WHAB2023第三届武汉艺术书展展商全介绍 | 用纸张串联这个春天
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立足长三角，透过图片、影像、文本、声音等介质关心本地和世界。劳动含杂志、出版、书店、活动筹划。以实践表立场示在场。
SeP上海：黄浦区八号桥三期6101
假杂志图书馆：宁波江北区八号公园三号楼
华中科技大学出版社为教育部直属的全国重点大学出版社，创办40年来，秉承“超越传统出版，影响未来文化”的经营理念。累计出版物20000多种，有近2000种出版物获得各级各类嘉奖，千余种书畅销海内外并引起重要反响，销售规模和综合实力居于中国大学出版社前列，在全国馆配图书市场占有率中名列前茅。“有书至美”作为华中出版艺术分社，以高端文化艺术图书出版为主要业务方向，同时还涉足精致生活图书出版领域、图书出版衍生品业务等。
美术文献艺术中心成立于2003年，致力于推广、支持年轻艺术家及实验艺术, 注重文献档案研究。2004年策划发起美术文献展(三年展)。关注地域与对外交流，参加了国内外多个博览会, 如：上海ART021、香港巴塞尔艺术展、艺术北京、北京当代等。曾举办了展览“天空：曾梵志的绘画”（2005）；“不高兴——龚剑作品展”（2007）；“灯笼——李继开个展”（2010）；“史金淞个展”（2018）；“邓洧个展”（2018）；“沈勤·文献 1989-2019”（2019）；“浊水：刘庆和个展”（2021）；“副感知：郑达个展”（2022）；“无聊的人：张巍个展”（2022）等，并策划开展艺术项目如：“自由活动——年青艺术家项目”，“其他节目：多媒体艺术活动周”等。
展示学院派艺术、湖北本土艺术、文物艺术等重点文化产业领域和代表行业水平的文化企业、产品和项目，突出艺术+时代、文化+地域的展会特色，将更多专业领域的优质资源注入平台，成为武汉文化产发展对外的新名片。
ZAAART创立于2016年，是一家具有国际视野，以服务艺术产业链各环节为宗旨的复合型创新艺术机构。我们以多元化的视角，探寻艺术与时尚、潮流、商业等多维融合的通道，探索艺术与万物相连的可能。ZAAART现涵盖三大业务板块，分别是艺术策展、艺术IP研发与艺术家经纪。拥有实体艺术空间“ZAAART艺术工厂”，该空间具有艺术品展览与售卖的功能。ZAAART以持续创新的理念推动艺术走向大众市场，通过各业务运营板块的合力，链接更多艺术接口，突破艺术与生活的界限。
《1314》设计与艺术杂志于2005年由成都黑蚁文创股份有限公司创办，2006年正式面向全国出刊。历经十八年，《1314》从一本艺术与设计的跨界读物，逐渐发展为立足于西南辐射全国的艺术资源平台。创刊以来，《1314》已出版74期杂志，专访了国内外1000+艺术家、设计师、电影人、音乐人等，已签约合作30+位艺术家。策划举办10+场专业艺术展览及100+场沙龙、讲座、新刊发布会、读者看展等文化活动。目前《1314》在全国60座城市，150+家独立书店、艺术机构、咖啡店、文化空间进行贩售。《1314》注重跨界合作和交流，向艺术、设计、社会文化等各界朋友提供相互对话、拓展视野的平台。以纸质这一传统媒介满足拥有不同立场与观点的读者，以文字书写的形式进行探索与争鸣，以充实确切的内容回应瞬息万变的当下，以持续的关注于报道，力证纸媒仍有未来。
《布林客BLINK》是一本关于艺术、文学、生活的独立电子杂志，由主编苏也2014年在美国佛罗里达州创办。杂志主创团队是来自全球各地的中国留学生、艺术创作者和各种职业背景的文字爱好者。“独立观看之道”是我们的口号，意味着我们开眼闭眼间的存在理念：坚持独立的人格，辩证的思考，艺术的生活。目前为止共计发刊50期，举办线上展览20余次，多次参加国内外艺术书展。
《啲叻DEALERS》是一份创刊于2020年的独立月刊新报纸，关注青年的独立创造与生活选择，至今采访超过200位创作者及从业者，覆盖艺术/摄影/时尚/音乐等领域，持续探索实体出版物的新可能。
福建本土城市生活杂志，致力于推广福建本土文化历史、有趣的人、可玩味的好东西和可借鉴的生活方式，同时也对他城关注自己脚下土地的群体进行报道。试图了解我们生活的城市，并与其更好地相处。
LOST是一本有关旅行和自我发现的杂志。在这本杂志里，你看到的是真实的故事和来自五湖四海不同背景的人们内心深处的思考和顿悟。LOST坚信旅行的意义不在于华丽的酒店和名胜景点，而在于把自己彻底融入一个陌生的周遭去体会那种不适，并从中领悟。LOST相信，旅行是一种心态。
设计杂志 magazine into 于2020年创刊，以纪录的方式深度参与设计行业在中国的各类议题。into的选题，希望通过设计这个切口，展现当下我们所生活的周遭正在发生的变化，传递「常识」与「现象」，连接身处于当下个体。
《莫不作声》（notloudenough），作为一本致力于探索和扩大女性智识生活的杂志，希望可以成为真正的女性杂志。无关乎消费主义、无关乎女性主义，只关乎那些能够被大脑自然吸引且高频段自动播放的女性声音。我们希望你在任何时候，像听唱片那样去阅读这本杂志。
NLE(notloudenough), an independent magazine dedicated to exploring and expanding women's intellectual lives. It’s designed to be a real women's magazine, not about consumerism and feminism, but rather about women's voices that are naturally flowing into the ear-set in your brain with a high frequency. We want you to read this magazine as if you were listening to a record at any time.
