文祯非 | 东西之间，浑然苍茫的独立世界

时代写意——首届广东大城市专业画院学术年会

推荐艺术家

文祯非，1963年生于青海。1981年参加工作。2007年获得俄罗斯国立师范大学美术专业硕士学位。现为深圳市关山月美术馆艺术总监，国家一级美术师，中国美协会员，深圳市美协副主席，深圳画院签约画家，深圳大学艺术设计学院、江西师大美术学院和肇庆学院客座教授。

由于数码相机和电脑的广泛应用，今天又有立体打印机的出现，想要达到我们预期的画面效果和造型，跟过去比起来容易了很多；艺术家具备敏锐的视觉判断和独立的思想观念显得尤其重要。

在当今语境下，单纯描摹自然或复制前人，没有观照和自己的表达，照葫芦画瓢，那是没有意义的。

文祯非在创作

手段和材料极其丰富的今天，作为西方传统绘画媒介的油画进入中国百年来，每一代中国油画人都把西方的观念和手段拿来与之融合，使其焕发新的魅力和无限可能。一方面可以继续保持和维护油画的基本形态，另一方面也可以借助多媒材进行合成，重建视觉经验和审美情趣。

绘画的功能和目的指向是艺术家首要解决的问题，艺术家时常要回归到绘画的初衷和原点去思考、去自省。

笔墨当随时代”，油画艺术也不例外。油画进入中国百年来，每代中国油画艺术家都做着努力：如何将这一外来画种融入中国文化，使其具有中国艺术特质和中国面貌。“笔墨”形式就是一种审美趣味，适合中国人审美意向的一个重要指标。

几百年来，中国文人一直在此道路上探寻，从画面构成到各种皴法无不彰显着中国人特有的趣味和意志，每一次的进步和推陈出新，首先都是从这几个基本元素开始的，不是从点线面上就是从发明的皴法上开始的。

进入近现代以来，由于自由艺术家及平民艺术家的出现，中国画得到了长足的发展，尤其是黄宾虹对点皴的发明和构图形式及线条的变化，带了全新的视觉感受，还有傅抱石发明的“抱石皴”在表现江南水乡中的淋漓尽致和张大千泼墨技法的应用，使画面呈现出一气贯通、气韵生动之境。

《行·系列 086》80 x100cm 布面油彩 2016年

这一切都是因“笔墨”的革新带来的。油画在西方的几百年历史中，除了观念和题材上的变化之外，进入现当代后更多的是表现形式上的拓展。“笔墨”做为中国独有的审美趣味融入到油画中，我相信一定会有不同与前人的风貌和画面质感，这已在赵无极、朱德群和吴冠中等几位大师画中获得了很好的实践成果。

“笔墨当随时代”一方面随时代变化而变化，另一方面也揭示了美术发展的内在规律，“笔墨”的创新成为艺术创新的先导。因此，从工具到材料的创新应用再到“笔墨”语言以及风格样式的形成，“笔墨”语言在所有绘画创作环节中扮演着重要的角色。

绘画的根本问题不是技法问题，也不是题材问题；而是想法和观念问题，是要突破一个又一个固有图式，是去解开心中的一个个扣，打破一个一个的概念，从而走向自由忘我的状态。就象人生，随着时间和阅历的增长，心中的一个一个结被打开，许多事可以放下了，也就释怀了。

追求随心所欲的创作状态，释放自己，回到自然而然，与画面充分沟通，浑然一体，回到初始，回到原本，让画面与自己一起生长。

文/文祯非

重视对精神内涵的追求和艺术表现的探索，体现了一位中青年艺术家自身精神文化修养的提升，也赋予文祯非的风景油画作品蕴含着一种“绚烂之极归于平淡”的美感，这正是当下的艺术作品中难得而弥足珍贵的品质。

文/董小明

《行·系列313》布面油彩 60x85cm

在我看来，他的油画具有一种神奇的东方魅力，体现了一种中国精神，特别是那种具有诗意的写意手法，无疑使得他在当代中国油画界，具有了自己独特的风格，他把油画材质特性和中国文化意象的完美结合，尤其是他的风景画，那神秘、忧郁而又丰富深邃的情调，具有某种永恒意义的理想主义之美。

文/陈湘波

《行·系列303》布面油画 120x120cm 2015年

联系文祯非的作画过程稍加分析，我们便会发现，这位执着的艺术家一直强调的是让画面自然生长，也正因为如此，他的创作虽然围绕的是风景，不但一点也不重复，反而还屡有新意，令人叹为观止。

