谢欣 演绎舞蹈中的无形之美 | VISION

  本文由舞蹈家谢欣自述  

谢欣编舞作品《一撇一捺》

摄影：Shen Jianzhong

舞蹈，其实是一种意念、气韵、精神并行的运动，抛开其外在的形态，意念和气韵才是其内在的核心。当谢欣把这极具东方特点的概念运动到了现代舞中，就赋予了它源源不断的能量。这如同流水一般的柔软，充满着无所不能的力量，沁润着舞者也感染着观众。

谢欣，中国青年舞蹈家，谢欣舞蹈剧场创始人。其主要作品有《一撇一捺》《静地回升》《执迷》等，曾斩获第14届意大利罗马国际舞蹈比赛金奖和库奥皮奥舞蹈节合约奖；第 29 届德国汉诺威国际编舞比赛银奖和最受观众欢迎作品奖。英国芭蕾男孩当代舞团、德国黑森州剧院当代舞团客席编舞，法国巴黎歌剧院邀约编舞家。坚韧的她，一直把舞蹈看作生命中最重要的事情之一。跃动的不仅是一颗热爱的心，还有她曾经坚定的“梦”。

以下内容为自述。

前段时间，我一直在德国排练、演出，演出很成功也收获了很多感动，演员们向我发来了满满的感谢，剧院的伙伴们也很开心。我也通过和各个部分工作人员的沟通，完成了最终想要呈现的画面。虽然回国的航班被取消了，但我的心情很平静，我决定用接下来的时间去学习自己感兴趣但一直没有时间去做的事情。

跃动中的东方气韵

外国的舞者在我看来，他们都像火一样，充满着激情和力量。和他们工作的过程中，我一直在分享如何让身体放松然后沉下来，让轻与重在没有痕迹的情况下相互包裹，通过内在的气韵调节全身，这样才可以在做一个简单的动作时巧妙地联系到全身的每一个地方。

舞蹈：《熵》

舞蹈其实是一个同时锻炼意念、气韵和精气神的运动。不同于西方将重点全部放在了外在形态上，东方的舞蹈更注重内在的变化。换句话说就是，外部形态其实是根据内在神态的变化而变化的。之所以在我们的演出结束之后，他们能够感受到其中的力量并且深受感动，是因为他们已然能够感受到作品中所蕴含的气韵与思想。

舞蹈：《大饭店》，谢欣饰孕妇。

其实在创作每一个舞蹈作品时，我都没有把东方概念做成一个符号。就好像是中国的山水画，它没有实线所勾勒出的界限和禁锢，而是一种模糊了边界的虚幻之感，它表现出的是一种意境，是作者的记忆和内心中对生命的感悟，于是当人们看见作品时才会有一种“见山是山，见山不是山，见山还是山”的感觉。

我希望每一位创作者对于东方概念的表达都不要局限在形态上，而是要从不同的角度去找到一个全新的开启方式。包括我们在剧场表演时也是，我们不是在说教，更不是直白地告诉观众需感受到什么。我们希望大家在一个自然的韵律下通过我们的作品，开启某种感官，感受到现代舞中那种说不清的，道不明的，无法用语言来承载的心境状态。也正是因为这些抽象的美感，赋予了大家无限想象的空间和思维。

感受肢体间的力量

我一直觉得，人，才是艺术的种子和灵魂，如果没有思维和感知力，那艺术也不会出现，因为艺术本来就是感觉，所以一直以来我都是一种“张开自己”的状态。我会让自己沉浸在生命的每一时刻里，去感染、去体悟，然后通过舞蹈艺术去留下这一时刻的感受。我认为舞蹈并不是简单地某个动作，它是可以和万物相连的，比如时间、经历、情感或者你看到了一些哲学书籍之后的触动。

这些思绪都在滋养着你的动作、连结着你的动作，一个成熟的舞者是可以通过对不同动作的展现，将观众吸引到你的故事里去，再生发每个人不同的故事和感触。

包括前几天我在和演员排练时，他们的艺术总监说 ：“在看到你的身体和对动作的展现时，会感受到一种目前欧洲舞者没有的特质，那是一种具有强大爆发力的柔软，像水一样仿佛可以带领着我们去到任何地方，同时这种柔软也有着一种强大而又宁静的吸引力。不管是舞者还是观众，都能在看到作品的瞬间被吸引其中。”

成为一名“好”舞者

之前有人问我，有没有被年龄绑架，年轻时可能很轻松完成的动作，现在却需要更多体力和精力才能做的和从前一样好。

我觉得这里所判定的“好”太单薄了，因为生活本来就是多元化的。现在的我，不会再执念于要做一个好的舞者，因为在过去经历过的每一段职业生涯中我都很过瘾，所以我没有任何遗憾。现在的我想要把更多的机会留给年轻的舞者，然后我再去接着寻找我生命中的其他可能。

因为随着我的生命更加丰富和丰满，为什么我还要让自己去做和之前一样的事情，来满足自己对舞者这两个字的贪欲呢？我不想让我自己的创造力受到任何禁锢，也不想限制人生去往别的领域的可能。每个人在人生的不同阶段，都会适时地抛弃一些曾经存留在身体中的某些习惯，这样才能让你继续想往前走的时候，拥有更多的无畏和勇气。

编辑 / 边缘

新媒体编辑 / Arya

图片 / 谢欣提供

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