te 是一本关于当代艺术与文化人类学的中英双语年刊。每一期我们会根据特定主题，委托来自不同领域的创作者探讨地域之间的动态文化景观，包括地方社群的文化、语言、思想在当下不断更迭的状态，以及个体叙事如何因社会环境和地缘政治的发展而变动。
te 取自闽南语“茶”的发音：[dæ]，该音的变迁佐证了全球化的早期延展：te 从以泉州港为起点的海上丝绸之路到达欧洲，逐渐化为现代世界熟知的tea。tea的发音在今天依然鲜活，然而我们大多已忘记其词源，也无意追溯它的转化过程。因此，我们期望打造一本具有“流动性”的刊物。流动性代表当代文化的一种生存状态，也指向联动的实践倾向，我们希望以文字和图像参与这样的实践，捕捉文化价值、物质发展、个体需求与社会结构错步前行中藏匿的现象，激活新的话语。
不一定宇宙正在做世上一切“不一定的事”。不一定做杂志，2页“三无小杂志”，无数据无底限无包袱，现已有六期，不一定有下一期；不一定做展览，中山的一条小巷子、2平米的角落里，办了一场场不算展览的展览；不一定开书店，重庆的一条老街道上，很多世上不存在的“书”在这里售卖。
不一定到底是什么？是插画？是设计？是态度表达？是艺术周边开发？我们没办法一句话回答。毕竟这个世界上的问题，不一定都有答案。
Combo书店是一个关注设计、艺术和生活，致力于展现国内年轻设计师插画师艺术家作品的社区空间，汇聚喜爱纸本读物喜爱印刷艺术的人们，让大家看到纸本读物的多元化。我们希望推动传播好的文化生活理念，在生活、工作中给人们带来更多幸福感。
武汉本土独立书店，成立于2009年。近年来关注自然博物，旗下博物书店已开发数十款本土自然类图书及文创。原创图书、科学绘画、书店空间、阅读推广多次荣获国内外各类奖项。
edge_project成立于2022年，除了平面设计工作室之外，同时还是一家独立艺术书店。edge_project发现和创造边缘美物，警惕“同质化”。撇去设计语言中的性别，以中立的立场介入品牌，设计强调基础、严谨、细节之上的“自由”，关注材质和落地。
[果皮书店]创立于2020年7月，是一个以诗意为驱动的独立文艺厂牌，致力于挖掘和拓展中文诗与独立文学的价值。旗下子厂牌有：「坏诗人」 「非卖品」 「诗 + 年」 「不具名」「攻壳机」
[果皮书店]也是一家线上书店，独立出品和经营独立文学/艺术等书籍画册及文创产品。
@hā艺术空间是致力于打造当下“艺术创意+生活方式“的公众艺术体验平台，发掘国内外优秀的内容和年轻的艺术家，不局限于艺术形态，以愉悦的心态，为大众创造一种轻松的艺术氛围。@hā艺术空间不仅为年轻艺术家、设计师、创意工作者提供一个放松的展示空间，更为公众近距离接触、了解艺术提供与众不同的场景式体验。
AFDT安福大厅是关注年轻精神的艺术联盟和文化厂牌。
2017年诞生于上海安福路的大型地下室，因此得名“安福大厅”。
我们关注自由独立的年轻创作者，和他们的新锐作品。在全球范围运营具有独特视角的艺术家，把他们新潮时髦的作品带入普通人的生活，带去独立审美，真诚可爱的年轻精神。
2017 年诞生于上海艺术与年轻文化聚集地的安福路，“安福大厅”因此而得名，取拼音首字母简称AFDT。自成立以来，AFDT举办了不少线下活动，更通过创意优势进行资源整合，为独立年轻创作者们创造了独一无二的艺术环境和文化传播交流平台。AFDT也逐渐发展成为关注青年文化的国际艺术联盟和文化厂牌。现在，AFDT已经不仅是年轻创作者的聚集平台，更成为了年轻创作者和品牌方的桥梁，实现了既独立又融合的文化氛围，创造了有机青年文化的命运共同体。
Ainoga Design（寅屋甲设计）
创造可爱，治愈系少女文化品牌，致力于形象设计的产品应用&衍生，品牌主要角色开运猫Lucky 和Rikyky 分别是一只米黄色的猫咪和一只奇思妙想的粉色兔子，IP成员包括Fufu鸟、Pekin京巴犬、Miumiu牛等可爱组成。运用蓝色轮廓线表达可爱、轻松零重力的世界观。Ainoga 以形象运用、品牌联名、潮玩&服装、艺术展出&快闪售卖、大型商场主题展览、跨界联动等方式应用衍生。
摄影集出品人白杉摄影作品以纸为媒介首发，经文学化的表达，犀利又敏锐。获选中国摄影图书榜·年度自制摄影书、《中国摄影》杂志·编辑部年度推荐阅读摄影集、TOP20·中国当代摄影新锐等奖项。
重合实验室（Overlap Lab.）隶属于重合设计中心，是一间聚集海内外新锐设计师和艺术家的实验场，由留英设计师夏岩枫和留荷设计师张惠茜共同创办。我们在强调作品商业属性的同时，也刻意模糊设计的功能性，鼓励并提倡思考与意义，建立对当下的批判和对未来的思辨语境。
大多大（dadoda）是成立于上海的一个小型平面设计工作室，专注于视觉识别与插画设计。我们尽量避免“模式化创作”，对新的方法和技术始终保持开放的态度。除委托工作外，我们还创造一些以概念为驱动的艺术产品和自出版物，以轻松与幽默的态度给大家的生活中增添一些 “Ha-ha moment”。
EMO是一朵倔强的小花，和每个倔强的年轻人一样。在城市里漂泊，因为工作、爱情、生存，急得连眉毛都白了，头发也只剩下一根。EMO总是在笑，它偶尔的低落只是一种在重压下的故作姿态，不管未来是什么样子，不管还能不能保住最后一根头发，EMO都始终乐观，期待春天的到来。
发个面 Faraphic 是设计师Fara于2021年在上海创立的独立设计品牌，产出各类艺术产品及实验性自出版物。希望通过设计语言将对生活的观察与思考传达出来，让思维能够跳出所谓的条条框框，享受生活，享受自由。
风马FENGMA，是2021年创办的艺术品牌，以发起当代艺术为核心的项目作为方式汇聚不同的创作者进入游历，并将项目实践转化为实物。实体风马ArtStore是位于成都玉林八巷的一个不足十二平米的街头空间，会不定期策划主题性的艺术项目，提供艺术周边产品。
芙山书房专注于传统文化，是一家集书法、国画、篆刻于一体的中式美学馆。通过与各类艺术机构合作开展书画雅集，艺术研学等活动。以传播和传承传统文化为宗旨，带您寻得一方宁静与诗意，在古韵悠然的环境中暂忘浮躁，回归初心。
光立方影像工坊是武汉一家成立于2016年的艺术微喷和装裱工作室。团队成员都为美院毕业，旨在为艺术机构与艺术家提供全套艺术品开发，生产，销售等服务，我们的业务范畴包括原始数据采集、色彩管理、艺术微喷和装裱、专业的展览策划与执行、艺术品打包运输等等。2021-2022年，光立方影像工坊自主策划并参与制作了10多长专业展览，整合国内外艺术资源，将艺术以多种样式呈现出来。
