消失的歌手| 叶倩文：把自己“作”出歌坛的天后
如今再提起九十年代的香港乐坛，想到最多的是港乐最后的辉煌“四大天王”时代，很少有人会提及“四大天后”
“梅艳芳，陈慧娴，叶倩文、林忆莲”
四大天后以两两开的组合形式完成了港乐的接力赛，89年梅艳宣布芳不再领奖，陈慧娴出国留学，香港天后的竞赛就是林忆莲跟叶倩文两人的事。
在之前我们说过，陈慧娴活脱脱把自己写成一部面向所有偶像授课的教科书级别的“反面教材”，因为不善交际等性格原因慢慢退出历史舞台。
相比起来，叶倩文的退幕就显得有点“作”了。
拒绝黑社会威胁拍戏
总结当时红极一时的天后们有一个共性，因为符合文化传统对女歌手声线婉转灵动的要求，最容易被大众认可。
叶倩文走了个极端。
173公分的身高在当时的娱乐圈里鹤立鸡群，长相明艳而英气。由于从小生长在国外，个性外放，言行洒脱，有着外国女孩的“鬼妹”范儿，大大咧咧的性格，在一阵轻盈柔情得仿佛漫天飞舞的柳絮里，配上她那一把结实的女中音，犹如女英雄一般的存在。
她也确实把自己活成了女英雄。
彼时正是香港电影的黄金时期，同期的郑裕玲、杨惠珊等个个都是拼命三娘，经常横跨十多个剧组连轴转，这样对比起来叶倩文是最任性的那一个：她从不轧戏。
娱乐圈的明星们也是弱势群体，他们在一些场合或者事业上升期要看人脸色，要懂得交际和服软，才能顺利的上位。
叶倩文显然不屑这一条定律，当黑社会找到她，拍着桌子说要她轧戏时，不服软的叶倩文直接刚回去：要我轧戏，那你先把我杀了好了。
可能是从小康家庭里面长大的一个孩子，父母的呵护导致叶倩文不像一般的演员，不需要一开始就出人头地，于是她所有的回应都跟父母对她的要求一样简单——遵从内心，要开心。
“轧戏会让我很累，没时间休息，那就不拍咯。”
从这儿就能发现叶倩文没有野心，一直活的比较潇洒，演戏唱歌是因为喜欢，因为好奇觉得好玩，若是为了名利双收而那么辛苦同时演两部戏，她做不到。
这潇洒到超脱众生藐视黑老大的性格，说好听点是潇洒，说的不好听就是任性了。
毕竟在往后的日子里，谁会想到她会三番四次把自己的演艺生涯往火坑里推呢？
一意孤行设计性感的舞台造型
告别影坛把事业重心放在歌坛之后，在林子祥的操刀制作下，华纳唱片为叶倩文推出了第一张个人粤语专辑《叶倩文》，其中专辑同名歌曲《零时十分》立竿见影，入围了“香港年度十大金曲奖”。
第一张专辑就能在当时林立的香港歌坛入选年度十大，这种纪录实属罕见，下一次有这个气势的还是在十年后黎瑞恩的《一人有一个梦想》，但两者的不同的是黎瑞恩在乐坛如同昙花一现，叶倩文凭借这首歌的流行让她在香港乐坛站稳了脚步，由此开始迈向了乐坛的顶峰。
看到大好势头自然要乘胜追击，随后华纳推出的旋律平稳、起伏不大的《祝福》，这首歌虽然平淡，却适应了香港此时正值移民风潮，这首歌正好可以给人们一个祝福。
平淡的《祝福》带来的效果一点都不平淡，半个月拿了十二项奖，刷新了谭咏麟的记录，打破了香港传奇梅艳芳的地位，在年底收获了香港的各大奖项。
每当出现这么一首横扫颁奖礼的金曲，便是一个天王或天后出现的标志。
毫无疑问，叶倩文在《祝福》的助力下渐渐成长为跟梅艳芳并行的一股力量，随后推出的《珍重》不但创下了4白金的销售佳绩，也帮助她首夺十大劲歌金曲的“最受欢迎女歌星”宝座，叶倩文也正是从这个时候开始，接过梅姐的棒，坐上了香港女歌手的第一把交椅。
走到这一步，大概是觉得事业没什么上升空间了，叶倩文开始“搞事”了。
爱美是所有女孩子的天性，对舞蹈颇有兴趣的她准备在演唱会上一展舞技，对于歌手来说跳舞似乎属于职业范畴里的一项必带技能，这看起来再正常不过的一件事，放在叶倩文身上就不正常了。
这得从源头说起，叶倩文的歌很少有情色主题的，而是偏正统，有的题材甚至比较古典，因此舞台造型就不能像原本就玩情色主题的梅艳芳那么大胆。
即使身边工作人员给过建议，就连华纳高层都出面劝阻，可叶倩文就不听，这个念头一旦产生就根深蒂固在脑海里。
最终她还是为自己的任性买了单，一意孤行的叶倩文为现场演唱会设计的是性感出演的舞台造型，这些造型过分渲染的俗套都市风情给叶倩文正统的音乐之旅带来了沉重的负面影响，大批歌迷正是从这些歌曲消逝的影子当中开始渐渐远离我们的偶像。
