研究NOTE | Brigitte Kowanz 布里吉特·科瓦兹：封印于时空中的语言代码
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策展人研究笔记
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布里吉特·科瓦兹 | Brigitte Kowanz
Born 13 April 1957, Vienna
Lives and works in Vienna
Education
1975-1980, University of Applied Arts Vienna1997, Professorship at University of Applied Arts ViennaSelected Solo Exhibition2020Lost under the Surface, Museum HausKonstruktiv, ZurichAgain different, different than before,Galerie Krinzinger, Vienna Galerie Nikolaus Ruzicska, Salzburgomg, Notgalerie, ViennaDie Bildhauerin als Zeichnerin, Kunstraum St.Virgil, SalzburgMatter ofReflection, Häusler Contemporary, ZurichSichtlinien des Möglichen, Galerie der DG,MunichFall of the Wall, Büro Weltausstellung,ViennaBrigitte Kowanz, Galerie am Stein | MonikaPerzl, Reichersberg2018BrigitteKowanz, Kunstmuseum CelleIn Light ofLight, Jesuitenkirche Vienna2017AustrianPavillion, 57. Internationale Kunstausstellung, La Biennale di Venezia, VeniceRe_Union,Galerie Krinzinger, Vienna Codes andCables, Häusler Contemporary, Munich Lost inThought, Diözesanmuseum Freising 2016keep at it, Häusler Contemporary, LustenauSwitch over, Galerie Nikolaus Ruzicska,SalzburgInlight of light, Kunst im Karner, Mödling2015Die Wiederkehrdes endlos veränderten Selben, ArtBox MQ main court, ViennaRealityCheck, Galerie Krobath, Vienna2014Dots and Dashes, Häusler Contemporary, ZurichSpaces ofFlow, Fernwärme Foyer - Wien Energie, Vienna2013Transmissions,Bryce Wolkowitz Gallery, New YorkBrigitteKowanz, Galerie Krobath, Berlin BrigitteKowanz, Galerie Nikolaus Ruzicska, Salzburg2012Cut a Long Story Short, Borusan| Contemporary, IstanbulWhat Next, HäuslerContemporary, Munich2011in light of light, Galerie im Taxispalais,Innsbruck Think outside the box,Museum Ritter, Waldenbuch2010Now I See, MUMOK - Museum moderner KunstStiftung Ludwig, ViennaBrigitte Kowanz, Galerie Krobath, ViennaBrigitte Kowanz, Galerie Nikolaus Ruzicska,Salzburg2009Coincidence, Häusler Contemporary, Zurich 2008Intervention, Oberes Belvedere, Vienna Spatial Extension, Häusler Contemporary, Munich2007Vo_lumen, Kunsthalle KremsGalleria Contemporaneo, Mestre2006Brigitte Kownaz, Galerie Ruzicska, Salzburg 2005Energetische Resonanz, Zentrum für Internationale Lichtkunst, Unna Temporale Volumina, Galerie Krobath Wimmer, Vienna2004Light_Darkness_Movements, Jenoptik Galerie, Jena flow, Galerie Porcia, Spital a. d. Drau 2003Lichtwechsel, Galerie Schmidt, Reith im Alpbachtal another time another place, Burgenländische Landesgalerie, Eisenstadt Galerie Academia, Salzburg2002See it now, Kunstmuseum Celle mit Sammlung Robert Simon, CelleBrigitte Kowanz, Häusler Contemporary, Munich Zumtobel Staff – Lichtzentrum, Zurich See it now, Schloss Hardenberg, Velbert 2001See it now, Galerie