法国作家罗曼·罗兰说：“艺术应该为大众服务”。
光立方影像工坊联合艺术家自主开发设计一系列艺术衍生品，让艺术更加亲近美好生活。
欢迎品尝过期罐头，这里售卖一些艺术罐头（书籍、版画、雕塑等艺术周边），快乐的方式不拘一格，总有一味你的中意罐头。
故作致力于日常生活美学的综合设计，把高深的设计内容以手工的方式呈现出来，以期让更多的人产生“我也可以试一试”的念头，体会“过程的价值”，感受从各种不同材质肌理里传达出来的美好寓意以及强大的生命力。
重庆就是插画艺术中心成立于2022年5月，为一木之家投资注册。一木之家由2010年成立于台北，目前负责台北诚品生活公共艺术空间、视觉传达、绘本、插画板块。就是插画艺术中心位于重庆渝中区李子坝，为市级文物保护单位。一层为艺术书店和艺术品商店，二层为独立展厅和办公区域。目前有就是插画艺术商店、自由生长艺术商店、野草陶艺商店。
愿你如花朵般美丽
为自由而生的独立设计师品牌
品牌如花朵般在2022播种绽放
由点成线
两个中国女孩希望品牌能像组成串珠的一物一线般
将散落在世界各地的自由人联结起来
Maison191坐落于武汉东湖风景区其中一个景中村内。是一个些许异类的画廊+咖啡空间，经营艺术和咖啡生活，也致力于社区的改良和有趣生活方式的探索。
「尛書舎moshushe」热衷于自由纯粹的表达方式 、旅行、胡同遛弯、吸猫、胡思乱想，关注个人日常生活的琐碎、探索神秘学与灵性觉醒。艺术共创项目「朋友圈甩賣」
作品《無所從來》、《衚衕遛彎筆記》平行本，荣获第四届和第六届中国摄影图书榜“年度自制摄影图书”。
面象空间，位居武汉江岸大陆坊，法"临时、流动、去符号"，旨为艺术创作者提供休憩、交流、阅读、共创的环境。在面象空间，诸位可消溶于城市景观絮流，以生活和艺术重塑个体时空。
貓斋MOREJOY——由一对西北土著纹身师夫妇搭建的纹身艺术空间。貓斋鼓励纹身师和纹身承载者共同探讨思考肌肤装饰之美，为纹身师和爱好者提供理智、思考、交流、安全的纹身艺术平台。同时从纹身的艺术角度出发，为纹身师们提供一个可以全面立体展示自己个人风格——创作多形式艺术作品的空间。2022年五月，两位主理人携两只饲喂多年的西北土著小猫咪南下武汉，开启新一轮的MoreJoy之旅。“纹身”是针尖碰撞皮肤的修行，是带有温度和态度的生活体验，也是传递内在审美经验的文化底蕴。貓斋不愿做孤岛，想做连接小岛的桥。
派对朋友的飞船是一家致力于人人参与可持续发展的团体，使用数字榫卯技术让建造变成普通人的工具，同时利用数字榫卯开源课程和可持续课题，为激励人们持续探索这个世界做出努力。旨在用一种兼顾可持续、创新和可控成本的材料，创造一个突破设计和建造的界限，展示未来建筑，教育和低碳生活的应用。
同时从2018年开始，他们使用自己设计的建造套件，带领志愿者在保护区建设能源自己自足的小屋，同时也在营地开展青少年的建造类PBL项目，我们需要新的方式来理解世界是如何运作的如果要应对未来的全球挑战，就必须激发好奇心派对朋友的飞船。
苹果百货大楼 “Apple Department Store”是由艺术家张晓2022年2月创办的艺术平台及设计品牌，该平台和品牌致力于以多种艺术创作形式和周边产品来呈现基于当下的社会现实。苹果作为一个符号，在东西方都具有多重的象征意义，而张晓的家乡烟台亦正是苹果产业的核心区域。张晓从故乡出发，以自身作品和创意产品构建出一个属于艺术家本身的“百货大楼”。
Apple Department Store「蘋果百貨大樓」is an art platform and design brand founded by artist Zhang Xiao in February 2022. The platform and brand are dedicated to presenting social reality based on the present in a variety of artistic creation forms and peripheral products. As a symbol, apple has multiple symbolic meanings in both the East and the West, and Zhang Xiao’s hometown Yantai is also the core area of the apple industry. Starting from his hometown, Zhang Xiao uses his own works and creative products to build a “Department Store” that belongs to the artist himself.
“平流层”系人造飞行器飞行的最佳高度，创立初衷是希望通过立足高校摄影教育，拓宽现有的教学资源，为摄影专业师生及爱好者提供专业发声平台，现阶段由武汉传媒学院摄影系师生负责具体工作推进。团队曾参展假杂志2022开春书会、WHAB2022第二届武汉艺术书展、第21届平遥国际摄影大展等；团队成员撰写艺术访谈文章发表于《大众摄影》、《中国摄影报》等艺术媒体平台。
坐标厦门，一家以「散步去Champochic」为名的概念商店，一个兼容艺术审美与生活趣味的复合空间。我们探索的是个体的洞察力、情绪的输出、特定社会现象或者小众话题里的评论与见解，探索艺术与日常的边界。
山浮士多®️（scheinflut®️）平面设计工作室成立于2020年，承接对外设计项目也以纸张为主要载体创作趣味性与信息量兼具的文创产品，通过轻松活泼的形式与文字探索生活与生命复杂微妙的表象与本质；重视内容的丰富与饱满；坚持思辨与自省的理念与态度；挖掘与发现社会与人性多层次多维度的真实面向。
声音图书馆创办于2015年，是一个由音乐书刊发行、音乐活动策划、声音文创设计、音频设备研发等组成的原创内容厂牌，目前自主运营有线上音乐自媒体+线下声音体验空间「声音图书馆」、实体有声音乐杂志「断音了了」、系列音乐书籍「唱片年鉴」、音乐活动「鲜乐派」「唱片市集」「灯塔计划」「Ta听」、音频设备品牌「巫」等。
国内唯一微喷艺术出版工作室
