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资本:罪责-领土-乌托邦 | 博伊斯&柏林

2016-08-09 目刻时光


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约瑟夫·博伊斯是谁?

你也许从未听过。但有一句话你一定听过:人人都是艺术家。






人人都是艺术家。这正是博伊斯“社会雕塑”理论的核心。


他的理论影响整个世界,也包括正处于改革开放后正“疯狂”吸收西方艺术各种因素的中国。


你可以说他是传奇,也可以说他很疯狂,但是,他确实把“观念艺术”玩到了极致。


战争、政治、教学—博伊斯的一生一直都在以奇异的方式“战斗”,“社会雕塑”及“人人都是艺术家”的理念成为他为之终生奋斗的目标与武器,影响了包括中国艺术家在内的无数艺术家。


那么,他的“资本论”呢?你可曾留意过?






艺术家博伊斯


据说这个夏天,欧洲已被游客占领。


倘若其中有你,而你又恰好在柏林,真心没有理由错过这样一个展览。


自6月开展的,柏林汉堡火车站当代艺术博物馆(Hamburger Bahnhof-Museum für Gegenwart-Berlin)的展览《资本:罪责-领地-乌托邦》(Das Kapital. Schuld-Territorium-Utopie)带来了约瑟夫·博伊斯的作品《资本论 空间(1970-1977)》


在博伊斯逝世30周年之际,“资本论”重回诞生地。


什么是资本?博伊斯在1970年代就曾断言,“资本就是存在于每个人身上的创造力。” 


博伊斯的这件巨型作品被安置在展览的尽头,在若干块移动的黑板上用粉笔构建了他对资本的看法,以及对人类未来社会和共同生活中经济关系的设想。这件作品包含了50块黑板、2个电影放映机、一架三角架钢琴,其上放着一把斧头、一个铅桶、一个水壶、一把梯子、一套音响、还有油脂等。


1980年这件作品首次出现在当年的威尼斯国际双年展上,之后一直被保存在瑞士沙夫豪森(Schaffhausen)新艺术博物馆(Hallen für Neue Kunst)中。(见下图)。




∧《资本论 空间 1970-1977年》,展览现场


展览以“罪责“、“领地”、“乌托邦”三大块展开。


马丁·路德(Martin Luther)写于1524年的手稿《论买卖行为与放高利贷》(Von Kaufshandlung und Wucher),还有鲍勃·迪伦(Bob Dylan)在2014年为戴姆勒克莱斯勒汽车拍摄的广告片。布展方式让人想到了安德烈·马尔罗(André Malraux)的著作《想象中的博物馆》(Le Musée imaginaire)的论述,而他的原著也出现在这次展览中。




∧马丁·路德,《论买卖行为与放高利贷》1524



∧ 安迪·沃霍尔,《大电椅》1967/68


入口处是扬与胡伯特·凡·戴克(Jan and Hubert van Dyck)于1432年所作的《根特祭坛》的复制品,其上描绘了原罪的诞生与救赎,一旁是安迪·沃霍尔(Andy Warhol)的丝网印刷作品《大电椅》(Big Electric Chair),不远处一块巴掌大的太平洋岛屿雅浦岛(Yap)发行的铸币令人联想起德国的殖民史。




∧卡斯帕尔·大卫·弗里德里希,《群山峻峦》1830-1835



∧安德里亚斯·古尔斯基,《新加坡证券交易所I》1997


在“乌托邦”部分,白南准(Nam June Paik)的《电视禅》(Zen for TV)将若干电视机作为艺术媒介,通过不同方式组合,将电视机上的画面简化成一条细长、垂直的线。这件作品中,代表西方的技术和东方的精神性融为了一体,电视机不再是娱乐工具,而成为了冥想的地点。(见下图)




∧ 白南准,《电视禅》1963/90



∧费舍利&怀斯,“机场”系列之东京1988/97



∧根据1432年的《根特祭坛》所作副本《亚当与夏娃》1825/62



∧安德烈·马尔罗,《艺术心理学:想象中的博物馆》1949/1951


这130件器物和作品聚焦于人与经济的关系,从物本身的视角出发,揭开了世界运行的层层环节。“最重要的经济要素是人的能力。” 博伊斯曾说。






博伊斯本是飞行员,在1943年冬天,发生了博伊斯传奇的坠机事件——Ju87在拦截演习中被苏联的高射炮击中,坠落在克里米亚。(这个如今富有争议的地区也成为了博伊斯重生的地方)


伙伴当场死亡了,颅骨、肋骨和四肢全部折断的博伊斯被当地的鞑靼人救了回来,并靠动物油脂、奶制品和毛毡恢复了健康。(日后油脂和毛毡这些材料在博伊斯的创作中扮演了重要角色),比如他下面这件作品:




∧油脂与毡毛

《雪橇》(Schlitten),1969年;博伊斯让十分常见的材料--铜、蜂蜜、铅、蜡等成为生动的故事素材。它们象征温暖、能量、庇护,它们有着自己的生命。博伊斯坚称这与他在二战期间受重伤后被鞑靼人用油脂和毡毛解救的经历有关。他那顶著名的毡帽则表达了保护的需求




