【联都百家讲坛第三讲】第二课（下）

联都

第二课 精彩（下）

成联入门第二讲 【对联的语言】

3语言的格调色彩

      我这里用了色彩这一个词语。在文学创作中，想把一件事情说清楚，是很容易做到的。想把一件事情声情并茂地讲述出来，并能够让读者有身临其境，感同身受的感觉，是很难做到的。能否做到这一点，也是匠人和作家的区别之一。

作品有欢快，悲伤，悠闲，凝重，轻灵，婉约，雄浑，委曲的区别。词语有褒义，贬义，中性的区别。而作品的风格，正是由一个一个词语，一句一句话赋予的。可以说，正是这些简简单单的词语，赋予了作品的风格，作品的色调，作品的灵魂。司空图用二十四品来品评诗歌。除却作者的艺术境界不说，单说作品的风格格调。无论是作者何等境界的立意，无论作者是何等水平的文学修养，无论作品多么缜密，疏野，绮丽，自然，悲慨，飘逸，旷达，流动。最终还是要靠一个一个词语来达成这一艺术效果。

让文字

美

起来

所以大家在平时阅读前人文学作品的时候，就要注意前人作品中，词语的色彩，哪一种风格的作品，适合用哪一种色彩的语言来创作。哪一种色彩的语言，适合创作哪一种风格的作品。汉语的词汇量的很丰富的，可供选择的词语很多，使用的时候就要注意其中细微的差别。很多词义虽然意思差不多，但是色彩格调方面有很大的区别，是不能随意互换的。

还有一点要着重提出的是，在同一副作品中，词语的选择，要与作品的主题保持一致。一定要保持整副作品中词语格调色彩的一致性。不能混乱。色彩混乱的词语集合在一起，写出的作品无疑会纠结凌乱，自我矛盾。这一点在长联的写作中，尤其要重视。

让文字

美

起来

       说到语言的色彩和格调，其实每一个相同作者也不会所有作品都是一个色彩一个格调。但是起码在一副作品中，语言的格调会是保持一致的。比如在一副表达哀挽的挽联作品中，就不会使用喜庆色彩的词语，而在一副祝寿，祝福的对联中，也不会使用悲伤色彩的词语。在表达寄情于山水的隐居生活的对联中，就不会使用具有功利色彩的语言。在一些寺院道观的楹联中，就会大量使用具有宗教色彩的语言。语言的色彩是由作品的指向性来决定的。

还是举两个例子：
滕王阁　刘坤一 
兴废总关情，看落霞孤鹜、秋水长天，幸此地湖山无恙； 
古今纔一瞬，问江上才人、阁中帝子，比当年风景何如？ 

让文字

美

起来

[简注]滕王阁：见前注。刘坤一（1830—1902），字岘庄，清湖南新宁人。廪生。官至两江总督兼南洋通商大臣。卒谥忠诚。有《刘忠诚公遗集》。兴废：指盛衰。关情：关心，牵动情怀。“落霞”两句：化自王勃《滕王阁序》中最有神韵的两句：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。”指登楼所见的景物。无恙：这里引伸为无损害。纔：仅仅。今简化作“才”。江上才人：指王勃。阁中帝子：滕王李元婴。联语发登临之慨，湖山、高阁依旧，而才人、帝子何存？风景比当年何如？这正是作者“兴废关情”思想的表露。吊古怀今，伤感中却有高亢之气势，堪称佳构。见《溎生随笔》

让文字

美

起来

这是一副登临怀古的对联。通篇的文字，都是统一在登临怀古，抒发情怀的格调之内。可以从每一个词语和句子中，体会到那种对家国兴亡，山河依旧的淡淡的缅怀追忆以及慨叹情怀。

滕王阁的对联不好写。眼前有景道不得，王勃雄文在上头啊。所以，唐后写滕王阁的作品，很少有能跳出王勃“秋水长天”的框子的，就如写黄鹤楼很少有能跳出崔颢的“白云芳草”，李白的“玉笛梅花”。
    这幅对联也是用王勃滕王阁序中的字句做文章而已，无非是运用自己的语言串联变化，用对联的语言再演绎一下滕王阁序的经典。什么叫对联的语言？抛开平仄对仗，句式节奏这些不论，作为一副经典楼阁的对联，慨今怀古，写景抒情，是必有之意。

让文字

美

起来

兴废总关情，看落霞孤鹜、秋水长天，幸此地湖山无恙； 
      上联，直接以滕王阁的兴废切入。历史上的滕王阁先后共重建达29次之多，屡毁屡建。清同治年间重修。但是不久之后，1926年，又毁于兵燹。看情景，刘坤一的作品就是写于同治年重修之后。所以起句的慨叹实在是有感而发  ：兴废总关情，看落霞孤鹜、秋水长天，观看滕王阁的景色，什么样的景色呢？直接以王勃的词句来描写。用什么样的心态来观看景色呢？用一兴一废都牵动情怀的心态来欣赏景物。那么看到了与当初王勃滕王阁序所写一般无二的景致，得到了“幸此地湖山无恙”的结语，当然是情理之中。起句一个关情，结语一个“幸”字，就用情感作为线索，把整个上联，贯穿起来。

