一份跳岛指南｜濑户内国际艺术节

4月的中旬，樱花结束完这一季的盛放，退去了那独属于日本的梦幻的粉色。

下旬，一片位于日本本州、四国和九州之间的狭长的海域，用一海碧蓝，为前来的游人们染上另一种记忆日本的颜色。

这里是濑户内海。

图片：Osamu Nakamura

生成于这片海域的濑户内国际艺术节(Setouchi Triennale)【注1】，创立于2010年，今年4月26日即将迎来第4届的开幕。濑户内海，这个颇为小众的地方，因为举办艺术节的缘故，成为了全世界建筑和艺术爱好者的朝圣之地。

莫奈(Monet)、安藤忠雄、草间弥生、北野武、特瑞尔（James Turrell)、西泽立卫、波坦斯基(Boltanski)，如果你刚好是这些艺术家和建筑师的粉丝，你将在这里与他们最精彩的创作期遇。

除此之外，在每届艺术节期间，还有来自全世界优秀的艺术家，他们受邀来到濑户内海，与志愿者和当地居民们协作，一起创作完成艺术作品或表演项目。

图片来源：setouchi-artfest.jp

镶嵌在优美自然中的作品，为观众提供了更为包容的艺术体验——艺术不再仅限于崇尚和观赏， 而是与自然相融，与人亲近。内海的美景宁静悠远，加之世界顶级的艺术作品，濑户内海逐渐成为了一座令人向往的博物馆，生长在山海间。

不知是美丽的海和岛屿成就了独一无二的展示艺术的环境，还是艺术成就了这里的繁荣，今年年初，纽约时报[New York Times]发布了本年度必须要去的52个地方， 濑户内海名列第七。

图片来源：http://www.at-hospitality.com

而在艺术节总监北川富朗先生的心中，艺术节和旅游业的成功，并不是他对这片海域最终的愿景。

海的复权

濑户内海国际艺术节是北川富朗先生在日本主持的四个户外艺术节之一。这些艺术节都不在日本重要的大城市，反而在相对偏远的地区。作为日本最有影响力的艺术策展人，北川先生的初衷，是通过艺术和文化活动的方式，振兴逐渐衰败的传统村落，寻回岛上的生命力，使当地居民重拾对家乡的热情和信心。

海的复权，这个听上去颇为热血、霸气的slogan，是濑户内海艺术节的宗旨。

北川先生对此阐释：“我们的祖先曾是水手、渔人、农民以及木匠。濑户内国际艺术节的旅程是一段我们探索自身DNA的旅程。我相信，这正是［海的复权］意义之所在。”【注2】

小虾队是对来自五湖四海的艺术节志愿者的昵称。随着艺术节在国际上的影响力日益增加，北川先生在新闻发布户上自豪地说，今年的小虾队伍人数将达到1万人。

北川富朗在濑户内海艺术节北京发布会上

这届濑户内海的主视觉由设计师原研哉操刀（他就是无印良品的设计总监）。海报一改往届宁静悠远的风格，呈现的是暗黑深海的未知和深邃。

深海是这个世界的另一个国度。同种事物，当它存在于另一个空间，是又一种形态。

鲷鱼、八爪鱼以及海鳗， 这些当地餐桌上的再常见不过的海鲜食材，在原研哉的设计里，化身神秘的幻影，而这却是这些艺术节“吉祥物”最活生生、最自然的状态。

图片来源：setouchi-artfest.jp

艺术不也正是如此吗？神秘、未知、有无限的可能性，却也是鲜活的，与我们的生活紧紧相连。

跳岛

艺术节的作品遍布在濑户内海12个大小岛屿以及高松和宇野2个港口。“跳岛”是游览艺术节比较时髦的说法。而数百件作品分散在各个岛屿，“跳”这个节奏，显然不是体验艺术作品的最佳方式。时间奢侈的话，细细看慢慢玩才不虚此行。

毕竟，濑户内海最好的时光是在艺术节，而下一届，要等到3年后了。

艺术节地图

高松是大多数人抵达濑户内海的首站。上海和香港都开通了直飞高松的航班，价格也很接地气，知道越早买机票越划算的人，花1000元左右，就可以坐上飞往高松的航班。

高松港是跳岛线路的起点，在乘坐渡轮的高松港口附近，可以看见这里标志性的雕塑——大卷伸嗣的［Liminal Air］。

大卷伸嗣的［Liminal Air］图片提供：濑户内海国际艺术节组委会

不远处是台湾艺术家林舜龙的［种子船］。林舜龙收集了台湾境内的漂流木，搭建成一种在台湾海边常见的从东南亚漂流来的种子的形状。东南亚至台湾，台湾到日本，［种子船］以不同形态穿越着。作品中间是空心的，观众可以走进种子，里面别有洞天。

