金马奖导演在高校巡展全国启动仪式都讲了啥？
中国（广州）国际纪录片节
金红棉影展2017高校巡展
5-8回顾
全国
启动仪式
错过现场？想知道金马奖导演讲了啥？
狂风暴雨！也依然无法阻挡！
广州和专程从其他城市赶来的数百位师生的热情
导演访谈实录请看文尾！
全国启动仪式之后！各大高校纷纷联系组委会！
金红棉影展2017高校巡展已经扩展至
全国7大地区！20座城市！40所高校！
全国7大地区！20座城市！40所高校！
全国7大地区！20座城市！40所高校！
大使授予
全国启动
导演对话
现场火爆
5-15预告
西南地区
启动仪式
西南地区高校速速围观！！
时间：5月15日周一19:30-22:00
地点：云南大学人类学博物馆放映厅
观 影 信 息
《潜入未知》
导演胡安·雷纳 | 85分钟
2016 中国（广州）国际纪录片节金红棉评优
评审团特别推优纪录片
四个芬兰洞穴潜水员面临着一个最可怕的噩梦：他们的两个朋友深深地淹没在挪威的一个水下洞穴内。因挪威和英国政府认为海下搜救太冒险，所以官方搜救被取消。剩下的人开始准备一次秘密行动来找回他们朋友的尸体。
《边缘世界的捕鱼人》
导演刘子楠 | 制片人黄鹤 | 30分钟
2015中国（广州）国际纪录片节金红棉评优
最佳中国纪录片制作人
在柬埔寨与老挝南部的边缘交界处，湄公河向两岸延展出14公里宽阔的河面，并形成若干支流，由此产生无数小岛。在这些远离文明世界的群岛间，急流瀑布是当地渔民重要的捕鱼场所，他们将渔网投进泡沫四溅的瀑布深处，他们抓着绳索冒险穿梭在激流险滩中，他们对抗并借助着水的这种巨大力量，用最原始的方法获取大自然的馈赠。由于这种捕鱼方式非常危险，已经沿袭了数百年的生存方式正在慢慢消失。
较 真
【较真】是一场“真实”的较量，是金红棉影展高校巡展，特别为“少数”具备“深究态度”的大学生打造的映后深度研讨平台，即纪录片头脑风暴。
【特邀交流嘉宾】
李昕
云南艺术学院美术学院新媒体系 教师
黄鹤
《边缘世界的捕鱼人》制片人
钟康
金红棉影展 策展人
西南地区
高校排期表（部分）
2017
大学生
征片启动
“读懂中国”大学生纪录片大赛
报名截止日期是8月15日
这场比赛是中国（广州）国际纪录片节重要子项目，也是中国规格最高的大学生纪录片年度盛会。入围作品将在中国教育电视台、联播平台《看中国》和爱奇艺等平台展播，覆盖全国。优秀影片还将在全国高校进行巡展，并有机会成为国家新闻出版光电总局的推荐播映影片。
5-8实录
导演访谈
周浩
蝉联两届金马奖导演，21世纪影像工作室导演。他的影片曾入选阿姆斯特丹纪录片电影节、巴黎真实国际纪录片电影节、瑞士Fribourg国际电影节、马德里国际纪录片电影节、香港国际电影节、台湾纪录片双年展等，并屡获殊荣。他的拍摄具备深度新闻的周密性，呈现报道式的写实风格。
赵青
《我只认识你》导演，毕业于北京广播学院，文学学士 ；2003年至今，独立影像制作人。 主要从事教育类影像节目的导演及制作，独立纪录片导演及制作；已完成纪录片《我只认识你》，另有纪录片《理想国的入口》，处于拍摄阶段。
周：特别感谢赵青导演专程来到广州。这部影片去年得了大奖，成为最大赢家。
赵：我没有想到能够在广州国际纪录片节拿到三个大奖。纪录片节有很多外国评委，能够得到一致认可，我也很开心。
周：恭喜。这部片子是什么样的念头，怎么想到去拍这个片子？
赵：影片当中的老人就是我的叔公与叔婆。叔婆患了阿尔茨海默症，已经有十年以上的时间了。叔公叔婆一辈子经历了很多事情，他们1920年出生，经过很多波澜之后，还有一种宁静乐观又很幽默的态度。这很吸引我、打动我。
那个时候，我觉得我会拍一个爱情故事，把他们的生活状态记录下来。我有这样一个初衷。我开始拍摄之后，发现这样的老人面临很多困境，他们的选择变得很艰难，记录这样的状态是很应该的。