∧《毛毡西装》,170cm×600cm,1970



∧《油脂椅》83.5cm×43.5cm×47cm, 木头椅子、脂肪、温度计,1963年


1963年,博伊斯创作了著名的作品《油脂椅》,在一把木头椅子上堆满了油脂,并在其中插上一支温度计。这件作品是对于生命拯救和治疗的隐喻,椅子是人体结构和秩序的象征,而油脂意味着疗伤,它是可以随温度发生变化的一种混沌的物质。


他还有以下这些重要作品:




∧ 艺术概念的延展

 “人人都是艺术家”--这并不是说每个人都应该会作画。博伊斯强调的是每个人的创造潜能。这句宣言也有着某种政治诉求:即每个人都有机会改变世界。



∧ 社会雕塑(Soziale Plastik)

《鹿群》(Das Rudel),1969年;“雕塑”在艺术中指射一切三维的物体。博伊斯认为艺术不应该局限在自身的狭隘圈子,而可以在更广阔的社会范围发挥作用



∧ 人民公投民主组织办公室(Organisation für direkte Demokratie durch Volksabstimmung)

1972年第5届卡塞尔文献展上,在100天的时间里,博伊斯每天与观众探讨这一设想的可能性,还同时宣传他发起的“国际自由大学”运动



∧ 7000棵橡树(7000 Eichen)

7000棵橡树被种植于卡塞尔的城市空间,“城市森林化替代城市管理”(Stadtverwaldung statt Stadtverwaltung)



∧ 杜塞尔多夫艺术学院(Kunstakademie Düsseldorf)

博伊斯是一个特立独行的教师。1972年他破格录取了142名本被淘汰的学生 



∧ 沙皇皇冠、兔子、荒原狼

博伊斯的行为艺术《向一只死兔子解释绘画》(How to explain pictures to a dead hare)(1965)的摄影记录。博伊斯将一尊沙皇皇冠复制品融化,制成一只兔子;或是向一只死兔子解释绘画作品;亦或在作品《我爱美国,美国也爱我》(I Like America and America Likes Me)中全身包裹着毡毛,在纽约一家画廊连续三天三夜与一只荒原狼生活在一起



∧《我们要阳光而不是里根》视频静帧,1982年



∧博伊斯在1982年3月16日在卡塞尔弗里德里希阿鲁门博物馆(Museum Friedericianum)前种下第一棵橡树



∧《打猎牡鹿》,1961年 混合媒材 210cm×190cm×100cm



∧《均质的渗透》 100cm×152cm×240cm ,演奏用的钢琴,灰色毛毡,1966




∧《是是是是是不不不不不》, 31×31㎝,1968



∧《荒原狼:我爱美国,美国爱我》,1974



∧《闪电打在鹿群上》



∧《木头明信片》 ,10.5×15×3.3㎝ ,1974


展览持续至11月6日,当然还有其他两个地方也能欣赏到博伊斯的作品:



  • 《资本:罪责-领土-乌托邦》

  • Das Kapital. Schuld – Territorium – Utopie

  • 展至11月6日

  • 柏林汉堡火车站美术馆 


  • 《艺术家客房:约瑟夫·博伊斯》

  • Artist Rooms: Joseph Beuys

  • 展至12月31日

  • 泰特现代美术馆旧馆


  • 《约瑟夫·博伊斯》

  • Joseph Beuys

  • 展至2017年11月27日

  • 加拿大国家美术馆 







据说博伊斯在1943年发生坠机事件后,颅骨受创伤,头发稀疏,对头很敏感。或许这就是他喜欢戴帽子的原因?


那么现在问题来了,假如有一顶博伊斯的帽子放在你面前,你会往里面放些什么呢?





是放上一些钱币,还是现代生活必备品?或者是一首小诗?


还是看看这些艺术家都放了些什么吧。


恩,是的,119位艺术家,都往他的帽子里放了什么。

欢迎索要今日福利:What would you put in the hat Of Joseph Beuys?


答案都在画册里。





关于艺术家


约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys 1921——1986),画家、雕塑家、概念艺术家,是20世纪下半叶最具影响力的艺术家之一,以雕塑为其主要创作形式。他在七十年代享受着政治预言者完美名誉的一位美术家。他作为雕塑家、事件美术家、“宗教头头”和幻想家,变成了后现代主义的欧洲美术世界中的最有影响的人物。这在某种程度上是由于他那种具有以赛亚精神的仁慈性格。


他是20世纪最具有影响力的后现代主义艺术家,20世纪七八十年代欧洲前卫艺术中最有影响力的人,“行为艺术”、“社会雕塑”等概念的创始人,他著名的“人人都是艺术家”的激进观点曾经引起艺术教育上的一片混乱.

(本文原始资料来自网络,感谢资料收集:邓娥)




今日福利:


画册What would you put in the hat Of Joseph Beuys?封面如下:




画册简介:这是汇集了119个来自世界各地的艺术家,为纪念博伊斯逝世30周年做的一个重要群展,每个艺术家都遵循自己的内心,往博伊斯的帽子里投入了他们的所想,从而让帽子变成了另一个艺术品。画册100多页,包含博伊斯的作品以及119个艺术家改造博伊斯的帽子作品,人们以这样的形式,怀念他,


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