艺术家文祯非在很大程度上是根据个人的独特感受创造了一个完全不同于现实的艺术世界。虽然其处于抽象和具像之间，但绝对是一个独立而真实的世界。在一个特别强调艺术创新的时代，艺术家文祯非在“创”与“守”之间保持了很好的文化张力，这里面既包含传统写意文化的元素，也包含西方文化的元素，但他将两者融化得非常好，的确很不简单的，也很值得同道借鉴。

文/鲁虹

《行·系列 085》80 x100cm 布面油彩 2016年

看得出来，文祯非受过严格的西画训练，他曾经留学俄罗斯，所以他的油画充分发挥了油画语言的表现力，他使用的笔触、肌理都将油画的厚重感体现了出来，他的色彩细腻丰富，韵味十足；同时，它还在画面中吸收了大量中国水墨艺术的元素，使画面呈现出一种浑然苍茫之感，他为自己的这批画起了一个具有东方情调的名字，叫“释”。这个名字表明了文祯非的心迹。释家有云：“平常心是道”，文祯非首先是以一颗平常心在作画。“平常心”不同于“想卖的心”，“想获奖的心”，这会使他的创作保持在一种自主和自足的状态之中。我们更愿意欣赏这样的状态，画自己的画，做自己的事，至于画画之外的，都是浮云。

文/孙振华

更多作品欣赏

《行·系列 351》 150 x150cm 布面油彩 2016年

《行·系列 B-504》 80 x 100cm 布面油彩 2017年

《行·系列 B-505》80 x100cm 布面油彩 2016年

《行·系列 D007》 80 x 100cm 布面油彩 2016年

《行·系列B512》80 x 100cmx2 布面油彩 2017年

《行·系列B513》80 x 220cm 布面油彩 2017年

《行·系列B515》65 x93cm 布面油彩 2017年

《行·系列B521》80 x 80cm 布面油彩 2017年

《行·系列B526》60 x 80cm 布面油彩 2017年

《行·系列B530》150 x 150cm 布面油彩 2015年

《行·系列B533》 60x 80cm 布面油彩 2017年

《行·系列B-034》150×150cm 布面油彩 2016年

《行 系列E008》50X60cm 布面油彩

《行 系列E009》50X60cm 布面油彩

《行 系列E010》50X60cm 布面油彩

《行 系列E011》50X60cm 布面油彩

   时代写意——首届广东大城市专业画院学术邀请展

首届广东大城市专业画院学术年会

佛山• 东莞 • 深圳

首站 • 佛山

2019年12月10日-12月25日研讨会 • 开幕式2019年12月14日下午14:00/16:00佛山图书馆展览中心
东莞站2019年12月10日-12月25日
岭南美术馆4、5号展厅

深圳站
2020年4月12日-5月3日
深圳画院美术馆

指导单位
中国大城市专业画院学术年会 佛山市文化广电旅游体育局
学术支持中国艺术研究院艺术创作院  广东画院
主办单位佛山市艺术创作院 • 佛山画院  岭南画院  深圳画院  广州画院
承办单位佛山美术馆联盟  岭南美术馆  深圳画院美术馆中国大城市专业画院学术年会联络处
支持单位佛山市图书馆  佛山市艺术文化创新协会  华南美术馆
顾  问 王民平
特邀学术顾问李劲堃
总策划夏金旺  叶向明  杨晓洋  郑阿湃
总统筹廖雪林  文  征  杨晓洋
学术主持杨大伟
展览策划江   山

参展艺术家

广东画院李劲堃    林    蓝    林永康冯少协    孙洪敏    杜    宁 广州画院方   土    郑阿湃    陈一峰刘   晟    段远文    周丽萱

岭南画院叶向明    文    征    黄雪韵李志国    张志峰    赖铁骢
深圳画院杨晓洋    梁    宇    文祯非    陈向兵宋承德    富中奇    郑    强    张    闯
佛山市艺术创作院 • 佛山画院陆    驰    叶其青    黄茂强    江   山王永才    邱大尉    孙文科    岳海喜    段俊豪 

深圳站展览将于4月12日启幕，展期至5月3日，敬请关注......

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往期精彩：

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来源：佛山美术馆联盟

佛山美术馆联盟（微信ID：fsartmu）整理发布

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