亚洲电影：风景这边正好
5月15日，首届“亚洲文明对话大会”将在北京开幕。作为大会内容之一，亚洲影视周中的“2019亚洲电影展”将于5月16日至23日举办。影展期间，来自亚洲30余个国家和地区的60余部经典电影将搬上大银幕，这是亚洲文明大会送给影迷的大礼包。
这次影展上，不仅有穿越近百年时光的奇幻片《盘丝洞》、水墨动画巅峰《小蝌蚪找妈妈》、创造了12亿人次观影纪录的越剧版《红楼梦》，更有土耳其电影大师锡兰新作《野梨树》、感动全球观众的伊朗电影《小鞋子》……
展映期间，包括印度电影人阿米尔·汗、伊朗电影大师马基德·马基迪、日本电影大师山田洋次在内共30多位电影艺术大师将携作品来到北京，参加“电影大师对话及映后交流”环节。
在迎接2019亚洲电影展之前，希望这篇文章能让你对亚洲电影有进一步的认识。
这个盛夏，让我们共赴亚洲电影之约！
▲点击观看完整节目【亚洲电影 风景这边正好】
印度电影
在上月闭幕的北京国际电影节上，中印电影战略合作发布会公布了中国和印度两国正在合作合拍的三部新电影作品，在电影文化交流领域，将进行更多更全面的合作。
新发布的三部正在制作的影片，包括中方监制的动作电影《珠宝大盗》，改编自阿米尔·汗作品的中国版《地球上的星星》，以及印度导演卡比尔·汗执导，讲述印度动物园的年轻园长到中国寻找大熊猫的喜剧电影《阿辛哥的奇妙之旅》。
▲阿米尔·汗自导自演的电影《地球上的星星》在豆瓣评分高达8.9，很多人都没看过这样一部冷门佳片。
印度导演 卡比尔·汗：
印度社会和中国社会有一些共同之处。当你看完，你就会忘记这是哪个国家的附属物了；你就会开始与电影主角的旅程。慢慢地，不同的文化元素才能走到一起。1913年5月，印度第一部故事片《哈里什·昌德拉国王》上映，标志着印度宝莱坞电影的正式诞生，100年后，宝莱坞已经成为仅次于美国好莱坞的第二大电影生产基地。
▲《哈里什·昌德拉国王》是印度第一部故事片，取材于印度神话故事。
歌舞题材影片是印度电影的一大特点，而近几年，涌现出《摔跤吧！爸爸》《神秘巨星》《小萝莉的猴神大叔》等一批影片，以亲情为主题，关注女性权利、贫富差距、宗教等社会话题，虽然没有大场面大制作，但以平凡人视角、追求梦想的故事让很多观众为之动容。
▲《摔跤吧！爸爸》于2017年在中国上映，51岁的阿米尔·汗演绎了男主角19岁、29岁、55岁三个年龄阶段，他先以正常体形完成19岁拍摄，然后迅速增肥60斤饰演55岁发福大叔，最后用5个月瘦144斤，完成29岁的拍摄。
印度演员 沙鲁克·汗：
在印度，我们有很多优秀的编剧，他们会把很多文化，以及好的故事都写进去，让世界各地的观众都有兴趣观看，这才是对观众最好的回馈，也是一个艺术家应该做的。除了关注女性话题，4月刚刚在中国上映的印度悬疑电影《调音师》被誉为“2018最佳悬疑电影”。
影片根据法国同名短片改编，在原作编织人性和构造悬念的基础上，对《调音师》的人物故事和内涵有了进一步拓展和延伸，引入了新角色，巧妙设计了人物出场和互动。
▲《调音师》剧照
该片的细节之处有诸多看点，比如农夫猎盲兔、恐怖面具、打易拉罐等，高频反转和神来之笔让人倒吸冷气，让许多习惯了以歌舞片为主导形式的观众感到莫大的惊喜。
印度悬疑电影善于将本土文化、宗教元素与歌舞情节结合，悬疑类型佳作《未知死亡》《无畏之心》《亲密有罪》《剪不断的爱》《痛击》都值得一看。
▲阿米尔·汗主演的悬疑佳作《未知死亡》翻拍自著名导演克里斯托弗·诺兰的经典影片《记忆碎片》，在原版基础上增加了对爱情和歌舞的刻画和渲染，赋予影片更大悬念。
伊朗电影