小花植木®以“书 香 器”为主基调，艺术创作出：自出版物、香薰产品与家居实用器物。传递出生活美好、温暖的正能量，带去治愈心灵的感受，同时思考传统文化与现代设计的融合与贯通，是一个多元化的独立艺术品牌。专注分享快乐、美学、自然；研发文创、视觉、艺术；涉及平面设计、文创设计、艺术展览、社会活动等多领域。
Y33独立原创设计工作室，以对世界的生活与观察为基点进行创作，Y33设计核心是“爱”，以向世界提问出发，唤起更深的思考，包括Y33长期创作的主题“我们抱着说晚安”和“你用怎样的姿势拥抱世界？”反复和设计发生关系，Y33相信“用力拥抱，寻找同类”的意义，也以此为出发，去寻找爱。
银河书业是一家选书机构，希望将散落四方的优秀出版物汇聚在一起。它本身不过一张黑色幕布，我们看到的光，是星星们发出来的，五颜六色。
余少龑(yǎn)，艺术家，摄影师，余少龑艺术工作室主理人。工作室专注于艺术书自出版，代理个人艺术作品，策划艺术展览和推广艺术教育。
网站:suchtsehn.com
独立创作者。画画，拍照，捏泥巴。探寻自己与世界，寻求不同形式的表达。喜欢黑白摄影，用荧光色画画。
独立创作者，网络世界漂浮的一块草地。作品以手绘水粉为主，作品内容关于草地、公园，和其他一些细微的情绪。
ALS爱丽莎，艺术从业者。
最近学到了一个很美的单词Deja vu 来源于法语Déjà Vu，形容我们常常会经历仿佛时空交错的梦幻即视感；把这种突如其来莫名其妙的熟悉感表达出来，感觉会蛮酷的。
艾瑞鸭Irene，自由插画师，目前居住在广州。2012年毕业于广州美术学院，2021年开始探索个人插画风格。记录生活中的观察和想法，是目前创作的主题。作品《100 DAYS HOME》是基于搬家而开始的记录项目，在2022年TwelveMoons邀请展上展出。
阿施 自由插画师
本名 施曼舒
阿施 是我的艺术启蒙老师给我的名字 一直沿用至今
2013年毕业于北京首都师范大学 数字媒体与艺术设计专业
2015年毕业于英国 Teesside University 平面设计专业(研究生)
奖项 Alice in wonderland 插画作品 获英国AOI儿童书籍类奖项
2018年6月游学于巴塞罗那(西班牙)
喜欢多元化的身份(插画师 设计师 室内配饰 装置设计)更想通过不同的媒介 载体去表达 最终用艺术帮助更多的人
A老兔啊／a_lao.tu
独立插画师／设计师／绘本作者
以生活灵感和动物角色为主，擅长综合材料、拼贴、板绘等，给简单的生活增加一些可爱。作品不局限于纸媒绘画也结合了手工粘土、纸玩具等材料，仍在坚持不断探索中。
「照片不仅仅用来缅怀过去，而是在痛苦时，它有可能成为活下去的希望。」
北方照相馆成立于2016年最后一天，位于西安，名字是因为达达乐队，彭坦唱到，“我住在北方”。目前我主要做独立摄影，拍胶片人像，擅长个人写真、家庭摄影、儿童写真，还有宠物写真，很喜欢小动物，也将个人爱好与摄影相融合，拍摄摇滚乐现场。
目前有摄影集《请尊重猫咪》，《请尊重猫咪》2，《摄影笔记》，《词藻》，《猫和柿子》，《他房间里的海鸥》，《Combo！书店》，《武昌江滩》等。
成立于2022年，尝试用有趣的方式讲故事，主要制作插画，漫画，玩具等，受漫画游戏文化影响，无论做任何创作，架构完整世界观，讲有趣故事都是我们的第一步。
bobodrama，一个擅长综合材料运用的趣味布艺手工书创造者。插画与布艺的结合，刺绣、拼贴做成肌理感，把废弃的材料运用其中，做成色彩丰富热烈画面的手工书，手绘与手作的不可修改特性，显示出治愈的童真拙劣感与趣味性。
关注Book Art、Art Book、Artist’s Book，挖掘和推广海内外制本家和艺术家书，促进创作者与制本家的合作，为创意与思想提供最适合的表现形式。同时推出原创水印版画与手制书，探求更多文字、版画与制书的可能性。
做点没用但有意思的事情
半尾坡是额外叙事工作室的独立艺术品牌，通过不同的创作媒介创造经得起时间考验和引发思考的原创作品。它的定义是一座拥有无限可能的岛屿，建立人与人、人与自然的美好连接，拉近彼此间的距离，分享生活中的美好，制造惊喜。
BOND WITH PAL is an independent art brand with long-lasting original work that provokes thoughts of life. Its design and artwork are based on different tools and methods.
BOND WITH PAL is defined as an island with infinite possibilities. It aims to build harmonious bonds between people and nature, meanwhile to share with you the beauty and surprise in daily life.
包宅，一个平凡的野生漫画社，以漫画为核心，进行书籍、插画、版画、手工等方面的创作工作。梦想是能给大家讲有趣的故事。社员由人类包子和包包，北极熊南风，企鹅阿丸，小熊猫茶蛋共同组成。
想做一棵树，缓慢生长
CHENG。独立插画师，新水墨青年艺术家
通过隐喻、形变、重组，制造非现实性人物空间，去讨论多面人性的拉扯与制衡，倾诉人们藏匿内心的“情节”，CHENG希望她的作品是一道隐秘的出口。
Choco 周琛，2021年毕业于剑桥艺术学院儿童绘本插画专业，目前专注于绘本创作，也保持速写的习惯。她擅长用少量的颜色来营造丰富的画面，配合着一点点想象力，她的插画作品散发出欢乐与幽默感。
毕业于米兰理工大学，视觉传达设计专业。目前以个人工作室形式，进行有关书籍、绘画、写作和手工的相关创作。在缓慢地探索和表达中，相信即使是最微小的事物里也有美的意识。要靠近它，创造它。希望每一个作品都能成为一颗小小的发光的连接体，与他人和世界发生连接。
想赞颂一切美好事物！与草原，自然，建立联系，尝试与他们对话，记录草尖发生的故事。常用拼贴与插画的形式表达“浪漫色彩”…
插画艺术家
《科幻世界》出版社认证插画师
深圳插画协会专业会员
