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万晓利新歌《痛,也不能》发布,宋冬野表示“新专最爱”

2017-09-29 黎姿 我们的民谣与诗

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1、


今天,万晓利的新单曲《痛,也不能》上线,世上唯一懂鸟语的人终于再度发声了。


《痛,也不能》


网易云音乐里,大家都在等宋冬野来评论,然后再把他的评论顶起来。


今年青年节,万晓利的新歌《你,来替我做个梦》发布时,脑残粉宋冬野评论说:“他再次回到人间,给我们捎来新一轮的美好时光!”这是万晓利2017年携12首新作而归的第一首。


随后,6月份的《答案》,7月份的《库布齐》和如今9月末的《痛,也不能》,整张专辑的轮廓渐渐清晰。


从2002年到2017年,15年5张专辑,前四张每一张都是颠覆和创新,大家都在期待,万总的新专辑会是什么样?


诗人、作家兼导演尹丽川评价万晓利:“他的歌同情下岗职工,讽刺政治新闻,疑问捉摸不定的爱情,表达对乡村的怀恋,记录公共汽车上奔波的岁月。”


这是说他那张在酒吧录制的《走过来走过去》。



2、


1997年,27岁的万晓利辞掉工作,决定来北京闯一闯。他立志出一张专辑,却屡次被唱片公司拒绝,只能靠驻唱为生,这种文化盲流的日子一唱就是好几年。


2002年,尹丽川把万晓利推荐给“摩登天空”的老板沈黎晖,他才得以在酒吧里录制了《走过来走过去》。


这张专辑里,我们还能看到万晓利对生活的展现和对社会的审视,还有很多包罗万象的具有城市民谣气息的东西。此时万晓利受崔健等人的影响,歌曲本身带着戏剧性,每首歌背后都有“故事”,像在讲段子,连说带唱,连喊带哼,比如唱给姑娘的《姑娘啊,你真傻》,比如后来经常被人提及的《狐狸》。


万晓利


可是到了第二张专辑《这一切没有想象的那么糟》时,第一张里的滑稽戏谑、调侃讽刺甚至呐喊不见了,歌词出现了更多的抽象概括,而这只是一个开始。


我们能听到更多的是一个中年男子的自我呢喃,像是他在炎炎夏日里打了个盹,醒来后发现妻子儿女安静地在房间里看书写作业,发现原来生活即使像陀螺一样打转,停不下来,但这一切其实也没那么糟糕嘛,于是有点精神恍惚地随手拿起身旁的乐器,随便是什么,吉他也好,尤克里里也好,口琴也好,即兴来一段,这样的状态也便成了专辑的原始素材。


第一张专辑之后,万晓利自学了电脑,买了声卡和话筒,仅用一年,小米加步枪做好第二张专辑的小样,四处找唱片公司,可当时是唱片业最衰败的时候,没有人肯发行,他的生活也陷入了困顿。在最困难最迷茫的时候,他喝了很多酒。


2006年,京城出现一家叫十三月的唱片公司,后来成为了国内最富盛名和最具影响力的独立音乐运营公司。


在老狼的引荐下,十三月签下了万晓利。


那年年末,十三月推出了两个民谣歌手——河北人万晓利和宁夏人苏阳。万晓利自己也没想到,在十三月发行的《这一切没有想象的那么糟》后来力压陈升等老牌音乐人,获得了华语传媒大赏最佳民谣艺人。


万晓利“红了”,演出和其他各类活动慢慢增多,并开始在全国举办专场。


正如万晓利自己说的,他很容易就会迷恋上一个空间,一种声响,进而忘记现实。《这一切没有想象中的那么糟》他便是忘记了现实,沉浸在自己的声音世界里,让人开始揣摩,这个人在想些什么呢?


这种沉浸到了2010年的第三张专辑《北方的北方》达到了顶峰,不仅沉浸于自己的音阶,也沉浸于自己的情绪里。


万晓利曾说,很多音乐的创作都没有把吉他的作用完全发挥出来。后来他果然在《北方的北方》里大量运用了吉他。古典吉他与低沉的人声和合成处理,制造出了极度阴郁的氛围,压抑得让人几近窒息。


