斟古酌今，裁云剪月，妙笔神针，尽在繁华锦绣间

金银刺绣

2020年8月8日，浙大城市学院传媒与人文学院“行走的中国传统文化”暑期实践团来到宁波市鄞州区金银彩绣艺术馆（宁波金银彩绣传承基地），展开对国家级非物质文化遗产“宁波金银彩绣”的调研实践。

书藏古今、港通天下，这是宁波的城市历史文化名片。千年名城独特而深厚的文化遗存和内涵积淀，承载着宁波的辉煌历史，见证了宁波的演进历程，勤劳而富有才智的宁波人民，在几千年的农耕文明中，创造和传承了富有宁波地域特色的传统手工技艺——金银彩绣。

据相关史料记载，金银彩绣兴盛于唐朝，最早实物可见鉴真东渡带去的金银绣“千手佛”和陕西法门寺的唐代地宫出土织物。宁波的金银彩绣始于何时，已不可考，但宁波地区素有“家家织席，户户刺绣”的传统。金银彩绣，原称“金银绣”，是在真丝绸缎和其他原料上，用金丝和银丝盘绣，结合各色丝线绣制成不同图案的工艺品。金银彩绣的主要绣制特征，在于充分运用了“盘金”、“填金”、“包金”以及 “隐花”和“胖绣”等绣法。金银彩绣这一绣法，不追求画面的写实和栩栩如生，而是在整体上追求华丽、厚重和装饰感，局部和细节上讲求排线、线块结合的针法。绣制题材以民间吉祥题材中的京班体、佛道神仙、吉祥神话故事传说以及珍禽异兽祥瑞的图案为主，底色也多以厚重的暗红、深蓝、黑色等，显衬金银彩线的光泽，因此具有强烈的装饰性。这一绣法广泛应用于服饰、帽饰、室内陈设、戏曲服饰、宗教仪式、民间演艺和庆典等方面。

在本次调研实践中，团队有幸采访到了国家级非遗项目金银彩绣传承人史翠珍老师，向她询问有关金银彩绣技艺与非遗传承的问题。史老师从事金银彩绣已有四五十年之久，当团队成员询问是什么让年近古稀的她仍然坚持刺绣，她只是笑着说道：“爱好。”她之所以从事金银彩绣并将它做大传承下去也是一个偶然的机会，接触到了金银彩绣这个领域，并对此产生了兴趣，就这样坚持到了现在。从史老师口中团队成员们得知她们担心的并不是机械化水平的提高会取代手工生产，而是目前金银彩绣面临老龄化的危机。在传承基地的绣坊中，成员们看到了许多位正在刺绣的老师们，但却没有看到年轻的身影。史老师说现在的年轻人对金银彩绣感兴趣的少，学习的人也少，不过幸好，每周都会有像我们这样的大学生去学习，在她斜对角的那个工作区域，便属于一位已经开始上手操作的大学生。在采访的最后，史老师说她很希望会有更多的年轻人喜欢它，来学习它，把金银彩绣传承下去。

结束采访后，团队参观了金银彩绣艺术馆中的展厅。展厅内陈列着各式各样品类繁多的手工艺品，其中不仅有可用于装饰的成品画，还有许多家居类的绣品，绣娘们将金银彩绣这个元素运用到生活的方方面面，精美的旗袍、抱枕、钱包、扇子等等，日常的生活用品与刺绣结合起来，做到艺术品生活化，日用品艺术化，彩绣不再是过去只有达官显贵才能使用，而是可以融入老百姓的生活，把这项技艺运用在更多的方面，让人们无时无刻不感受到艺术的气息和力量，为将金银彩绣传统文化发扬光大。

此次调研实践之旅，同学们感受到了金银彩绣的魅力和传统手艺的吸引力与张力，以及作为传媒人对继承和发展中国优秀传统文化的那一分义不容辞的使命。正因为有老一辈手工艺人的执着坚守，我们才能看这些灿烂的传统文明，这代代相传的匠心，让所有人看到了金银彩绣跳动的生命力。作为传媒人，同学们也将用属于自己的方式将非遗的美带给更多的人，带向更广阔的平台，传承不止，匠心不灭。

编辑：周静柔 张敏

摄影：周逸萱

审核：于骏