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海外展览·伦敦精选 / 2月
01
轻盈之秘
Secret of LightnessAndrea HellerUntitled (from series "order-disorder transition"), 2021Handmade glass
39 × 24 × 36 cm
Parafin是一间位于伦敦艺术街区梅费尔西侧末端的艺术空间，成立于2014年。此次荣誉呈现来自五位青年艺术家的绘画、摄影和玻璃艺术群展，他们分别是：Andrew Pierre Hart, Tim Head, Andrea Heller, Laurence Kavanagh和Aimée Parrott。正如标题所承载的来自米兰·昆德拉同名小说《生命不能承受之轻》（The Unbearable Lightness of Being），展览意欲灵活地、多维地、隐喻地讨论关于生命、现实和宇宙的重量，以及“轻盈”和“沉重”这对反义词的深层概念。在观看作品的过程中，观众或许会联想起关于以上、以及与星球引力的深层的原始关系。
02
父亲之后
After DadPatrick H Jones
Lowering, 2022
Acrylic and mixed media on canvas
210 × 190 cm
成立于2009年的艺术家自营空间“The Sunday Painter”此次呈现的是来自伦敦本土青年艺术家Partrick H Jones（b.1987）的系列绘画新作。2018年时，艺术家Partrick H Jones的父亲与世长辞，向来勤奋努力的Partrick从未因此真正停下过绘画工作，但一路走来，他的悲伤逐渐在画作上显现。自父亲去世以后，Partrick的用色越来越少，画面有时极为灰暗、不饱和，有时则需要靠反复堆砌和擦除——持续的堵塞和清除的斗争过程中浮现形式，正像是他所经历的不为人知、日夜积累下的情绪积累和张弛爆发。
03
连锁的敏感性
Interlocking SensibilitiesLun TuchnowskiPi Project 2006-7Fibreglass, edition of 548 × 42 × 40 cm
位于伦敦梅费尔街区西侧末端的老牌画廊Annely Juda Fine Art（since 1960）于本月开幕了德国著名雕塑艺术家Lun Tuchnowski（1946-2018）的作品回顾展，展览呈现了来自这位艺术家的40多件作品，是其与该画廊的第三次合作，也是逝世后继2021-22年德国Museum Würth（Kunzelsau, Germany）之后，在该画廊的首次艺术遗产回顾展。受雅格布森和立体主义的影响启发，Tuchnowski是一位专注于通过抽象雕塑作品与同时代的机械设计（经典汽车和摩托车）与建筑设计互动延伸的独特而少有的卓越艺术家。
04
她即我的时钟
She is My Clock泰德·加尔
Untitled, 2021
纸上水粉
28 x 23 cm
MAMOTH本月呈现的新展《她即我的时钟》是来自美国的绘画艺术家泰德·加尔（Ted Gahl）在画廊及伦敦的首次个展。加尔在康涅狄格州生活和工作，他的创作主要依凭基于想象力的直觉，同时也得益于其艺术史背景和个人图像档案。在此次新作品体系中，一个显著特点便是画面中所包含的特定物件，例如橱柜、画架和屏幕，这些物件正是现实情境中帮助艺术家在图像中创建图像的设备。这一特点构建了一种在与虚空对话时，代入具体回忆的话语形式，亦即抽象与具象的对话。泰德·加尔所展现的笔触可以被包括甚至严格地划归在对家具或道具的传统描绘方式之下，也可视作是在一个看似减控的宽泛时期，再度施加控制的突破性尝试。
05
地球站起来的空灵方式
The empty way earth gets to its feetPatrick Heide Contemporary Art
Erika Winstone
London Project 2020 - 2022
Patrick Heide当代艺术画廊此次举办了来自两位艺术家Alex Hamilton（纸上）和Erika Winstone（装置）的双个展。在Hamilton的画作中，空间多是支离破碎的、不可逆转的，但感觉上去又是似曾相识的，仿佛看着破碎镜子中的倒影，因我们对空间的感知发生了变化进而使得记忆和想象之间抽象的界限变得模糊。Winstone则展示了一件多媒体装置，围绕她的最新电影《伦敦计划2020-2022》展开，现场展示的一系列笔触画作也都直接或隐晦地提到了电影的叙事。
06
孔戈萨
Kongossa同样位于伦敦West End画廊杰克贝尔于本月举办的来自喀麦隆共和国的绘画艺术家Franco Ndiba（b.1983）进入最后一周，这是艺术家与画廊的第二次个展合作，也是近期新作汇报展。在喀麦隆俚语中，展名“Kongossa”类似法语“Commerage”，暗指恶意诽谤和毫无依据的言论，亦即一些无关紧要的八卦话题。在此次展览的语境中，Kongossa在艺术家看来是一种站在匿名观察角度去描述和评论周遭日常的人和物的方式，即Franco Ndiba尝试用自己的图像语言对环境及某些行为给出自己的评价而非引导结论或判断定义。
07
地质信息
Geological MessagesPer Kirkeby
Untitled, 1995Oil on canvas200 x 220 cm
成立于1963年的伦敦老牌画廊Michael Werner通过展览《地质信息》呈现了来自丹麦艺术家Per Kirkeby（1983-2018）创作自1965至2015年间的架上作品。该展览以小型回顾展的方式，聚焦于艺术家毕生与风景、地质和自然世界的互动。作为20世纪Scandinavia半岛最重要的艺术家之一，Kirkeby遵循了北欧画家的传统，试图通过学习研究地质学，将家乡风景的光线和绝美图示印刻在画布之上。作为国际知名的画家、雕塑家、电影制作人和作家，Kirkeby的作品被包括伦敦泰特美术馆、巴黎蓬皮杜艺术中心、纽约大都会博物馆等重要机构收藏。
08
圆形玻璃
Circular GlassHäusler Contemporary
Image courtesy Häusler Contemporary
苏黎世画廊Häusler Contemporary荣誉呈现其永久收藏——来自当代著名艺术家James Turrel（b.1943，洛杉矶）的新装置“圆形玻璃”系列。这件壮观恢宏的独版作品是专为日常建筑环境设计的，期望能够带给观赏者以视觉和感官上关于“光”的丰富体验，目前陈列于画廊内部。
卫星联络站 | curatortogo
想法投递 | curator.to.go@gmail.com
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