世上只有两种电影。统统归我，或者一无所有
大家好，我是王俊俊
今天是第1995天硬核不断更分享第一篇
帕特莉霞：听着，最后一句真美。
“在悲伤与虚无之间，我选择悲伤”……你呢，你选择什么？
米歇尔：选择悲伤，这太蠢了。我选择虚无。这也好不到哪儿去……
但是悲伤是一种妥协了。要么统统归我，要么一无所有。
根据法国《解放报》消息，法国著名导演 让-吕克·戈达尔 于2022年9月13日去世。
戈达尔是人类电影史上伟大的导演、思想家、革命者，法国新浪潮电影的奠基者之一，在电影界荣获多项重磅奖项。
戈达尔在索邦大学期间对电影产生狂热兴趣，曾在电影期刊《电影手册》上撰文攻击当时颇有声望的电影导演。
指出“他们的镜头运动如此笨拙，影片主题十分拙劣，演员表演呆板，对话缺乏意义，总之，他们不知道如何创作电影，因为他们甚至不知道电影是什么”。
后与志同道合的电影人制作人和影评人推动了法国电影新浪潮。
法国新浪潮运动是 1950 和 60 年代的电影运动，是继欧洲先锋主义、意大利新现实主义以后的第三次具有世界影响的电影运动。
它催生了一种新的电影，这种电影对主流电影制作具有高度的自我意识和革命性。
1962年《电影手册》杂志在特刊上首次使用了“新浪潮”这一名词。“新浪潮”作为一次电影运动（世界电影史上第三次电影运动）被载入史册。
这一运动的本质是一次要求以现代主义精神来彻底改造电影艺术的运动。
“新浪潮”电影以表现个性为主。
戈达尔认为：“拍电影，就是写作”。
他们采取了与“优质电影”完全不同的制作方法：靠很少的经费、选择非职业演员、以导演个人风格为主的制片方式，大量采用实景拍摄，靠非情节化、非故事化，打破了以冲突律为基础的戏剧观念，影片制作周期短等。
他们所拍的影片刻意描绘现代都市人的处境、心理、爱情与性关系，与传统影片不同之处在于充满了主观性与抒情性。
这类影片较强调生活气息，采用实景拍摄，主张即兴创作；影片大多没有完整的故事情节；表现手法上也比较多变。
“新浪潮首先是一次制片技术和制片方法的革命”。它沉重地打击了法国好莱坞式的“优质电影”。
戈达尔的电影通常被视为挑战和抗衡好莱坞电影的拍摄手法和叙事风格。
他把自己的政治思想和对电影发展史的丰富知识注入他的电影。在他的作品里可以经常发现存在主义和马克思主义哲学的影子。
1960年，戈达尔执导电影《精疲力尽》，从而开启了他的导演生涯。
《精疲力尽》和特吕弗的《四百击》同被誉为法国电影新浪潮的开山之作。
电影讲述：
身无分文的街头混混米歇尔从马赛偷了一辆小汽车，驶往巴黎的路上，他因超速行驶被警察逮住，为了脱身，他开枪打死一名警察。
来到巴黎后，他躲进当记者的女友帕特丽夏的住处，除了要躲避警方的通缉之外，他还要想方设法讨回一笔卖车赚来的钱。
帕特丽夏去报社时，遇到警长，对方要她一有米歇尔的消息就打电话相告。对米歇尔，帕特丽夏心态复杂，一面深深为他对一切都无所谓的劲儿着迷，一面却嫌弃他太吊儿郎当。
最后，帕特丽夏向警长告发米歇尔，米歇尔死于警方枪下。
新浪潮电影最明显的创新标志是它们不拘一格的外表。
《精疲力尽》同样遵循了实景拍摄和手持摄影器材的规则。
他们没有租用摄影棚，甚至不采用人工光源，用藏在手推车中的摄影机拍摄完成了影片。
