016春拍
张大千 桃源图 纸本设色
1982年作
尺寸：209 x 92.2 cm
成交价：2.71亿港币
香港苏富比1994秋拍
张大千 幽谷图 绢本设色
1965年作
尺寸：269 x 90 cm
成交价：816万港币
但是内地藏家们对张大千的泼墨泼彩作品的反应似乎具有一定的“滞后性”。在1993年开启拍卖以后的十年间，张大千书画拍卖的成交记录一直是以摹古类作品为核心，如1994年张大千的《石梁飞瀑》在中国嘉德首拍中以209万元成交，创下当年内地书画拍卖的最高价。
而在当年，张大千泼彩类作品出场及成交率并不是十分乐观。如2004年中国嘉德曾上拍过一件张大千泼彩《云山图》，最终仅仅以220万元的低价成交。直到2010年《爱痕湖》以惊世之姿出现，才让一切天价泼彩的交易显得合情合理。
中国嘉德2004秋拍张大千 云山图 纸本设色 1966年作尺寸：102.5×383.5cm成交价：220万元
作为近现代书画大家中作品破亿的第一人，张大千身价自此之后接连攀升，其泼墨泼彩作品更是“一路高歌”。
2016年香港苏富比春拍，泼墨泼彩巨制《桃源图》以2.71亿港币成交，成为最贵张大千作品，纪录保持至今。同年北京保利2016年秋拍，其泼墨泼彩巨幅精品《瑞士雪山》以1.64亿元人民币成交。2019年香港苏富比春拍，泼彩山水《伊吾闾瑞雪图》以近1.63亿港币成交......
北京保利2016秋拍张大千 瑞士雪山 绢本设色 1965年作尺寸：173 x 344 cm成交价：1.6445亿元
香港苏富比2019春拍张大千 伊吾闾瑞雪图 纸本设色 1969年作尺寸：101 x 196 cm成交价：1.62665亿港币
“破亿”对于张大千来说已是易如反掌。直至今日，凡是国内重量级拍卖会上都会见到张大千泼墨泼彩的“身影”，而且屡有夺魁。
新旧藏家纷纷“入场”
泼彩奇迹如何造就？
然而，张大千泼墨泼彩作品创造的拍卖“奇迹”并非一蹴而就。
他以大胆的手法，创造出十分前卫的泼墨泼彩，在近现代书画大家中，无论从作品的艺术性、重要性还是画家本人的画史地位艺坛地位，能与其比肩的“同类项”并不多。张大千的泼彩泼墨作品虽然多成于上世纪60年代，但时至今日依旧非常贴近现代人的审美眼光。
松荫高士 郎静山摄影
其独树一帜的艺术风格的灵感来源看似是中西方艺术碰撞的结果。但这种“碰撞”并非简单的借鉴和融合。张大千基于中国传统绘画中已有的泼墨、破墨等创作方式，利用传统绘画材料（如笔、墨、纸绢以及矿物质颜料），进行即兴式创作。
他的泼彩山水就是在传统山水画基础上的一次大变革，具有鲜明的艺术特色和突出的艺术成就，受到学术界和收藏界的一致认同。
当然，艺术家本人以及其作品所具备的艺术独特性是一方面，而藏家群体以及审美的改变、对于艺术作品的欣赏和接受也具有相当重要的作用。
本世纪初，随着世界全球化、信息化的不断加强，地域之间的文化差异也在不断缩小，国内藏家收集信息的能力变强，并且会主动去研究作品的市场。因此，对张大千的泼彩泼墨的接受程度不断提高，市场需求度也随之上扬。
与老一辈欣赏山水画、仕女画的审美倾向不同，新一代藏家的审美在不断变化，他们对于传统中国书画的价值定义不断在调整之中。泼彩所具备的视觉冲击力、情绪感受力，远高于其他需要庞杂知识储存作为鉴赏技能的书画作品。他们对于大千的泼墨泼彩，不仅是接受而且是热情拥抱。
加之60年代中期以后，张大千重要的泼彩作品均自带展览、出版著录，或者有明确的上款来源，更是给这些新一代的藏家打了一剂强心针。
