呀，美国版Vogue和英国版 9月刊封面撞了....
为什么时尚杂志总爱拿花说事？？
因为美啊！
没错，花朵的美貌让人难以抗拒，就连女魔头Anna也不自觉地隔着茶色墨镜多看了两眼。她将鲜花头饰放进了自己执掌的第30本九月刊封面上，荣升碧昂丝的抢镜陪衬。巧的是在今年的九月刊中，美英两版Vogue来了次花海正面对撞。
美版封面拍摄花絮
风头正劲的英国版主编，后辈Edward也让Rihanna头顶鲜花亮相。
英版封面拍摄花絮
这两位时尚圈的硬核diva纷纷在封面中卸下坚硬的武装，任凭花朵簇拥，传递着天马行空的时尚信号：时髦大姐大，头顶要有花。
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封面上的视觉炸弹
只要活得够久，就能亲眼见证——创意，都是借鸡生蛋。当美英两版封面在社交网络上收获一众“bravo”时，励志做第二个@diet_prada的时尚刺头儿们便开始追根溯源，从历史的长河中寻找“鸡妈妈”的影子。而事实也证明，如花朵这般漂亮惹人爱的道具，用在时尚杂志封面早就不是什么稀奇事，Vogue自家人都已经玩得滚瓜烂熟。
滑动查看 Vogue China 2018 March 摄影：Ben Toms
在略显久远的上世纪中前期，时尚杂志作为顶级消费的群体参考，连油墨都散发着贵气，把夸张绚烂的花朵头饰搬上封面，就是提醒着彼时的少妇阔太们，下次爬梯要想赢，得跟封面上学，以花衬人，以花动人。
Vogue April 15,1932
到了大批量印刷，时尚杂志成为视觉审美工具的年代，封面成了花朵争奇斗艳的新战场，编辑们也尽其所能地让鲜花刷新人们的感官体验，浪漫、浮夸的美肩负了人们梦境中的美好寄托。
British Vogue June 1949
Vogue 1959
Vogue June 1962
Vogue February 1964
反观今年九月刊的鲜花创意撞车，给看客们留下了各种添油加醋的空间。在街头时装大行其道，网红经济席卷而来的时尚转型期，被视为保守旧审美的“花冠”再度被大刊宠幸，除了对过往高级时装年代的怀旧、对全球局势动荡不安的抚慰之外，行业多样化风潮的助推同样不容忽视。
Vogue US June 2017
Vogue UK April 2018
秀场中的意境利器
时装秀最讲究一见钟情的学问，极致浪漫的花朵头饰必定能给看客们留下深刻而难忘的一笔，尤其是高级定制中的柔美梦境，更少不了它的“顶”力助阵。
以Valentino为首的仙女课代表们给出了“头顶繁花”最扣题的诠释，无疑是大户人家吃花长大的小姐做派。
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Christian Lacroix、Valentino、Dolce&Gabbana
提到花怎能少得了爱花先锋Dior先生，他不仅把花装饰在秀场模特身上，以花为作品命名，从1947年的“花冠”长裙到1954年的“铃兰”廓形，多达数百件。
Dior Beauty by Steven Meisel
值得欣慰的是，纵然接班人换了一代又一代，但Dior与花的故事依旧延续，我们还是能从品牌各个时期看到花朵头饰的踪影：John Galliano的张狂，Raf的内敛，Maria的机灵都能从环环相扣的繁花中品味一二。
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Dior by John Galliano、Raf Simons、Maria Grazia Chiuri
连向来在时装设计中慎用花朵点缀的Armani先生也曾让花园在模特头顶盛放，点点印花呼应着当季的东瀛主题，演绎新时期的歌舞艺伎。
滑动查看 Armani Prive
Moschino玩得更野，直接把模特塞进了花丛中，秒变人形花束。
滑动查看 Moschino
也许把花强扭在头顶少了几分现世存在的合理性，颇为用心的Miuccia Prada给花朵造型赋予了几分实用意义，从老电影配饰中借鉴而来的装饰技巧为夏日海边的时髦女孩们提供了时尚泳帽的新选择。
