一个陌生人的逃离故事：拉希德·约翰逊英国乡村驻留项目后新展揭幕 | H&W展览
明日（2017年5月26日），在经过在萨默塞特两个月的驻留项目之后，豪瑟沃斯艺术家拉希德·约翰逊的最新个展「陌生人」（Stranger）将在豪瑟沃斯萨默塞特艺术中心举办。拉希德·约翰逊通过各种材料和图像来探讨艺术史、文学、个人和文化身份的主题。展览几乎占据了整个艺术中心，展出的作品包括油画、雕塑和装置，所有的展品都是在驻留期间完成的新作。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 逃离拼贴》（Untitled Escape Collage），2017，乙烯基 喷釉 黑色肥皂 蜡，183 x 244 x 5 厘米 / 72 x 96 1/8 x 2 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
拉希德·约翰逊：陌生人
Rashid Johnson: Stranger
展览开幕：2017年5月26日， 晚6 - 8时
展览时间：2017年5月27日 - 2017年9月10日
展览地址：豪瑟沃斯萨默塞特艺术中心
英国萨默塞特郡布鲁顿镇德斯拉德农场
Hauser & Wirth Somerset
Durslade Farm, Dropping Lane,
Bruton, Somerset BA10 0NL
联系方式：somerset@hauserwirth.com
展览「陌生人」
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 陌生人》（Untitled Stranger），2017，黑色钢管 植物 陶瓷 植物生长灯 乳木果 喷釉 书 摩洛哥毯 黑色肥皂 蜡，300 x 152 x 152 厘米 / 118 1/8 59 7/8 x 59 7/8 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
展览的标题来源于詹姆斯·鲍德温（James Baldwin）的一篇名为《村庄中的陌生人》（Stranger in the Village）的文章。这篇文章最初发表于1953年的《哈珀》杂志（Harper’s Magazine），讲述了一位名叫鲍德温的年轻非裔美国男性在一个瑞士小村庄生活的经历。
第一个展厅中摆放了一件具有雕塑感的装置作品，它与这间充满历史感的旧打谷场空间产生了十分直接的对话。虽然黑色的金属管很快让人联想到索尔·勒维特（Sol LeWitt）的极简主义观念作品，但是在这里，这个人们已然熟悉的形状却涵盖了其他许多不同的元素。
▲ 细节图。拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 陌生人》（Untitled Stranger），2017，黑色钢管 植物 陶瓷 植物生长灯 乳木果 喷釉 书 摩洛哥毯 黑色肥皂 蜡，300 x 152 x 152 厘米 / 118 1/8 59 7/8 x 59 7/8 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
约翰逊在此前建筑网架的基础上再次延伸与发展，这件作品让观众可以沉浸其中，无论是在作品的内部还是其外围，观众都可以在被堆放和悬挂的材料中自由地走动。装置内的物件包括了艺术家本人栽种在陶盆中的植物、乳木果油、降落伞以及书籍等。
展览将主要探讨关于“逃离”的主题，以及作为一个“陌生人”和“外来者”的体验。这个原为打谷场的空间里所展出的植物都来自于当地，但都被从各自原本的种植空间中抽离了出来。热带棕榈树与芦荟、仙人掌同时抢夺有限的空间，唤起了人们对于遥远热带地域的想象。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 陌生人》（Untitled Stranger），2017，黑色钢管 植物 陶瓷 植物生长灯 乳木果 喷釉 书 摩洛哥毯 黑色肥皂 蜡，300 x 152 x 152 厘米 / 118 1/8 59 7/8 x 59 7/8 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
降落伞暗示了跃入未知领域的含义，这一意象引自一个名为DB·库珀（DB Cooper）的神秘男子的故事：他于1971年劫持了西北航空的航班，并勒索20万美元，跳伞之后无人知晓其下落。多年来，一直有许多关于他行踪的传闻，他到底是否幸存，至今仍是一个迷。
在第二个展厅中，五幅新的绘画作品被简洁优雅地呈现。这些作品与去年艺术家在纽约的首展「焦虑的观众」（Untitled Anxious Audience）中展出的油画密切相关。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 焦虑绘画》（Untitled Anxious Drawing），2017，油彩 棉布，79 x 120 厘米 / 31 1/8 x 47 1/4 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
