陈爱莲：不停旋转的时代“红舞鞋”
不停旋转的时代“红舞鞋”
什么是年轻？
是粉颊红唇，矫健的体魄？还是人生旅程中转瞬即逝的一段光阴？
德国作家塞缪尔·厄尔曼在一篇名为《年轻》的短文中，写道：
“没有人仅仅因为时光的流逝而变得衰老，
只是随着理想的毁灭，
人类才出现了老人。
岁月可以在皮肤上留下皱纹，
却无法为灵魂刻上一丝痕迹。”
当我们看到80岁的陈爱莲，仍如少女般在舞台上满怀热情地翩跹起舞时，或许会更加认同塞缪尔·厄尔曼对于“年轻”的诠释。
13岁那年，陈爱莲在日记本上写下：“舞蹈，我将永远做你的朋友！舞蹈，将是我一生的追求！”都说舞蹈是“吃青春饭”的，可陈爱莲却从13岁“吃”到80岁。
她说：
“年龄只是描述我的一个数字，
它并不是衡量我人生的唯一刻度。”
至今，每天两小时的基本功训练，仍是陈爱莲雷打不动的习惯，医学检测，她身体的肌肉年龄仅有三十岁；
由她主演的舞剧《红楼梦》还在巡演，而据不完全统计，总演出已超过700场，在观众们心中，她是“活着的黛玉”，更有剧评家赞誉“爱莲之后，再无黛玉”；
在全世界的舞台上，陈爱莲都是年龄最长的舞剧女主角之一。
80岁的陈爱莲依旧“年轻”。
撰文 | 梁珊珊
其实，80岁的陈爱莲此时还带着腰上的旧伤
近日，在《舞蹈风暴》总决赛中，陈爱莲作为帮跳舞者出现在节目中。
尤其是几个下腰、托举、劈腿的动作，引发了现场观众一阵阵欢呼。
“宝刀不老。”
“教科书级别的示范。”
“用生命在舞蹈。”
这段表演登上微博热搜，很多网友纷纷要
“献上膝盖”
就是在这次《舞蹈风暴》节目录制期间，我们恰巧在北京见过陈老师一面。
12月19日，那天是首届“爱莲杯”全国中老年神州文艺汇演总决赛，陈爱莲担任评委。在节目录制的间隙，她连夜从长沙飞回北京，参与总决赛评选。
凌晨一点抵京，早上九点钟赶来这里，下午还要折返长沙继续参与录制。连日来高强度的排练、录制，加上舟车劳顿，却不见她一点疲态。
她上身穿一件大红的衬衣，外面套一件白色的毛绒坎肩，搭配着精致的妆容，十分洋气。尤其是上台讲话时，举手投足间都透出一种舞韵。
那双纤细的手在半空中起起落落，比比画画，变换着各种好看的花样。每说一句话，全身似乎都雀跃得要跳起来。
她开心地称呼台下参赛的中老年舞者为“姐妹们”，像唠家常一样询问大家，自己今天的妆容好不好看，还畅谈起了养生的秘诀——心态要年轻。
只是说笑间，陈老师已迈着小碎步在舞台上兜兜转转走了一圈，这可忙坏了我们跟拍的摄像师。
多次采访过她的记者王瑞宁向我形容，陈爱莲老师像极了一个“古灵精怪的小姑娘”，永远都是活力满满。
采访前，我拜读了陈爱莲1982年撰写的自传《我是从孤儿院来的》，这是我从网上搜寻到的一本旧书。
读她的文字，我知道，从童年到青春期，很长一段时间里她并不是我们现在所看到的那样——乐观、开朗、热情洋溢，相反地，她内向、敏感、沉默寡言。
或许是舞蹈改变了她，也或许是人生的起起伏伏让她看淡，看透。
我们好奇，曾经那个衣衫褴褛、满头虱子、流浪街头的孤儿，是如何一步步成长为新中国第一代舞者？并且一直跳到了80岁？任时光荏苒，唯心不老？
当听完今天的故事，我们自会找到答案～
1
我是从孤儿院来的
陈爱莲八岁时的照片
小爱莲和电影《三毛流浪记》里聪明机智的流浪儿三毛，成为了朋友。在三毛的带领下，烫着一头时髦小卷发，穿着荷绿色连衣裙的小爱莲，考上了上海一家电影公司，成为了一名众人青睐的小演员……
这是1948年春天，9岁的小爱莲睡梦里的情景。