《Via Combo》是Combo和鹈鹕一起创作的一份关于讨论生活的主题小报，在这之前我们在公众号、微博等平台尝试了不少线上栏目，像“Combo Comics！”，鹈鹕的“八折页”、“一日一鹕”等等。《Via Combo》是我们将平时积累创作灵感实体化的一次尝试，希望每期主题通过整理和筛选，最终呈现一份有趣的记录分享给大家。
啜泉,独立艺术家,作品用浪漫的色彩构造了一个缤纷的世界,充满了趣味性,心怀美好,一路向前。灵感来自对生活的热爱,记录生活中的每点每滴。以不规则形状和华丽的色彩把每个理想中的物体抽象化,记录一种心情写照,从而表现一种空灵的状态。个人风格极具辨识度,绽放的色彩,无关惊艳,却芬芳肆意,作品被众多潮流人士收藏。
Crunch凍春工作室，有涂着黑嘴唇的她六舅和双麻花辫子的三哥，以及“亿点点”豆丁小书。喜欢碳铅和版画的肌理颗粒，用以表达在这个世界里执着爱着、念着、哭着、恨着的人和器物，并借此观察自我与它们异化、蜕变的全部过程。插画、诗歌、字体……全部都是我们涂抹观点痕迹的工具，希望在时空里留下一点点春。
南方小城里的潮湿记忆
生于2021年，猝于2120。争做“不满百年”嫩字号。多数艺术衍生品出于记录、出于民间、出于绘画，死于艺术。
Dino·Yo7向往勇敢无畏的恐龙精神。恐龙们承载童年快乐、色彩缤纷、爱与温暖、好运满满～
Yoyoching，恐龙艺术家/独立插画Dino·Yo7创作者/自由插画&装置艺术设计师，出生中国台湾，常驻杭州。毕业于中国美术学院公共艺术景观装置专业。
低科技艺术实验室专注于艺术与科技之间的跨学科联系，探索混合媒介环境中的低科技。
基于想象力的本能，兼具创客的思维，尝试新的材料、新的工艺、新的科技工具和展示平 台，面向 “链接” “失控” “GAME” “物理交互” “智化”等关键词做了相应的主题实验。对当下媒体时代的参与性话题极具兴趣，通过不同形式、不同媒介的艺术作品，探讨人与机器之间的交互关系。作品涵盖虚拟人工生命体、互动 LED 装置、动态机械装置、 互动影像、游戏媒介等。
低科技实验室试图通过探究由艺术家工作方法的改变而带来创作的实验性，硬件工程师、 创意编码程序员、交互设计师和声音艺术家一起工作。实验室的项目流程和进度管理，使 得艺术家跨学科的工作变成可能，协同合作和知识共享是新的工作形态，让探讨的话题更具当下性和未来性。
业余胶片摄影师，擅长用摄影记录和表达内心的情感
入围日本IMA Next 摄影比赛、集美阿尔勒图书展
摄影师 / 自出版人
黛西游泳池是自由创作者，作品以真实生活为创作来源，擅长用手工的方式研发艺术载体，以找到更好的情感表达方式，是我现在我正在做的事情。
话说天下有四大黑：包青天、黑李逵、非洲的土著蜂窝煤，丹心造相工作室的作品比这些还要黑，黑插画、黑咸鱼，彩色的手办还有厚脸皮，气死猛张飞，不让黑李逵，亚赛过唐朝的黑敬德（dei)。
hihi～我是兜OK，毕业于广州美术学院，独立插画师。喜欢漫无边际的遐想和创作古灵精怪的小世界。欢迎到我的小世界来种一只苹果蝶吧~
“我想找到那颗星星。”
Je veux trouver cette Étoile.
鳄梨牌即时灵感抓取机，更习惯用双手具像化。个人兴趣是连接不搭嘎的事物，从无意义中寻找意义。
ELEVEN呱，自由插画师，现居上海，用画笔记录生活和女孩。
先后与巴黎卡诗, 嘉人 , instyle,哇唧唧哇等公司商业插画合作。
FENNIE阿宁，毕业于中国美术学院，创作工具使用的是IPAD，创作的绘本《女孩的梦境》关于一个女孩的梦，第二本《爱丽丝的花园》和小兔子的故事创作完成，在尝试陶瓷和绘画的一些结合，喜欢用颜色去覆盖我的生活。很多人问为什么不画眼睛，因为每个女孩在我心里“希望是一个美的象征”。Close your eyes，and I will close mine，目前是独立艺术工作者。
插画师/漫画家，呱呱和朋友们品牌主理人。“呱呱和朋友们”是围绕着小青蛙呱呱创造的漫画形象文化品牌。内容涵盖连载漫画、动画、插画、卡通形象周边贩卖。是一个丰富多元的独立艺术品牌，致力于把可爱治愈的感受带到每个人身边。
您好，我是顾不尚，是一名插画师和视觉传达者。我通过多种媒体和材料以不同的构思来延伸我的插画，与观众进行更好对话。我的创作大多来源于新闻学和社会学。作品主要以绘画为基础，通常以长卷和图画小说的形式展示，同时也使用混合材料和数字媒体。
疙瘩Garden，野生派插画师，喜欢尝试多种绘画风格，把有意思的元素加在画里，“画画除了好玩，也能很有趣！”灵感多来自于平时天马行空的脑洞的集合，希望能用画笔表达更多内心世界，不停探索，创造更多可能。
插画师旮旯鸡脚头，目前在景德镇享受生活。
白天是互联网社畜，晚上是捣鼓自己东西的小画家～因为被工作压榨了太多创意，于是利用摸鱼的时间整出了自己喜欢的插画，周边产品&zine漫画等；希望有一天能摆脱社畜，成为小艺术家！
画画和写字是做梦的地方，有一天，世界或许就是你梦里的样子。
干燥吹风，独立插画师，擅长使用插画与铜版画和木口木刻版画结合，喜欢将植物、贝壳、神秘生物与幻想结合，从现实世界中感受情绪捕捉灵感，创造一个瑰丽和天马行空的奇幻世界。希望这个幻想世界也能诠释现实意。
独立插画师 ,绘本作者。致力于探索色彩与人类情绪的细腻关系，创造存在光源碎片的治愈系插画小世界。热衷于运用版种语言创作插画，制作版画手工书、ZINE等。
皓玥，自由创作者，现居太原。属于用图像表达自己对于生活的暧昧感受。
JAMIE ，绘画创作者
喜欢用绘画的形式来记录生活。
喜欢用不同材料多种方式进行有关手工书、绘画等创作。想要表达一种简单、自由、放松的生活状态。
阿巾，绘本插画师兼独立插画师，毕业于英国金斯顿大学插画设计专业。毕业后先后担任平面设计师，插画专业导师工作，期间参加过Art Book in China、时差空间、敬人纸语的插画展。今年是进入自由插画师工作的第三年，目前参与已出版绘本项目有《丢三丢四忘忘熊》、《长空与星海——钱学森的故事》、《爱的教育》、即将出版《12345，嫦娥家族奔月啦！》等等，参与出品空间艺术展览《剧，我观察》插画及平面设计。同时继续独立插画的创作探索，先后参加武汉、西安、大理艺术书展、K11阅读艺术节，与Cheer&Cheese工作室合作出品《剧，我观察》空间艺术展。
角力，艺术家，目前生活工作于北京。作品涉及装置、绘画、artists’book、自出版、雕塑等。策划OneTreePerson项目专注于自出版。