allerArt, REM/SE Bludenz 2000Max-Planck-Gesellschaft, Munich 1999Brigitte Kowanz, Galerie Academia, Salzburg Now I See, Kunsthaus Mürzzuschlag 1998Die Zwischenzeit vom Schattensprung belichten, Heiligenkreuzerhof, Vienna1997Brigitte Kowanz, Galerie Hubert Winter, BerlinBrigitte Kowanz, Galerie Cora Hölzl, Düsseldorf1996Studio d'Arte Contemporanea – Pino Casagrande, RomeArchitekturforum Tirol, Innsbruck Galerie Lisi Hämmerle, Bregenz 1995Brigitte Kowanz, Galerie Menotti, BadenBrigitte Kowanz, Galerie Cora Hölzl, Düsseldorf (together with Martin Eiter) 1994Licht ist was man sieht, Galerie Hubert Winter, Vienna Brigitte Kowanz, Zeitkunstgalerie, Kitzbühel Licht, Galerie Eugen Lendl, Graz 1993Brigitte Kowanz, Wiener Secession, Vienna1992Arge Kunst, Galerie Museum, Bozen1991Brigitte Kowanz, Galerie Fortlaan 17, Ghent1990Brigitte Kowanz, Kunstverein Salzburg1988Brigitte Kowanz, Galerie Krinzinger, Vienna 1986Brigitte Kowanz, Galerie Anna Friebe, Cologne1985Brigitte Kowanz, Galerie Gestaltreform, Frankfurt am MainBrigitte Kowanz, Galerie Heike Curtze, Düsseldorf1984Brigitte Kowanz, Galerie Thaddäus Ropac, Salzburg Brigitte Kowanz, Galerie Krinzinger, Innsbruck
Selected Group Exhibition
2020
UNBREAKABLE: WOMEN IN GLASS, Fondazione Berengo, Venice
Neon Delight, Centre for International Light Art, Unna
Dialogue: Light, Häusler Contemporary, ZurichDialogue II: Light, Häusler Contemporary, Zurich 2019Forgetting – Fragments of Remembrance, Ferdinandeum, InnsbruckLichtparcours 2020 – Auftaktausstellung, Kunstverein BraunschweigIdea – Concept – Object, Häusler Contemporary, MunichSculpture Only, Häusler Contemporary, Munichespace futur - vom Jetzt in die Zukunft, die Mobiliar, BernSculpture Garden, Galerie Lisa Kandlhofer, Klosterneuburgcurated by, Galerie Ernst Hilger, ViennaPostcard Reloaded, Kunstraum Potsdam, Potsdam The View 2019, The View – Contemporary Art Space, SalensteinStopover, kunsthaus muerz, MürzzuschlagKöpfe – Realistisch bis Abstrakt, Galerie der Stadt Wels, WelsThey are Uttered and Left Unfinished, All the Loves in the World, Borusan Contemporary, Istanbul2018Contemporary Art, Albertina, ViennaTwilight, Borusan Contemporary, IstanbulOpen Outcome - New Works from the Collection, kunsthalle weishaupt, Ulm Transformations, Häusler Contemporary, MunichKabbalah, Jewish Museum Vienna, ViennaJust So Stories, Galerie nächst St. Stephan Rosemarie Schwarzwälder, ViennaGlasstress Ptuj Slovenija, Ptuj City Galery, Ptuj(In)constancy of Space, MLU - Muzej likovnih umjetnosti, Osijek2017Glasstress 2017, 57. Internationale Kunstausstellung, La Biennale di Venezia, Palazzo Franchetti, VeniceThis is not the Reality - What Kind of Reality?, San Clemente Palace, VeniceAesthetics of Change, MAK – Austrian Museum of Applied Arts / Contemporary Art, ViennaOpen