周：这样的采访对象应该不是特别难以接近，拍这部片子最大的困难是什么？
赵：对，很多人会觉得他们是你的家人，你的拍摄是不是会容易很多？其实越是自己的家人越难。叔公叔婆都是老派的知识分子，尤其叔公会觉得拍摄了太多私生活，他会担心叔婆不堪的状态会被看到。
我慢慢地改变一些拍摄策略，有事没事就拿着机器去他们身边晃悠。叔公也开始觉得我的拍摄成为他们生活的一点乐趣。
另外比较难的一点，他们真的在生活中遇到很多困境。我不知道应该把那种状态拍摄下来，还是放下摄像机去帮他们。这很困扰我，而且自始至终都在。
周：你怎么处理和采访对象的关系？要保持一种什么距离才是适度的？
赵：这个问题也很困扰我。与家里长辈的相处其实挺难把握的。我后来给了自己一个原则，不管是不是长辈，我都要保持一种尊重的关系。我告诉自己一定要保持这样的原则，不能过于介入。
周：有没有碰到过一个场景，你拍了下来却无法使用的？
赵：有，但我还是用了一点。我跟叔公提过好几次，能不能在他家里住，可以拍到更多的生活状态。之前都被叔公拒绝了，他们决定去养老院之前，我又跟叔公提了一次，他答应了。
第二天早上拍到的东西远远超过今天看到的。叔婆一次又一次去上厕所，她忘记了，还有其它的生活状况，包括到马桶里捡发卡。这一段成片之后拿给叔公看，叔公第一次看到叔婆还有这样的举动，他非常难过。叔公也是第一次看到叔婆不在的时候，她怎么去找他。后来剪辑时我比较节制，点到为止就可以了，不用放太多不堪的东西。
周：特别到后期，她变成了一个邋遢的老太太，但看完影片后，还是觉得她是一个有尊严的人。这个把握我觉得是很好的。
赵：这部影片2012年开始拍摄，到现在有五年的时间了。他们现在还住在那家敬老院，叔公正好90整，叔婆大概88岁了。叔婆的状况已经不能跟影片相比，她现在说话没有任何逻辑，她真的知道叔公是自己的枕边人，尽管根本说不出他的名字。以前他们每个周末都要回家，现在他们已经没有办法离开敬老院了。
周：其实我们拍纪录片，就是在讨论人与人的关系。在座各位进入纪录片行业的人也许不会到百分之一，我们可以得到什么东西呢？比如说人和人之间应该怎么相处。因为早期我也是这样的，这部是赵导一个人去拍摄的，你们想知道一个人是怎样完成一部片子吗？请赵青导演跟大家介绍。
赵：我之前做了很多电视纪录片，那时候是团队合作。三到四个人出去拍片是很正常的。但拍这部片子，现场多一个人，两个人的状态就不对。我就觉得不行，只能自己拿着摄像机去拍。这是我自己第一次作为摄影师来拍摄纪录片。
周：赵青导演的大学专业是播音。其实拍纪录片的门槛不高，关键是你想不想去拍，去做这件事情。
赵：之前在电视台积累了很多经验，从配音主持转变为编导的角色，这些经历都非常重要。
周：一个人做片子是完全可能的。
赵：对，现在设备改良很多，收声可能不如吊杆话筒那么好，但是有一个好的外接话筒，质量应该没有问题。所以我觉得一个人完成一部片子还是可以的，一个女性来完成也是可以的。
周：有没有很困难的地方？
赵：还是会有，尤其是外景拍摄。素材的声音效果差一些。在现场要顾及采访对象，跟他们沟通，又需要同时看画面构图。这些时候一心几用，也没有办法。这部影片的素材拍了150小时，最后用了78分钟。这就是要靠时间来积累。
周：拍的时候有没有想过得奖？
赵：没有想过。拍的时候只有这样一份初心，觉得应该拍他们的故事。我很幸运，这之间我参加过一些提案会，行业专家给了我很多建议和帮助。
周：这部影片的剪辑师来自美国好莱坞，她的介入对你的影片有什么帮助？
赵：帮助非常大。影片剪辑师叫做钱笑贞。她是好莱坞剪片大师，经手的很多片子都拿过大奖。我之前参加了提案会，她看到片花就很喜欢，所以介入比较早，对影片的结构有很大帮助。
她第一版一下子就从两个多小时剪到八十多分钟。当时我看到就特别心疼，自己很多喜欢的东西都没有了，而且有些段落她会做一些顺序的调整，剪辑还是会有一个叙事的节奏。