这次新创作的《无题 焦虑绘画》（Untitled Anxious Drawings）探索了存在于艺术家们艺术实践中常常出现的“焦虑”的主题。艺术家用黑色油画棒在棉布上渲染，每一幅绘画都呈现了萎缩扭曲的面孔。约翰逊手上疯狂的动作强调出了所描绘的人物强烈的焦虑感，他们的眼睛呈现出卷曲的螺旋状，而他们的嘴角也都布满了曲折的斜线。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 焦虑绘画》（Untitled Anxious Drawing），2017，油彩 棉布，79 x 120 厘米 / 31 1/8 x 47 1/4 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
2015年，这位艺术家在纽约的绘画中心（Drawing Center）呈现了一场名为「拉希德·约翰逊：焦虑的男人」的展览，其中包括了小幅的、涂抹了黑色肥皂和蜡的肖像，它们便是此次在布鲁顿展出的作品的前身。约翰逊指出，这一系列是对当前全球社会和政治气候，还有全世界的人在自身定位和谈判中所面临的挑战的回应。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 面具拼贴》（Untitled Mask Collage），2017，乙烯基喷釉 油墨棒 黑色肥皂 蜡 胡桃木网格框，248 x 309 x 5.5 厘米 / 97 5/8 x 121 5/8 x 2 1/8 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
在曾被用作猪圈的空间中的墙上的作品《无题 坠落的人》（Untitled Falling Man）由铺在红橡木表面的瓷砖构成，描绘了一个抽象的人物。这个人物形象呈颠倒状，其构成元素极为简单，会让人联想到早期电子游戏里让人熟悉的图像。作品表面则由溅出和倾倒而出的黑色肥皂和蜡进行装饰。在地板上还放着几个波斯地毯（这是约翰逊经常运用进作品的物件），以及一堆堆明黄色的乳木果油。
拉希德·约翰逊所使用的材料都富有象征意义：乳木果油是从非洲乳油木坚果中提取的油脂；而黑色的肥皂是由当地收获的植物和树皮（例如大蕉、可可豆、棕榈树和乳油木树皮）的粉灰制成。传统来说，两者都被作为来自西非地区的医疗用品而获得高度的评价，而今天我们却更经常在遍布世界的美容产品中找到它们。黑肥皂不仅仅被用于约翰逊的许多作品中，它还被放置到画廊的洗手间内，用来代替通常的洗手香皂。
▲ 细节图。拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 面具拼贴》（Untitled Mask Collage），2017，乙烯基喷釉 油墨棒 黑色肥皂 蜡 胡桃木网格框，248 x 309 x 5.5 厘米 / 97 5/8 x 121 5/8 x 2 1/8 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
艺术家使用跟非洲有关的材料的原因，首先来自于他的个人经验：他在芝加哥郊区一个非裔家庭中长大，这些东西都是常用品。约翰逊感兴趣的是：诸如乳木果油这样的产品，是如何被非裔美国人用来与非洲产生联系的。虽然他确实在这些材料中加入了所谓的“文化特征”（cultural signifiers），但同时，他对材料的运用也有现代主义的影响——他与诸如毕加索和乔治·布拉克等艺术家们一样，都对非洲艺术进行了美学上的探索。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 面具拼贴》（Untitled Mask Collage），2017，乙烯基喷釉 油墨棒 黑色肥皂 蜡 胡桃木网格框，305 x 244 x 5 / 120 厘米 1/8 x 96 1/8 x 2 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
在名为罗德斯（Rhoades）的空间中，有一个大型的面板，镶嵌有钻石型的胶面壁纸，描绘着关于棕榈树、热带海滩和非洲面具的图像。艺术家将喷漆和熔化的黑色油棒一层层地涂抹在找来的图像之上。
约翰逊将拼贴画视为“碰撞”，在这一抽象探索中，每个组成部分都保留了各自独立的身份，它们与其他的元素相互碰撞，而不是互相融合，组成新的图像。这些作品讨论了面具制作的概念，明确提及了非洲，也以抽象的方式探索了多层次的图像和其被掩盖的意义。艺术家其实不常使用太多的颜色，不过这些新的画作丰富多彩，这也代表他将艺术创作推到了一个更新的、更丰富的阶段。
