M的房间x艺术盲盒计划Vol.4｜11位艺术家110件作品

海报设计@刘博清

M的房间x艺术盲盒计划Vol.4

11位艺术家，每位艺术家10个盒子
统一发放订制木盒，第四期计划110件艺术盲盒邀请艺术家以木盒做为空间或媒介，创作不同作品 
其中一件“隐藏款”作品，价值高于其他9件作品每件作品均带有艺术家签名 木盒尺寸：长15cmx宽20cmx高15cm统一售价：999元每位艺术家作品共10个编号，面向大众公开作品按照盲盒规则，买家不可挑选作品需按编号购买 

第四期艺术家：

迟世林，赫然，黄朔菲，那林呼，申展，徐丝易，徐思瑾，张凯惠，张有魁，郑嘉燕

特邀艺术家：刁勇

敬请关注！

 木 盒 长 这 样 

抽拉式木盒，正面

翻盖式木盒，正面

@木盒由曹县威想木业承制

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 第 四 期 十 一 位 艺 术 家 

迟世林，1991年 生于山东莱阳2014年 毕业于中央美术学院实验艺术系，获学士学位2019年 毕业于中央美术学院实验艺术系，获硕士学位现工作生活于北京。

部分展览经历：“生生”（湖北美术馆，武汉，2020）“青年100”（嘉德美术馆，北京，2020） “关系户”(大世界画廊，2020） “重塑”(年代美术馆，温州，2020） “水泥公园”（拟像空间，北京，2020） “POWER100”(佳瑞文化中心，北京2020） “机器.人.艺术.时代”（华美术馆，深圳，2020）  “开合未来”（合美术馆，湖北，2019） “人机合一”（北京当代艺术馆，北京，2019） “万营畅想”（万营美术馆，石家庄，2019） “造物者”（新北市府中十五，台湾,2019) "现在的未来”（北京杨画廊，北京,2017)  "城市快闪计划”（模式口大街店铺,北京，2017) “中华匠作一文明的回响”（太庙,北京，2016) “丹麦行为艺术节”（丹麦艺术文化中心，北京，2016） “千里之行”（中央美术学院美术馆，北京，2014。

赫然，生于1995年，现居北京。2017年本科毕业于北京电影学院美术系电影人物造型设计专业。现研究生就读于中央美术学院时装艺术研究方向。

在多元且丰富的文化与教育背景下，造就了她敏感、柔软的性格和敏锐洞察身边周遭变化的能力。她始终将时装作为媒介和表现手段、尝试不同材质、不同领域与时装结合的可能性。将创作视为精神与情感的寄托，生活中的思考和片段都能捕捉成为其作品的灵感和主题，她试图将作品与自身相结合，找到属于个人DNA的语言。本次的盲盒创作仍旧会继续以时装相关作为主体，实验性的表达所思所为。营造并提供一个空间，希望观者可以透过作品获得与自身的契合和共鸣。

黄朔菲，2009年    毕业于中央美术学院雕塑系获学士学位，现工作生活于北京。黄朔菲的作品媒介主要以装置和绘画为主，在有关物性、意识、空间等问题进行探索，并贯穿着对秩序与失控、逻辑与感知、现实与虚拟关系的思考。在简约的作品面貌之下，她以一种颇具形式感的方式揭示着隐匿于现实背后的事物的内在关联及本质，她的创作过程恰似一场在束缚中寻求建立新的可能性的博弈。

个展：2018年  “熄灭在秩序经纬网络的若干交点上——黄朔菲个展”  指纹画廊  北京；2018年 “6490——黄朔菲个人项目” 车库实验艺术空间  北京；2013年 “与其平行——黄朔菲个展”  时代美术馆  北京。

部分群展：2021年“居停地图”  Zapbeijing  北京；2020年“咄咄逼人的美人儿”  墨方  北京；2019年 “是水泥”  Zapbeijing  北京；2019年 “金色楼梯”鸿坤美术馆  北京；2018年 “怡达新歌声”单行道画廊  北京；2018年 “无尽的排练” 墨方 北京。