周：你觉得导演和观众是什么样的关系，怎么去把握和取舍？
赵：导演自己要清楚究竟要在这个影片里讲什么。观众得到的可能远远超过导演自己所想的。好的剪辑师可以更帮助导演厘清思路，因为素材太多了，导演会迷失在自己的素材里面。导演会自恋。这时需要专业的剪辑师来完善。
观众提问
Q: 为什么选择这样的背景音乐？
赵：这部影片的背景音乐用的是手风琴。因为我喜欢古典音乐，我觉得手风琴有回忆的感觉，比较有上海气息。后来找一个台湾的作曲家来配乐。我看过周浩导演的纪录片，很少用音乐。我记得你第一次用音乐是《棉花》里面。您为什么不喜欢在影片里面放入音乐？
周：我怕用不好。《棉花》里的音乐是剪辑师放进去的。我特别怕音乐会喧宾夺主，当你拍完一部片子后，你自己无感，但加入一段音乐，你突然潸然泪下，我就觉得这个泪不对。每个人对音乐的理解也是不一样的，观众的认知跟导演是不对等的。
比如《大同》有一段，市长哭了，在第一个版本里，剪辑师加了一段音乐。我坚决觉得不能用音乐，因为那种哭是很复杂的情绪，特别怕音乐去导向观众。《大同》在片末加了一点音乐上去，我跟作曲师说，我的音乐一定要中性。
赵：我很同意，音乐不能过多地渲染，可能会显得有点假。
周：本身我们是靠画面来说故事的，或者说我有足够的自信用画面把故事说清楚，那为什么要旁白、字幕或者音乐。我们今天坐在这里，背景是没有音乐的。
Q：怎么保持纪录片的客观性？
周：纪录片从来都不是客观的。比如赵导演这部影片，我更觉得这个故事是导演构建出来的，人只是现实中的人而已。从来就没有一种绝对的真实，那只会让自己陷入被动的状态。纪录片相对真实，用话说话，人永远都有自己的立场。
Q：两位导演经常去电影吗？会看什么片子，对拍纪录片有什么影响？
赵：各种类型的我都喜欢看，包括大片。以及比较文艺和小清新的片子。
周：不能说我喜欢看什么，有些片子我就不喜欢看，比如恐怖片。也许我们的生活太丰富了，觉得恐怖片好假，刺激不了我。
Q：这部影片成本是多少？是否有赞助？
赵：这个影片花了四五十万，尤其后期制作：音乐，调色，剪辑，都需要版权费用。我们拿到了一些投资，比如CNEX、美国圣丹斯等等投资。我这部影片也在努力地申请龙标。
Q：很多夫妻没有片中人那么恩爱，生活中有很多怨气。您觉得是什么力量让他们这么恩爱？
赵：就是一种朴素的爱，没有什么道理可讲。我想这也是我的影片想带给大家的思考。
周：我们都在探讨这个话题，我们比你大二、三十岁，并不代表这个问题我们想得更透彻。
Q：我觉得新闻和纪录片有很多相同之处，现在我们有太多话题，怎么样去选择最有价值的话题？
周：跟着你的心走吧，我的选题其实有很多偶然。赵导可以介绍下新片的拍摄状态。
赵：对，我因为女性导演的关系，比较感性。我可能对个性化的人、边缘群体比较感兴趣。我在拍一个精神有点问题的女性，但是她的生活状态很吸引我。
周：没有必要跟着别人去拍摄，比如老师说这个题目好，你才去拍。去拍纪录片就是我要做、我想做，我想去表达。其实这种愿望要重要得多。如果有强烈的表达欲望，你去做就行，不要听别人说。
Q：您的选题很有意义，但为什么转场都是空镜头？最长有十多秒，影片结构似乎有些拖沓。
周：一部影片很难说每一个人都会喜欢，每个人都打八十分。哪怕前期赵导演来拍，你去剪辑，那也不一样。你说很难受，但是百分之八十的观众没有这种感觉。电影没有标准答案，学问也没有标准答案，学问是去探索的过程。你说的问题，导演没有觉得不舒服，我也没有觉得不好，那就再想想了。
Q：很多场景不是很有电影质感，比较生活的视角，这是有意的吗？
赵：这是我第一部独自拍摄的影片，所以拍的时候不会考虑太多构图的东西。后期剪辑会有取舍，比如很晃的镜头，或者是不是我想要呈现的故事中的一部分。我拍的就是他们日常生活的细节，我觉得这是最好的表达方式。