直岛、丰岛和小豆岛

直

島

小小的直岛是濑户内海上人气最高的岛屿，它拥有着著名建筑师安藤忠雄许多件建筑作品，另外还有“波点女王”草间弥生的两件大南瓜雕塑。黄色的那枚南瓜就安静地坐在海边，望向大海。前来和它作伴的人们唤它“世界尽头的南瓜”。

图片：瀚和文化

直岛成为“艺术之岛”要先于艺术节的成立。20世纪后期，直岛和濑户内海的其它的岛屿一样，遭受着由全球化、城市工业化而带来的岛内人口流失、传统村落衰败等问题。

1987年，有着“清水混凝土诗人“ 美誉的安藤忠雄，接受了日本福武财团的邀请，进行改造直岛的计划。两年后，安藤在直岛建造的第一个作品，国际露营基地（Naoshima International Camp）完成了。随后，他继续以他清冷质朴的混凝土风格，做出了Benesse House、地中美术馆、李禹焕美术馆等建筑项目。

Benesse House是安藤忠雄的得意之作，“ben－esse ”源自拉丁语，英文是“live well“——意为“乐活、美好的存在”。

日本人信奉自然，美好的生活里应该是有自然相伴。

图片：http://benesse-artsite.jp

安藤将外界的光影引入了建筑，与清净无修饰的混凝土墙面生成别致的空间感受。

Benesse House包括酒店、餐厅、花园、海滩以及美术馆，据说能入住这位诗人建筑师创造的酒店会是一次很美好奢侈的体验，不需要你很有钱，但需要你足够虔诚到提前2至3个月预定。（作者写文章时查了酒店官网，4月和5月的房间已经都满了。）

上图是最受欢迎的房型 Oval, 一共只有6间

地中美术馆隐藏在山丘里。如果站在高处，就可以一览安藤在这座建筑里的几何“游戏”。 只缘身在其中，完全沉浸在了从中庭落入的光，以及流动在明亮的混凝土墙面上的影。

                            图片：iwan.com

莫奈的［睡莲］静静地陈列在地中美术馆的莫奈空间（Monet Space）里。

据说这里是唯一使用自然光源展示［睡莲］的美术馆。这位对光影研习了一生的印象派的老人，可否想到在一百多年后，那一池吉维尼花园中他珍爱的睡莲，今天在濑户内海边的自然之光里苏醒。

地中美术馆的莫奈空间，珍藏5件《睡莲》

豐

島

沿着梯田间的小路，走上山丘，眼前映入一座纯白的椭圆形建筑物，纤细轻盈，如水滴一般。

那是丰岛美术馆。

图片：瀚和文化

它的设计者西泽立卫是目前为止获得普里兹克奖最年轻的建筑师。丰岛美术馆是他和艺术家内藤礼共同完成的作品。在建筑里体现自然的价值并且享用它，也是西泽建筑设计里始终信奉的法则。

进入丰岛美术馆，脚下偶尔遇见的水滴，有些渐渐聚拢，有些转而逝去。空中挂着一条长长的细丝，浮游在天顶露出的蓝和纯白的空间里，纤细地不容忽视。从上方飞入一只蜻蜓，落在你肩头，让你相信了它也是这里的艺术作品。

如同一个梦境，明亮而沉静。此种体验便是丰岛美术馆中唯一的作品，且永久地与建筑和自然环境存在在一起。

图片来源：architectural-review.com

丰岛美术馆实在是太美了，让看过的人无法忘记，亦不想去定义它是建筑还是艺术。

忽然觉得它完美地注释了“空·间”一词。道家哲学里说的“实为体，空为用”， 转化成身心的体验，大概就是它这个样子吧。

小

豆

島

常有人说濑户内海是治愈系的、是诗歌和远方，那小豆岛就像是她尘世里的家。小豆岛是濑户内海面积最大以及人口最多的岛，岛上商住方便。

一周的某一天清晨，岛上会弥漫起清淡的香油的香气，那是有一家香油场开始制作香油了。

就是这家在海湾里的香油工场

濑户内海的食品加工业里，酱油制造的历史最为久远发达。在小豆岛东南角，有着日本极有名气的老字号——丸金酱油厂。它的年岁久到附近百米之内的树干和街道的墙面都已被空气里的酱油分子镀上一层酱油渍的深色。（老人说酱油吃多了皮肤会变黑，莫不是有些道理？）

老厂址现已经开放为酱油纪念馆，除了传统的酱油制品，还可以吃到酱油味的布丁和冰淇淋。

感觉周围一切都已染上"酱油型"微生物

人气热络的，还有小豆岛的橄榄公园，那里是真人版魔女宅急便的拍摄地。忘记了日本是什么时候从哪里引进的橄榄树，但记住了同行的姑娘告诉我：如果只种一棵橄榄树的话，孤单的它可是不会结橄榄的呐～

