BEAUTIFREAK | 空山基：赛博朋克与性，都不该是禁忌

潮流是一个永无止境的遁环，当复古运动造型开始淡出舞台，未来太空科幻感现正接力而上。可能年轻一代认识空山基这个名字，是因为2018年底与奢侈品牌DIOR的合作，或是2019年底在东京涉谷潮流百货名店PARCO重开的主题展「2G」，以及与纽约当红「未来考古」艺术家DANIEL ARSHAM的合作。单看其作品的未来科幻感、大胆前卫主题，误会他是青年艺术家也不足为奇。

事实上，这位日本当代艺术狂人生于 1947 年，今年七十有三的他名副其实是艺术圈的老炮儿，而DIOR创意总监KIM JONES和DANIEL ARSHAM也都是他的小迷弟。难得空山基爷爷至今仍然精力旺盛，除了前文的两个大型合作，刚刚过去的3月14日更同时在日本NANZUKA GALLERY和涉谷PARCO分别举行两场个展《SEX MATTER》和《TREX》，建构出一个未来、性爱、恐龙和机械的幻想世界。虽然因疫情导致我们难以有机会亲身欣赏这次日本展，不过借此机会，倒是整理出大师的历代经典作品，给各位观众重新认识一下艺术界的不老顽童。

空山基（HAJIME SORAYAMA）1947年出生于日本，于学生时代就表现出十分出众的艺术天赋。高中时期，空山基就开始对收集《花花公子》或是《阁楼》玩伴女郎画册着迷，并学习临摹杂志上的女体(对的!官方访问承认中学生收藏《花花公子》，真是好色但又坦荡)。他的作品想象力相当丰富，绘画技法也十分精湛，将把喷枪绘画的艺术发挥到极致。很多作品以性感和女体为主要创作，也被誉为日本最有代表性的情色插图大师。

「我从小就很喜欢闪亮的东西，所以基本上，我的插画包含了光线闪烁、折射和透明度，无论我是在画女性或是机器人，我的目光都会受这些所吸引，这是我的兴趣所在，也是所有我想画的。」

「画人很简单，因为我们明白骨骼与肌肉的配置，但寻常机器人的僵硬质感很难让人感到生动，最难的部分象是机器人穿着泳装，上头水珠遇到金属该怎么流动，泳装绑带钢板接缝处该产生怎样的凹陷，还好我都撑过来了。」

     源自《星球大战》的灵感     

1969年，空山基由东京中央艺术学校毕业后，短暂担任广告公司插画师，但由于厌倦面对无理取闹的甲方爸爸，很快决定辞职当个自由画家。而一个巧合的机会，却将空山基的整个创作生涯完全改变。

在1977 年，美国科幻电影经典《星际大战》上映，引爆全世界一股机械人潮流，当时日本三得利（SUNTORY）公司想要赶潮流，便要求设计师在海报上，使用星际大战知名角色「C3PO」宣传，但没办法洽谈高昂版权费。当时公司内部苦无办法，便透过友好设计师找上小有名气的空山基协助。

空山基想到以C-3PO的OG设计灵感来源，黑白科幻默片《METROPOLIS》（大都会）中仿造女主角MARIA（玛利亚）女性型机器人为蓝本，创造出了线条与质地更加性感魅惑的全新机器人形象「SEXY ROBOT」，将人体之美藉由机械与金属感呈现，开创出独有的未来艺术风格而声名大噪。

元祖1927年德国默片《METROPOLIS》中的女性型机器人MARIA，可说是电影史中的第一个科幻机械人，也是C-3PO和「SEXY ROBOT」的参考对象。

这也算是一场跨越30年的蝴蝶效应：30 年前被公司要求临摹《星际大战》的人物，没想到 2013年，原著电影制作人乔治卢卡斯邀请空山基，在一本纪念书刊中，用他的美术设计电影中的外星角色：动画版女主角AYLA SECURA的种族TWI’LEK正是空山基设计，成功创造出一幅跨越种族、充满诱惑力的作品。

在80-90年代港产片黄金年代就有不少日本动漫致敬作品，比如《城市猎人》、《妖兽都市》、《超级学校霸王》、《破坏之王》等等。当中这部徐克导演，梁朝伟、叶蒨文主演的《铁甲无敌玛利亚》，女主造型就有浓厚的《SEXY ROBOT》味道。

     机械、性感的未来主义诞生     

1983 年日本玄光社（GENKO-SHA）帮他出版了《SEXY ROBOT》画册，婀娜多姿的机械女体让他在全球声名大噪，隔年又出版了另一本《PIN-UP》同样炙手可热，PLAYBOY TV 甚至为他制作专题，没想过原本只是玩票性质的插画，竟升华成一种文化符号，代表着70-80年代太空竞赛的未来世界观。

