《梦华录》爆火，这位女导演才更值得关注 | 理中客

  喵族码字员：豆芽

剧集《梦华录》开播即引发关注，目前播出过半，豆瓣平台超45万人的打分，评分稳定维持在8.6分。虽演员阵容是该剧出圈的一大主因，部分营销话题也引发热议与争议，但该剧质量无疑吊打近年来众多同类型剧集。

目前该剧仍是2022年开年以来评分最高的国产剧，导演杨阳及其背后的创作团队是如何将《梦华录》做成爆款的呢？

父亲也是导演的杨阳年少时便见证了导演职业的艰辛，“吃苦受累风餐露宿”，导演的艰辛不足为外人道。她曾以跳芭蕾舞、拉小提琴为自己追逐的目标，但命运使然，最终她也成为了一位导演。

她独立执导的第一部电视剧便是以中国十大女杰、治沙英雄牛玉琴为原型的《牛玉琴的树》，自此开启了自己主旋律电视剧导演之路。

《记忆的证明》《诺尔曼·白求恩》《爱在世博园》《新亮剑》《人生》等连续拍了多部口碑收视亮眼的“主旋律”电视剧，但喜欢挑战的杨阳却在一直求新求变。

她可以从温情向家庭题材电视剧《牵手》转到历史剧《记忆的证明》，可以拍女性情感类的《午夜有轨电车》也可以拍古装历史剧《天地民心》；可以拍让人血脉喷张的战争题材《新亮剑》，也可以拍医疗题材的《心术》；上一部还是古装玄幻《将夜》，下一部就转去拍年代传记剧《功勋》……

正如她所言“我喜欢挑战，这样拍着才够带劲，活着才够带劲。”杨阳导演是如何一步步成为这样一位多面手导演让人甚为好奇。

从她的采访中我们获知，无论是家庭题材还是都市女性故事，亦或是男频古装玄幻，对于杨阳来说，创作的一切的源头都来自于生活，来自于可信的人物。

“决定人类命运的大战很重要，但一家人一起吃一碗加了三十粒葱花的酸辣面片汤也很重要。”拍什么不重要，借作品表达对这个世界的看法才是创作者的创作本源。

《心术》是杨阳拍的第一部医疗题材剧集，作为一部直击国内医疗题材的电视剧，《心术》播出后因剧情太过理想主义而遭到质疑，但杨阳的初衷并非要借《心术》来揭露批判当下的医患关系。

“其实现实的医院环境要比剧里艰难很多，剧之所以拍的让观众感到轻松，是因为我觉得医患关系应该用温和的方式解决，光激化是没有用的。”

在妇产科，进来的每一位孕妇并非都可以平安出去。“一个生命的诞生，也伴随着死亡的威胁。”为了展现妇产科里不为外人所知的故事，也为了让自己拍的医疗剧能给观众带去一些安慰，杨阳导演欣然接受了《爱的妇产科》的续作《爱的妇产科2》的导演工作。

对于她来说，“每部作品都是一次全新的心路历程”，在首次执导的玄幻剧《将夜》的创作历程里，她说自己的思维变得更为开阔，也更有力量和勇气去挑战未知的领域。所以从主旋律导演到“医疗行业剧第一导演”，再到拍古装玄幻，一步步求新求变的杨阳拍女性向的古偶实在不足为奇。

《梦华录》中极具古典美的镜头深受观众喜爱，留白的构图，讲究的布景都带给观众一种观剧的沉浸感。剧中处处可见古诗词的意境之美，导演狠狠拿捏住了观众的审美。为拍出宋代的简约、优雅、细腻与高级，导演要求团队从宋画里体会，找准剧集的美学定位。

“五月渔郎相忆否，小楫轻舟，梦入芙蓉浦”

“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠”

在杨阳心中，《梦华录》是一部女性相互扶持的群像戏，所以她想把《梦华录》拍出一种独特的韵味，就想到了“水”。“女人如水，海洋般深邃，空气般无所不在。水折射的光无比绚丽，带着爱和友善。水滴石穿，排山倒海。水滋养万物而不争。上善若水，既是大爱。”

导演与团队为此倾注无数心血，先是走遍杭州、苏州、无锡、绍兴、嘉兴、南浔、拈花镇、西塘、同里古镇等众多江南城市进行采风。后因目前古装取景地有限，场景难免会重复，“太容易拍的很平庸，太容易拍的很行活、太容易拍的很无趣”，团队在探索新景的同时力求在旧景上拍出新鲜感。