电影《情迷画色》剧照
Miu Miu 17春夏系列广告中的泳帽
繁花后的造梦功臣
花美需人养，花香要人传。在这些令人惊叹的作品背后，是一群默默徜徉于花艺世界的艺术家们耕耘、采撷、编织了你我眼前的繁花美梦，是时候让他们也见见光了。
Azuma Makoto
时尚圈数他吃得开
本期英国版Vogue封面上Rihanna头顶的花束就是他的作品。说他在时尚圈吃得开，还得在前面加个“最”，从时装到化妆品再到名酒，你所能想到的各类大牌几乎都跟他有过合作。
在川久保玲弟子Kei Ninomiya（二宫启）的秀场上，花束成了模特们的面罩。Azuma从时装本身出发，在巴黎画室寻遍各种暗黑系花卉，深紫色的玫瑰、兰花和百合聚成一束，让人忽略了模特本身的差异，却又忍不住往脸上多看几眼。
Noir Kei Ninomiya 2018秋冬系列后台
Dries Van Noten秀场的鲜花冰砖也是他的得意之作，把花束排列组合好放入水池中，待凝固成冰块，再以特质包装运送至秀场。冻结的花期在生死两极之间求得折中的出路，与设计师合谋着维多利亚时代复兴的暗流。
滑动查看 Dries Van Noten秀场陈列的鲜花冰砖
滑动查看 鲜花冰砖的制作步骤
除了在时装领域顺风顺水，Azuma作品中强劲的爆发力与生命力也颇受美妆品牌青睐。不仅为本国化妆品牌Pola设计包装，还在今年春季承担了其广告大片造型的工作。
滑动查看 为Pola高端系列特质的花影包装
滑动查看 承担造型的美妆大片
Athena Duncan & Mairead Curtin
随花朵一起摇摆
鲜花只能有柔柔弱弱这一种人设吗？来自伦敦的Athena和Mairead用18年的苦心经营告诉你，花朵照样也能摇滚起来。2000年，本是好友的两人厌倦了朝九晚五的生活，决心一同开创属于自己的梦想事业。面对伦敦竞争激烈的花艺市场，二人反其道而行，参考摇滚音乐人David Bowie的作品，将店铺命名为Rebel Rebel。
花如其名，自开张的第一天起，小姐妹俩就没打算踏踏实实围着新娘手捧的业务打转，相反，越是富有挑战性的任务，两人干得就越起劲。纵横花场近20年，种种不可思议的创意设想都被她们变成了现实，今年更荣获了切尔西花展创新类作品金奖。
2018切尔西花展创新类金奖作品
英国电影学院奖红毯上的剑兰装饰
滑动查看 2018年英国电影学院奖会场布置——Under the Sea
随着生意规模的扩大，两姐妹也搜罗杰出的花艺人才并招致麾下，公司中年轻的花艺小哥Phil Perry把Rebel Rebel和美国版Vogue攀上亲戚，先前为内页大片设计过花饰，九月刊封面上Beyoncé头顶的硕大花束也是他的杰作。
Phil Perry在社交媒体上毫不吝惜对花卉的喜爱
滑动查看 登上美国版Vogue的花艺作品
Flora Starkey
花园仙境的守门人
“你有一个花一样的名字”说的就是Flora Starkey本人没错了，同为英国花艺师的她相较于上面两位要传统得多，走文艺情怀的路线，你梦里见过的，不过是她店里的一角罢了。
Flora的工作涉猎十分广泛，从派对、时装秀、杂志大片、摄影展，到电影道具设计，几乎无所不包，甚至钦点为英女王90岁大寿布置花艺。究其备受欢迎的原因，Vogue对她的一句评价或许是最好的概括：“她的花艺就像是文艺复兴时的油画作品。”深受文艺熏陶的她习惯于从文艺复兴时期的艺术家、维多利亚时期的花卉摄影师，以及各种经典油画作品中提取灵感，为她所用。
滑动查看 为Givenchy 布置的广告场景，颇具古典气息
滑动查看 为英国版 Vogue 操刀的内页花饰
在Preen 2017春夏秀场，Flora让朵朵小花爬上模特的颈肩和唇角
不知这股花艺大潮有没有让你从开学、开工的焦头烂额中解放片刻，还想接着看？对不起，我准备出门买花去了~~
作者：善来
编辑：王萌稚 Ida Wang
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