▲ 细节图。拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 面具拼贴》（Untitled Mask Collage），2017，乙烯基喷釉 油墨棒 黑色肥皂 蜡 胡桃木网格框，305 x 244 x 5 / 120 厘米 1/8 x 96 1/8 x 2 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《物体 面具拼贴》（Untitled Mask Collage），2017，乙烯基喷釉 油墨棒 黑色肥皂 蜡 胡桃木网格框，183 x 245 x 厘米 / 72 x 96 1/2 x 2 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
关于焦虑的主题在展览的最后一个展厅达到高潮，墙面上挂了三件大型作品《无题 小丑》（Untitled Clowns）。标题中的小丑指代爵士音乐家查尔斯·明格斯（Charles Mingus）的作品《小丑》（The Clown），这个作品讲述了一个关于小丑的暗黑故事，他极度渴望观众的笑声，最终不惜自己爆头而终。
▲ 拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 小丑》（Untitled Clowns），2017，瓷砖 黑色肥皂 蜡，185.4 x 240 x 6.4 厘米 / 73 x 94 1/2 x 2 1/2 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
▲ 细节图。拉希德·约翰逊（Rashid Johnson），《无题 小丑》（Untitled Clowns），2017，瓷砖 黑色肥皂 蜡，185.4 x 240 x 6.4 厘米 / 73 x 94 1/2 x 2 1/2 英寸。© 拉希德·约翰逊，摄影：Ken Adlard，图片：拉希德·约翰逊，豪瑟沃斯
这幅作品是在《无题 观众》（Untitled Audience）基础上的进一步发展，艺术家用黑色肥皂和蜡在网格白色瓷砖上绘制了一系列肮脏、阴险的面孔。《无题 焦虑的观众》（Anxious Audience）创作于政治时局极其不确定的时期（去年美国大选之前），约翰逊在特朗普总统就职后不久再次发展出这些新作。他笔下的人物变得更加复杂、他们的脸既吓人又好像是受到了惊吓，这也反映出一种集体的情绪。
关于拉希德·约翰逊
▲ 艺术家拉希德·约翰逊近照。 摄影：Eric Vogel，© 拉希德·约翰逊，图片：豪瑟沃斯
拉希德·约翰逊1977年出生于芝加哥。2005年在芝加哥哥伦比亚学院（Columbia College）获得了摄影学士学位，之后在芝加哥艺术学院（School of the Art Institute of Chicago）获得艺术硕士学位。
约翰逊最近的个展包括2016年在豪瑟沃斯纽约举办的「飞走」；2016年在意大利贝加莫现代和当代艺术画廊（GAMeC）举办的「缘由」（Reasons）；2015年在纽约高线公园（The High Line）举办的「方块」（Blocks）；2015年在纽约素描中心（The Drawing Center）举办的「焦虑的人」（Anxious Men）；2015年在瑞士温特图尔美术馆（Kunsthalle Winterthur）举办的「三间房间」（Three Rooms）；
▲ 艺术家拉希德·约翰逊在豪瑟沃斯萨默塞特艺术中心。 摄影：Mark Pickthall，图片：豪瑟沃斯
2014年在希腊乔治·艾柯诺莫收藏（The George Economou Collection）举办的「神奇号码」（Magic Numbers）；2014年在丹佛当代艺术馆（Museum of Contemporary Art）举办的「新成长」（New Growth）；2013年在豪瑟沃斯苏黎世举办的「聚会」（Gathering）；2013年在德克萨斯州玛法现代艺术交流中心（Ballroom Marfa）举办的「新成长」（New Growth）；
2012年在伦敦南伦敦画廊举办的「避难所」（Shelter）；2012年在豪瑟沃斯纽约举办的「嘟囔」（Rumble）以及巡展 「给自己人的讯息」（A Message to Our Folks）分别在芝加哥当代艺术博物馆（Museum of Contemporary Art）、迈阿密美术馆（Miami Art Museum）、亚特兰大高艺术博物馆（High Museum of Art）和圣路易斯肯普美术馆（Kemper Art Museum）（2013年）展出。
拉希德·约翰逊：陌生人
Rashid Johnson: Stranger
展览开幕：2017年5月26日， 晚6 - 8时
展览时间：2017年5月27日 - 2017年9月10日
展览地址：豪瑟沃斯萨默塞特艺术中心
英国萨默塞特郡布鲁顿镇德斯拉德农场
Hauser & Wirth Somerset
Durslade Farm, Dropping Lane,
Bruton, Somerset BA10 0NL
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