这个做着演员梦的小女孩，当时跟父母生活在上海的一座花园洋房里。父亲是警察，母亲是纺织工人，一个殷实的小康之家。
上世纪三十年代上海掠影 沈石蒂摄
上世纪四十年代的十里洋场上海滩，中西文化交融。
小爱莲从小便跟着父母看戏曲，看电影。当地的戏曲有粤剧、沪剧、越剧，越剧名角袁雪芬、徐玉兰，粤剧大家王文娟的余音神韵，长袖倩影，总让她沉醉不已；
好电影也层出不穷，白杨、胡蝶、金焰等电影明星粉墨登场，《一江春水向东流》《八千里路云和月》等影片，还有《出水芙蓉》等一系列的好莱坞影片，看得陈爱莲眼花缭乱……
在这样的文化艺术氛围下耳濡目染，加上小爱莲本就生得模样俊俏，又能歌善舞，还在街道剧团演起了话剧……慢慢地，成为一名电影演员的想法就越来越强烈。
母亲支持她，还带她去电影公司报过名。可天有不测风云，一年后，爱莲的生活发生了天翻地覆的变故。
她非但没有像梦里那样成为众人追捧的小演员，反倒成了像三毛一样流落街头的孤儿。
父亲突然病故，母亲因为悲痛过度，不久也撒手人寰。
一年的时间内，父母双亲都走了，留下了只有十岁的小爱莲，还有七岁的妹妹。
父母不在，亲戚朋友们也渐渐疏远了她们。小小年纪，她便过早地尝到世间人情冷暖的滋味。
爱莲跟着一群流浪儿去街上捡垃圾，看到倒满垃圾的水泥池子，就扑上去，从腐烂的菜叶、揉成团的废纸、油腻变馊的剩饭堆里，扒拉出一些能卖的破烂，换些钱买吃的。
邻居们看着不忍心，就把姐妹俩送去了上海儿童临时收容站。
不知是泪水，还是茫茫的雾色，我觉得上海的高楼大厦渐渐地模糊不清了，可是三轮车仍然沿着一条狭窄的乡间小路向前驶去。道路坎坷不平，仿佛要把我幼小的心灵颠得更破碎一些。我就是坐在三轮车上告别了生活十年的家，离开了学校和小朋友们。我清楚地知道：我再也不会有妈妈了……
陈爱莲生来就少言寡语
在经历了这番家庭变故后，愈发不爱说话了
我很怀念我死去的父母，在梦中常常哭醒。
他们的去世给我心灵上的创伤太重了，
我老是在思念他们。
——陈爱莲
收容所的生活虽然艰苦，却总算是一个挡风遮雨的地方。
后来因为这里只有小学五年级，为了能继续上学，爱莲离开收容所，进入了上海一心孤儿院。
在孤儿院，爱莲时常受欺负，她写道：
“
有的学生看不起我们，欺负我们。加上我又瘦小，穿得又破又烂，头上还有虱子，他们也敢用纸团打我的脑袋。我很愤怒，也很悲伤。可又不敢同他们打架，只好狠狠地用目光来回敬他们。我倔强的性格，大约就是在这个时候形成的。我盼望着有一天我能自立，离开这里，不再受那些男孩子的欺负……
”
孤儿的这段经历，对陈爱莲的一生影响太大了。她懂得唯有自立自强才能出人头地，也更加感恩那些曾经伸出过援手的人。
滴水之恩当涌泉相报。成名后，陈爱莲成立了自己的舞蹈学校，她去贵州山区采风时，看到一批有舞蹈天赋的贫困生，便选了十个带到北京培养，自己出资140万为这些山区的孩子们圆梦。此为后话。
2
我要做中国的乌兰诺娃
1954年陈爱莲在天安门留影
1952年10月初的一天早晨，上海火车站，淅淅沥沥的小雨飘着。
“呜——”汽笛一声长鸣，一列绿皮火车开动了。陈爱莲伏在车窗上，望向阴沉沉的天空，心绪难平。
她终于走出孤儿院了。
“
我坐在北上的列车上，注视着车窗外渐渐消失的城市，心里好像卸掉了一块沉重的大石头，突然轻松了很多。我感到自己变成了一个新人，许多美丽的幻想飞进了我的脑际，我的心里也燃烧起了越来越旺的火焰……
”
几天前，北京中央戏剧学院老师来这里招考舞蹈学员。
新中国刚刚成立，百废待兴，舞蹈领域急需发掘第一批科班培养的舞蹈演员。
