展览 | 汤南婧个展 “水泥之间”
以下文章来源于24P Studio 二十四画 ，作者二十四画
这是一个不错的公众号，有咖啡喝
COFFEE INSIDE | GALLERY INSIDE | STUDIO INSIDE
“ T A N G N A N J I N G ”
展览名称：Entre le Béton 水泥之间
艺术家：汤南婧
策展人：庹颖
公共展览时间：2019.7.20-2019.9.19
VIP开幕时间：2019.7.19
展览地址：天津INSIDE艺术空间
摄影师汤南婧的创作方式与文献摄影（documentary photographe），尤其是新地形摄影（new topographics）有一定的共同之处，例如对拍摄对象进行大量的资料搜集和研究，关注人类所建造的新型生态环境，且对存在的问题有着避免干预的态度。
但无论从创作初衷还是从结果来看，她自身具备的“研究者”特质仅仅决定了作品的一半效果，即冷面的第一印象；而饱含温度的情感内核，最终将其引向了与文献摄影不尽相同的方向：对于拍摄主体的研究服务于自我梳理，再以私人角度，向观者展示了一系列经由挑选的“切片”，不求全面，但求片片动人。
在她2018-2019年创作的系列《水泥之间》，乡愁是乍看最直白的那一片，但在此之下——外国人的身份、时代的错位、以及移情对象和本体间的距离——交错的条件叠出了一种厚度，令言语不可及。这组作品触发了跨文化、跨地域的共情，在海外受到关注，如获得了法国才华摄影基金（Boursedu Talent）的特别奖，以及即将在法国国家图书馆（BnF）进行展出。
摄影师本人用“Saudade”这个葡萄牙语单词对自己的创作内核做了归结。这个词在包括中文的大多数语言里都不存在对应释义（因此无法翻译），但它却是人类涉及爱的一种共通感觉：代表了一种复杂甚至相互冲突的情绪，包括追忆和期待、忧郁和希望，是对已经失去，甚至从未拥有的对象的怀念，也是对它必会到来的一种虚空确信。
同样的，创作之中的对象与意义、表象与内里、主观与客观，皆隔着一段带有呼吸感的混沌地带，真假精确无法一言以蔽。幸而，艺术却恰恰存在于言语不可及之处，解决了那些词不达意的窘境。
对话艺术家
I:如何开始的这个拍摄项目？
T:具体来说，是在对 Ivry-sur-Seine 市政厅附近地区的一次拍摄踩点开始的，此后便一发不可收拾。
但在那之前，有许多潜移默化的诱因。我总是对工业感强烈的地区以及混凝土建筑异常痴迷，在Ivry之前偶遇的总是星星散散的单独的建筑物或建筑群。而94省真的是充满了我着迷的一切，而且数目庞大。
I:在你看来城市和郊区之间是怎样的关系？
T:本来郊区被认作是城市的附属品，但是现如今城市边界越来越模糊，也就越来越谈不上从属关系。
我借用一句我很喜欢的摄影师Guido Guidi 的话吧，我觉得总结的非常到位。“The history of the city is like an egg. The ancient city was like a boiled egg, with clear edges bound by walls. Then the city became a fried egg, its edges spread out. Nowadays, it is a scrambled egg, with no form.”
