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北京3月 | 7个不可错过的新媒体艺术展

www.manamana.net MANA新媒体艺术站 2023-04-15

UCCA尤伦斯当代艺术中心

木木美术馆、今日美术馆

北京时代美术馆、嘉德艺术中心

RE睿·国际创忆馆

现代汽车文化中心

……


曹斐:时代舞台、坂本龙一:观音·听时

发现·北京中轴线

为了前方:张光宇艺术12燃

郑达个展 未知的未知
共情•联接、“线悬世界” 

……


正在或即将在北京展出

 文末福利,赠送展览门票



1

UCCA尤伦斯当代艺术中心

曹斐:时代舞台


展览时间:2021.03.12-2021.06.06
开放时间:10:00-19:00
详细地址:UCCA尤伦斯当代艺术中心(北京市朝阳区酒仙桥4号798艺术区)
门票:90元起



作为中国当代艺术家的代表,曹斐擅长运用多媒体——电影、影像、虚拟现实及装置,对全球化浪潮下中国社会的巨变以及身处其中的个体境况做出超现实的刻画。


曹斐,《新星》,2019,单频录像,109'。图片由艺术家、维他命艺术空间及 Sprüth Magers提供。

曹斐,《亚洲一号》(静帧),2018,单频录像,63分20秒。图片由艺术家、维他命艺术空间及 Sprüth Magers提供


曹斐,《人民城寨:第二人生城市计划》(静帧),2007,单频录像,5分57秒。


本次展览作为国内首次聚焦艺术家的中期回顾性个展,将呈现其不同时期的代表作品,并尝试将其实践置于所对应的中国各时期社会背景当中,从而形成对照关系。


曹斐,《La Town》(静帧),2014,单频录像,42分13秒。图片由艺术家、维他命艺术空间及 Sprüth Magers提供。


展览将分为“南方游戏”“都市乐园”“车间内外”“另类实境”四大主题,囊括《失调257》(1999)、《三元里》(2003)、《角色》(2004)、《谁的乌托邦》(2006)、《人民城寨》(2007-2012)、《霾》(2013)和《La Town》(2014)等经典作品,并将在国内首次呈现其新近作品《亚洲一号》(2018)以及最新项目《红霞》(2019-2020)。


曹斐,《谁的乌托邦》(静帧),2006,单频录像,20分钟。图片由艺术家、维他命艺术空间及 Sprüth Magers提供。



2

木木美术馆

坂本龙一:观音·听时


展览时间:2021.3.15 – 2021.8.8
展览地点:木木美术馆(钱粮胡同馆)
开放时间:周二至周日  11:00-19:00(最后入场时间18:00)、每周一闭馆(法定节假日除外)
早鸟票开售时间2021.3.7 周日 下午3:00限量500张
购票平台:木木美术馆公众号&木木美术馆小程序


木木美术馆将迎来日本作曲家、艺术家坂本龙一迄今为止规模最大、最全面的研究型展览。该展览是坂本龙一在国内的首次美术馆个展,围绕八件重要大型声音装置展开。这些作品重新定义了人们如何体验一张音乐专辑或一次艺术展览,并借助声音与技术探寻了解世界的不同方式。

坂本龙一 + 高谷史郎 

《生命-流动,不可见,不可闻······

2007/2021

装置

24声道音频,12个装有超声波造雾机的亚克力水箱和视频投影仪

 

原开发方:Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]

原版(9个水箱版本):Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] 委托创作

北京版本(12个水箱版本):北京木木美术馆委托创作

这件装置作品中所用大部分材料来自对1999年首演的原版歌剧《生命》的改编

 

摄影:Ryuichi Maruo (YCAM)

图片由Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] 惠允


坂本龙一认为科技是人们全方位认识世界的关键。自1970年代末起,他在日本以及国际范围内促进了音乐与艺术之间的跨领域合作。从艺术家凭借电影配乐荣获1988年奥斯卡和格莱美奖,并作为“Yellow Magic Orchestra”(黄色魔力乐队)的成员推动电子音乐的发展,到他作为社会活动家对当下气候变化问题的关注。坂本龙一不断挑战着人们对创作实践的认知,进一步发掘艺术与音乐的可能性。