陈爱莲回忆道：“那个年代学艺术的人，是两极分化的，一种主要是穷人，到哪儿去学门艺术，当个徒弟，就有饭吃，有活干；还有一种就是非常有钱的，很上层的，银行家或者其他职业，有修养，也有钱，他们对艺术比较喜欢，特别是接触到西方一些艺术，就会学学钢琴，学学芭蕾舞或者唱唱歌什么的。但主要还是穷人比较多一点。”
自小多才多艺的陈爱莲有些功底，便被喊来面试。
搬腿、下腰，模仿舞蹈动作，跟着节奏打拍子，陈爱莲都表现得很好。最后一道考题是表演一个小品：“在地上找针。”
她回想起母亲生前，也常常叫她帮忙在地上找针，便靠着记忆在地上认真地模仿起来。
惟妙惟肖的表演打动了面试老师，陈爱莲当场就被录取了。
20世纪50年代初期，陈爱莲（左一）练功照
可到了学员班，陈爱莲心里又有些不大痛快了。
舞蹈，在黑暗的时候给了她一缕微光，带她逃离了孤儿院。但骨子里，陈爱莲还是想演话剧、电影。
更何况，彼时舞蹈在她的心里，只是业余蹦蹦跳跳，根本不算个专业。
直到她观看了一部《芭蕾舞大师》的片子——
这部片子里有四个舞剧《天鹅湖》《罗密欧与朱丽叶》《泪泉》《巴黎的火焰》，表演的都是前苏联最顶级的舞蹈演员，有乌兰诺娃、古雪夫（后来是舞剧《鱼美人》的编导）等。
乌兰诺娃
“太震撼了！太棒了！太美了！”陈爱莲至今仍记得当时激动的心情。
原来，舞蹈不单纯是形体美，还是能够深入灵魂的艺术。
“舞剧既能满足我创造人物，表演剧情的愿望，又能给人视觉上美的享受。我忽然发现，原来舞剧就是‘无声胜有声’，完全没有语言，但我的表演可以胜过任何语言。”陈爱莲说。
那天，她在日记本上一字一句写下：“舞蹈，将是我一生的追求。”“我要做中国的乌兰诺娃。”
对于陈爱莲而言，与其说是她选择了舞蹈，不如说是舞蹈选择了她。
陈爱莲说：
“我是个穷孩子，天天没什么可盼的，练功便成了我唯一的乐趣。孤儿的生活和环境的变化，使我隐约懂得了这样一个道理：在生活和事业中，自己必须是一个强者，既然学艺就得学出个样子来，决不能落在别人后面。”
20世纪50年代初期，陈爱莲练功照
要强的个性也让她成为班里的优等生。
当时授课的老师，很多都是京剧、昆曲的名家。老师们“拳不离手，曲不离口”的教导，陈爱莲很受用。
正如陈爱莲自己所说：
“要勤奋才能出成绩，要‘笨鸟先飞’。我想我并不比别人笨，‘先飞’不是更好吗？”
学员班的学生每天早晨六点钟起床练功，陈爱莲就五点半起床。
没有闹钟，陈爱莲就拜托一位大哥哥演员叫她。因为男演员进不了女生宿舍，陈爱莲便每天睡觉前栓一根绳子在脚上，另一头放到窗外。等到早晨，大哥哥到窗前拉一拉绳子，陈爱莲就醒了。
起霸、趟马、踢腿、下腰、跑圆场……
等到其他同学起床，陈爱莲已经练得满头大汗了。
晚上下课后，同学们都跑出去玩了，陈爱莲却一个人到附近的中央歌舞团、戏剧团观看演员排戏，回到宿舍便像模像样地模仿起来。
20世纪50年代初期，陈爱莲练功照
她曾在《中华好家风》中谈到这段经历，和观众算过这样一道数学题：
“一年365天，你就说节假日把这六十五天去掉，300天，300个半小时是多长时间？十年呢？我今年从艺65年，65个365天乘上半小时，你说你比别人多练了多少？”
有一段时间，陈爱莲染上肺病，被隔离到一间小屋子里。
可让她烦心的不是病痛的折磨，而是练功被迫停止。
我怅然若失，我真不知道不练功我将怎么生活下去。我只能一个人躲在屋里踢腿、下腰，生怕病好后落在别人后面。
——陈爱莲
1954年，新中国第一所舞蹈学院——北京舞蹈学院成立了。
陈爱莲成为这个学校的第一批学生，开始了更正规、更系统的舞蹈训练。