《北方的北方》


这也是我钟爱《北方的北方》的原因,在那些漫长的寒夜里,一个人静静地听,更能让我咀嚼出其中的味道。


他在经历了从默默无闻到成为“万人迷”后,演出越来越多,粉丝也越来越多后。


在看到自己的音乐成为小资文化消遣品后,也是在民谣圈充斥着浮躁和喧嚣的时候,选择了回顾自己的过往,以一种非常“自我”的方式,沉淀成了《北方的北方》这张专辑,平静、孤独、朴素和些许哀伤。



3、


他确实越来越平静和安宁,也越来越放松。酷爱喝酒的他不知道从什么时候开始竟戒烟戒酒了。


他说,现在即便遇到一些障碍也不会靠酒来解决,会通过户外运动或静心,让自己放松下来。这种“放松”似乎也体现在上一张专辑《太阳看起来圆圆的》中,万晓利开始强调整体音乐性,使得整张专辑听起来轻快而又安宁。


在这一点上,很多民谣歌手甚至摇滚歌手在经历了时间磨砺后,都开始希望突破文字的局限性,转向旋律的表达,让音乐呈现包容性和多元性。比如窦唯,比如李志。或者说,比如现在的宋冬野,无论是词曲,都有在摒弃前期流行法的表达,有在向偶像靠拢的迹象。


万晓利


2015年,他出了第四张专辑《太阳看起来圆圆的》。他平时有收集各种各样音乐器材的习惯,这张专辑里,他同样一人包办词曲编到录音混音,他用他的尤克里里、电吉他、失真效果器、合成器制造了一个个或奇妙或诡异的音乐场景,噪音效果对人声的失真处理,多少让人第一次听着不适应。


越新奇,越让人听不懂,他也因此被贴上各种标签:实验音乐、颠覆性民谣、前锋民谣。


实际上,我所认识的万晓利,他并不喜欢被贴标签,他只想做出不同的、好听的音乐。至于别人能不能听得懂,是否受到商业市场的欢迎,他似乎并不那么关心。就像他说的,只要有一部分人能接受和喜欢就好了。


我在采访里问他的创作理念是什么,他的回答很简单:好听。


他对音乐有一种近乎偏执的完美主义,为了达到他想要的“好听”的效果,他的创作会经过漫长的后期打磨,在歌词、空间、乐器选用、比例、音色以及整体融合性上,他愿意花很多时间去琢磨,反复调整和推敲。


他说,近两年和小灰相处让我从它身上学到了很多难得的高贵的品质。


小灰是他们家收养的一只低调沉默又忍耐的狗。


万晓利和小灰


如今的万晓利,不就是又低调又沉默又克制吗?这也是万晓利让人着迷的地方,他像一个流浪者,曾经流浪,如今也平静,也孤独,也快乐,也幸福。



4、


谈到新专辑的变化,万总说:“合声、电吉他和鼓机的介入,使这张专辑的表现不同于以往。我觉得是一个好的变化,从实际操作上来看,减少了对电脑的依赖。”


他甚至透露了新歌《痛,也不能》的灵感来源:“这首歌写于2013或者更早的时间,2015年的时候又重新填了一版词,就是现在的《痛,也不能》。


2015年我作为表演嘉宾参加了一个在上海举办的诗歌活动,活动结束第二天要离开上海,在房间等车时突然想起了这首歌,就拿起吉他来,却发现歌词完全想不起来了,但是它本身旋律的诱惑让我想继续唱点什么,正在这时我接到了朋友的消息,说车一会儿就到,你收拾一下准备出发……于是就唱出了算算时间算算你……”


你说明天早已经发生
就像永远不会停
我被困在了这里
你在哪里

而你在哪里

——《痛,也不能》


当第一次听到《痛,也不能》的Demo时,我有点惊讶:呀,万总居然写情歌了,还是如此深情款款!在我印象里,除了唱给他爱人的那首《霞》,他很少写情歌。


一旦对一个人形成了刻板印象,便很容易贴标签,而万总,总是一刻不停地在颠覆你对他的印象。


万晓利


他被称为“巴尔扎克式的歌手,致力于歌唱一个时代”。在音乐上,他似乎是没有源头、没有师承的,他自己开天辟地,不断颠覆,很长一段时间内,人们把他的歌称为“颠覆民谣”。


杨靖儒说,“万晓利,就像小说的中的侠客。他与你迎面,斗笠却遮不住细长的眼。他拔剑,事了拂衣去,不留功与名。”


而我们也终于等到了他的迷弟宋冬野的评论,非常简洁,仅有四个字:新专最爱。





- end -



鸟语者归来。





点击阅读原文,即可收听《痛,也不能》。

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