干货 | 放眼《哪吒》外，看看世界各国的动画结构特点

7月26日刚刚上映的《哪吒之魔童降世》堪称这个暑期档最大的一匹黑马，目前已经逼近10亿票房大关。影视寒冬之际，这样一部大作无疑是给影视人的一针强心剂。

从2015年《西游记之大圣归来》开始，国产的高质量动画越来越多，不少动画电影都叫好又叫座，甚至跟同期的好莱坞动画大片相比成绩也毫不逊色。但是这样的成绩也仅仅只是开始，世界其他各国的动画产业，尤其是美国和日本，成熟程度还远在我们之上。

一、美国主流动画片

纵观美国动画的历史，从迪斯尼到现在一个个制作精良、投入很高的大片，其实美国动画走的是全年龄路线，即选用了老少皆宜的动画形式。

1、美国动画表现形式具有的特点 

①人物造型的符号化

美国主流动画片一般都将人物性格直接表现在人物造型上，比如《狮子王》中，辛巴的叔叔脸上有一道伤疤，说明他的阴险。当然梦工厂的崛起正在打破这种规律，比如《怪物史莱克》中的主角就是体态臃肿而面目丑陋的怪兽，连美丽的公主最后都要为了爱情变成这种形象。但至少当前还没能完全改变美国动画的这一基本形式。

②回避视觉上的暴力刺激

这比较符合中国对于动画的主流观念，大约是家长都担心孩子们因为年幼缺乏分辨能力而容易模仿，从而具有暴力倾向。美国动画很注意艺术地处理这一点，如果故事中无法避免暴力场面时，影片的制作者也会在画面的处理上尽量做到含蓄。《钟楼怪人》中抢婴儿那一段，法官一脚踢过去，后果表现为吉卜赛女人撞地死去，却并没有让人看到鲜血。

③爱情贵族化

美国人热衷于王子和公主的纯真爱情童话，就连动物也不例外，最低程度也是一个贵族和贫民之间的爱情，贵族的浪漫爱情就成了人们的理想，如《灰姑娘》、《虫虫攻击队》、《长发公主》、《小鹿斑比》等。

2、美国动画结构具备的特点 

①歌舞剧结构方式

我们可以看到大量载歌载舞的美式动画片，如最早的《白雪公主和七个小矮人》，后来的《僵尸新娘》，这种娱乐形式可以给人更多忘我的、愉快的感受。动画舞蹈有些是动作节奏化了舞蹈，但是跳舞的不一定是人，有可能是杯子、碗、水果、蔬菜或者其他东西。也有图案化的舞蹈，即跳舞的是一些符号而不是剧情中的人物，当然也有高仿真的角色舞蹈。

②搞笑人物贯穿始终

大多数美国电影都有一个人用来搞笑的主要人物在片子中调节气氛。这主要由于美国动画很强调整体的娱乐性，也是美国人天生的一种特征和生活态度的体现。比如《长发公主》中的变色龙和马。

③"大团圆"结局

这几乎是美国动画的一致结果，在这方面日本动画的突破比较明显。另外，大多数美国动画比较强调教育作用，在任何情况下都必须遵循公认的社会准则和道德规范。正义和善良永远战胜邪恶和贪婪，喜欢猎奇但对文化内涵的挖掘并不深入，这些也成了美国动画在大家眼里的标准化形象。

二、欧洲主流动画片

欧洲主流动画的商业化特征也没那么明显，让我们记忆更深的大约是《丁丁历险记》这样的连环画。在特征上，欧洲动画与美国动画比较类似，比如有大团圆的结局，人物性格鲜明简单，避免暴力等。

欧洲动画与美国动画的主要区别在于，造型和歌舞并不是非常的程式化。另外，由于欧洲具有深厚的文化底蕴和历史环境，他们的动画里有更浓厚的文化气息。相比较而言，欧洲动画更具有个性化，有相对悲剧化的主题特征，但更加充满诗意和情绪化。

三、日本主流动画

日本现在是世界上动画生产的第一大国，占据主要的动画市场份额，在亚洲更是拥有绝对的霸主地位和最忠实的观众群。它完全脱离了美国动画的模式，形成了自身的特点和产业链。日本动画的特点主要表现在以下几个方面。

1、分众化 

日本动画采用和电影一样的分级制度，按照不同的年龄阶段把观众分为不同类型，有儿童也有成人，所以它拥有比美国更广泛的观众基础和题材类型。

在日本，你可以看到任何年龄的动画迷而不会觉得奇怪，很多成功的漫画被改编成了动画，日本把动画分为低龄动画、少年动画、少女动画、青年动画、女性动画、成人动画等类型，这为其在动画领域大展手脚提供了基础条件。

2、类型化 

正因为日本动画对于观众群的细分，这样它的类型也具有灵活性，日本动画在表现题材上几乎没有忌讳，包括色情、暴力，但比较有特色的有仿真剧情片、悬念推理片、动作片、科幻与魔幻片等。

3、个性化 

日本动画的多元化造成了其主流化特征并不明显，于是涌现出一大批各具特色的名家，如手冢治虫、宫崎骏、大友克洋、押井手等。值得一提的是，这些知名动画导演大多是漫画家，他们在世界范围内具有很强的票房号召力。

手冢治虫

4、发行渠道多样化 

剧场动画和系列电视动画一般来讲是动画发行的主要渠道，日本动画除了这两种形式外，还发明了 OVA 这种以录像带或者 DVD 发行的影片，介于豪华的影院片和简单的电视片之间，这些影片比起欧美动辄几千万甚至上亿投资的大片，更具灵活性和市场价值。