20世纪50年代末，陈爱莲练功照
3
立起足尖的“鱼美人”
陈爱莲
陈爱莲曾在回答记者提问时自信地说，她的舞蹈事业没有最高峰，只有“山峦起伏”。
1959年，20岁的陈爱莲登上了《人民画报》的封面，她从孤儿成长为青年舞蹈家的故事也在《人民画报》上一版再版。
因为出演了舞剧《鱼美人》的女主角，陈爱莲走红了。
这是中国民族舞剧芭蕾化的第一部作品，带有试验性质，为日后两部民族经典舞剧《红色娘子军》《白毛女》的上演做好了铺垫。
有天赋，又肯用功，所以陈爱莲被选作女主角也顺理成章。
三年前，舞蹈班开始分科，究竟是学中国古典舞还是西方芭蕾舞，曾让门门功课优异的陈爱莲很纠结。
学校领导发话了——“洋就洋到底，土就土到家。”
“最好的舞蹈学生应该学习我们中国的古典舞。”
虽然错失深耕西方芭蕾舞的机会，但扎实的古典舞功底让陈爱莲获得了出演《鱼美人》的机会。
《鱼美人》剧照
担任剧目总编导的是前苏联舞蹈专家古雪夫。在他看来，中国古典舞的上身加上西方芭蕾舞的下身，将是世界上最美丽的舞蹈。
他对演员们要求很严苛，陈爱莲回忆说，排练的时候古雪夫拿着棍儿站在旁边盯着他们。
这是为庆祝新中国成立十周年的献礼作品，陈爱莲自己也不敢有所懈怠。
为了演好鱼美人，陈爱莲顶着七月里炎炎烈日，冒着30多度的高温，四处拜师访友，聆听专家们的意见，还到图书馆里查阅资料，反复揣摩古代少女的心理。
早晨和黄昏，她还一个人跑到陶然亭公园，蹲在水塘边观察鱼在水中游的状态。入神时，她会模仿着鱼儿的样子，在水边手舞足蹈。
后来，演出蛇舞时，陈爱莲又跑到动物园里观察蛇，也是在一旁模仿设计蛇的动作。
陈爱莲《蛇舞》剧照
这样的举动常常是引得游人们驻足，“他们以为我有精神病呢”。
《鱼美人》成功后，陈爱莲的演出机会也越来越多。
1962年，陈爱莲被指派为中国青年代表，去芬兰赫尔辛基参加第八届世界青年联欢节的舞蹈比赛。
陈爱莲一个人参加了四个舞蹈节目——《春江花月夜》《蛇舞》《弓舞》《草笠舞》，并一举拿下了四枚金质奖章，被媒体誉为“东方舞蹈女神”。
陈爱莲《春江花月夜》剧照
回到驻地的路上，还没来得及同大家一起欢度这个兴奋的时刻，陈爱莲眼前一黑就晕过去了。
其实在出国前，陈爱莲就被诊断为“临时贫血症”，可她心想着要为国争光，医生让她暂停训练，多多休息的话，早就被她抛到脑后了。
然而，这四枚金奖，也从此奠定在她在中国舞坛的地位。
1962年陈爱莲获金奖后途径莫斯科留影
4
黑暗中的微光
我好像做了一场噩梦，醒来之后，一切全变了样，恍如隔世。我又一次失去了记忆，就像小时候母亲突然去世时一样。眼前的一切全是模糊不清，什么也记不起来了，似乎不知道悲伤，像白痴一样，脑子里只剩下一团漆黑的阴影，脚底下也好像踩着棉花，走起路来软绵绵的。
——陈爱莲
陈爱莲与丈夫杨宗光
那一年，心爱的丈夫杨宗光离她而去
29岁的她一下子又跌落到谷底
“我听到了舞蹈的召唤声，这声音使我在眼前的一片黑暗中看到了一点儿微弱的光。正是这微弱的光，照亮了生的道路——我突然想起我已经三天没练功了。”
这次打击太重了。精神恍惚的陈爱莲只有通过练功，不停地练功，才能让自己破碎的心得到一些安慰。
在那个特殊年代，陈爱莲所在的中国歌剧舞剧院的大部分演员都不练功，或者极少练功了，但陈爱莲不能。
长时间不练功，对于一名舞蹈演员功力的伤害是不能想象的。也唯有练功，才能唤起陈爱莲对未来的一点点希望。
在部队的土篮球场上，她以木棍作把杆，顶着旁人的目光压腿、踢腿，一天都不耽搁。她想，即便以后不上台了，自己还可在乡下的宣传队里当个演员。