那林呼，跨媒介艺术家、音乐人、策展人。莫须有工舍创始人、组织策划者、成员，作品涉猎绘画、装置、行为、声音、影像。

那林呼的作品致力于让创作更自然的发生，他关注着生命与命运的主题。他曾通过对微生物、化学物质的使用来进行绘画、装置、空间作品的创作。在当下运用生物化学技术表达观念的领域里独树一帜，并保持着温暖和艰涩的工作方式。2015年他开始了对声音艺术的研究，并把声音融入到了新的创作形式中去。

2017年那林呼组织创办了跨界实验艺术团体“莫须有工舍”试图找到新的跨界展演的可能性。其通过观念解构现场，使现场装置化、影像化，并通过设定限制的方式使现场不同领域的艺术家以及多种艺术风格即独立又有机的结合在一起，形成了独特的跨界实验艺术展演形式，为跨界实验艺术展演开辟了先河。

申展，1988年生于河南安阳，2012年毕业于景德镇陶瓷学院雕塑系，2014至2016年研修于中央美术学院雕塑系第四工作室。现工作生活于北京。

部分展览经历：2021年，个人项目《非象》，M的房间北京； 草莓音乐节-漂浮的群岛，世园公园 北京；2018年，槐谷林项目-徒劳的光明，槐谷林艺术空间北京；2018  车库-SIZE，外交公寓北京；2017年，维塔－青年艺术家计划，圣之空间，北京；2016年：SPLURGE! WITH SURGE 大撒把，红门画廊北京。

徐丝易，2000生于纽约，现就读于芝加哥艺术学院， Instagram:e__xu。

个展：2019年 “你我她他”M的空间 个人项目 北京；2013年“溯源——蔡锦、徐丝易双个展”，前波画廊 北京。

群展：2020 “青年艺术100” 启动展，嘉德艺术中心，北京；“无界” 网络展 “Art-Bash”, 芝加哥艺术学院网络展；2019 “自然世界” 群展 Siragusa 画廊 芝加哥；“青年艺术100”，嘉德艺术中心，北京；“怒放”，今日美术馆，北京；“技术与艺术”，空间站，北京；2017年 “2117+”——90后艺术新力量作品展，高更画廊，北京；2015 “小包裹汇聚1Doller的爱”，悦美术馆，北京；2014 “童年与远方”，时代美术馆，北京。

其它：Jalouse “今晚特辑” 2019秋季第一刊；江南布衣（JNBY）, “身份解脱”, 2020年别BIE；周末画报, “艺术是只属于自我的表达”，2020年，10月17日, 第四十五刊；

Dazed Official, “创作天才少女的野蛮生长”，2020。

徐思瑾，1991出生于江西。2011年毕业于景德镇陶瓷学院，2016年毕业于中央美术学院雕塑系。

部分展览经历：2015.3 “艺术8”中国青年艺术家奖作品展览，艺术8，北京；2016.9 “看不见的世界” 群展，Art+ 上海画廊，上海；2017.4 “第二届长江国际影像双年展”, 长江当代美术馆，重庆。

徐思瑾从前觉得艺术是态度，后来认为艺术是表达，现在发现艺术还是交流。

张凯惠，1997年出生，现居中国北京的艺术家、时装设计师。毕业于英国伦敦艺术大学绘画系，获一等荣誉硕士学位。2019年回国后，分别在中国国际时装周、北京时装周与上海时装周中作为联合设计师举办时装发布会。张凯惠关注以不同的色彩和材料来记录当下，作品通过皱褶、汁液和纸张去表现各种状态。

部分展览经历：2021，支付成功 请拿好您的商品，M的房间；2021，正在重新规划路线，树美术馆；2019，压缩，伦敦；2019，ARTOPIA，伦敦；2018，凝视，肯特；2018，梦想时光，肯特；2018，线性，剑桥；2017，线性，荷尼湾；2017，进入，漫步，伦敦；2016，2016年当代公开赛，查塔姆。

张有魁，1987年出生于山西介休，现中国美术学院博士在读，2011年本科毕业于天津美术学院，2016年硕士毕业于云南艺术学院，四川美术学院驻留艺术家，中国雕塑学会会员。曾获第四届、第七届明天雕塑奖；第九届曾竹韶雕塑奖学金大奖；第四届中国姿态中国雕塑佳作奖；第四届台湾丽宝国际雕塑双年展佳作奖等奖项。2019年入选全国美展雕塑、陶瓷、实验艺术三个展区；同年举办双个展“再生之环”张有魁、金善珍作品展并于昆明、北京巡回展出，2020发起凿山公共艺术创作。作品被中国雕塑博物馆、山东美术馆、海澜美术馆、罗中立美术馆等机构收藏。

