这个被几十个国家封杀的游戏公司，每年还是能赚70亿丨BB IN
这是一家独一无二的游戏公司。
它可以每年盈利十几亿美元，但是对记者和测评媒体十分冷淡，它的游戏的主角从来都不是一个好人，但更能让人感悟人生。
他们不认可“销量为王”的好莱坞式成功标准，但是他们的每一款游戏销量都在不断的刷新着世界纪录。
正当其他游戏公司想要用尽一切手段掏空玩家的最后一个硬币的时候，他们却选择了奉行自己的准则：
做最真实的游戏，让玩家觉得精彩；
不断拓宽游戏所定义的“边界”，让更多的人愿意承认和接受游戏。
也正是因为这完全不同于世界上大多数游戏公司的特质，让他们做出了一个又一个精良的作品。
在GTA 5发售的第一天，全球超过一千万的玩家奔向身边的便利店，只为了第一时间玩到他们等待了多年的作品，至于质量，他们完全不担心，因为公司的名字就是质量的保证。
这家公司就是ROCKSTAR，游戏界的邪道天才。
或许你并不知道这个游戏公司的名字，但是只要你是一个游戏玩家，就一定或多或少听说过GTA，《荒野大镖客》，或者是《马克思佩恩》这些名留青史的游戏。
他们早已不需要别人来肯定，或者说他们不在意别人的看法。
这群英国人，从遥远的爱丁堡来到繁华的纽约，做出了一个让《纽约时报》都不得不承认“这才是真正的纽约”的游戏——《GTA 4》。
而《GTA 5》制作成本高达2.65亿美元，远远超过好莱坞大片的成本，但是他们毫不在乎——因为他们知道GTA的号召力。
其实仅仅在游戏的预售阶段，他们就已经收回了成本，发售首日更是达到了一千多万的销量，全世界为他们的作品疯狂。
Rockstar就是一个印钞机——这是许多初次了解这家公司的人对他们的印象，但如果你深入了解，就明白这家公司的伟大，不光光只是因为它创造的财富。
1995年，R星的创始人之一——豪斯兄弟遇到了一款改变了他们人生的游戏 《Race 'N Chase》，在哥哥山姆·豪斯的主导下，这个游戏最终被命名为《grand theft auto》，也就是初代的《侠盗猎车手》。
这款游戏区别于市面上其他的游戏之处在于——主角并不是一个传统的“好人主角”，他是一个开车在城市中肆意妄为的人，抢车，撞车，攻击警察，无恶不作。
导致这个游戏在没有发行时就遭到了英国社会的抵制，英国的民间协会要求全民抵制这个游戏，因为游戏中的内容充满了暴力与反社会的倾向。
但是抵制就有用么？
GTA初代伴随着社会的非议，一炮而红，R星顺势推出了GTA的二代，虽然还是俯视视角，但是其中加入的帮派斗争以及各种不同的武器，都为未来的爆发做好了准备。
时间来到了21世纪，在21世纪最初的5年里，游戏界面临着一个巨大的变革——从2D到3D。
抓住机会，就一飞冲天；失去机会，则一蹶不振。
这时候，划时代的《GTA 3》发布了，发售后的短短两个月就已经锁定了年度销量第一的宝座，而这款游戏更大的意义在于——再一次定义了沙盒游戏的概念，树立了业界标杆。
一时之间，世界上到处都在谈论这款游戏。
但熟悉山姆·豪斯的人都知道，这个人的野心没有止境，也正是这种野心，让R星不断前行。
山姆决定，GTA3分三个章节，第二章节放弃之前的舞台纽约，重新选择了迈阿密作为续作的城市。
一切的灵感来自于著名的黑帮大片《疤面煞星》，其中的主角蒙大拿就是他想要塑造的终极目标。
既然已经决定，整个开发团队开始没日没夜的搜集相关的资料，而力求真实的山姆豪斯甚至要求游戏中的车需要具体到某一年的这个牌子的车的具体型号。
资料收集完毕后，山姆再一次做了一个影响整个R星，直到现在的决定——全员飞往迈阿密，实地考察进行场景和文化的收集。
“住在这里，感受这里，呼吸这里的空气，然后把它搬上荧幕。”
曾经的“哈利波特”在纪录片中饰演山姆·豪瑟
这个实地考察的传统一直保持到现在，每次做一个新作品，他们都会进入那个城市，进行足够的信息采集。
直到白皙的苏格兰人被迈阿密的太阳晒伤，他们终于离开了这个城市，开始了游戏的制作。
新游戏名为《侠盗猎车手：罪恶都市》。
当时《罪恶都市》开发预算只有500万美元，但是游戏剧本包含82幕，光是写出来就有200多页，而人物对话则有600多页，电台剧本也达到了300多页。