苦难赋予她一种默默忍受的本事，而机会也总是留给有准备的人。
十年浩劫结束后，中央歌剧舞剧院排演大型舞剧《文成公主》，陈爱莲在剧中挑大梁演“文成公主”。
失去了那么多宝贵的时间，此时唯有通过十倍百倍的付出，才能把逝去的再追回来。
排练极其紧张。除了排练，陈爱莲还要完成剧院的演出任务，没过多久，她就感到体力不支了。
路走着走着就走不动了，没几步就要停下来喘气。
排练的时候，脚总是成八字型，没有力气站不稳，有时候一倒下就起不来了。
另外还伴有腹泻、厌食、失眠等症状。
陈爱莲很害怕，四处求医。
她辗转找到了国家体委运动医学研究所，医生诊断是“过度训练症”。很多优秀运动员就是因为这个病退出运动场的。
大夫建议她去疗养，疗养半年可以康复，正常走路、吃饭，但不能再做剧烈运动了。
陈爱莲一听傻了。
她已经四十岁了，近十年没跳舞了，她不知道以后还有没有这样的演出机会。
就这样离开舞台吗？她不甘心。
“只要能让我参加排练，我愿意听从您的一切意见，接受您的任何治疗。请您体谅和理解我的心情。”陈爱莲恳求。
大夫被她感动了，便提出一个折中的方案：停止练功，可以参加训练，但绝不能做难度大的动作。除了排练，不能再浪费一点体力。
陈爱莲自己也琢磨治疗办法，她逼着自己吃东西，每次吃东西前都对着食物唱：“下定决心，不怕牺牲，吃饭。”
就这样，自己的胃肠功能慢慢恢复了。再加上减少运动量，尽量调整好心态，睡眠质量也跟上来。
几个月后，她不仅身体好了，功夫也长进了。
《文成公主》顺利公演。
《文成公主》剧照
一年后，陈爱莲又破天荒地办了一场个人专场舞蹈晚会。这在国内还是第一次。
她一个人参演了十一个舞蹈节目，有古典舞、民间舞，印度舞、吉普赛舞，还有现代舞等。
晚会持续了1小时40分钟。
1980年，陈爱莲举办个人舞蹈专场《霓裳羽衣舞》剧照
演出时，陈爱莲还把当年运动医学研究所的大夫也请来观看，他们都觉得，这是个了不起的奇迹。
大概人生的起起落落，成与败，得与失，喜与悲，假如都能够心平气和坦然面对了，时光自会赐予一份从容和坚韧。
王瑶摄影
5
“活着的黛玉”
陈爱莲饰演林黛玉
在陈爱莲塑造的众多舞台角色中，“林黛玉”无疑是她演出场次最多的一个，也是艺术上最纯熟的一个。
第一次饰演林黛玉的时候，她42岁。
早在舞校学舞的时候，她就报考了夜大读中文系，那时候陈爱莲就曾三读《红楼梦》。
陈爱莲从小体弱多病又敏感爱哭，幼年丧父丧母，从江浙一带进京……这些经历跟林黛玉如出一辙。能够在舞台上演绎林黛玉，陈爱莲很兴奋。
可演好《红楼梦》可不容易。
“《红楼梦》的人物线索、故事情节非常复杂，要把它用舞蹈的形式完美地表现出来，无疑是一个前所未有的挑战，而林黛玉更是剧中的关键人物之一，我跳得如何会直接影响到观众对整部舞剧的评价。”陈爱莲说。
陈爱莲暗暗铆足劲，花了大量时间和精力研读原著，揣摩林黛玉这个人物形象。
首演很圆满。有媒体称赞她是“活林黛玉”。作家苏叔阳写下评论：“……民族舞剧起飞了！”
转眼时间到了1997年。
那一年，首届中国国际歌剧舞剧年在北京拉开帷幕。当看到节目单上90%的舞蹈都是西方舞剧时，陈爱莲心里很不舒服。
有感于中国古典舞的缺位，她自筹资金一百多万，下决心复排舞剧《红楼梦》，自己继续饰演林黛玉一角。
这一年，陈爱莲已是58岁。
2000年由王瑶拍摄的《60岁舞蹈家重返舞台》组照获第43届世界新闻摄影比赛艺术类金奖（荷赛奖），荷赛被认为是国际专业新闻摄影比赛中最具权威性的赛事。这是中国记者在荷赛系列奖项中的最高奖项。
