研究NOTE | Sarah Lucas 莎拉·卢卡斯:重寻描述性别的形容词
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策展人研究笔记
艺术家 | About the Artist
过去十年间,她的展览和驻留项目包括2011年在奥地利克雷姆斯美术馆的“卢卡斯 博斯 明胶”(LUCAS BOSCH GELATIN);2012年在墨西哥城迭戈·里维拉-阿纳瓦克之家美术馆的“NUDS”(后收录于百科全书般的著作TITTIPUISSIDAD中);2012年在利兹亨利·摩尔学院的“普通事物”(Ordinary Things)。2012至2013年开始在“情境”空间——伦敦赛迪(Sadie Coles)画廊内一个专用于展出卢卡斯作品的空间——连续举办了八场展览。2013年,她在伦敦白教堂美术馆举办了一场大型回顾展,而后至2014年先后在维也纳分离派美术馆和格拉斯哥电车空间举办创作研究展。2015年,她代表英国参加威尼斯双年展,举办展览“叫爸爸”(I SCREAMDADDIO);2016年在伦敦约翰·索恩爵士博物馆,2017年在英国赫尔的亨伯街美术馆先后举办展览“权在女手”(POWER IN WOMAN)。
艺术家简历 | CV
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Sarah Lucas
作品 | About Artworks
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自画像
Self-Portraits
」The Fag Show, 2000, c-print, 49.5 x 49.5 cm
《自画像 | Self-Portrait》是卢卡斯1990年至1998年之间拍摄的12张系列照片。在这组作品中,卢卡斯的形象仿佛是雌雄同体的,模糊了男女性别的边界,挑战社会教条、刻板印象,用强硬和男性化的姿态直面镜头。照片是随着时间推移拍摄的,观者可以感受不同时期和状态下的卢卡斯,这都是艺术的一部分。
卢卡斯创作的第一幅自画像是1990年的《吃香蕉 | Eating an Banana》。当她还是金史密斯学院的学生时,就一直将肖像作为自我表达的重要元素。通过香蕉来隐喻男性,而吃香蕉的女性被赋予主动权和力量。在1996年的《煎鸡蛋自画像 | Self Portrait with Fried Eggs》中,卢卡斯坐在一张简单的椅子上,两臂放在椅子的扶手上,双腿肆意叉开,穿着明显的旧牛仔裤和一双笨重的鞋子;但在她乳房的位置,又诡异地摊着两个煎鸡蛋,又一次质疑了男女有别的社会定义。
家具联想
Furniture
」拥有一双能够发现平凡中的不平凡的眼睛,卢卡斯可以将日常平庸的事物转变为引起共鸣和象征性的作品。香烟、混凝土马桶、椅子、买菜车...结合人体部位,甚至暴露私处的雕塑令人惊叹于模特和艺术家之间的信任,而卢卡斯的模特都是她本人非常亲密的朋友,她也毫不掩饰自己对这种人际关系的骄傲。这些雕塑往往从屁股或腰间伸出香烟,像是朝观众的方向放屁,对观众来说是直接的挑战。
Margot , 2015, plaster, cigarette, freezer, 116.0 x 202.0 x 87.0 cm
Bike, 2011, tights, fluff, wire, ceramic toilet, merino sheep jaw, stone, concrete blocks, 64.0 x 69.0 x 208.0 cm
卢卡斯曾表示,“我只是选择对我有吸引力的椅子,这确实是一个随机的事情,因为无法预测会发生什么。” 现成家具的粗线条被缠绕着柔婉的女性符号,刚强与脆弱,碰撞出矛盾又精彩的火花。身体柔软的可塑性使人感到舒适,家具也呼应了艺术家长期以来将家具拟人化的创作思路:夹在椅子腿上的毛绒紧身裤暗示了双腿张开,绑在椅背上的胸罩暗示了生育哺乳,这些都表达出性欲或脆弱性的模棱两可。
Cigarette Tits I [-> Idealized Smokers Chest I], 1999, bra, footballs, cigarettes, chair, 78.5 x 50.0 x 54.0 cm
Is Suicide Genetic?, 1996, Ceramic toilet, plastic toilet seat, acrylic paint, 43.2 x 38.1 x 53.3 cm
Tit-Cat Eames Chair, 2015, bronze, concrete, 103.0 x 81.0 x 78.0 cm
Moon, 2011, Tights, fluff, concrete blocks, wooden chair, 82.6 x 50.2 x 45.7 cm
Lounger 1, 2011, Tights, fluff, plastic bucket (orange), plastic lounger, 186 x 62.5 x 55.5 cm
Papa's got a Brand New Bag (Spike), 1999, Royal Mail trolley, bottled water, bag of plaster, Vaseline, mail bag, cucumber and two oranges, 98 x 94 x 57 cm.