位于西亚的伊朗，近年来涌现出一批现实主义电影佳作，这些作品以纪实的影像风格、故事化的叙述，洞悉人性，彰显了人类渴望幸福安宁、美好生活的共同愿望,在国际影坛崭露头角。
儿童电影是当代伊朗电影的黄金品牌。导演马基德·马基迪的代表作《小鞋子》，表现了贫苦的生活不能泯灭儿童单纯快乐的天性，成为首部获得奥斯卡金像奖最佳外语片提名的伊朗影片。
▲豆瓣评分9.2分，常年位居豆瓣电影TOP250前100
伊朗导演 马基德·马基迪：
伊朗有着非常深厚的文化积淀和文学传统。伊朗在历史上有很多伟大的诗人，这些人对传统叙事有很大的影响，对于伊朗当今的文化也有深远的影响。其后，伊朗导演阿斯哈·法哈蒂更是凭借《一次别离》和《推销员》两部透过家庭，展现社会冲突和道德困境的影片，成功拿下两次奥斯卡金像奖最佳外语片奖，成为亚洲电影崛起的一面新旗帜。
▲《一次别离》获第84届奥斯卡金像奖最佳剧本提名，第61届柏林国际电影节最佳影片金熊奖，第69届金球奖最佳外语片。
泰国电影
泰国电影起步于1922年，第一部真正意义上的故事片《苏婉小姐》拍摄完成。20世纪90年代，在好莱坞影片和东南亚金融危机的冲击下，泰国电影跌入谷底，从年产百部电影到2000年只有7部电影问世。
然而仅数年过后，凭借广泛挖掘本国特有题材和政府大力支持，同时借鉴国际电影业先进经验，泰国电影重新以一种崭新且自信的姿态快速崛起，逐渐成为东南亚乃至国际影坛独具代表性的一支。
▲《暹罗之恋》剧照
近年来，泰国电影的代表作突破了以往恐怖片当道的局面，除了有《暹罗之恋》《初恋这件小事》《初三大四我爱你》这类小清新爱情片，也有《大狗民》《午夜之爱》这类实验电影。
▲《初恋这件小事》于2012年在中国大陆上映，片中小水和阿亮学长的校园爱情故事成为一代90后的集体回忆。
2017年10月，反映泰国当代青少年生活的一部影片《天才枪手》，在中国大陆公映后收获2.7亿票房，创下了泰国电影在中国国内市场的新纪录。
▲影片将社会问题的影片题材，用动作片手法表现，同时还对教育体制、社会贫富差异等现实问题进行反思，引发了观众共鸣。
北京师范大学亚洲与香港电影研究中心主任 周星：
他们的国家也会有很多问题，他们的电影敢于去揭示。在表现民族性和文化性上，它在这样有着独特宗教的国度里头稳定地保持着特色。日本电影
作为亚洲地区最先发展电影的国家，日本在1897年就引进了爱迪生的“维太放映机”和卢米埃尔兄弟的“活动电影机”。 1908年，“日本电影之父”牧野省三执导了第一部无声影片《本能寺会战》。
▲日本电影之父 牧野省三
在日本电影黑暗的二十世纪四十年代，导演黑泽明以处女作《姿三四郎》（1941年），木下惠介以处女作《热闹的码头》（1943年），冲破种种不利条件脱颖而出。
▲《姿三四郎》海报
1949年后的10年间，日本电影文艺片复兴，描写社会问题的作品增多。成濑巳喜男的《闪电》（1952年）、《兄妹》（1953年）、《浮云》（1955年）、《粗暴》（1957年）被誉为文艺片的佳作。
▲小津安二郎有句名言：“我拍不出来的电影有两部，那是沟口健二的《祗园姊妹》，和成濑巳喜男的《浮云》。”
二十世纪六十年代，日本经济高速增长，但受到电视普及的影响，日本电影不但没有发展，反而走向衰退。
二十世纪七十年代，日本与外国合拍影片之风盛行，长期从事中日电影交流的德间康快与中国合拍的《一盘没有下完的棋》即是一例。
▲这部影片真实地反映了中日两国历史上的一段坎坷经历，赞扬了中日人民之间的友谊和中国人民的奋斗精神，引起日本广大观众的极大兴趣。
二十世纪八十年代，日本电影逐渐出现复苏趋势。年轻导演相米慎二导演的《台风俱乐部》（1985年）及《雪的断章──热情》，均系采用长镜头摇拍的独特手法，技巧难度较大。