此外，那些尤其注重“收藏体系”的资深藏家，他们也在不断完善自己收藏的张大千由古入今这条“清单”，在收入张大千前期摹古各家的代表作之后，也和这些新藏家一道加入了泼彩泼墨的抢夺战中，这也是促成张大千泼墨泼彩作品一路看涨的重要原因。
专家学者、公私机构
让泼彩价值更为彰显
作为20世纪最具国际知名度的中国画家，不少专家学者对张大千的艺术都作过深入的研究和探讨，如2021年出版的美术史家傅申的新著《傅申论张大千》。此外，巴东、陈筱君、李永翘等专家在学术上、市场方面对于张大千的泼墨泼彩都有极深的见解。
1964年，傅申（左）与丁翼（右）在台北拜会张大千
值得一提的是，从上世纪末至今，海内外公立博物馆对于张大千的“支持”，给他的作品带来了不小的附加值。
尤其是2008年台北历史博物院举办“张大千110岁书画纪念特展”、2019年台北故宫博物院举办的“巨匠的剪影─张大千120岁纪念大展”，让藏家以及普通观众对于张大千的艺术有了更深的认识。
“巨匠的剪影─张大千120岁纪念大展”展览海报
与此同时，近几年来国内外的大型艺术品拍卖公司，如中国嘉德、北京保利、佳士得香港、香港苏富比等也对张大千泼墨泼彩作品的市场价值的实现，付出了非常多的实践。
他们不仅仅在市场中极力推介张大千的泼墨泼彩作品，还十分重视对大千泼墨泼彩作品的学术研究与讨论，并且多次举办作品展览，如2019年香港苏富比与台北义之堂在香港联合举办的“无象之象—张大千精品展”，并由学者冯幼衡出版专著《从古典到现代：张大千的艺术1950—1983》。
这些具有学术意义研究专著的出版以及大型纪念展览的举办，让广大藏家对张大千出国之后的生活轨迹、艺术创作有了更清晰的认知。而所有的这些专家学者、公立机构、拍卖公司的行动，都对张大千的泼墨泼彩的市场成绩具有强有力的推动作用。
纳入世界艺术价格体系
泼彩身价是否会持续走高
2021年的拍场上还出现了一个有趣的现象，佳士得香港春拍将张大千的泼墨泼彩《碧峰古寺》安排在了“二十及二十一世纪艺术·晚间拍卖”专场，与张大千“同场竞技”的艺术家还有巴斯奇亚、毕加索、奈良美智等世界现当代艺术家。
佳士得香港2021秋拍 《碧峰古寺》拍卖现场
而此画在上一次亮相2010年佳士得香港秋拍时，则被放在了“中国近现代画”专场中，同场的作品均出自于那些观众们耳熟能详的近现代绘画大师，如齐白石、李可染等。
有观点认为，此举意味着张大千的泼彩真正走向了世界的舞台。这场“较量”中，张大千的泼彩之所以能获得高价，相当程度上是因为二级市场将张大千的艺术纳入到了世界艺术价格体系中，从另一个侧面说明，张大千的泼墨泼彩正在更广的范围内为更多群体认可。
张大千旅居西方时，他希望中国绘画能与西方看齐，而半个多世纪以后，他的这一“心愿”终于得以实现。目前，将其作品价值与欧美艺术大师的精品巨作的市场价值相比较，尚有一定的距离，证明张大千的泼彩佳作依然具有相当可观的上升空间。
张大千晚年所创的泼墨泼彩作品，具有国际性的艺术语言，且那些精品巨制作多为各大博物馆、美术馆及全球重要藏家收藏。他的这些泼彩精品一但被藏家纳入囊中，就很少有再释出的机会，且其收藏周期长达数十年之久。
可以料想到，未来流向市场的张大千泼彩精品可能会越来越少，这否意味着对于张大千泼墨泼彩经典作品的需求则会日益强烈？其市场价值将会进一步走高？
盘点2021丨是什么造就了古代书画市场中这些千万级以上的尖货？