叶倩文没想到，本想当舞台上热情如火的女王，最后却被台下的乐迷们泼了冷水。
和叶倩文演绎事业一样跌宕起伏的还有她的感情生活。
和费翔的恋爱用她的歌来形容再合适不过：《潇洒走一回》
当年费翔刚从美国返回台湾，相似的生活观念和成长背景令他们火速坠入爱河，但由于俩人当时年纪都还小事业还刚刚起步，恋情的曝光增加了他们的压力，加上费翔的妈妈担心儿子太早谈恋爱会影响前程，所以强烈反对两人拍拖。
大孝子的费翔选择听妈妈的话，叶倩文一气之下走出台湾，将重心事业转移香港。
伴随着叶倩文第一张专辑在香港乐坛激起的水花，还有叶倩文和林子祥不被看好的爱情火花。
1983年，林子祥在妻子吴正元的介绍下认识了叶倩文，吴正元当时是唱华纳片高层管理人员兼音乐制作人，拉拢了叶倩文与林子祥合唱《重逢》，岂料这样的惜才却为自己的家庭埋下了一个“炸弹”，找来叶倩文跟老公合唱的做法无异于“引狼入室”。
由于从小在英语环境里长大，当时叶倩文的中文水平堪比三岁小孩，唱粤语歌则完全是依靠林子祥手把手教学，林子祥又作为叶倩文的专辑制作人，朝夕相处下两人就产生了别样的情愫，1992年两人合唱的《选择》不但成了流行的对唱情歌，他们的爱火也愈加激烈。
93年的金曲奖，叶倩文不顾自己事业如日中天，手拿奖杯隔空喊话林子祥，“大家都传言我们在拍拖……不论怎么样，我都是那样爱你。”
事后舆论哗然，叶倩文如日中天的事业一度一落千丈，然而她又不是新人，自然知道这么做的后果，可见是为爱情什么都不在乎了，不过林子祥也没辜负她，喊话完立刻上台合唱《选择》
两人甜蜜对唱“你选择了我，我选择了你，这是我们的选择”
就这样，林子祥从叶倩文的音乐老师和制作人，最后成为精神伴侣。
叶倩文的任性虽然让自己丢了事业，却收获了爱情，可能他们婚后一直没有孩子的原因是因为，叶倩文在林子祥眼中就是自己的孩子。
尽管这段相差十四岁的恋情无数次被唱衰，叶倩文还与30岁的羽毛球教练杨尚仁传出绯闻，但在去年两人在《歌手》的舞台上给李克勤做帮帮唱，很容易发现即使时光流逝，不变的依然是两人缠绕手，以及那四目相望的眼神。
时光就这么不自觉的好像又回到了当年，叶倩文如女英雄般登场的音乐黄金年代。
自从和林子祥结婚后便宣布淡出歌坛，之后就一直处于半退休状态，没有了上进心，音乐事业基本停滞，重心都放在了家庭，也就偶尔出来露个脸。
反观林忆莲去了台湾以后，在李宗盛的加持之下一路高歌猛进，坐稳了顶级天后的位置，甚至在年近50的时候还推出了艺术水准极高的专辑《盖亚》，若是把活跃度和知名度当作评判的标准，林忆莲显然是笑到最后的赢家。
果然是把父母“遵从内心，要开心”的教导践行到了极致。
除了赵涛，她是贾科长的“第二女主角”
和林子祥成双成对之后，叶倩文就好似在人们的记忆深处慢慢沉睡了过去。
近几年唤醒大众关于她的记忆，还得归功于贾樟柯。
贾科长多次在采访中说自己年轻的时候，就是在小武那个年纪，周末都要泡在歌舞厅里，所以粤语歌在他的记忆曲库里占据了很大一部分。
而叶倩文对很多人来说是一个时代的象征，她的歌曲在不经意间就将听者变成歌中主角，江湖恩怨被唱进一字一句，使其融入浓浓的情感中，贾科长也不例外。
与其说电影让我们重温了经典老歌，倒不如说是贾樟柯满足了个人情怀和对叶倩文歌曲的眷恋和怀念。
在《二十四城记》中，贾科长为从上海分配到成都国营工厂的“厂花”陈冲选择了一生的主题曲《浅醉一生》，今年又再次用在《江湖儿女》里。
《珍重》被贾科长用在了《山河故人》里， 前奏响起，赵涛闭上眼睛，我们也和她一起回首往事。当然，电影里更戏剧性的场面是一群中年大妈合唱世界名曲《潇洒走一回》。
时至今日在能看到的影视作品里，大概也就贾樟柯还能记得叶倩文了。
大众对叶倩文的念想显然不止于在电影里听她唱歌，不止贾科长一人怀恋着任性一生的叶倩文，更怀念那个有情有义的粤语歌时代。
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