坂本龙一 + 高谷史郎

《你的时间》

2017

装置

海啸钢琴、“沃赛泽”自动演奏钢琴、14声道音频、10个LED视频面板

NTT InterCommunication Center [ICC] 委托创作

摄影:Ryuichi Maruo

图片由NTT InterCommunication Center [ICC] 惠允

  

正如标题“观音·听时”所示,本次展览为观众构建起一系列多重感官的空间,运用视听语言呈现并描述人们在生活中难以感知的无形存在。每间展厅内,坂本龙一与合作艺术家们围绕“装置音乐”这一概念,在展厅的物理空间内,为观众打造出体验、分享音乐和声音的“环境”。


坂本龙一 + 高谷史郎
《水的样态1》
2013
装置
装有液滴设备的水池,16声道音频,石头
Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM]委托创作

摄影:Ryuichi Maruo (YCAM)
图片由Yamaguchi Center for Arts and Media [YCAM] 惠允
 


3

RE睿·国际创忆馆

发现·北京中轴线


展览时间:2021年2月14(大年初三)-2021年6月13日

每周二至周日10:00-17:00、周一闭馆(大年初四正常开馆)

展览地址:RE睿·国际创忆馆(首钢园北七筒办公区四号筒仓)

主办单位:北京城市规划学会、RE睿·国际创忆馆

联合协办:首都博物馆(读城展览项目组)、北京市城市规划设计研究院、北京市测绘设计研究院



本次展览集结了来自北京规划院、北京测绘院等20+家机构,涵盖影片、音乐、珍贵图纸等多种类型的展品,更有一部分来自于我们对公众的征集其中,有他们对北京中轴线的记忆与故事,也有他们的作品。

聚集了50+张北京城不同时期的地图,通过数字化形式在有限的空间里,为大家展示北京中轴线,从诞生到今天的发展和变化。

本次展览中,每一个展项都是一场观众可参与的活动,预留了很多空间,观众可以在这里写下你的声音。



4

现代汽车文化中心

“线悬世界” 


展览周期:2021年1月28日-2021年4月5日
展览时间:周一至周日 10:00-18:00(每月第一个周一闭馆)
展览地点:北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区E-1号现代汽车文化中心
票价:免费
策展人:迈克尔·康纳、陈抱阳、金泰润
参展艺术家:玛丽亚·费多罗娃、陆飞&雷剑豪、吴珠榮、萨沙·波弗莱普&阿莱西娅·尼格莱蒂&马修鲁兹、ZZYW/漆贞贞&汪洋、强家栋、塔伯尔·罗巴克、瑞秋·罗辛、铁木尔·斯琴、西奥特兰塔菲莉莉迪斯、叶楠

展览的标题取自德国导演宁那·华纳·法斯宾德在1973年的影片,其中大规模的计算机模拟使主角质疑自己的现实是否也是虚拟的构造,最终使他陷入精神错乱。

本次展出的作品对此权威理解提出质疑,他们采用了模拟实践,以突显其偶然性和主观性。一些作品利用了光学技术,包括电影产生之前的视觉效果、3D打印、虚拟现实和增强现实,吸引人们对模拟作为一种视觉技术的关注。其他作品则将模拟作为简化规则集和建模行为的一种手段,通常是为了投射预期结果。通过这些不同的方法,作品对现实与再现之间的区别提出了质疑,也突显了模拟作为一种实践不能与它试图建模世界分离的事实。

部分展出作品

《那些谁》,萨沙·波弗莱普(德国)&阿莱西娅·尼格莱蒂(意大利)&马修·鲁兹(美国)

《地牢:极繁主义超体》,强家栋(中国)

《蝴蝶屋:特别版》,塔博尔·罗巴克(美国)

《我是我的挚爱记忆》,瑞秋·罗辛(美国)

《耐克》,西奥·特兰塔菲莉莉迪斯(希腊)



5

嘉德艺术中心

为了前方:张光宇艺术12燃


展览周期:2020年12月23日-2021年3月14日
展览时间:周二至周四、周日 10:00-18:00,周五至周六 10:00-20:00(提前半小时停止入场
展览地点:北京市东城区王府井大街1号嘉德艺术中心一层
票价:80-138元