I:相比城区，郊区为何如此吸引你？
T:第一，地广人稀；第二，有工厂和火车轨道；第三，怀旧感。这些是吸引我的地方需要满足的首要条件。我认为如今在许多国家城区与市区之间的界限非常模糊，所以与其说是郊区，不如说是另一个城市，很多国家也的确是这样规划安排的。满足我说的那些条件的也有可能是任何一个工业小城市，我也的确会在这样的地方产生同样的感觉，比如威海和Le Havre在我心里是一样的，我都非常喜欢。
摄影系列《Entre le Béton》 ©️ Nanjing Tang
I:你提到过一些关键词如“怀旧”、“亲切的过时感”，似乎你有很多对时间的思考，为什么“水泥”材质这么容易触发你的感性情绪和思考？有哪些生活经历影响了你？
T:任何材料都有其自身的味道，很多时候我的感触都来源于气味。混凝土材质于我来说就像是一种新型石头，它本身虽然是中性的，但是经过时间洗刷，它们会混和着其周围人类活动痕迹的气息，比如雨后潮湿的老房子的味道，那是一种雨水，木材，矿物质，铁锈，和蕨类植物混合的味道。这个味道和我以往记忆里的一样，像是全世界的老式的混凝土楼板所共有的。所以水泥对我来讲像是一种“海绵”。
板楼为中国大陆建筑的一般形式之一，指横排长度大于宽度的排式楼房，分为走廊式与单元式两种。其来源于建国初期效仿苏联的赫鲁晓夫楼，也就是社会住房，名称源于其中使用的预制楼板。我儿时住的房子是单元楼，关于那间房带给我的记忆总会时不时的在我脑海闪现：条形镂空栏杆的水泥阳台，白色的织花窗纱，茶色的玻璃桌面盖板，音响总在早饭时间放一首《Send in the clowns》。
I:生活在他乡，对你来说是怎样的体验？
T:这些年我兜兜转转，大概是那种家乡意识薄弱的类型吧，不过的确越来越觉得我在哪里都是客。
生活在欧洲，除了人与地的外貌的区别之外，主要是意识形态上的差异，这来自于语言文化。但是往宏观看，其实又没有什么不同。比如都是只讲单一语言和未曾离开家乡的两个人，其便一个是法国人，一个是中国人，他们说不的笃定程度基本是一致的。许多这样的人组成了一个又一个社区、乡镇和城市。就如我之前作品阐释写到的 ，“我们不过是在全世界范畴内播种相同的种子，它们生长成为一个又一个同样的郊区或者卫星城市，只不过住在里面的人的肤色和所讲的语言不同罢了。”
有趣的是在我完成94的这个系列时，我才正视了我对我的故乡复杂情绪，它同时包含着思念，认同，和越来越多的陌生感。比如之前我回天津休假，走在街上，我时常觉得于今天的天津，许多所谓的外地人都比我更像一个天津人。
©️ Nanjing Tang
I:你在米兰和罗马也都生活过一段时间，为什么是94省？
T:来到94是巧合也是注定。事实上在罗马的时候我就已经开始隐约的着迷于南部一处被本地人称为“anni settanta（70年代）”的区域了，现在来看这些都是促成我拍摄94省的动机。简单的来说，之前的经历都是有意无意的试水和铺路。
I:为什么选择通过异乡的景象来表现乡愁？
T:我目前居住的94省，与我儿时生活过的天津有相当多的相似点。有许多社会房屋，国内管这个叫“筒子楼”或者“板楼”，这种环境下产生了许多相似的便利设施。我可以找到儿时才有的那种小卖部，杂货一应俱全，它们依然有那种装糖果玻璃货柜。社区间的花园里会有那种条形花岗岩搭建的顶部镂空的长廊，也是同样的被爬山虎满满缠绕。这里有许多公共走廊清洁过后也是来苏水的味道，走在深色水磨石的地面上，就是我儿时对医院的印象。所以在这样的环境之下，很难让人不去怀想我的小时候。而在天津我真正的故乡，我念的这种旧日时光已经是消亡难寻的。
摄影系列《Entre le Béton》 ©️ Nanjing Tang
I:人在你的作品里扮演着什么样的角色？（你是否尽量避免画面中出现人物？为什么画面中只有少量的痕迹，而没有太多人出现？）
T:人不是我的关注点，我对个体的生活并不关心。个体的故事在整体的社会系统下其实是殊途同归，我的关注点在于人类行为所带来的连带关系。人类崇拜比自己身形伟岸的庞然大物，山，河，天空，太阳，月亮……像是借由此便可得到庇护。建筑是人类精神与肉体劳动结合的造物，几乎是唯一承载量和体积足够大到可以吞没人类本身的作品。而在庇护所和遗产象征的意义以外，它自己本身就是一个生态体系，是人所建却比人存活的更长久，后工业社会以来我们不断的在被自己创造出来的物体所统治和操纵。