POOPOOPARK（噗噗公园）是2021年，由晴了了和超顺毛帆仔共同创立的独立品牌。同年7月，晴了了创作“橘噗噗”系列IP形象。
其灵感来源于生活中的「纯粹自我」——偶尔捣蛋、热衷发呆、日常犯傻、保持可爱。运用高饱和度的色彩碰撞，搭配高拟人化的橘猫形象，以趣味性独立单元故事绘的形式发布。其创作初衷是通过画笔为当下被内卷主义裹挟前行的人们造一处「放肆撒野」的公园。不要畏惧面临同一性危机，成年人的世界也许复杂，但请一定要记得抽空做个孩子，也请相信身边永远有包容与爱。“希望你在噗噗公园停下脚步，发自内心，噗嗤笑出声音；卸下一切，噗通躺进草地，你甚至可以‘噗噗’、‘噗噗噗’的，放一些自由的屁。”
精神恍惚是一种经常发生却又难以捕捉的生活状态，我们希望用荒诞、无厘头的形式来放大这种日常中，微妙、转瞬即逝的情绪，并通过趣味性的产品载体和互动体验帮助大家去感受真实却易被忽略的生活细微。
KAFUTAN STUDIO是一个制造快乐的工作室，致力于Artzine、印刷、艺术纸雕以及综合装置创作。通过插画的不同表达形式，记录生活，贩卖快乐。
开雾OPENWIND ，一个基于版画技法为创作手法的设计工作室，由张SOSO和琚瑜JVYU共同主理。“OPENWIND”有着开放、包容、自由的态度，我们从事版画、插画的创作和设计，互动体验式的版画实践，旨在以版画为创作形式，将绘画传递给更多的人。
希望以我们的方式，让版画变得更有趣，更容易认识它。
鲁德菲西(上海)文化艺术品工作室是由插画师RudeFish于2021年初创立的独立插画工作室,主要产品包括独立出版物、艺术收藏品、家居文创产品.RudeFish擅长复古童话风格平面绘画, 研究插画图案应用于文创及家居产品。
来都来了是创立于武汉的独立文化厂牌，以Flyssabook为文化基地，创办《Hihihi》影像Mook，并与本土设计厂牌TMXX联名推出多种影像与设计产品。成为各类影像记录者和影像艺术家合作与交流的聚会地，并为城市有趣的灵魂提供交流与展示的舞台，输出在地青年的文化生态。
蕾蕾&吉森猴分别是两位留学于日本/英国的插画师，虽然她们有着各具特点的创作风格和主题，但插画是她们共同喜欢的艺术创作方式。她们关注自然和日常生活中有趣的微小经验，使用各不相同的媒介和呈现方法，构建出各异的幻想世界。
「梦于现实没有边界」
loubao，绘画创作多对当下的感知和情绪作总结，以及打破人对现实的认知来表达内心。目前和很多小动物一起生活在上海。
李伟，1976年出生于内蒙古呼和浩特市，2001年毕业于中国传媒大学。曾任《新周刊》杂志摄影记者，纪录片《克什克腾苍穹下》导演，现工作生活于北京。曾参加2020年澳大利亚HeadOn摄影节；2019年兰州摄影双年展《文献之上——当代语境下的中国纪实摄影》等。已出版图书《李伟/中国当代摄影图录》。
毕业于湖北美术学院插画艺术专业，作品形式以绘本，手工书为主，作品媒介为金属平版画，内容关注叙事及情绪。
木城（本名袁芳），插画艺术家，诗人。深圳长大的二代移民，籍贯湖南湘西。深圳市插画协会理事，龙华区作家协会理事，木城插画事务所主理人，绿色江河2020年志愿者。作品连续三届入围全国插画双年展，和多个商业品牌合作，已举办三场个人画展。擅长用插画艺术记录日常生活中的所见所闻所想，探索原创插画力量。专注插画、绘本、诗歌等领域，目前独立出版作品集《108顶帽子和诗》、365日绘画册《木城异想世界》、短诗集《我拥有一段叫遗憾的过去》等6本插画绘本和诗集。其中，个人插画集《木城异想世界》荣获第九届Hiii Illustration国际插画大赛优秀奖，《108顶帽子和诗》入围第七届全国插画双年展。最新作品2020-2022诗集《木城的诗》、绘本《两只兔子和它们的房子》、《夏日友人帐》在筹备发布中。
马家越出生于湖北武汉，本科就读于杭州，硕士就读于伦敦。2019至今，马家越主要从事绘画兼写作，作品探讨了生命情感的话题，他的绘画以纸本铅笔和铜版为主，著有画集《轻与重》、《通往艾林的列车》、小说《蝉鸣喧嚣过白昼》、《小池》和诗歌集《看不见的快乐》。
MOOYO麻药，自由插画师，喜欢自由自在地画画，喜欢悠哉悠哉地旅行。热爱稚拙艺术，希望自己的画可以笨拙又有趣。原创IP：打气女孩——是一群阳光明媚，喜欢穿得花里胡哨的女孩，他们总是带着一句鼓励的话语在画面里笑容灿烂，希望可以给赏画的朋友带来一些快乐和力量。
自由插画师，中国美术学院硕士毕业，现居杭州。《我的小日子呀》系列创作始于2020年，胖头拖拖的呆萌的造型和温暖的故事，希望能治愈到更多大人。
南岛的葵，独立插画艺术家，现居上海。擅长以手绘的方式描绘日常生活中平凡无奇的事物。与Perrier Jouet , Diptyque, seesaw coffee, 喜茶，华为等知名一线品牌合作商业插画。与出版社合作书籍封面及插图。
无事发生的项目开始于2021年夏天，炎热和困顿让人什么也不想做。可真的什么也不做，转过身还是会被自己的情绪攻击。无事发生就产生在这样被挤压的情绪里。我用文字和画笔记录瞬间消失的期待，想念和垂头丧气。然后继续什么也不做。
nieniethecat的名字来源于作者捡到的一只黑猫。以它开发出了各种周边产品。画面主要以黑猫和白色的云朵人为主，创作一些有故事感的插画作品，也正在尝试一些小漫画的创作。
NIKKOU诞生于2017，创作绘本插画书籍，最新绘本作品集分别为玩具图鉴、穿搭图鉴、美食图鉴。主张用趣味彩色昭和的绘画方式去呈现每一本绘本～ 主理人是一位喜欢一切可爱事物的男孩子。
我常从社会生活中汲取灵感，以女性身份和视角为媒介，向外界反馈自己的内心世界和感悟。
Oh!WoOah 2022 年成立于北京，是一个集可爱与幽默为一体的原创设计品牌！我们持续探索生活中的可爱之处，忠于原创并致力于在新消费领域中不断探索前行。工作室将通过独特的视觉创意、准确的洞察目标、前沿的设计思维和全面的策略思考，创造有趣的产品。在塑造品牌与表达设计时想让观者眼前一亮，不由感叹“Oh！Wooah好有趣！
我们主要创作漫画和漫画相关的文创周边产品。目前有「WoOhoo！漫画杂志」、「生活真没好」系列、「没好时刻」等漫画作品；也会持续生产有趣的文创产品与大家见面！
我们主要创作漫画和漫画相关的文创周边产品。目前有「WoOhoo！电子漫画杂志」、「生活真没好1」、「生活真没好1」、「没好时刻」等漫画作品；也会持续生产有趣的文创产品与大家见面！