为纪念张光宇先生诞辰120周年,由嘉德艺术中心主办、张光宇艺术文献中心支持、吴洪亮策展的“为了前方——张光宇艺术12燃”顺利启幕。张光宇先生涉猎漫画、设计、插画、出版、电影美术、壁画等多个领域,他以丰富多彩的艺术成就,在这个冬日点燃了大家对他的全新认识和对艺术的激情。

展览以张光宇具体的艺术实践为线索,分为“世界·生生”“48个表情”“情感·须知”“家居·东西”“民间情歌”“泼克·讽刺”“大地·星岛”“西游漫记”“解放·建设”“神笔马良”“大闹天宫”“衣食住行”12个版块,多维度地展现张光宇一生极其丰富而多样的成就。

部分展出作品



6

今日美术馆

郑达个展未知的未知


展览周期:2021年1月30日-2021年4月5日
展览时间:周二至周日 10:00-18:00(春节期间闭馆)
展览地点:北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区四号楼今日美术馆一号馆二层
票价:40-80元
策展人:晏燕
主办单位:今日美术馆
协办单位:华中师范大学

作为2018年第三届今日王式廓艺术奖的获得者,艺术家郑达的个展“未知的未知”,经过两年时间的筹备,于2021年1月30日在今日美术馆1号馆呈现。此次展览将集中展现了艺术家郑达系统性的工作和方法,以郑达2016年以来的代表作《生理反应1》《机器的自在之语》《上传者》,将机器的“冰冷气质”,“理性的运算”,以及“信息投喂”与“机器学习”, “机器美学”与“智能反馈”所构建的视觉系统呈现于观众面前。


在观众触摸这些作品装置时,机器吞噬人类的体征,随之启用自己的语言来表达对周围环境的反馈,在人类不可见的空间中创造意义和未知。展览主题“未知的未知”,也进一步提示出在不断深化的全球化景观之下,经济与互联网、科技的发展成为必然趋势,而疫情的突发与全球蔓延,引发持续发展进程中关于环境和未来的反思。




部分展出作品


《机器的自在之语》展览现场


《机器的自在之语》数据可视化


《生理反应1》展览现场


《上传者》展览现场



7

北京时代美术馆

共情•联接


出品人:赵燕
展览周期:2020年12月4日-2021年3月14日(请在北京时代美术馆公众号菜单栏内提前预约)
展览时间:周一至周日 10:00-22:00(21:30停止进场)
展览地点:北京时代美术馆2-4号厅
票价:免费

参展艺术家(A-Z):陈天翼×胡晓琛×亓梦婕、崔译、费俊、耿雪、黄筱茜、江夏然、李舸、牛文博、苏永健×吟光、王雷、张沐辰、费那奇动画小组

主办单位:北京时代美术馆
协办单位:华熙国际投资集团、华熙LIVE·五棵松
支持单位:北京市海淀区文化和旅游局


2020年是“云中”系列公益项目走过的第十年。本届展览以《共情·联接》作为主题,意在探讨人类作为“命运共同体”,个体与个体、个体与群体、人类与技术、人类与自然、艺术与生活,以及当下与未来的联接。

本次展览共邀请了15位艺术家或集体带来共12件/组艺术作品,3个单元。第一单元“个体·群体”试图探索在不同的社会语境和时空下,个体与群体之间情感纽带的张力和边界;第二单元“聚力·共振”着眼于当下全球化公共事件,探讨人类社会与自然交织互联的关系;第三单元“智造·黑洞”以艺术的方式探讨科技的日新月异带给人类的机遇与挑战。

该展览希望借助艺术触发那些情感的共振,让人们能够更从容更理智地审视过去,思考当下,面向未来。


部分展出作品


《人工智能真的懂你吗?》,胡晓琛、亓梦婕、陈天翼,交互声音与影像装置,2020


《呼吸共同体》,黄筱茜,装置,2020


《心率》,张沐辰,互动装置,2020


《心术》,苏永健、吟光,互动装置,2019


《有趣的世界》装置二,费俊,互动影像装置,2019




 福利 


赠送今日美术馆展览门票


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1位将获得展览门票2张!!!

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3位将获得展览门票1张!!!

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2021年03月10日(下周三)中午12点整为最终截止时间

(最终解释权归MANA所有)




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