橄榄不再独属于地中海风情。在濑户内海，它们依旧明媚，却多了一层清冷与有序的气质。

吃着酱油口味的布丁，橄榄味道的冰淇淋。是的，有那么片刻忽然忘记了自己是来看艺术的，幸福地还以为自己回了家。

中国艺术家向阳和朱哲琴受邀参加本届艺术节，他们的作品都将在小豆岛展出。

这届展览将是向阳继2018年越后妻有大地艺术节之后第二次和北川富朗合作。向阳这些年来一直致力实现他的航海项目，他希望用自己的艺术创造出一条理想中的船，并让他带着自己去航行。

这次展览，他带来了他野心勃勃的航海计划和三件大型室外装置作品，这一系列延续了他为人熟识的以老旧中式家具为材料创作的建筑空间，意在呈现他这些年艺术实践中，对航行和大海展开的探讨。

向阳参展作品《可抵达的彼岸》将在小豆岛草壁港呈现

图片来源：艺术家提供

离梦想之海近在咫尺。他也和北川先生有个计划，就是在下一届实现在濑户内海上的艺术航行。

向阳的航海效果图

图片来源：艺术家提供

朱哲琴在小豆岛采集了各种岛上独有的声音，它们有的来自山林和神社，也有的来自酱油厂里的大缸，以及关于濑户内海劳作的民谣。她本届参展的项目［钟舍］将改造岛上的一座老建筑物，并在这座具有历史感的空间中，融入这些从小豆岛的传来的声音，把它打造成为一个结合视觉和听觉的场域。

图片来源：艺术家提供

［山籁］之后会带来更多关于这两位艺术家和小豆岛的故事。

我们穿过大海，翻越山丘，在自然中探寻艺术。我们发现，能引起我们思考并让我们感受、记住这些思绪的载体，并不只有艺术作品，还有自然中的风和阳光，大海和山丘。

当在我们还讨论着哪种艺术形式更为有力时，在濑户内海，大自然的力量早已软化了传统艺术和当代艺术的边界，也无所谓是治愈系还是诗和远方。

艺术赋予了人类一种美好的方式，以靠近我们珍爱的生活，同时也靠近时刻存在于我们内心深处的自然之乡。

（以下是山籁为你采集的满满的干货，你准备好出发了吗？）

本届濑户内国际艺术节分为3个展期：

春之感触：展期4月26日——5月26日

夏之欢聚：展期7月19日——8月25日

秋之拓展：展期9月28日——11月4日

不在展期内的话，许多艺术项目是不开放的，但这也是能错开人潮的好时段。

关于门票

联票分为两种：一种为在春、夏、秋季均有效的“三季联票”，票价4800日元，约合300元人民币。在4月25日前购买的话还能再有1000日元的优惠。

另一种门票更适合大多数的单次短期来濑户内海的游人，是仅在单季內有效的“展期限定联票”，票价为4000日元。

关于船票

乘船是岛屿之间唯一的交通方式。事先做好时间和线路的规划，可以在每个岛的港口现场买票。

主办方推出的3日船票联票很实用。它可以在3日内无限次乘坐往来高松、直岛、丰岛、小豆岛、女木岛、男木岛和宇野港之间的8条渡轮线路。这个联票可在相关游船公司售票口、高松港综合客服中心、宇野港客服中心、土庄客服中心购买。

艺术节主办方另推出了7条包船＋讲解路线，相对于自由行而言，你不会迷路，不会错过末班船。希望更细致地了解濑户内海的话，可以在官方网站上预订那条通往你心仪的艺术小岛的线路。

濑户内国际艺术节官网已经推出中文版本。

https://setouchi-artfest.jp/cn/

看到官网上说艺术节在这个月推出了i.o.s.手机端的App，兴高采烈地下载后发现，只有日语！ 

 直岛

* 地中美术馆和丰岛美术馆需要另购票。参观地中美术馆需要预约。

丰岛

乘坐快艇或邮轮驶离高松港，即刻便可以到达女木岛、男木岛和大岛。这三座岛屿不大，所以推荐一条艺术游览线路是将这三个岛串联成一趟来看。

男木岛

女木岛

大岛

沙弥岛

小豆岛

宇野港

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关于注解：

1、Triennale 这个意大利词，被广泛使用于每三年举办一次艺术展览。

2、译自濑户内海国际艺术节官网2019.02.22发布的北川富朗的文章。

P.S. 酱油布丁并不暗黑系，还挺好吃的。

 

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文／叶&

编辑／醺&醉

封面／叶&

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