Codes – Living in Digital Worlds, ZKM, KarlsruheCyberbodies & Code as Form, Art House Santa Fe - Thoma Art Foundation, Santa Fe Expect Miracles, Museum Ulm„Neue Malerei” (New Painting) movement of the 1980s in Austria, Museum Liaunig, NeuhausPhoto-Kinetics, Museum der Moderne Salzburg, SalzburgSIGNAL, Kunstmuseum Celle mit Sammlung Robert Simon, CelleLightness and Matter. Matter and Lightness, Kunstraum Niederösterreich, Vienna Bilder der Sprache und Sprache der Bilder, Dom Museum, ViennaAging Pride, Belvedere Museum, ViennaLight 2017, History Museum, GrazÜber den Umgang mit Menschen, wenn Zuneigung im Spiel ist. SammlungKlein, Kunstmusem Stuttgart, StuttgartContinua Sphères Ensemble, Le Centquatre-Paris, ParisLet There Be Light, Gallery Sofie Van De Velde, AntwerpenTREE, SIMULACRUM, SEA, MOON, Borusan Contemporary Istanbul2016Art & Sustainability Vol. 6: What, if art brings us further?, die Mobiliar, Bernart & function, Kunsthaus Muerz, MürzzuschlagThe beginning of everything, Naturhistorisches Museum Wien, Vienna NEON: The Charged Line, Grundy Art Gallery, BlackpoolOssi und die Niederösterreicher, NÖ DOK für Moderne Kunst, St. PöltenLicht II – Lichträume, Fotogalerie Wien, ViennaTo Sophie, Sonja, Elsa, Hannah, ..., Häusler Contemporary, ZurichMalerei im Wandel, Die Sammlung Ploner, Sammlung Ploner, Neue Galerie Graz Illegibility. The contexts of script, Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, PoznańThe language of things, 21erHaus, ViennaLight Show, CorpArtes, Santiago de Chile 2015unapark 2000. Lichtkunst aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter, Museum Ritter, WaldenbuchNÖ KulturpreisträgerInnen 2015, NÖ DOK für Moderne Kunst, St. PöltenIm Lichte der Öffentlichkeit, Tiroler Landemuseum Ferdinandeum, Innsbruckkinesis. Eine Studie zur Bewegung im Bild, VIENNAFAIR, ViennaMap of the New Art – Imago Mundi. Luciano Benetton Collection, FondazioneGiorgio Cini, San Giorgio Maggiore, VeniceSelbstverständlich Malerei! Sammlung Ploner, Unteres Belvedere, ViennaDie achtziger Jahre in der Sammlung des MUSA, MUSA, ViennaThe View Collection, The View – Contemporary Art Space, SalensteinSpot an! Lichtkunst von Flavin, Kowanz, Morellet, Nannucci u.a., kunsthalle weishaupt, UlmLight Show, Sharjah Art Foundation, Sharjah, United Arab EmiratesLight Show, Museum of Contemporary Art, Sydney2014Die andere Seite. Spiegel und Spiegelungen in der zeitgenössischen Kunst, Museum Moderner Kunst Kärnten, KlagenfurtLadies First! Künstlerinnen aus der Sammlung Schaufler, Schauwerk Sindelfinge Light Show, Auckland Art Gallery, New ZealandLes plaisirs démodés (The Old-Fashioned Way), Galerie Nikolaus Ruzicska, SalzburgDie andere Seite. Spiegel und Spiegelungen in der zeitgenössischen Kunst, Belvedere, Orangerie, ViennaHow Long is Now, Haus