▲《台风俱乐部》生动地刻画出中学生在台风经过时的复杂心情，该片在东京国际电影节上获得青年导演奖。
此外，一些久负盛名的老导演锐气不减当年，如黑泽明导演的《乱》（1985年），被认为集其过去影片之大成，无论从内容或场景规模来说，都堪称日本电影史上惊人之作。
▲《乱》曾获第58届奥斯卡金像奖最佳导演、摄影、艺术指导三项提名
二十世纪九十年代以来，日本电影复苏，在亚洲乃至世界范围内掀起了一场声势浩大的“日本新电影运动”。
除了今村昌平、熊井启、筱田正浩等老一辈导演继续有佳作问世外，北野武、岩井俊二、周防正行、竹中直人等一批中青年导演也都由于他们优秀的电影作品开始为世界所知。
▲《菊次郎的夏天》是导演北野武难得的温情之作，相较于《极恶非道》《花火》的冷暴力，这部电影中的美好风景和温情故事让人感动。
其中，以影像清新独特、感情细腻丰富著称的岩井俊二堪称日本年轻一代导演中的佼佼者。《燕尾蝶》（1996年）、《爱的捆绑》（1994年）、《情书》（1995年）、短片《梦旅人》、《四月物语》（1998年）、《关于莉莉周的一切》，使他成为年轻一代所熟知和喜爱的优秀导演。
▲《你好，之华》由岩井俊二执导、陈可辛监制、周迅主演。
去年11月，岩井俊二担任编剧并执导的中日合拍片《你好，之华》上映。今年3月，俞飞鸿、大泽隆夫主演的中日合拍片《在乎你》上映，获东京国际电影节“中日电影交流贡献奖”。
韩国电影
韩国电影发展到今天的振兴状态，走过了漫长的历史。1900年初，韩国电影主要以短片的形式上映，相应的短片影院也随之形成。
七十年代，电视走入寻常家庭，电影业进入衰退期。但这一时期仍出现了《星星的故乡》 《冬女》等描绘年轻人爱情故事的畅销电影。
▲《星星的故乡》海报
九十年代以后，韩国电影发展势头迅猛，出现了一大批高水准的佳作：《银杏床》《生死谍变》《我的野蛮女友》《杀人回忆》《假如爱有天意》《汉江怪物》《绿洲》《空房间》《老男孩》等。
▲《我的野蛮女友》让韩国电影打开了中国市场
▲2002年，韩国导演李沧东凭借《绿洲》获第59届威尼斯国际电影节最佳导演奖
值得一提的是韩国电影中的犯罪片，独特的选材立意、成熟的叙事结构和细腻的角色塑造，成为韩国影坛的一朵奇葩。
前有成为影史经典的《杀人回忆》，风格独特的《亲切的金子》，后有推动现实立法的《熔炉》，震撼无数人的《素媛》……
关注弱势群体、展现人文情怀、揭露复杂人性，韩国犯罪电影不仅在商业上取得巨大成功，也创建了别具一格的韩国犯罪片类型。
亚洲电影，是亚洲文明的重要一环。不论是印度电影的浓烈、伊朗电影的隽永，还是日本电影的含蓄、韩国电影的唯美或是华语电影的斑斓，都在世界影坛留下了浓墨重彩的一笔。
新世纪以来，亚洲电影发展波澜壮阔，在中国电影票房屡创新高之时，日本、韩国、印度等国家的电影产业也快速提升，2018年，中国、韩国、日本和印度四国的电影票房相加，约合150亿美元，远远超过了北美电影市场。
▲点击观看“2019亚洲电影展”展映片合集
尤其在中国，电影银幕数已超6万块，2018年全年电影票房突破了600亿元，稳占世界第二大电影市场的位置。
中国电影的高质量发展，为亚洲电影发展带来重大机遇，合拍规模扩大，形成了在演员、剧本、宣发等领域的全产业链合作。
通过电影合作，亚洲国家之间共建亚洲文明，共塑亚洲价值观，共创文化新高度，共享文明文化成果，呈现出“风景这边独好”的繁荣景象。
监制 | 陈 杰
制片人 | 石岩
主编 | 马戎戎
记者 | 张 崝 潘 婷 秦 静
编辑 | 潘 婷
责编 | 桂姝蕾
运营 | 邓 荣
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