以铅笔、丙烯酸漆和喷枪为作画方式，空山基后续创造出一系列锃亮迷人、姿态妖娆的机械女体，并为《PLAYBOY》和《PENTHOUSE》画了数年，其中不乏以MARILYN MONROE等参考真人的性感ICON。

「我不是工程师，不知道齿轮跟机械之间怎样配置才是对的，只是善于透过各种情境来让不锈钢产生性感，你可以说这是种『合理的欺骗』。」

     独树一帜的金属世界     

1999年电子宠物潮流兴起，SONY成立COMPUTER SCIENCE LABORATORY实验室，其中一个项目，就是希望创造出可出售的家用娱乐机器人。一款名为「AIBO」的机械狗提案，取自人工智能机器人的英文缩写（ARTIFICIAL INTELLIGENCE ROBOT），在外型上，他们便委托空山基帮忙设计，结果赢尽世界上各种设计大奖，并收入博物馆纪念，更令其再度成为世界瞩目的艺术家。

仔细想想，空山基作为艺术家，80年代诞生的SEXY ROBOT风格是凭空想象的东西，结果科技进步至千禧年间，竟成为真正的商业设计。

为此，空山基表示：「画狗比画人简单多了，因为性感的定义每个人都不同，有些人喜欢胸部、长腿或是后颈的曲线，小动物怎么画大家都会觉得可爱。」

2004年，另一个划时代的合作企划《FUTURE MICKEY》诞生。当年为纪念米奇75周年而制作(去年的DANIEL ARSHAM巨型布偶米奇已经是米奇90周年计划了，涉谷PARCO的2G展名字，正是呼应这种两代艺术家由2G变5G的跨代合作)，找来空山基出手设计未来米奇。

该形象至今共出了三个版本，镀金色为初版，电镀银加红黑色的第二版为COLOR彩版，最后以金属原色为RETRO版本。每个版本限量1000个并附有证书，高约40CM，重达4KG，几乎为全合金制作，全关节可动，由变形金刚生产公司TOMYTAKARA负责制作。虽然当年官方定价约4000元，打破了当时量产「玩具」的最高定价，但时至今日在拍卖会随便能叫上10W+，再一次证明《FUTURE MICKEY》创造了艺术版米奇的未来方向。

现在的艺术家对DISNEY项目都是处于乙方位置，不能乱改乱来。不过空山基却曾在访问中表示当年做 FUTURE MICKEY 时「我想要让它的手指可以活动，比如竖中指什么的...但迪斯尼却说不行，要按指引办事。于是我骂了他们蠢货，我最喜欢迪斯尼了，比你们任何人都喜欢，不做拉倒！于是他们就接受了。」没想过合金版《FUTURE MICKEY》不计成本开发成手指独立关节设计，为的就是让玩家可以自行举起中指，你说狂不狂?

在画作中和照片中常常举中指的空山基，单纯只是因为这种不雅的照片无法出现在很多正式的地方，不管放或是不放都会造成大家麻烦，他特别喜欢这种让别人困扰的感觉，纯粹的叛逆老顽童一枚。

空山基《FUTURE MICKEY》引发另一场有趣的连锁反应：2008年，仍是年轻街头艺术家的KAWS，因为曾在迪斯尼的工作经历，以名作品COMPANION致敬米奇的元素，与「正牌迪斯尼」授权艺术家空山基合作，恶搞了一回《NO FUTURE COMPANION》，并由MEDICOM出品，限量500版。不论大小、份量、全可动设计，完全呼应《FUTURE MICKEY》。有趣一点是由名字看来，十年前KAWS已经在嘲讽常常放假、抱抱、悲伤的COMPANION没有将来。

「其实像日本的春宫画，它们都是在几百年之后才被认定那是真正的艺术，所以我并不是很在意像是我之于日本情色文化的关系这类的议题。在我的创作领域之中，任何的禁忌对我来说都是不存在，我只想画我想要画的、做我想要做的事，其他的部分就交给艺廊和出版社去操心。」

