墨方Mocube | 李易纹：湍流 Li Yiwen: Turbulence
李易纹：湍流
Li Yiwen: Turbulence
2021.11.20, 4pm. – 2022.1.9
湍流无处不在。大气中乱云飞渡，河道里险滩激流，烟囱上浓雾四散，动脉里血液涌动……对它的预测和计算至今仍是物理学未解的经典难题之一。
我在这次展览里使用“湍流”这个概念是想表达：艺术创作的推进与演变连同艺术家的生命体验就像一条绵延的河流，泥沙俱下的生活对他的磨砺就像水底凹凸起伏的岩石阻隔和影响着水流的速度和方向，把层流切分成絮流，动能与势能角逐搏斗形成湍流。被裹挟其中会让人瞬间下坠失神，任何一个小小的扰动信号都会在湍流中被不断放大，让整个世界处于永恒的流变和生成之中。
然而，当我们唤醒自己所有的感知通道去感受湍流里的眩晕与失神时，也许你会发现自己获得了某种额外的能力：一种新的关于直觉、想象和感悟的能力。
在湍流中，对自我情感的觉察和回溯过往的冲动伴随着能量的流动和耗散时隐时现、绵延不绝。
在湍流里，回忆可以把过去拉回眼前，想象能够把未来带到现在，每一个纬度上的时间和记忆缠绕纠葛、此起彼伏。
在湍流内，每一个漩涡都勾连着回忆之河打磨过的珍珠、卵石以及残渍，让人思如泉涌，百念丛生。
至今，湍流依然无法完全被量化和分析，这是一种恢宏的混沌，正如艺术的迷人之处永远是无法用言语表达的那部分一样，佳作只能天成，妙手才会偶得。
所以，面对湍流，愿能溯游从之，道阻且长。
Turbulence is everywhere. Clouds fly across the atmosphere, rapid torrents in rivers, thick fog dispersed on chimneys, blood surging in arteries... The prediction and calculation of it are still one of the unsolved classic problems in physics.
I use the concept of “turbulence” in this exhibition to express that the advancement and evolution of art practice and the artist’s life experience are like a continuous river. The life under the mud and sand will grind one like ragged underwater rocks, blocking and affecting the speed and direction of the water flow. The laminar flow is cut into the flocculent flow, and the kinetic energy and the potential energy compete to form a turbulent flow. Being trapped in it disorients us. Even the smallest disturbance is continuously amplified in the turbulence, causing the world’s eternal flow and generation.
However, when we wake up all our perception to feel the dizziness and absence in the turbulence, a new ability about intuition, imagination, and perception is acquired.
In turbulence, the emotions and the memories of the past are consistently flickering in the flow and the dissipation of energy.
In turbulence, memories can bring back the past and imagination can bring the future to the present. Time and memory at every latitude are entangled, one after another.
In turbulence, every whirlpool is a chain of pearls, pebbles, and debris polished by the river of memories. Like a spring, a hundred thoughts are blooming.
Turbulence cannot be fully quantified or analyzed. It is sublimated chaos, just like the fascination of art cannot be explained by language. Masterpieces are made by nature, and artists can only wish for their luck.
In turbulence, I travel back and forth, and the road is hindered and long.
关于艺术家
李易纹，1982年生于河南洛阳。2006年毕业于中央美术学院壁画系获学士学位，2011年毕业于中央美术学院壁画系获硕士学位，现生活工作于北京。
李易纹的艺术创作以绘画为主要媒介，他的绘画始终贯穿着对于时间、空间与时空的思索与兴趣，记忆中的经验和当下的体验彼此渗透、不断堆积成为灵感和表达的源头。李易纹常使用后现代的方法，通过对图像的过滤、选择与提升，将非逻辑、虚构、异位与直觉的要素融入画面，在颠覆了以往的绘画叙事的同时，又生成了新的图像意义。
他近年举办过的个展包括：上海狮語画廊“绵延”，2018；香港狮語画廊“结体”， 2016；比利时布鲁塞尔Irene Laub画廊“李易纹”，2015；北京杨画廊“李易纹”，2014；北京时代美术馆“闪烁不定”，2013等。他参与的部分群展包括：“相遇亚洲-多元化的青年视觉”，四川美术学院美术馆， 重庆 ，2018；“北京新语”，三远当代艺术中心，北京，2018；“绘画的尴尬”，亚洲艺术中心，北京，2017；“第三届今日文献展”，今日美术馆，北京，2016；“浪漫的相关性：同一性的混搭-AMNUA零方案十二回”，南京艺术学院美术馆，南京，2015；“微镜-5位艺术家的微叙事”，狮語画廊，香港、上海，2015；“不是绘画-关于绘画边界的探索”，亚洲艺术中心，台北，2015；“第二届CAFAM未来展：创客创客·中国青年艺术的现实表征”，中央美术学院美术馆，北京，2015；“第六届成都双年展主题展-万有引力”，成都新国际会展中心，成都，2013；“绘画课III：基础与极限之构”，杨画廊，北京，2013；“新视觉：2011-条条框框的生长”，何香凝美术馆，深圳，2011；“第二届今日中国美术”，中国美术馆 ，北京，2007等。
墨方Mocube
墨方Mocube，2015年创立于北京798艺术区，是一家充满实验、开拓和多元立场的独立艺术空间。成立至今，墨方成功举办了众多风格各异且具开创性的展览，合作超过一百多位活跃于当下最前沿的艺术家与策展人，涵盖各种媒介和思潮。墨方立足本土立场，从自身现实出发，通过持续且深入地观察与行动，以探索当前艺术的趋势与可能为己任，积极沟通过去与未来，鼓励和推动一切富有创见与活力的非凡实践，并与公众分享最具时代前瞻性的艺术创作。
地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区706北2街
开放时间：周二至周日10:00-18:00（周一闭馆）
电话：010-59789376
邮箱：mocube2016@163.com