一个绘画可爱生产可爱的插画工作室
清喵，插画师，站酷百万人气作者。喜欢画猫和旅游。以猫拟人，喵生即人生，是其一直想传达给读者的生活理念，将生活中的点点滴滴，和一些所见所闻的趣事，还有旅程中的感受通过一只不断变化的喵星人来表现。现有创作《奇喵物语》《一喵一城》《清喵上河图》等系列作品。
placeyamdesign平面设计工作室2020年做起来的一个原创ip。以一位上班族的形象出现，但他是有个性的上班族，虽然面无表情，但其实内心活动很多。
插画师凉薯创立乔治桑这个ip角色，以一种高压生活下寻找“舒适感”为目标，让人们在日复一日的平淡生活中，找到一些可爱的小乐趣。
Sadclub成立于北京，由插画师F和导演左飞组成。我们相信悲伤是一种普遍存在的情绪，通过创作鼓励更多人关注自己的内心，以插画、视频和zine为媒介记录当下。已创作原创IP：Sadbunny、小圆子等。
四木，独立插画师，独立设计师。创作时，渴望把个人日常点滴、生活思考、猎奇脑洞与动物、服饰、宇宙等元素相融合，用作品表达那些黑甜甚至暗黑的小心思。
小骷SKULLY，一只生于2020年的小小白日梦想家，每个系列都是她想执行的不同的主题任务。
山石工作室主要成员毕业于清华大学，University of San Franciso 和哈尔滨理工大学，我们主要研究基于新闻摄影的路上观察学，以及东北的游牧文化属性等，最近出版物有《선배》《花》《彩虹屁》《荒野生存》《来电》《EYE TREE》《野蛮化的秘密》《好多鱼》《臀集征1/2》等。
水石影像致力于通过摄影和数字艺术作品来传递视觉体验、表达创作思想。近期与优秀摄影团体及个人组成影像联盟，作品内容不断丰富。
来自广州的艺术个体，做不出伟大的艺术作品，但十分关心身边人的生活。没有很震撼的感觉，更喜欢那一点点的心动。
双囍SHUANGXI：独立插画师，绘本作者、已出版《Een kip van niks》《Pauw is een beetje verlegen》等多部儿童绘本作品，现阶段致力于独立出版及跨媒介创意，作品灵感多来源身边的小事，作品风格活泼，怪趣！
厶桜. sī yīng
独立插画师/首饰设计师/胶片摄影师/厶桜告解室主理人
厶桜告解室成立于2019年，以原创复古寓意插画、原创设计手作饰品和摄影为主的复古艺术厂牌。
11路圖片社是用影像的方式来进行对城市空间探索的平台，并提供相应的线上交流、线下活动、课程教学等支持。为热爱摄影的人构建一个友好、开放、纯粹的互动空间。
熵SHANG（许启宇），摄影师、独立艺术家。本科阶段主修物理学，毕业后进行影像创作。他对哲学、心理学和神秘学的兴趣使他的作品具有超现实主义色彩，他在2020年以摄影系列作品《霓虹牢笼》开始了他的全职艺术创作生涯。拍摄于2022年的神秘主义三部曲 《黑暗密符》、《浅海》和 《苍白晨星》中的单张作品入选了Contemporary 4th Edition艺术展，并于2022年11月份在伦敦Boomer画廊展出。单幅作品《地平线》入选今年集美·阿尔勒国际摄影季“THE HORIZON”摄影项目的展览单元。
学习植物那样敞开自己的枝叶，感受那些经过和停留在身体上的痕迹，再试着描绘出来。
tubaida独立插画师绘本作者专栏作家，研究生毕业于京都市立艺术大学。拥有独特的世界观、细腻的文笔、丰富的色彩与清新的插画风格，其作品不受限平面创作，同时也拥有独立策展、游戏开发、动画脚本等多元身份，作品多次在国内外展出。
「珊瑚唱片」是专注音乐和文化交流的独立厂牌。
珊瑚很美却甘于藏在水底与同样在水中生活的你交朋友。
独立发行| 唱片引进 |中古黑胶 | ZINE | ART
星星人以stars can‘t shine without darkness为主导理念，给依旧拥有童心的人创造一个浪漫的童话世界，画里所描绘的日常瞬间触动人内心深处的柔软，温柔的抚慰着在喧嚣浮躁世界中辗转忙碌的身心。
豌豆黄包含豌豆黄艺术小组、豌豆黄 Pea's Coffee&Bar 和艺术周边品牌 Peas of Cake。
豌豆黄 Pea's Coffee&Bar 设立在北京朝阳高碑店，是女性及多元群体友好空间。空间内会定期举办活动，平日也开放作为咖啡馆和酒馆，提供休闲、学习、歇脚和交流的驿站。我们致力于搭建一个安全、友好、温暖的平台，帮助更多人挖掘身心智灵的潜能，实践去中心化的运作模式，打破原子化的现状，鼓励有想法的伙伴和我们一起共同进步，关注真实生活，付出真实行动。
豌豆黄艺术小组成立于2020年，设立小组的初衷是为了鼓励共同创作、自由创作，以及跨学科交流。我们的创作不限于任何媒介和主题，秉持着流动的概念，欢迎任何有意愿交流的朋友参与。
Wee手作工作室是武汉手作人创办5年的工作室，以手工银饰和蒂凡尼玻璃为主要创作方向。三位主理人分别在英国学习首饰艺术、意大利学习服装设计、武汉学习平面设计，于武汉共同成立了这个手作品牌。
Weis邢大伟 独立插画师 旅居中 边走边玩边创作，已出版绘本《红袜子》英文版《Footprints in the Clouds》在澳洲加拿大多个英文国家出版。
蚊蝇，蚊和蝇的二人艺术团体。蚊蝇皆是无处不在的扰人生物，顾名思义，此团体正是寄望在这无聊的生活里，用艺术及伪艺术的形式，尽力留下痕迹。蚊蝇成立于2018年，热衷于生产花里胡哨的带有趣味性的产物，包括但不限于艺术画作、雕塑装置、玩具、视听、独立刊物、行为、二手贩卖、走穴捞金等。升华自我，娱乐他人。
小草地tattoo是一家原创纹身工作室，由纹身师小土和kazu在2020年创办。我们主要擅长新风格纹身，也致力于创作一些趣味性周边产品。
虚拟力（Fictitious Force）在物理学中又名“惯性”，是一种并不存在的力，虚拟力隐喻了在纠缠中变化的世界，代表着一种对于任何事物永远保持怀疑，试着激发出更多的可能性的态度。虚拟力工作室主营平面设计、独立出版以及艺术衍生品。
擅长通过彩色来表达，也在通过不同的颜色来进行自我探索。希望自己开心创作的同时，也能带给别人一份治愈感受。
小象，非典型插画师，毕业于巴黎高级时装公会学校。一直学习服装设计，却在某一天突然爱上插画，用插画记录生活，记录许多奇奇怪怪的脑洞。希望未来可以作为自由插画师来继续突然到来的插画生活。
星星小狗是由ZuiZui和NINA创立的品牌，我们就读于湖北美术学院。绘画作品、书籍、诗词的灵感都来源于日常的生活，我们在生活中捕捉灵感，建立梦境与现实的连接。通过不同的创作媒介表达自己的内心世界。