郑嘉燕，出生于广东珠海，现居北京，本科及研究生均毕业于中央美术学院，作品包括影像、装置、绘画。创作方向主要关注地方风俗、传统文化与艺术的融合与表现。提名第十届西宁FIRST青年影展等，收录于栗宪庭电影基金，2016 《冰山下的来客》入围第十三届中国独立影展，获第十三届北京独立影展最佳创新奖等。

部分展览经历：2021 《虚无实验室》-原美术馆，重庆；2020 《异错镇》系列获中央美术学院研究生优秀作品，中央美术学院馆藏；2020 《1号居民在蔡锦空间》-蔡锦空间，北京；2020 《冇谓号仲未靠岸》-M的空间，北京；2019 《海·岛间》-德荷当代艺术中心，上海；2019 《好奇柜3》-朵云轩艺术中心，上海；2018 《事苗》-今日美术馆，北京；2018 《臆想仓库》-北京CHAO，北京；2016 《灵魂的危险》获中央美院毕业创作二等奖。

特邀艺术家：刁勇

不是美术馆的策展人、发起人

是喜欢美术馆又致力于推倒美术馆之墙希望无处不是美术馆的人

是见不得无聊看不惯无趣即无聊又无趣的人

是专注在公共空间面向大众推广艺术的人，是认为人人都应该买买买艺术品的人

是为匠人办展为儿童办展为品牌办展为艺术家办展为素人办展为大众办展的人

是在菜市场在地铁在闹市在长城在中国美术馆对面在田间地头在街头巷尾在鸟拉屎和鸟不拉屎地方都搞事情的人

获得过北京国际设计周最受大众欢迎奖项的人，

是不断挖坑填坑挖坑填坑挖坑填坑挖坑填坑乐此不疲的人

是喜欢烂诗烂画聚众发呆撸天猫画猫头用淘宝造万物用艺术的方式为品牌赋能的人

是喜欢拉上一波艺术家一起出走，遇山画山遇水画水即兴创作的人

是一个连不是美术馆是什么

都回答不了的人

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“M的房间x艺术盲盒计划”是由米诺发起的一个艺术项目，自今年3月起对外公布并实施。目前已经进行了三期，基本上每期邀请10位艺术家，每人创作10件艺术盲盒作品。项目采用部分市场上流行的盲盒规则，通过线上平台和直播，面对大众进行公开销售。但它们每件都是独一无二的艺术家作品，并附带签名，又区别于普通的盲盒商品。

自项目公开之日起，即得到了很多艺术家的积极响应，以下是三期艺术家名单：

第一期艺术家：管管，郭东来，李琳琳，刘耀华，马一，牛文博，闫泓驰，杨健，叶甫纳，郑维

第二期艺术家：查宋刚，轱辘，康靖，石广如，胡小芳，胡晰淼，齐乐，魏明辉，元元，杨欣嘉，张静 特邀艺术家：赵赵

第三期艺术家：黄敏，姜波，栗子，裴丽，沈至诚，唐詠星，王恩来，邢一琳，薛征，元元

感谢大家持续的支持和关注！

——米诺Mino

·特别说明：艺术盲盒作品销售的部分收入

将用于“M的房间”非盈利艺术项目的日常运营

  延  伸  阅  读  

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米诺Mino：资深媒体人，策展人，写作者。2017年发起“M的房间”非盈利艺术项目，历时第五年，目前已有近150位国内外艺术家参与。曾担任艺术媒体主编、新媒体总监等职务。策划的主要展览：2009摄影师任航个展，2013年荔空间“无差别Ⅱ”（联合策展人），2018、2020摄影师轱辘个展，“2018广安田野双年展”（执行策展人）等，2021“阿西里西 行走的艺术”策展人。2019年受邀担任“Hishorts”国际短片节初审评委，2020年首届PIP平遥青年摄影推广计划推荐评委。2021年发起“M的房间x艺术盲盒计划”，持续进行中……

点击图片，认别在艺小程序，关注M的房间x艺术盲盒计划

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“M的房间x盲盒计划”持续进行

有兴趣参加的艺术家、设计师朋友请联系我

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