从神童到先知丨纪念小提琴大师胡贝尔曼丨“听过胡贝尔曼之后，我开始相信《圣经》中的奇迹了。”
纪念胡贝尔曼
Bronisław Huberman (19 December 1882 – 16 June 1947)
“阐释一个小提琴协奏曲灵感来自许多方面……，但是最基本的……也是欧洲文化的先决条件，那就是人性的自由和它的无限制的自我责任，还有各个民族的解放”。 ——胡贝尔曼致福特文格勒
布隆尼斯劳·胡贝尔曼在他的50年的职业生涯中被认为是最音乐化的和最富有独创性的小提琴家。他在波兰、捷克斯洛伐克、罗马尼亚、匈牙利、奥地利、德国和俄罗斯特别受到欢迎，他曾在世界各地巡回演出。他录的几张唱片展示了我们这个时代难以想象的艺术风貌。
在中欧的多民族聚居区曾经诞生了很多优秀的音乐家。历史上，这里的居民或者要忍受俄罗斯沙皇的统治，要么就要在奥地利和德国皇帝、土耳其的素丹统治下的生活，他们自己拥有很强的民族主义情绪。这里流行着多种语言，包括德语、罗马尼亚语、亚美尼亚语、依地语、拉第诺语、希伯来语、乌克兰语、土耳其语、波兰语和吉普赛土语。这里成长的艺术家也受到多种文化熏陶。
奥地利作家乔治·莱佐利这样描述少年胡贝尔曼在他的家乡举行音乐会的情景：“音乐厅有很大的入口门，门的两边通到了大街上。参加胡贝尔曼音乐会的有相当多是穿白手套的有权势的群体，他们有的是官员，还有的是公务员。平常的演出，他们很少用他们穿着白手套的手鼓掌。音乐会上半场结束，大门敞开，他们拥挤出去吸烟。当下半场开始，他们蜂拥而入，给予胡贝尔曼以暴风雨般的掌声，门外那些犹太小商贩也挤进来了……”。
施纳贝尔、胡贝尔曼、卡萨尔斯、欣德米特（从左到右）在一起
胡贝尔曼1882年12月19日出生在波兰，当时这里正在俄罗斯的统治下。他在6岁的时候，父母把他带到华沙音乐学院。经过一年的学习，他就有能力公开表演路易斯·施波尔（Louis Spohr, 1784—1859）的《第二协奏曲》，并和一个四重奏小组一起演出。后来，胡贝尔曼得到了柏林的资助，他开始向格里高罗维奇学习，并得到了当时最知名的小提琴家约阿西姆的关注。他的第一次重要音乐会在1892年（他10岁的时候）在维也纳举办，之后他被要求为奥地利皇帝表演。胡贝尔曼一直记得当时的情形，还有皇帝送给他的珍贵小提琴。
1893年胡贝尔曼开始在荷兰、比利时、法国、英国和德国巡回演出，意大利女高音歌唱家帕蒂（adelina patti，1843-1919）听到他1894年的伦敦音乐会，邀请他在自己的维也纳告别演出中亮相传记作家包里斯·施瓦茨曾这样记载音乐会的情景：“这个值得记住的事件发生在1895年的1月21日。12岁的胡贝尔曼，作为一个助兴的艺术家，演奏了门德尔松小提琴协奏曲的第一乐章，由HELLMESBERGER指挥乐团。他的演奏掀起了巨大的旋风。这个男孩子不得不加演一曲——巴赫的E大调前奏曲。帕蒂为此非常恼火，她威胁说，如果这个孩子再被允许加演话，她就要离开音乐厅。”后来，一位维也纳的评论家这些写到：“我们本来是为一个落下的明星说再见，但我们非常高兴来迎来了一个正在升起的明星。”
Adelina Patti
一个星期后胡贝尔曼的独奏音乐会唤起了更加热烈的反响，随后他的 9场音乐会门票全部售出。1896年1月，他在维也纳演出勃拉姆斯的协奏曲，作曲家被这个消息所惊动——一个13岁的男孩子竟要演出他的小提琴协奏曲。勃拉姆斯决定亲临现场，去谴责这个孩子不自量力。音乐会的情景，勃拉姆斯的传记作家KALBECK是这些写的：“当勃拉姆斯听到小提琴的声音，他竖起了耳朵，在行板乐章他眯起眼睛，最后乐章演出完他直奔后台，拥抱这个年轻人，抚摩他的脸。当胡贝尔曼抱怨观众在他的华彩段落后鼓掌，打断了可爱的抒情段落的时候，勃拉姆斯回答：你不该把华彩段落演奏得那样美。”
勃拉姆斯后来造访了胡贝尔曼的家，饶有兴趣地看了他的集邮。根据施瓦茨的记载，勃拉姆斯本想为胡贝尔曼创作一部幻想曲，但是过了一年大师还没有创作这个作品就去世了。当时出席音乐会的还有汉斯利克和许多杰出的音乐家，包括布鲁克纳和马勒。汉斯利克记载：“面对这样超凡的天才，一切怀疑都停止了”。作曲家卡尔·古德马克在自传中写到：“听过胡贝尔曼之后，我开始相信《圣经》中的奇迹了。”
胡贝尔曼的勃拉姆斯协奏曲受到人们的一致称赞，他1913年柏林巴赫-贝多芬-勃拉姆斯音乐节上在尼基什的指挥下的再次演奏它，后来经常与布鲁诺·瓦尔特合作这部作品。
