下一个包豪斯是AIGC吗？

1. AI在21世纪初的角色可以与工业现代化在20世纪初相类比。“包豪斯”是工业现代化的技术与艺术融合：造就了时代精神、审美、大师，还创造了把艺术和商业相结合的新模式；AI必将在21世纪造就下一个“包豪斯”。

2. 艺术是观念生产的成果（至少现代主义以后的艺术），观念通过艺术家和工具转变成形式和内容。作品质量是观念的质量和观念转变成形式和内容的质量，而不是手法的质量。（例如：杜尚的作品《泉》，一个尿盆被放到美术馆里）

3. 观念生产的价值评价并不来自生产的快不快，也不来自于生产的像不像，而来自于观念的影响力，不论是受众对观念的共鸣还是争议。而且没有一件孤立的艺术作品，往往都是一系列作品或者在一个语境下方体现价值。这意味着AIGC生成的结果再好看，还无法作为艺术作品。

4. AIGC提升了商业性内容生产的效率和质量。内容生产的商业模式是计件或计时，也会有些是按效果的，内容使用在营销的各种视觉场景里。所以一定会改变商业内容生产的发展，不是未来，而是已经。

5. AIGC的生成内容风格有相似性，而视觉内容的风格很多样（比如拼贴），现在的AIGC还无法覆盖多样风格、手法的生成，也有可能会形成一些AIGC审美疲劳。

6. 每次工具的大跃进都会给创作者带来焦虑，也会带来新创作可能。就像暗房（camera obscura）技术和照相设备的出现，让17、18世纪具象绘画也受到冲击。但却催生了印象派、后印象派以及后面的现当代艺术，完全把观念作为创作的主体，连具象（figure）都可以不需要出现，“画”这种载体也可以不需要。

7. 我坚信AIGC产生的作品不会成为艺术（high art），但一定会有创作者用AIGC的工具来表达观念，而这个作品会是艺术。反之，艺术评论试图用经典艺术范式来把AIGC和艺术家作品做对比也是缺乏想象力的。就像把Richard Serra的雕塑和拉斐尔的绘画放在一起评价的不合时宜。

8. 问题是：谁是下一个打动人心的创作者？是上一代创作者，新的创作者，还是别的人，无意间成为了创作者呢？Who is AIGC？这是一个问题！

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