让文字

美

起来

上联，是把滕王阁的千年历史，都聚拢到眼前的湖山，都拉到眼前来。那么下联，就是穿越时空，把思维再发散出去，追忆前代风采。
       古今纔一瞬，这就是上联把古今兴废聚焦到眼前湖山，所引发出来的话题，化沧桑与一瞬之间。那么既然一瞬了，也就提供了可以与王勃，与滕王李元婴交流的机会。所以接下来才好写出一个“问”字。问江上才人、阁中帝子，这两句，无非是拉王勃，滕王入局，果然是沧桑一瞬，当年王勃笔下的阁中帝子，如今与王勃一道登台。我们且看看作者费了这么大的周章，穿越千古，把滕王和王勃请上台来，到底问了一句什么？比当年风景何如？ 出乎意料，问的居然只是这样一句简单的话语。然而又居然是这样不简单的一句话语。

让文字

美

起来

说简单，是居然只是问了风景。说不简单，是作者所问的风景，有太多的言外之意，简直是可以仁者见仁智者见智，任人解读：
——我大清较之大唐盛世如何啊？
——老夫才华文章，较王公子如何啊？
——老夫也治理两江，老夫治理之下的地方，较滕王阁下如何啊？
——老夫主持翻修的滕王阁，较当初如何啊？
——老夫的建阁盛宴，较当年的东南之美如何啊？
——某之所就，孰与仲多啊？
表达了作者督署一方，封疆大吏的襟抱情怀。

再看一下这副对联：
题理发店　石达开 
磨砺以须，问天下头颅几许？ 
及锋而试，看老夫手段何如。

让文字

美

起来

[简注]理发店：在广西贵县。石达开（1831—1863），清广西贵县人。金田起义后，领左军主将，晋封翼王。太平军东下，任前线指挥。天京事变后受命辅政，因受疑忌，遂率十万精锐出走，在大渡河安顺场被围，失败死难。磨砺以须：磨刀以待。比喻作好准备，待时而动。亦作“摩厉以须”。及锋：趁锐气正盛有所作为。后称乘有利之机，一鼓作气为及锋而试。联语义含双关，明是说理发师技艺之高明，实际上表现了作者心雄万夫的壮志豪情，造语气势磅礴，掷地有声，因而传诵不衰。见《中华对联大典》

让文字

美

起来

这幅对联通篇都显露出石达开当仁不让，睥睨群雄的豪情。所以对联的用语格调就是狂野凌厉，很能体现石达开造反派的身份。这是一副特别有名气的行业联了。名气上可以与另一副，朱元璋写的劁猪匠的对联“双手劈开生死路，一刀斩断是非根”相媲美。但是要比朱元璋的对联凌厉很多。朱元璋的是一股帝王的霸气，石达开的有一股草莽的豪气。
       艺术手段也比较相似，都是采用双关，夸张的语言。在切合行业的前提下，抒发了作者的壮志豪情。这种文字，真的是与作者的情怀境界有关。作者把所描写的物像，与自己心中的豪情，融合在一起，赋予联语字词以外的内涵。事实上，这种写法与“曲笔”很接近，区别在于，曲笔要委婉含蓄很多，而这种写法则直接，凌厉。

让文字

美

起来

4语言的特殊含义

我们要知道，在几千年的艺术创作中，有很多词语，是被历代文人赋予了特殊，特定含义的。在实际写作中，一定要掌握这一点。不然会闹出笑话的。
这里我简单地列举出一些常见的具有特殊含义的词语，以供大家参考：

1、冰雪：以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。比如王昌龄作品《芙蓉楼送辛渐》“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。
2、月：对月思亲。引发离愁别绪，思乡之愁。例子很多“春江花月夜”“明月几时有，把酒问青天”。
3、柳：以折柳表惜别。 汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。代表诗句有“年年柳色，灞陵伤别”，“扬柳岸晓风残月”。

让文字

美

起来

4、蝉：以蝉品行高洁。古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。虞世南的“垂緌饮清露，流响出疏桐，居高声自远，非是藉秋风”。李商隐的“本以高难饱，我亦举家清”。
5，芳草,：在中国古典诗歌中喻离恨。《楚辞•招隐土》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”
6，松柏,：《论语•子罕》中说：“岁寒，然后知松柏之后凋也。”后世诗歌常用松柏象征孤直耐寒的品格。刘禹锡：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”

7，猿啼：出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。杜甫《登高》：“风急天高猿啸哀”郦道元《水经注•江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。

林林总总，还有很多，竹，草木，梅花，兰花，长亭，南浦，羌笛，杜鹃，锦瑟，鸿雁等等，需要大家自己去收集整理。我们经常说，诗的语言，那么这些特定词语，就是诗的语言的一个主要特征。用长亭写离别，用梅花写高洁……熟知了这些，对阅读理解前人作品，对自己的对联创作是会有很大帮助的。

这一讲我们简单讲述了对联的语言。这些是写作的材料。如何利用这些材料来创作出优秀的楹联作品呢？在下一讲会讲解一些对联创作的基本技巧。

关于词语在诗词对联作品中的具体含义，内容其实还是很多的，这也需要朋友们在平时的阅读学习中多加注意。