再聊17年音频行业，语音直播和知识付费的新赛道
上周，罗辑思维宣布“得到”将从视频转入音频，并表示以后音频内容只在得到app上提供后，关于内容付费的逻辑和路线图似乎比以往更加清晰。
对于一些在市场上熬了3、4年的音频app来说，这是一个既高兴又悲伤的新闻：高兴的是音频在经历了这么多年的发展，似乎内容付费这个风口让音频离商业变现更近一点。悲伤的是，罗辑思维在不少平台都是排名靠前的贡献者，失去了一个头部流量，这对于本来就缺乏IP和版权的音频app来说，不啻于一次精确打击。
事实上，从几年前音频app高调进场，资本热捧，再到过去1～2年里同行业之间接近白热化的竞争：争夺版权、争夺主播，用户量和下载量、跑马圈地，甚至爆出了蜻蜓和喜马拉雅互相指责对方恶意刷榜、数据造假等事件，但背后则是，尽管各家都宣称用户过亿，但事实上音频并没有如预期的那样，成为视觉之后第二大的媒介，那些音频创业者孜孜不倦追求的从移动电台-UGC-PGC的所谓完善的音频全产业链的搭建，并没有如预期的那么快到来，而当潮水正在慢慢退去，资本的态度也变得游离和暧昧。
正如古谚“祸兮福之所倚 福兮祸之所伏“所说的那样，在经历蛰伏和低谷之后，音频市场又重新焕发出曙光和希望，千变万化的市场给人以希望，命运中收受的一切，早已在暗中标定了价格。
音频市场的赛道已经起了变化
事实上，经过了几年的发展，从最早“把电台搬运到手机”开始，每一家音频app的优势和基因不同，导致在同一问题上的看法和战略也不同，因此即便同为竞争对手，相互借鉴和模仿对方的并不多。
喜马拉雅最早以有声读物作为切入点，随后又加入了财经、历史、娱乐、脱口秀等频道，追求PGC内容+平台化战略，因此我们看到喜马拉雅花了大量的钱和精力去购买IP和版权，并且扶持不同领域不同类型的精品PGC内容，因此也使得他也在资本层面不得不高举高打。
但事实上，喜马拉雅追求的音频长尾理论并没有因品类的扩充而急剧上升，而GPC的成本却又尾大不掉，因此陷入非常尴尬的境地。
6月6日，马东的付费音频节目《好好说话》在喜马拉雅平台上线，喜马拉雅随即宣布上线精品付费专区，喜马拉雅也从一个音频平台，迅速转型为音频内容付费平台。
2013年荔枝FM正式上线，从一开始荔枝FM坚定地推行UGC内容模式和“小而美”的产品模式；在3 个月内，荔枝FM就吸引了100 万微信用户，成为当时最受欢迎的华语播客平台。这批用户后来也成为了荔枝FM APP的种子用户，历经无数次改版升级，在所有音频app中，荔枝FM一直以来的调性和内容，深受年轻群体的喜爱，成为音频界的一股清流。而去年下半年刚上线的语音直播，已经成为荔枝FM独树一帜的产品，甚至是音频行业内的领军者。
从产品形态来说，喜马拉雅是坚定的PGC派，荔枝FM是坚定的UGC派，蜻蜓FM是摇摆派，而考拉FM与车联网联系紧密，还在为汽车电台这个垂直场景夙兴夜寐的奋斗。
为什么选语音直播
一直以来，荔枝产品的理想主义气息浓厚，因此广受青少年的追捧，荔枝FM的界面三年前刚开始就是一个收音机的形象，一直未变，据说是来源于博朗设计于上世纪六十年代的收音机作品，可以通过旋转按钮来选择频道，这在当时算是不小的创新技术。
正如收录一切声音，存储一切声音，分享一切声音，这是荔枝FM创始人、CEO赖奕龙反复叙述的创业愿景，也是荔枝FM的产品理想，某种程度上，也代表了荔枝FM的初心。
几月前荔枝FM在北京开了一次发布会，宣布进军语音直播，在网红视频直播大行其道的那时，这被一部分人看作是“蹭热点“的行为，不过赖奕龙并不这么看，他在会上说：“今年其实是探索商业化的一年，每一个独特的语音场景都存在机会。”
荔枝FM抓住的就是泛娱乐社交化的语音直播
即便是切入语音直播这块垂直赛道，竞争其实一直都在，比如有信推出的红豆live，也是一款主打音频的直播app，官方的说法是一款为垂直大V打造内容直播工具，提供语音为主的互动直播功能，帮助垂直大V低成本的产生高质量内容，进而实现垂直大V的内容变现。
但荔枝FM并没有选择红豆live这样知识变现这条路，而是走了主打情感的UGC语音。这和荔枝FM的用户群体画像有很大关系——荔枝FM从一开始就定位为“人人都是播客”，而荔枝FM上的用户90%以上都是80后和90后，还有不少95后群体，因此，偏向知识付费的产品逻辑和用户属性的兴趣不大，用户更关心的是如何在音频中获得认同感和价值。
举个例子，荔枝FM上目前最火的语音直播节目是情感类的直播，用户可以发表评论留言或者连麦和主播沟通，聊的都是一些身边的故事——比如空姐会分享她在旅游上的故事，情感专家会在这里解答少男少女关于感情上的疑惑，比起单纯的看脸或者看肉，这样的体验来的更真实也更持久，尤其是夜深人静的时候，这是整个语音直播用户最高的时刻，无数人通过手机去分享他们真实的感受，一个app，成为了他们精神寄托的摇篮。
与其他竞品最大的不同的之处，以人为核心，正如同他们的slogan——“人人都是播客”那样，荔枝FM一直将主要的精力集中于对于主播的服务上而不是内容的堆砌上，这也使得语音直播多了很多人文色彩的关怀。
声音也在从在线到线下
声音虽然是除了视觉之外第二大媒介，但音频一直是一个不温不火的地带，以至于互联网席卷了整个传媒行业，无数报纸杂志萧条以至于关门，但电台的收入一直很稳定，没有收到波动，反而上升了——因为开车的人越来越多。
有人反思，声音虽然是个重要的传播媒介，但其实通过声音直接完成交易的场景太匮乏了，说白了就是，声音离钱太远。
这句话背后的佐证是，在转型之前，广告依然是音频app主要收入来源，并且仍以展示类、音频类广告为主，结果就是收入来源相对比较单一，天花板较低。
向线下扩展场景似乎是一条出路，比如荔枝FM和苏州同里古镇合作的声音邮局，就是一种全新的尝试：在同里古镇的声音邮局里，用录音设备录下在同里的心情、故事或者祝福，便会生成一张带有二维码、独一无二的声音明信片，可以直接在这座邮局寄给远方的亲人和朋友。对方收到明信片，扫描二维码，就可以听到游客从“同里声音邮局”寄出的专属声音。
想象一下，还有什么比收到来自远方朋友的声音更令人激动的事情呢？这种体验恐怕是单纯文字的明信片所无法比拟的。
以及……
声音无处不在，创造和消费声音的方式也在移动互联网时代孕育了更多可能。在人们养成“听”的习惯之后，更多形态的声音内容都是值得尝试的蓝海，“声音博物馆”在商业上的说法就是互联网的入口，比起理想主义的表述，它更具有现实的激励意义。