要知道5年前的《最终幻想7》，仅仅是研发资金就达到了4500万美元，后续投入以及宣传更是达到1亿美元。
但500万美元投资的《罪恶都市》，已经是当时R星最高投资的游戏了。
而至于上面专门提到的电台，则是这个系列游戏中的独特设定，你可以在游戏中的车上听来自电台的音乐。
也是R星力求真实的一个体现——在《罪恶都市》中，电台一共有8个，而电台中的音乐，无论是摇滚还是金属，蓝调还是拉丁，全部可以听到。
豪瑟兄弟中的弟弟——丹·豪瑟甚至还编了一些让人蛋疼的电台广告，你可以坐在那里数个小时听那些充满特色的80年代电台节目。
而这些电台的剧本就达到了300多页，这样细腻而追求极致的制作态度，也让R星的获得了更多玩家的信任和赞赏。
除了文本，R星对配音的要求也是非常的高，为了追求真实和还原，他们甚至请来了成人片影星jenna jameson为游戏中的情色片女明星Candy配音。
这是世界上最有名的成人片影星
在配音时，丹觉得jenna的表现不够真实，甚至亲自示范了一下应该发出怎样的声音。
“就像吃巧克力棒一样。”丹对jenna比划一下。
“是真的巧克力棒还是ML时的声音？”jenna有点迷惑。
“对，就是ML时的声音”
Jenna立刻卖力的去配音了，我们这才能听到candy销魂蚀骨的声音。
《罪恶都市》在《GTA 3》之后一年就开始售卖，销量和影响力甚至超过了《GTA 3》的本体，大多数的中国玩家，也是由这一作才知道了GTA这个系列。
而《罪恶都市》在美国更是影响深远，成为了一种社会现象。
人们听《罪恶都市》的电台音乐就是时尚，穿R星的t恤，就是潮流，大家谈论着暴力游戏的话题，冲进了各个零售店，购买一切带有R星标志的东西。
“只要带有R星标志就可以卖出去。”这是当时便利店老板的感觉。
甚至有警察都来苦等R星的各种游戏及其周边，在警车上贴着R星的标志，并且告诉老板——我最喜欢的就是在游戏中射杀警察。
这是史无前例的成功。
可以说，直到《罪恶都市》的发布，R星一路顺风顺水，似乎这家公司是天选之子，从没有遇到过挫折。
但一场足以毁灭R星的灾难即将到来，也正是这次遭遇，让R星不再是那个“坏小子”，变得成熟了起来。
《侠盗猎车手：圣安地列斯》是GTA4 之前的最后一作，也是影响力最大的一代，不光是正面的影响，更出名的是他惊动了国家政府，并且制造了当年游戏界最大的丑闻。
在游戏中，一个帮派名为“海地帮”，我们操作的人物需要去消灭这个帮派，而游戏中写作“消灭所有海地人”。
这个任务立刻引爆了人权组织以及在美的海地人圈。
“种族主义这，败类，无耻的R星。”抗议的人群包围了纽约市政厅和R星。
在美国，种族问题就像是地雷，一旦触及，后果不堪设想。
这件事情甚至惊动了海地的总统，他向纽约市政厅致电，表示抗议和谴责，需要纽约给一个答复。
纽约市政府表示将会谴责R星，并且敦促他们将内容修改。
R星不得不修改了游戏中的内容，只能说幸好古巴人民玩不到这个游戏，不然可能引发更大的问题，因为游戏中还有一个帮派名为“古巴帮”。
就在群众们不依不饶，要求R星收回已发售的1000多万份游戏的时候，另一件事情爆发了，而这次，R星不得不真的召回了他们的游戏。
这件事就是著名的“热咖啡”事件。
依然是《圣安地列斯》的发售期间，一个名为威登博的黑客在游戏中解密出一系列从未见过的动作，从动作看来，这是在进行性行为。
兴奋的威登博立刻在社区中和大家分享，并且将这个模块完成解密出来，命名为“热咖啡”，挂在网上让大家随意下载。
这件事情立刻引爆了整个美国的游戏圈。
但是暴力如果说在美国是具有争议的话，那性就是禁忌！
R星为了追求“真实的世界”，将性做到游戏中，但是被分级委员会告知必须去除，否则无法发售。
所以为了游戏可以正常发售，R星不得不把这一部分封存起来，但是没想到还是被有心人解密出来。
一时之间，R星处在舆论的风口，公关部的电话被打爆，场面十分被动。
此时，一个一直以R星为死敌的律师——汤普森，再一次站了出来，他呼吁社会抵制R星，抵制电子游戏，他甚至希望大家抵制所有的游戏玩家。