摄影师甚至坐在轮椅上跟随主角，跟拍他走进旅行社办公室的一系列复杂镜头。
可以想象戈达尔这样狂热的电影信徒，是如此热烈地扛着摄像机走到大街上拍电影的。
戈达尔没有分镜头剧本，每天现写，一边排练一边修改。
戈达尔强调电影即是生活的缩影，为了捕捉到生活的真实性，他常常不要剧本，让演员即兴发挥。
两个演员在宾馆里闲聊的戏，持续了23分钟。对话充满了随机性，没有逻辑，话题跳跃，天马行空。
戈达尔还用了很多新的摄制手法，比如抽帧，片中多个镜头突然抽掉抽帧，形成短暂的黑场。
男主角在影片开头突然对着镜头说话，打破了电影和观众之间的第四堵墙。
以及打破时空统一性的“跳接”、“跳剪”，前一秒射杀警察，紧接着就是主人公在田野上狂奔。剧情高度省略。
很多场戏里的镜头都不完整，而是由戏里的某些动作组接起来，很明显地减去了中间的某一段时间。
即兴创作加上跳接，表现了主人公在走上一步时还不知道将会如何走下一步。
充满了随意性，即兴式。
影片中，帕特丽夏望着米歇尔说："在悲伤与虚无之间，我选择悲伤.......你呢，你选择什么？"
米歇尔："选择悲伤，这太蠢了,我选择虚无。这也好不到哪儿去......但是悲伤是一种妥协，要么统统归我，要么一无所有。
这个一问一答的镜头，引出了当时盛行的哲学影响下的种种幻灭虚无的思索。
戈达尔称自己的影片是“电影化的论文”，是第四种电影。
他说：“既然是“论文”就可以直接讲述自己的观点，可以在影片里放进各种各样的抽象素材，通过影片中的人物议论，东拉西扯。”
这是一个年轻导演充满激情的创作，影片的大多数镜头都基于灵感，激情，巧合，限制，反叛。一种抽象的精神。
《精疲力尽》仅用了4个月时间就完成了，并且戈达尔凭借该片获得第10届柏林国际电影节银熊奖-最佳导演奖。
影片一公映就就遭到了舆论各界的猛烈抨击，同时也成为了法国新浪潮运动中最杰出的电影之一。
评论家被戈达尔无视传统的跳接技术气得七窍生烟，也对贯穿全片的嘲弄生活和虚无主义色彩深感恐慌。
但戈达尔就像他塑造出的主人公米歇尔一样，根本不把什么规范、准则放在眼里。开始了他自己最激动人心、最艺术的职业生涯。
《筋疲力尽》其实是新浪潮导演们（特别是《电影手册》派）的一次集体行动，因此并不能算是戈达尔的大成之作。
戈达尔也曾说：“因为这是我为别人所拍的影片。代表了一个如何去拍摄影片的梦想。或许这部影片应该由别人来拍，而不是我。”
可见戈达尔对《筋疲力尽》的不以为然。
相比之下，之后拍摄的《狂人皮埃罗》更具有风格化的画面，《中国姑娘》则更具有思想宣传性。
但《精疲力尽》无疑是法国新浪潮标志性的作品。
在长达半个多世纪的职业生涯中，戈达尔执导了近70部故事片、纪录片及电视作品。
法国电影资料馆前馆长亨利·朗格卢曾这样评价戈达尔：“世上只有两种电影，一种是戈达尔之前的，一种是戈达尔之后的。”
他创造了一种电影，以他独特的方式改变了电影。
2020年新冠疫情暴发初期，戈达尔与全球网友在线上进行了一场一个半小时的直播，直播的主题是“冠状病毒时代的影像”。这也是他最后一次出现在公众视野。
2022年9月13日，戈达尔选择安乐死，享年91岁。
一代电影大师让-吕克·戈达尔激荡、反叛的一生自此落下帷幕。
最近两周所有精彩作品——