der Fotografie, BurghausenDie andere Sicht. Sammlerin und Künstlerin, Sammlung Essl, KlosterneuburgRaum und Wirklichkeit - Neuerwerbungen und Schenkungen, MUMOK - Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, ViennaFrom Inner to Outer Shadow, Österreichisches Kulturforum, Istanbul2013arttirol - Kunstankäufe des Landes Tirol 2010 – 2013, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, Innsbruckelectric parade - im fokus: medienkunst, Galerie Freihausgasse, Villachcurated by_vienna 2013. Why Painting now?, Galerie Krinzinger / Antony Hudek, ViennaHow Long is Now?, Foto-Raum, Vienna DIALOGE Licht, Stiftung Mozarteum, SalzburgThe Content of Form, Generali Foundation, ViennaUmober Huberum, kunsthaus muerz, MürzzuschlagLightshow, Hayward Gallery, Southbank Centre, LondonDie Nacht im Zwielicht, Österreichische Galerie, Belvedere, ViennaDiyalog: Art From Vienna, Contemporary IstanbulArtists in Multifunctions, Lalit Kala Academi Galleries, National Academy of Fine Art, New Delhi2012Sammlung Sigrid und Franz Wojda, Museum Moderner Kunst, KlagenfurtiRonic - Die feinsinnige Ironie der Kunst, Städtische Galerie Bietigheim-BissingenNèon - Who's afraid of red, yellow and blue, La maison rouge, Paris2011iRonic. Die feinsinnige Ironie der Kunst, Kunstpalais ErlangenDavaj Austrja!, MAK ViennaDavaj Austria!, MUAR Moscownormalzeit, Expedithalle der ehemaligen Ankerbrot-Fabrik, Vienna connected, Galerie Lisi Hämmerle, BregenzDas Prinzip Meisterwerk, Galerie Nikolaus Ruzicska, SalzburgLive Theory, Bryce Wolkowitz Gallery, New York作品 | About Artworks
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“光是我们看到的”
Light is what you see
切合于现代概念艺术（Modern Conceptual Art）中最常见的艺术形态，科瓦兹善于采用同义反复的手法在概念层面运用和重释文本，或者以反思性的角度推敲文本。
在作品《光是我们看到的》（1995-1999）中最具有代表性的是科瓦兹的概念型互动。她对于作品的命名方式清晰地表达出了艺术品所追求的感知过程本身，以及对其中的同义反复定义性和语言中的代词的理解。「 离开画面 」 (Leaving the picture) 这一理念在20世纪下半叶的艺术史中发挥了重要的作用，也促使光这种自然媒介得以在绘画原本平面二维的空间中被拓展。科瓦兹从两个传统维度拓展了绘画——梵高（Vincent van Gogh）的“颜色就是光”和莫霍里·纳吉 （Moholy Nagy）的“光就是颜色”。
科瓦兹不仅在作品中使用了真正的电灯，还将文字和颜色代入了光。她用光创造的不仅仅是一个连续的图像，而是一种新型文学。她也不只是用光把画面扩大到三维纵伸空间，同时她还用文字拓展了思维空间——用镜子呈现的方式和诗歌般的表达技巧启发观众的深度思考。
从外表看来，科瓦兹的灯具和灯光装置是一种极其吸引人的美学效果；从更深层次来看，她通过对语言的解构、重组和分离，辩证分析了语言作为一种文化和社会游戏的作用。她的霓虹字样折射了语言沟通存在的困难和复杂性；通过光与虚拟空间、文字和图像之间的联系，她也让真实与虚拟、外部与内部、开放与封闭之间原本有些模糊的边界变得通透。通过科瓦兹的作品，绘画与建筑、光与空间之间的新关系也得以迸发出来，并且衍生出一个独属于她的艺术语系。
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“光之梯”
Light Steps
Installation view Galerie Zumtobel, Vienna, 1990, Fluorescent lamps, Photo: Matthias Herrmann
Installation view Hayward Gallery, London, 2013, Fluorescent lamps, Photo: Marcus Leith
众所周知，在黑色夜空里的星光是人类的第一个导航系统，尤其是在海上旅行的时候——科瓦兹的字母系列作品就引用了这个原理。艺术家把字母和文本作为她的导航系统，通过使用镜子，将天体空间的无限性在这些文本导航系统中呈现出来。在作品《光之梯》中，她建造了通向无限的光之梯，或者把光作为一种具有隐喻性的介质，就像雅各布的梯子 (Jacob’s Ladder)，连接了天国和人间。虽然在《光之梯》中运用的材料都是轻质物体，但这件作品同时也具有雕塑性质，在立体维度中传达概念。