摇滚乐团AEROSMITH（史密斯飞船）2001年的专辑《JUST PUSH PLAY》，封面也找来空山基出手，再现骚首弄姿的机器女郎。

美国嘻哈歌手 TYGA 新推出的《KYOTO》，一个臀部翘高的兽娘，也是空山基作品。专辑出版的时一度引发大量道德批评，不过这也符合了HIPHOP的叛逆精神。

知名音乐厂牌88RISING专辑《HEAD IN THE CLOUDS II》，亦曾与空山基合作封面，并曾推出过两次的联乘系列服饰。

     全方位跨界时装     

2018年，艺术总监 KIM JONES 举办了入主DIOR 后的第二场大秀，并将巨型「SEXY ROBOT」放在秀场中央成为绝对的主角，引发年轻一辈的高度注目。

1995年，法国高订设计师品牌THIERRY MUGLER就曾与空山基推出名为ROBOT的服装系列，2019年英国版《GQ》也让名模 CARA DELEVINGNE 再次穿上 THIERRY MUGLER 古董金属衣拍摄封面，预告未来主义即将回来。

除了奢侈品牌，近两年一众街牌如JUUN. J、STUSSY、X-LARGE、HUF和HBX等，都曾跟空山基合作服装。

上述几个街牌合作都是将原有的SEXY ROBOT图案直接变成TEE的图案，唯独是X-LARGE得到空山基把招牌大猩猩化身金属未来风格，并由近年香港艺术玩具人气品牌APPORTFOLIO负责制作，变成限量700个的灯箱。作品一登场便被抢光，成为潮流艺术投资入门佳品。

既然得到街牌力捧，当然少不了滑板，DARKSTAR × 空山基的几幅滑板经典作都是年轻收藏家的最爱。

APPORTFOLIO首次结缘空山基，正是这款限量500版的金属冲浪机械狗CLASSIC ROBOT SURF。除了新鲜感加分，整个制作工艺要求极高质感上乘，反应叫好又叫座。

空山基身为日本最POP画廊NANZUKA的元祖成员，几乎每年都在日本各地巡回举办个展，去年展会最注目的商品是由CASE STUDIO 推出的限量版「A TOUCH OF MERCURY」雕塑摆设。为庆祝空山基将于 NANZUKA 画廊举办新展览「SORAYAMA EXPLOSION」特别制作，采用「SEXY ROBOT」的手部作重点设计，30CM高差不多是一比一实物大小，分金银两色，限量推出 100 件并将附有签名证书。

人气最高的是这款2015年左右个展限量版SEXY ROBOT直立雕像，由MEDICOM负责生产，高约30CM。之后推出过不同动作和配件的版本，但其中以这款元祖形态较为受迎欢。错过了的朋友不仿留意NANZUKA画廊官网，每年都有一至两个亚洲城市的空山基个人展览机会，每次都有少量的ART PIECE级艺术摆件出售。

这次日本涉谷百货PARCO的2G STUDIO 机械恐龙展《TREX》，将会把去年曼谷商场完成的《SORAYAMA SPACE PARK BY AMKK》装置艺术带回日本，当中大的铝制 T-REX 雕塑虽然没法带到现场，不过与MEDICOM合作打造的缩小版24英寸T-REX将会再次发售。

作为NANZUKA画廊和空山基展览的合作伙伴，MEDICOM近两年推出多款空山基BE@RBRICK和R@BBITBRICK，金色银色电镀版SEXY ROBOT炒价仍在合理水平，唯独是联名DANIEL ARSHAM的2G展合作半身款炒价居高不下。根据经验，电镀款BE@RBRICK产量都较少，有一定升值潜力。

现正在日本涉谷百货店PARCO的2G STUDIO举行空山基的机械恐龙展《TREX》，设计灵感是来自电影《侏罗纪公园》，将空山基经典的生化恐龙实体化，远古和未来的结合带来强烈的视觉冲击。展览地址如下：

「2G」 STUDIO

SHIBUYA PARCO15-1 UDAGAWACHO,

SHIBUYA CITY, 2/FTOKYO 150-8377,

JAPAN

另一场以机械性爱为主题的展名为《SEX MATTER》作品系列，透过十张画有机械男女缠绵的画作，回到人类的基本需要及诞生之始，并想象AI愈趋发达后的人类时期，人类及机械如何处理情欲与禁忌。展览地址如下：

NANZUKA GALLERY

SHIBUYA IBIS BLDG. #B1F

2-17-3 SHIBUYA SHIBUYA-KU150-0002 TOKYO

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读完空山基的很多访问再深入研究，就能理解这位大师其实一直以机械表面为包装，尽情地随心所欲地绘画色情性感的画面。以现在好莱坞电影的特效标准，00后们或者不会觉得《SEXY ROBOT》有多科幻前卫，甚至有点90年初的复古味道。但今年CYBERPUNK有升温之势，而开创这种独一无二的复古未来感的大神，肯定会强势回归。

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