《古诗十九首》之《涉江采芙蓉》

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涉江采芙蓉

作者：佚名解读：卫东

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗（wèi）谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

朋友你好，我是卫东。之前的节目，给大家介绍了很多唐宋以及先秦的的诗词。今天，想带大家走进秦之后，唐之前的那段时光，感受一下东汉文人五言诗别具一格的风味，所以选取了《古诗十九首》中的这首《涉江采芙蓉》。

王国维说：一代有一代之文学。唐诗、宋词、元曲、明清小说，这些词组在今天已经成了固定搭配。那么在汉代，最具代表性的那类文体是什么呢？没错，当你想到司马相如和扬雄的时候一定会想起来，它就是赋。汉赋的雍容华贵与那个强大的帝国相得益彰，一不小心就掩盖了汉诗的光辉。

其实，汉代不仅有诗，而且诗的质量非常高。那种诗歌风格是后代无数诗人崇拜羡慕却永远学不像的，因为其中渗透了一种深刻却朴素的生命哀伤。汉诗带给人的感觉，是诗歌史刚好发展到那个阶段时特有的，透露出时代的气质，就像唐诗的华丽，宋诗的工整，时间一过就再也找不回来。如同烹制一道佳肴，火候一过就再也回不到那种初熟的口感。

我们之前讲过，《诗经》是我国第一部诗歌总集，但它的创作过程与我们今天熟悉的诗歌写作是不同的。采诗官去民间搜集歌词带回宫廷，再由宫廷乐师把歌词进行删改，配上音乐，这基本上是一个集体创作的过程；而且诗句字数以四言为主，穿插杂言，参差不齐。

但是，到了东汉，文人独立创作的整齐的五言诗开始出现。这为后世唐朝成熟的五言格律诗打下了基础。其中代表当时文人五言诗创作最高水平的就是《古诗十九首》，刘勰在《文心雕龙》中将它誉为“五言之冠冕”。

《古诗十九首》最早见于南朝梁昭明太子萧统所编的《文选》一书。由于不知道它们的作者和确切时代，因此统称为“古诗”。它们不是一时一人所作，但有着相近的风格。当时这类作品还有一些，在南北朝时期尚存59首。现在所能见到的，除了这19首之外，还有10余首。

据相关学者考证，这些诗大概产生于东汉后期桓、灵二帝时，作者是当时的下层文人。宦官、外戚专权，士族官僚垄断仕路，党锢之祸的打击……这一切使广大文人对现实极度失望。很多人从仕宦的失意中退出，感受到生命本身的悲凉，因而诗作中弥漫着普遍的感伤色彩。如同这首《涉江采芙蓉》：

涉江采芙蓉，兰泽多芳草。

采之欲遗谁，所思在远道。

还顾望旧乡，长路漫浩浩。

同心而离居，忧伤以终老。

我们前面讲过，薛涛用芙蓉皮和花汁来作信笺，但那是木芙蓉。这首诗里开篇就说“涉江采芙蓉”，所以此处的芙蓉应该是水芙蓉，即我们所熟悉的荷花。荷花在中国古代诗词中其实还有很多别名，如菡（hàn）萏（ dàn）、芙蕖、容华、水芝等等。

此处选择“芙蓉”一名是有深意的，古人特别喜欢用谐音字来委婉地表达情感。“芙蓉”的谐音是“夫容”，象征着女子对丈夫的思念，就像诗词中常用“莲子”来表达“怜子”一样。

诗的前四句写的是女子涉江采莲欲赠远方的丈夫；后四句则反过来写远方丈夫对家乡、对妻子的思念。然而无论是远寄荷花的无从送达，还是回望家乡的长路漫漫，其间都弥漫着因为路途遥远无法相见的忧伤，暗示着二人永远无法再度相聚。古时交通不便，一个人离开家乡后就很难在短时间内回去。所以贺知章会说“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，王昌龄会说“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”。也正是这种距离的阻隔，让人们心中的感情更加浓烈，就像歌词里唱的“到不了的都叫做远方，回不去的名字叫家乡”。

这首诗中的两位主人公，因为空间的阻隔不得相见，像极了被银河相隔的牛郎织女星。但，织女牛郎尚有七月初七鹊桥之盼，他们却是“君问归期未有期”，隔着山长水远的距离，虽然心心相印，却无法长相厮守。一个“终老”，将空间的遥远延伸到时间的漫长。读来令人绝望。