人型雕塑
Biomorphic Sculptures
」NUD CYCLADIC 6, NUD CYCLADIC 3, and NUD CYCLADIC 10, 2010, Nylon tights, synthetic fibre, breeze blocks and steel wire, 130 × 44 × 43 cm
色情,幽默,大胆,戏剧性的拟人意象是卢卡斯 “人形雕塑”(biomorphic sculpture)的关键词。他们反思了女性身体部位在社会规范和性观念中作为客体存在的普遍问题。
萨拉·卢卡斯2010年创作的《裸体 | NUDS》雕塑系列以肉色的绒毛填充褐色尼龙丝袜制作而成的雕塑作品,扭曲成一种模糊而拟人的形状,摆放在一个由轻质砖和木头堆砌的底座上。虽然这些根茎状缠绕的柱状体极似人的四肢和器官,但它们完全不能被理解为一个具象的个体。这些人形作品懒散地瘫在柱台上,肆意地展示着自己各种形态的任性和扭曲,在一个个环结中无止境地穿梭,探索着关于性别、性向及身份等迫切的社会问题。
《兔女郎 | Bunnies》和 它的延续系列《蜜糖派 | Honey Pie》更丰富了这些“人”的穿着、态度和角色。肉色的丝袜换成了鲜艳的长筒袜、筒靴或高跟鞋,彩色的媒介更加凸显女性器官,但仿佛诉说着女性该有权利活出属于自己的人生。回忆怀孕时期的自己,卢卡斯说她就是被禁锢在家具和家庭的人体雕塑,扭曲变形,处在尴尬、荒谬、脆弱的处境。
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COOL CHICK BABY, 2020,
ALICE COOPER, 2020,
HONEY PIE, 2020O YOKO O, 2019WHY SHOULD I?, 2019CROSS DORIS, 2019Tights, wool, wire, bulldog clip, chair, acrylic paint, and shoes with MDF plinth展览 | Exhibitions Review
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莎拉·卢卡斯 | Sarah Lucas
北京红砖美术馆
2019. 11. 02 - 2020. 07. 19
Vox Pop Doris, 2018, cast concrete, steel, 359 x 250 x 250 cm, courtesy to Red Brick Art Museum, Beijing
作为卢卡斯迄今为止在亚洲地区最大规模的个展,红砖美术馆的此次展览受疫情影响延长展期至今年七月,呈现了艺术家30多年来创作生涯的100余件重要作品,以及特别为本次展览创作的十余件新作,涵盖雕塑、摄影和装置。相比于在西方国家的呈现,北京红砖的这次个展是卢卡斯第一次面对中国观众,她尝试去直面东西方文化差异,并期待在不同场域和文化背景下作品所激发的跨文化对话(cultural dialogue)。延续善用拾得物(found object)和日常物件构建充满挑衅意味的视觉语言作品的风格,卢卡斯用在北京“拾得”的浴缸和汽车进行现场创作,结合本土物件探讨性别、权利和阶级等社会问题。The dramatic results of One Thousand Eggs: For Women, 2019, courtesy to Red Brick Art Museum, Beijing
展览开幕当天,艺术家邀请了现场的女性及着女装的男性向一面空白高墙上扔鸡蛋,共同创作行为及装置作品《致女人的一千个鸡蛋 | One Thousand Eggs For Women》。蛋经常和生育的概念联系在一起,在卢卡斯的作品中,不同形态的蛋时常成为她的表现对象。“布满蛋黄、蛋清和蛋壳流泻痕迹的墙壁成为女性解放身体、意志和宣泄的见证,但我认为通常女性不会把它们释放出来。” 卢卡斯说。
同样,在展览文献区也特别呈现卢卡斯的挚友——摄影师约翰尼·山德·基德(Johnnie Shand Kydd)跨度25年的35件摄影作品。除摄影作品之外,艺术家本身的大量手稿,画册,和个人物品也进一步让中国观众近距离走进这位激进的先锋艺术家。
莎拉·卢卡斯:蜜糖派 | Sarah Lucas: HONEY PIE
Sadie Coles HQ Gallery, UK
2020. 03. 16- 2020. 08. 08
英国Sadie Coles HQ Gallery于2020年3月16日推出Sarah Lucas的全新个展“蜜糖派” (Honey Pie) (这也是她在赛迪HQ画廊举办的第九次展览)。此次展出的十件雕塑中,五件由柔软的填充丝袜和拾得物制成,另外5件由青铜和水泥刚硬的材质。不同于艺术家长期创作的“兔子”(bunny)女性形象,卢卡斯为这些女性加穿上了华丽的高跟鞋,颇有十个自由女人一场盛宴的戏剧性。这些作品放置在由混凝土和金属制成的椅子基座上,形成相同的“身型-椅子”布局。“他们有着一种幽灵般的特质,就像另一个时代遗留下来的东西一样。”卢卡斯说,“这是硬与软、多彩与朴素的混合体。” 每一个作品的肉感与大胆的色彩形成了鲜明的对比,在超现实主义的外观中更具有个性化色彩,变得奇异和挑衅,也更大程度上重置了雕塑与观众之间权力关系的平衡。
莎拉·卢卡斯:赤裸 | Sarah Lucas: Au Naturel
The New Museum, NYC, USA
2018. 09. 26 - 2019. 01. 20
作为艺术家在美国的首次全面回顾个展,纽约The New Museum举行的展览 “Au Naturel” (纯赤)涵盖了卢卡斯创作生涯不同时期的艺术作品。由博物馆收藏艺术总监艾德利斯·尼森(Edlis Neeson)、马西米利亚诺·吉奥尼(Massimiliano Gioni)和策展人玛格特·诺顿(Margot Norton)共同策划,此次展览着重强调了艺术家作品本身和性与权利的重要关系。作为观众你会看到艺术家将香烟、蔬菜、全鸡、 和长袜等稀疏平常的物品融入作品,成为象征男女不同性别和阶级地位的象征。“Au Naturel” 在法语中意为全裸着的女性画,承载了父权社会中男性的观看价值(Male Gaze),女性仅仅成为了被动的性幻想对象和物化的肉体。
频道 | Virtual Channel
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致女人的一千个鸡蛋 | One Thousand Eggs for Women
莎拉·卢卡斯访谈 | Interview with Sarah Lucas
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图文 / Jessica、Zoey、Jone
统筹 / Roxy
特别鸣谢
Gladstone Gallery (纽约)
Sadie Coles HQ Gallery (伦敦)
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