他的积极活动让当时的议员，美国政坛的风云人物希拉里注意到，并且接见了他，希拉里表示“我想要保护孩子”。
于是，政界的压力也加在了R星的身上。
内忧外患之下，R星召回了游戏，并且进行了修改，才能使游戏正常发售。
这次事件，让R星蒙受了至少2000万美元的损失。
R星陷入低谷，一时之间，各种不利的流言甚嚣尘上，大家很担心这些事情会不会直接压垮了R星。
这个时候，R星在做什么呢？
他们又发布了一款游戏——《恶霸鲁尼》。
这款游戏从宣传到发售前放出的视频和图片都让人感觉——R星这次是把GTA放到了校园中，我们可以在校园里为所欲为。
主流社会则是一片哗然，R星在这个时候还敢这样做游戏，真的是不把所有人放在眼里么？
汤普森更是上蹿下跳，斥责分级委员会居然给这个游戏T评级，这意味着13岁以上的孩子都可以玩这个游戏。
但是游戏正式发售的时候，大家都傻眼了。
这是为数不多以一个“好人”作为主角的R星游戏。
我们的主角是一个保护弱小者，反抗校园霸凌的人。在那个校园枪击和校园霸凌事件频发的年代，这样的一个游戏，确实让人十分意外。
而此时的社会正处对“热咖啡”事件批判的惯性中，R星这个“急转弯”让大家非常不适应，但是不得不承认游戏确实是反霸凌的佳作。
R星很轻易地证明了一点——我并不是只会做犯罪题材，就算是做“正能量”题材，我也依然可以做的非常优秀。
《恶霸鲁尼》可以说是世界上最优秀的反校园霸凌的游戏。
山姆豪斯作为R星的灵魂，接受过许多采访，有人问他：“你们为什么要做那么多犯罪题材的游戏，不怕把人教坏么？”
山姆平淡的回答：“心中有坏念头的人，看圣经都会犯罪，我们的游戏最重要的特点是创新，我们有能力去拓宽游戏这个概念的边界，推动视频游戏的发展，而且一生都会致力于此。”
综观R星的游戏，他们开掘了许多犯罪题材的游戏，定义了“沙盒游戏”的概念，用电影的手法探讨了美国西部世界的人性，还用自己的形式来表达了对校园霸凌的看法。
确实是说到做到，用一款款质量上乘的游戏来兑现自己曾经的诺言。
其实，今天我说R星，除了想要为一些并不是很了解的朋友做一点简单的科普，更多的还是对国内当下游戏圈，有感而发。
现在国内多了许多“游戏幻想师”，他们未必有能力做游戏，但是有能力吹牛逼。
《地球OL》，《幻》，《下一站》一个接着一个，当然还有太多太多的这样的游戏。
东西没有做出来，先吹一波——太空，未来，沙盒，自由度。
接着开始做了，再哭一波——辛苦，穷，环境差，风气不好。
不管做出来还是没有做出来，最后再喷一波——你们这些人不支持国产，活该永远没有国产游戏玩。
说实话，从目前国内游戏行业的水平来看，除了最顶端的几家游戏公司，其他的公司都没有技术实力与世界一流公司一较高下——恐怕三流的都不行。
毕竟我们开了十年的倒车，作为玩家，其实并非不能理解。
但是这些“游戏幻想师”为什么要屡屡做出蔑视他人智商之举呢？
R星几百名员工，历时多年，加班加点超负荷工作，甚至公司最早的合伙人也因为气氛太压抑而离开公司，才做出来GTA这样的作品。
而《荒野大镖客》，更是从立项到发售经历8年，中间无数次跳票，只为了可以完美的做出他们心中所想的西部世界，甚至还为了它开发了一个自家的引擎。
但国内的这些“游戏幻想师”三五个人，或者十来个人就敢说自己可以做出拳打GTA，脚踩MC的神作，甚至在游戏中所谓的“彩蛋”里怒喷那些反驳他们的人。
在游戏的开发阶段，当年为了《荒野大镖客》中马匹的动作看起来更加真实，他们找了一群特技专用的马来进行动作捕捉，而仅仅是这一项就花费了R星数年时间。
而在遭遇打击和低谷时，R星选择用下一款无可争议作品来堵住世界上所有敢非议他们的人的嘴，告诉别人我们想做就可以做到，而不是在游戏中徒逞口舌。
至于R星游戏中的那种对人性的探索和对社会的反思——讲真的，我从不奢望目前有哪个国内游戏可以做得到，画虎不成反类犬，不如多想想先做出来一个可以玩的游戏。
成功或许最开始源于一次不切实际的“幻想”，但是想要获得成功，则必须和R星的游戏一样，根植现实，付诸于努力。
无论怎样的成功，都从无侥幸。