I:你以中国人的视角去记录法国的景象，这样的作品在两地各自得到了怎样的反馈？
T:情这个东西我觉得向来是不分地域边界的。大家各取所需，每个人的关注点不一样，这也是我想看到的，有的人看中整体氛围，有的人在乎画面里的细节，每个人都能找寻到有关自己的一部分，就像看一部电影一样。
I:怎么看待作品的“故事性”？
T:只要出现时间、地点、人物，就是一定会构成故事。我对于复杂精巧架构的故事没有兴趣，我关注的更多是平凡简洁的故事里的丰富细节，像Chantal Akerman的电影《Jeanne Dielman, 23 quai du Commerce, 1080 Bruxelles》和Richard Yates的短篇小说。
摄影系列《Entre le Béton》 ©️ Nanjing Tang
I:所以你如何归类自己的作品？
T:关于94省的一系列作品和这个拍摄计划本身，就是一次搜寻（recherche）和分析（analyse），就整体来说就还是文献摄影（Photographie documentaire）。但是如果说相比于绘画，我觉得我在做的事就跟几个世纪以前弗雷德里希（Caspar David Friedrich）一样。
I:你的创作和你的自我之间，是怎样的关系？
T:互为因果吧。我自身的疑问驱使我去创作，而创作又解答我的困惑。
I:那个一直在你心中的问题是什么？
T:为何我会被打动？
艺术家简介
汤南婧 TANG NANJING
摄影师，现工作和生活于法国巴黎。
教育背景
2016 - 罗马电影与摄影学院，硕士
2013 - 中央美术学院摄影系，学士
展览与奖项
2019 - Special Prize, Bourse du Talent #80 Espace Architecture Paysage, France
2019 - Selected, PEP-Photographic Exploration Project, Berlin, Germany
2019 - Group exhibition “Suburbs” , LoosenArt, space MILLEPIANI, Rome, Italy (upcoming)
2019 - Duo show at Fotofever, 24P Studio, Paris, France (upcoming)
2019 - Solo show “Entre le Béton”, Artspace INSIDE, Tianjin, China (upcoming)
2019 - abC Art Book Fair, Beijing, China
2017 - HEAT Paris 2017 - asian contemporary art festival, Paris, France
2017 - MANIFESTO'S TIME-ORVIETO 2017, Orvieto, Italy
2016 - WORKS IN PROGRESS 2016 SRFC, Rome, Italy
2013 - Graduation Exhibition of the Central Academy of Fine Arts (CAFA), Beijing, China
2010 - Canon Photography Award of Excellence, China
2019汤南婧个展
|Entre le Béton 水泥之间|
7月19日~9月19日展于天津INSIDE艺术空间
敬请期待
INSIDE 艺术空间
坐落于中国天津智慧山，空间上分为
GALLERY INSIDE /COFFEE INSIDE /STUDIO INSIDE
GALLERY INSIDE
是一间推动当代艺术传播与交流的专业画廊
COFFEE INSIDE
咖啡等饮品/艺术文化交流平台/艺术商店
STUDIO INSIDE
长期开展艺术活动，并结合画廊开设艺术类讲座/分享会等
ART SPACE INSIDE
艺术空间
ART SPACE INSIDE
Tianjin, China
Add: 天津市华苑开华道20号智慧山西塔F104
Web：www.artspaceinside.com
E-mail: artspaceinside@hotmail.com
Weibo: ARTSPACE-INSIDE艺术空间
Ins: artspace_inside