此图为舞剧《红楼梦》于1999年夏天在广东7个城市巡回演出。开场前几个小时，陈爱莲带着学生在剧场练功。
没想到，消息一出，舆论哗然。
“林黛玉由年过半百的陈爱莲饰演”；
“陈爱莲凭什么演林黛玉”；
“陈爱莲是舞霸”；
“陈爱莲堵住了年轻人的发展之路”
……
种种质疑声不绝于耳。
因为在大多数人眼里，舞蹈就是吃青春饭的。
陈爱莲那股不服输的倔劲儿上来了。“乌兰诺娃50多岁还来中国演出，普列金斯卡娅70岁出演《天鹅之死》，古巴舞蹈大师阿隆索72岁演出《吉赛尔》。我怎么就不能演好《红楼梦》呢？”
此图为，陈爱莲和其他演员们准备登台。
王瑶摄影。
静下心来，这些质疑的声音同时给陈爱莲提了个醒，是啊，原来自己的年龄跟林黛玉进贾府时的14岁少女差距那么大。
她开始重新审视这个角色。
除了保持优雅的身形和良好的舞蹈功底外，她又开始研读《红楼梦》原著，思考林黛玉的性格和情感，还留心观察身边一些年轻小姑娘的体态、身姿、一颦一笑。
几个月的艰苦排练，当她再站上舞台的时候，她还是观众心中的那个“林黛玉”。
此图为演出结束后，陈爱莲为观众签名。
王瑶摄影。
直到今年7月份
陈爱莲还在演出舞剧《红楼梦》
这已经是她扮演林黛玉的第38个年头，她还要继续演下去。
她说：“我的年轻状态是不断奋斗的结果，我爱角色多于爱我自己，即使有一天我跳着跳着倒下了也是倒在舞台上……”
“跳不好我绝不赖在舞台上。只要我能保持高水准，你就看吧。”
2014年9月22日,75岁的陈爱莲带着百位老年人在北京三里屯玩起街头快闪
结语
帷幕起，灯光渐明，一双长袖在空中翻飞，时代的红舞鞋旋转个不停——
80岁的陈爱莲还在跳舞，还在演不到18岁的林黛玉，这让她越来越成为众多媒体追逐的焦点。
至今，每天上午的八点到十点，只要没有杂务烦身，陈爱莲都会准时出现在排练厅，带着学生们一块练功。
如果年少时的勤奋还是因为想自强自立，如今的坚持便是一种自律了。罗斯福曾这样总结一个人成功的秘诀：
“有一种品质可以使一个人在碌碌无为的平庸之辈中脱颖而出，这个品质不是天资，不是教育，也不是智商，而是自律。
有了自律，一切皆有可能，无，则连最简单的目标都显得遥不可及。”
如今的陈爱莲，不仅自己坚持跳舞，还开办舞蹈学校带领学生们一起跳舞。“桃李不言，下自成蹊。”30多年来，她培养出了一批又一批舞蹈人才。
王瑶摄影
在《舞蹈风暴》节目录制花絮中，陈爱莲谈到每次一进排练厅，就会感到全身心的放松和畅快：“舞蹈已经融入了我的灵魂，我的血液，它是我生命的价值、人生的价值。只要生命不息，我肯定舞蹈不止。”
因为热爱，所以年轻。
就像塞缪尔·厄尔曼在《年轻》中写的：“只要勇于有梦，敢于追梦，勤于圆梦，我们就永远年轻！千万不要动不动就说自己老了，错误引导自己！年轻就是力量，有梦就有未来！”
2020
也愿我们每个人都有梦有坚持
永远年轻，永远热血沸腾
王瑶摄影
文字看的不过瘾？
小编还给大家精心准备了陈爱莲女士的三段表演视频
快来一睹为快吧！
▲陈爱莲演绎林黛玉
本文参考资料：《我是从孤儿院来的》《共和国的红舞鞋：陈爱莲传》，纪录片《人物 为时代而歌：陈爱莲 》
监制 | 项 飞
制片人| 石 岩
主编 | 李 姌
责编 | 桂姝蕾
记者 | 梁珊珊 王瑞宁
编辑 | 梁珊珊 王美怡
视频制作 | 于博涵
运营 | 邓 荣
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