如此才拍出符合观众想象的场景和人物情感特色，自然又细腻，才有了赵盼儿撑船出场的名场面和顾千帆、赵盼儿屏风对望的浪漫场景。

“美人如花隔云端”

此外，剧中很多镜头、构图都十分考究，亭台楼阁、屏风、空窗等都会构成镜头元素，增加景深、扩大空间的同时又具有古典美，十分巧妙。为追求“简、雅”效果，用丰富的场面调度完成对繁复台词的演绎。

对此，杨阳导演透露“这是古代背景，我还是希望能够含蓄的表达，可以通过比如长镜头、远景的形式，对画面做留白处理，让观众能够有更多想象的空间。通过一些取景，比如街道的热闹、人来人往的场景，然后大家说的台词也是偏白话的、通俗的，观众也更容易理解。”

从导演笔记里真的看得出《梦华录》剧组的用心：

2020年9月 第一次堪景：

导演提出女性和水的关系，追求“留白·精致”，要求布景铺设不能太满，色彩不能太杂乱；

2020年10月 编剧会：

第一批概念图释出；

2020年11月 美术会；

2020年11月 主创会：

提出挑战，团队考虑如何在熟悉的场景中拍出新鲜感；

2020年11月-12月 采风：

十城寻景；

2020年11月底 主创会：

导演要求参考宋画所传达的情怀及审美品味，主创多看一些宋代的画，从中找准美学定位；

2020年12月 主创阵容确定；

2021年1月8日 线上茶课：

非遗茶百戏传承人章志峰给主创和演员开始线上茶课； 

2021年1月27日 主演首次试装：

导演和造型指导根据演员上身效果进行后续调整，也借此和演员进行角色揣摩的沟通，辅助演员进入角色；

2020年9月-2021年2月 主创围读；

2021年2月16日 开机。

“只有女导演最懂女性”，这是观众看完《梦华录》的感慨，也是对杨阳导演的肯定。作为女性导演，杨阳创作了多部聚焦女性的作品。

《午夜有轨电车》描述了一位女司机的家庭婚姻风波，杨阳在该剧中完整展现了这位女司机在这场婚变过程中曲折复杂的心理历程。

《今夜天使降临》聚焦现代都市女性对待“怀孕”的不同态度：在生活线上苦苦挣扎的小白领不敢怀孕；冷傲的妇产科医生因背叛不想怀孕；没有独立经济能力的豪门贵妇拼命想要二胎，剧集围绕三个女性展开，向观众展现了都市女性的生育观。

《天使的城》同样是围绕三个女主角，但同时带出了三个配偶、三个家庭，以及三种截然不同的家务琐事、职场困扰、财产争端，展示给观众一个当代社会的女性生存图景。

而《梦华录》更是一部以女性为核心的作品，首先故事是围绕三位守望相助的女性角色展开，其次主创团队也以女性为主，导演杨阳、编剧张巍也都是女性。

“我们讲述的是一个小人物的缩影，她不是一上来就独当一面、披荆斩棘，她的成长也是经历磨难的，不是一开始就很强大，她的心态也被磨砺的越来越坚韧。没有任何一个人的成长只有靠自己就能完成的，得到帮助是一种机会和幸运，遇到挫折也是一种挑战和契机。”

导演杨阳希望带给观众一个共情点，在自己想要放弃的时候坚强地站起来，永远不会向恶劣的命运低头。

而近期《梦华录》涉及到的女性主义问题引发争议，有人认为该剧并未展现关汉卿《赵盼儿风月救风尘》的内核，拿出范冰冰主演的《爱情宝典》来做对比。

但这么做其实有失公允，一是创作环境不同，当下的社会环境及观众也和二十年前已发生很大变化；二是市场并不需要两部相同的作品，就像每个时代都有自己的《笑傲江湖》《神雕侠侣》一样，是作品创作时代社会的一种现实反映。

我们鼓励更多女性题材、女性作品的出现，使得国产女性主义作品更为丰富多元；更希望像杨阳导演这样的用心做作品的女性导演越来越多，期待观众看到女性作品的细腻，女性作品的力量感。

女性需要声量，但女权不需要演变成强权。拿着自己一知半解的主义去控制、要求站队，这种非此即彼的观众甚为可怖，俨然是在打着女权的旗帜做着像父权那样的压制行径。

一部作品拍出来就不属于导演了，导演需要做好自己的本职工作，但营销宣传是营销人员的工作，各司其职才能成就一部作品。对于各式评价，作为创作者可以有选择地吸收，做到不违背自己的创作初衷即可，坚持本心，方得始终。

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