活动回顾 | 听哥大电影系教授讲美国独立电影和独立电影制片

5月7日下午，MPA-ICCI国际影视大师训练营系列主题沙龙如期举行，此次沙龙学院邀请到哥伦比亚大学艺术学院电影系教授Richard Peña前来分享。整场活动中，教授结合其丰富的专业知识和从影经验，梳理了美国独立电影的历史，介绍了部分有代表性的优秀美国独立电影作品及电影人，分享了对独立电影未来的个人观点。MPA-ICCI国际影视大师训练营学员、影视专业人员到场聆听，现场交流讨论也颇为热烈。

Richard Peña

文创学院梁莫老师为到场的嘉宾和观众介绍本期分享嘉宾——哥伦比亚大学艺术学院电影系教授Richard Peña，Richard教授专长电影产业、独立电影和拉美电影研究，尤其在挖掘独立电影新人方面贡献卓越。他曾任林肯中心电影协会项目主任，于1988至2012年间任纽约电影节主席，现担任名誉主席。此外，他还为柏林电影节、东京电影节、洛迦诺国际电影节等多项国际电影节担任评委。

Richard首先介绍了美国独立电影的定义，“独立电影”虽然是一个使用率较高的术语，但很少有人能真正理解其含义。“与独立电影相对应的是非独立电影，从中区分开来两种电影制作的可能。”“独立电影的出现是由经济、政治、科技多种因素共同促成”。Richard通过展示并解析多个独立电影制作案例，结合1930以年来三个阶段的独立电影运动潮，清晰地梳理了美国独立电影的发展进程。

第一阶段

第一阶段，1930年始美国独立电影运动发生，一些激进的左翼（Left-one）电影人创立电影照片联盟（The Film Photo League），专注拍摄讲述工人阶级生活的影片。在此期间，美国独立电影人不仅用其作品记录当时的社会、历史和经济环境，同时也将独立电影作品视为抗议政府相关政策的重要手段。Richard分享的第一部影片是1931年Leyda导演的《布朗克斯的早晨》（A Bronx Morning），展现了美国大萧条时期人民的生活。

第二阶段

第二阶段，1940年早期第二个美国独立电影运动开展，一些轻便且易于携带的影片拍摄设备上市，科技的进步鼓励了更多的人加入独立电影制作的洪流之中。Richard分享的第二部作品被视为先锋电影运动的开端，是1943年由Maya Deren自导、与其丈夫Alexander Hammid自演的《午后的迷惘》（Meshes of the Afternoon）。大部分学员在观影后表示很有共鸣，并结合自身经历主动发表了个人感受。

第三阶段

随着电视产业的蓬勃发展和电视设备的普及、拍摄器材的质量和技术提升、接受教育群体增多、大学开设电影相关的课程等综合因素，1960年第三个运动潮——新左运动（New Left）发生。与1930-1940年受共产党影响较深、关注劳动问题的旧左运动（Old Left）不同的是，新左运动关注人民生活质量的话题。在此基础上，Richard还同大家分享了以反对美国参加越战活动为主题的照片集和1969年Emile De Antonio导演的反战纪录片《猪年》（In the Year of the Pig）。

在提问与讨论环节中学员们的表现相当活跃，大家围绕对独立电影内容的理解、行业发展等话题连连发问。Richard表示对于美国独立电影来说，资金来源和回收一直都一个难题，美国本土的圣丹斯电影节（Sun Dance Film Festival），是一个专为独立电影人和影片设立的电影节，该电影节每年会接收1500多部影视作品，其中有100部作品会得到电影节关注和评选，大约20部作品会后续发行，但是就市场收益来说，只有不到5部作品能够盈利。

当有学员问到如果通过商业手法来运作独立电影，是否可以呈现独立电影弯道超车的效果时，Richard回应道：“独立电影是否加入商业因素这取决于电影制作者本身。我们所有人包括艺术家、电影从业者在生活中都是需要做出妥协的，看你自己的决定与衡量。”他以哥伦比亚大学电影系的两位学生为例，这两位学生在影视制作方面已小有成就，不过在衡量“情怀与商业”这两个维度上做出了不同的抉择，一位专注情怀，一位则是“情怀与商业两手抓”，不过最终都找寻到了理想与自我。

MPA-ICCI国际影视大师训练营下一期课程——编剧工作坊正在筹备中，拟邀请美国电影学院编剧系主任Anna Tomas前来授课，训练营从6月编剧课程开始，将开启为期一年的以“剧本-导演-制片-摄影-后期”影视制作全流程辅导和孵化的课程和作品指导。被辅导的学员影视作品将有望被推荐并参与上海国际电影节论坛的项目路演环节，路演的创投项目将评选出“MPA大奖”和“MPA亚太合作特别奖”，获奖者将分别前往好莱坞和澳大利亚进行学习和电影交流活动，敬请期待！