科瓦兹对于色彩和光线的新颖定义使她从绘画领域移步到了三维的创作空间，以意合诗人的身份在光的宇宙中穿梭。对于科瓦兹来说，光的语言也不再局限于颜色，这一理念与绘画重合；通过将光作为语言媒介，她突破性地创造了光之语——将光定义为语言，并赋予其自由性。随着二十世纪艺术的早期创新，从色彩的自由和声音的自由，紧随其后的是「 自由的光 」。在科瓦兹三十多年的艺术生涯中，她发展了属于自己的光的艺术词汇。科瓦兹把光作为语言，她并不质疑光是颜色的概念，但当她单独使用白光时，她已经把对光的理解从绘画调色板的影响中脱离开，形成一种自主的媒介，从而消除了光与颜色的联系：为了光而使用光。
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“莫尔斯字母表”
Morsealphabet
为了向艺术界证明，光除了可以作为一种颜色媒介之外，同时也可以是一种交流和信息的媒介，科瓦兹使用了一种公众已经熟悉了几千年的代码，即字母数字语言代码。在科瓦兹的作品中，光承载了语言信息而成为了交流性质的代码。她使用单词和莫尔斯字符 (Morse Character)，设计了独特的双重编码。
Morsealphabet, light installation, fluorescent lamps, acrylic glass tubes, lacquer, 1998, courtesy of ZKM
当我们在说话时，语言脱离了人体并以声音话语的形式离开，在世界各地传播。这一过程通过电磁波编码，然后由接收器解码，解码时它们再次进入人体，更准确地说是进入人的耳朵。科瓦兹充分认识到「技术新媒体」带来的挑战及其对经典艺术的影响。通过用人造光和荧光管形成单词和代码，科瓦兹不仅像前几代艺术家一样用光画画，还用光写字。“光写作/绘画” (Writing/drawing with light) 是希腊语单词“摄影” (photography) 的翻译。因此，她的写作并不像摄影媒介那样感性自然现实的呈现；相反，她的作品是概念的表意，即代码。
为了引起公众对于这种突破传统图式的形式的注意，科瓦兹采用了代码的原型，即莫尔斯码。莫尔斯字符有三种：短信号、长信号、间隔。这些字符可作为声音或无线电信号传输，也可作为电脉冲通过按钮通过电话线中断恒定信号传输，还可通过光学方式打开和关闭较长的光信号。因此，莫尔斯码是科瓦兹这一系列作品的一个创作语言，存在和不存在、现实和虚拟的状态都可以通过它来表示。在科瓦兹的作品中，光的通信和信息潜力与莫尔斯码的通信及信息潜力相匹配，也因此激发了两种“代码”相辅相成的绝佳视觉效果。
展览 | Exhibitions Review
“Infinity and Beyond”
第57届威尼斯双年展, 2017
“无限与永生”（Infinity and Beyond）是布里吉特·科瓦兹于2017年为第57届威尼斯双年展奥地利馆而创作的展览。第57届威尼斯双年展的主题为“艺术永生”（Viva Arte Viva），这一开放的主题，为艺术家们的创作提供了绝对的自由。而科瓦兹的作品作为一种跨学科的媒介，以多样化的视角审视当今时代，对数据、虚拟空间、信息转化的概念，以视觉空间的形式为观众带来的沉浸式体验。
对霓虹灯、镜子、反光金属、文字、密码和信息的使用是科瓦兹一向的创作手法，此次展览，科瓦兹也延续了以往的手法。“无限与超越”展览展示了物质空间与非物质虚拟空间的交织。在她的作品中，科瓦兹将光和镜子结合在一起，通过镜面的反射，创造出了重叠的，无限的非物质虚拟空间，光线让整个空间充满诗意的哲理与现实的社会问题，当观赏者凝视作品的同时，镜中反射出的倒影与灯光信息相结合，引导他们产生无形的接触，使人们也置身在这虚拟的空间中。因此在作品中，镜子只是一种反射媒介，它引申出了无限（infinity），而观赏者所感受到的则是超越（beyond）视觉所能达到的意境。
科瓦兹利用光，这一种超前和无比精密的元素质疑传统的图像和绘画概念，并在作品、空间和观众之间磨合出一种新的、完整的关系。光是所有生命的基础。同时，它是互联网的基础，是数字时代的基础。所以对科万兹来说，光是一个隐喻。光使一切可见，同时又使它无法被捕捉。光可以被感知，感知是一种翻译的手段，使我们把看到的一切都转化成图像、思想和语言。科瓦兹作品中的文字以灯光作为载体，使得它们在易读和不易读之间摇摆，不由让人思考，语言和文字也是我们潜意识中一直在翻译的符号。
科瓦兹成功的将一个由人工霓虹灯、镜子和来自互联网数据设计的虚拟环境与历史悠久的霍夫曼馆完美融合。作为一个整体，“无限和超越”所代表的虚拟空间可以被看作宇宙的模型——宇宙的缩影。来自宇宙的光也需要接收者，如果说光是宇宙的信息，那么科万兹就是光的信使。
The Austrian Pavilion Photo: Tobias Pilz
“Now I See”
维也纳现代艺术博物馆, 2010
"Now I See"是科瓦兹2010年在维也纳现代艺术博物馆（MUMOK）举办的一个回顾展，此次展览作品囊括了从1980年代早期的作品到近期作品，囊括了科瓦兹在对于光的语言处理，以及新的艺术语言的探索的变化过程，科瓦兹将一整面墙的巨大的镜子元素融入到作品中，成为该次展览的亮点之一。
Installation view: Now I See, Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien, 2010
科瓦兹在她的作品和装置中表现了投影表面和建筑空间的精确结合。通过光的直射形成的影子投射在墙壁上，形成新的视觉作品。科瓦兹的创作不局限于灯光本身，而延伸到了灯光的性质，并且通过它进行再次创做。利用光的反射与折射，以灰、白等极简的色彩元素，营造出让人充满想象的空间。
在80年代早期，科瓦兹的作品拒绝使用传统定义的图片，同时也拒绝使用磷光颜色和彩色灯。她与Franz Graf合作后，她开始用磷光和荧光颜料制作了纸张和屏幕图像。彩色的灯光也成为了她创作中的一部分，为她的作品增添更加现代的色彩。
频道 | Virtual Channel
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创作现场 | Artist's Practice
无极限 | Infinity and Beyond
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撰文 / Shuni, Shuyan
校对 / CTG team