从1897年开始，胡贝尔曼沉寂了4年，之后是世界各地的巡回演出。在1902年，他被邀请去演奏帕格尼尼的瓜乃里琴。施瓦茨记载：“当胡贝尔曼第一次拉它，这个小提琴声音干哑，G弦和D弦简直都死掉了，换了弦后，声音变得灿烂。这把琴的琴马很低，弦与指板非常近，胡贝尔曼用自己的弓子演奏，过了一段时间才适应它。”
第一次世界大战后紧张的政治气候促使胡贝尔曼进入了“泛欧洲”（欧洲国家大团结）运动。当1933年纳粹赢得了选举，胡贝尔曼立即取消了所有在德国的演出，给富特文格勒写了公开信，他这样说：
“阐释一个小提琴协奏曲灵感来自许多方面……，但是最基本的……也是欧洲文化的先决条件，那就是人性的自由和它的无限制的自我责任，还有各个民族的解放”。
遍布欧洲反犹太人运动和法西斯主义促使他给英国的《卫报》撰稿指出（1936年3月7日）：
“在世界的面前我控告你们——德国的知识分子，他们不是纳粹分子，却是纳粹的罪恶行经的帮凶。一群伟大的人可卑地崩溃了。”
胡贝尔曼有自己的先见之明，他为避免遭遇犹太人的大屠杀而采取行动。他辞去维也纳音乐学院的教授职务，并努力筹划建立巴勒斯坦交响乐团，这样可以为被欧洲乐团驱逐的音乐家提供一个安全的工作环境。胡贝尔曼用自己的积蓄招募音乐家，并与英国官僚机构（巴勒斯坦地区当时在英国的管辖范围内）周旋。通过他的努力，让欧洲的音乐家移民，在巴勒斯坦地区建立一个新的乐团。胡贝尔曼从蔑视法西斯暴行的托斯卡尼尼那里得到了帮助。托斯卡尼尼热心地指导乐团排练，并指挥了乐团的开幕音乐会。施瓦茨这样记载：“胡贝尔曼直到1938年才作为独奏家与乐团合作，此前一直在幕后做着工作。最终，他的做法证明是正确的，现在的以色列爱乐乐团（巴勒斯坦交响乐团50年代更名为以色列爱乐乐团）被认为是世界上最好的乐团之一。
后来，胡贝尔曼这样说：“我从希特勒那里得到了最大的帮助，他用中欧交响乐团的精华武装了我们。”
1937年10月，胡贝尔曼在一次飞机事故的幸免遇难，他的手受了伤，但恢复得很彻底。胡贝尔曼写信给指挥家塞尔说，小提琴成了他的一个受伤期间的矫正仪器。胡贝尔曼二战期间继续经常在美国演出，他的一些音乐会通过电台想大众传播。他在纽约的音乐会已经出版了唱片，由于他录制的商业录音很少，所以这些广播录音成了他留给后人的珍贵遗产，在纽约音乐会上，胡贝尔曼安排了席曼诺夫斯基的作品，还有很少听到的梅特纳的EPICA奏鸣曲，还有与乐队合作演奏巴赫的E大调协奏曲。40年代中期，胡贝尔曼的健康状况逐渐恶化，他在1947年在瑞士的家中去世，享年65岁。
与许多小提琴名家不同，胡贝尔曼与他合作的钢琴家在舞台上是相互作用的关系，他总是鼓励钢琴家与他平等地演奏。钢琴家鲁巴金曾经长期与他合作，鲁巴金（1908-1974）出生在瑞士，他曾在克拉朗斯（CLARENS，法国城市）与斯特拉文斯基在一起（在CLARENS，斯特拉文斯基创作了《春之祭》），并向杜卡斯学习作曲。他从1939年到1946年为胡贝尔曼担任伴奏。胡贝尔曼有创造力的节奏和分句得到了他很好的配合。鲁巴金提供一个稳定的拍子，让胡贝尔曼的琴声自由飞翔。
现在距离胡贝尔曼去世已经有50多年了，与他共事的音乐家大部分都去世了。小提琴家加利米尔（FELIX GALIMIR，1910年出生）是目前的健在者之一。加利米尔曾经了很多胡贝尔曼的音乐会。他对于胡贝尔曼演奏的第一印象是他宽广的颤音，他的滑音非常独特，尽管这在当时已经被认为是过时的手段。
加利米尔回忆说：“胡贝尔曼演奏现代音乐不多，但是他的席曼诺夫斯基（波兰作曲家）非常精彩，他创造出了很多种独特的声音。”
加利米尔1936年曾经是维也纳爱乐乐团的一员，但是在第二个演出季他因为是犹太人就被乐团开除了，他写信给魏恩加德纳，但是作为艺术总监的他也无能为力，当时的情形已经是他控制不了的了。加利米尔与胡贝尔曼一起讨论时局，胡贝尔曼告诉他：“你别再傻了，不要再这里再呆一天了，跟我一起到巴勒斯坦去吧。” 胡贝尔曼还请求加利米尔的妹妹（她与哥哥组成了加里米尔四重奏小组，曾经在维也纳首演了伯格的抒情组曲）接受乐团的邀请。当加利米尔在以色列通过短波收音机德知奥地利被纳粹德国合并的消息，他们才真正意识到是胡贝尔曼救了他们一家。
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