夏一半2022年开始转换媒介在纸上绘画，其中创作灌溉草地系列及燃烧系列，从水与火的角度表达对世界的思考。《灌溉草地》系列的创作背景来自于居住地附近每天定时工作的灌溉喷泉，不管是植物、公园都成长为人类社会需要的样子；《燃烧》系列的创作背景来自于2022年的重庆山火以及隔离期间我在窗户上偶遇一只期待进入房间的蛾子。由此创作一部分作品。
压版画PRESSPRINT 是一个以版画为媒介的创作型艺术工作室，2019年成立于四川成都，作品大部分通过多版种的形式来关注人，动物与空间之间的联结，除了自己的创作，还致力于通过多媒体，展览，推广等形式能够展现版画的多样性。突破传统版画的界限，以求达到艺术形式的融合，实现更多的可能。
又来了艺术机构是一家专注于出版摄影类画册图书的机构。我们致力于发掘和推广优秀的摄影艺术家及其作品，为读者提供高品质的艺术阅读体验。
我们的出版物以精美的画面和深入的文字阐述为特点，从不同的角度和主题展现摄影艺术的魅力。我们的书籍不仅是艺术爱好者的必备藏书，也是摄影界的重要参考资料。除了出版活动，我们还定期举办展览和文化活动，为广大艺术爱好者提供了一个交流和展示的平台。我们坚信，通过我们的努力和持续不断的探索，我们能为摄影艺术事业做出更多的贡献。
又鸟商店，插画&文字&陶瓷，用纸笔放大感受，用泥土留住温度。
工作室成立于2021年。创作内容包含现代版画作品，版画绘本，版画动画，以及版画元素的文创产品。同时致力于现代版画的教学与传播。
野塔工作室，创立于2011年，位于中国武汉，文化IP开发及运营机构，意味飞行旗下插画漫画团队，致力于成为精品漫画的雕琢者、独立人文的思考者、美好生活的连接者。多年来沉淀多位知名职业漫画家以及商业插画师，依托深厚的商业插画经验，成熟的原创漫画及形象IP策划、开发、运营的能力，服务中国乃至国际知名品牌。
00年生于浙江，现为自由创作者。2019年创建公众号@它们的盒子。我热衷于将故事的讲述用简凝的方式放置在画面中，试图通过视觉语言的运用，在我的表达中杂糅理性的真理与感性的浪漫。我创作的绘画作品，平面上的形状和色彩，解读着流淌着的纷乱思绪，记述并展开了关于我的事情的发生。
Born in Zhejiang in 2000, and now I'm a freelance.
I’m keen on placing the story in the picture in a condensed way, trying to mix rational truth and emotional romance in my expression through the use of visual language.
The paintings I create, the shapes and colors on the plane, interpret the swirling thoughts and describe and unfold the events about me.
独立艺术创作者兼自出版人
目前生活在广州，喜欢以自然、动植物和日常生活为主要的创作灵感，热衷探索人与自然界之间产生的连接和关系。也在慢慢尝试通过书籍装帧和综合材料等方式与手工印刷相结合进行创作与探索。
怪鸡，角落观察者，财富不自由人士，工作生活在南京。绘画生活是工作之一。喜欢手绘材料带来的不确定性，以及因此产生的诸多意外惊喜；喜欢将身边小事作为创作素材，性格敏感易内耗，创作是一个出口；不喜欢社交，但喜欢处于工作状态时带来的各种成就感，喜欢和陌生人彼此共鸣的瞬间。
居住在城中村的普通人，沉迷用家用打印机制作zine，喜欢拍照。生活中的很多美好是无需消费金钱就可以享受到的，如看一次日落或看一朵花开。这些美好也正是人类作为生命体存在在世界上感受到的最纯粹的喜悦之一。我奢望寻找到这些情绪，去分享给大家。
“脏腑” 由陈鸽、戚佳佳、刘笑菲妮、周琳婕四个分散的个体组成。过去半年里，我们都处在人生阶段更迭的档口，却因缘在数据漫游中结识。诸般不确定促使我们体察当下，深入自己，感受变化。所以，小组以 “脏腑” 为肌为理——四个机体沉默地接收来自当下的变化；四个机体彼此间坚定地不同；四个机体以沉睡后的自我为原点，发散、交流、创作。
“之山之海”的品牌由八月李和hill13在19年创建，俩人对传统文化有深入的研究，同时又对当代艺术特别感兴趣，所以作品多以传统为内核，用更加多维的方式输出。自毕业一直独立创作。作品将传统文化中的鬼怪精灵、民间野史、奇谈异事等用当代的手法重新演绎，从传统和当代两方面来阐述一个大山海的世界架构。
周文权，供职于武汉城市学院，不自由插画师，常记录家庭生活和个人爱好，绘画风格多变无底线。
用女性视角画女性，冲破了传统的定义，创造出有思想，有灵魂，有勇气的女性形象，展现出一个个不被束缚的女性的真实样貌，想要呼吁那些依然还受传统观念束缚的女性关注自身，活出自我！
加囯籍林步冉，江西师范大学古典文学博士在读，来南昌七年有馀。其身份：贫民窟画家/野生艺术家/诗人/红楼梦研究者。三千多篇水墨作品大约分两类，一类是自己翻译的古代诗词配画，另一类是的自己的诗词配画。只卖两种物品，其一原画，其二在宣纸复印手工装订的画册，每一本皆属于孤本。
左右右，行动主义作者，致力于探索语言的材料性质，试图在图像过度和视觉霸权的世界中切出一块纯文本的惊讶。长篇观念作品《乌有书》获第四届泼先生奖。
艺术创作人，旧钝设计师，并专注于意念的多元化传达。
桂林土特产，深圳市平面设计协会（SGDA），深圳市插画协会（SIA）会员。
战略合作伙伴
大智无界·空中小镇位于汉口江岸区大智路，地处武汉内环之心脏，长江主轴之上。园区通过台阶、楼梯、走廊、天桥与天台的联接，形成多层次的回路。整个建筑群互通一体，之间穿插水面、瀑布、绿化、雕塑以及原厂区遗留下来的工业部件，形成了丰富的城市立体空间。这里是内环中心城区文化创意产业园,集聚科技创新和时尚生活,绽放“汉口文创谷”风采。提升资产价值，推动城市风貌建设，强城市活力和竞争力。这里是社交场景化工作新地标，构建起了创业、创新、创意、创富、创收的“五创”产业价值链，服务长江两岸，传承老汉口核心区史，打造文化+跨界平台。
主办方
蛋是目前位于武汉市高雄路8号204室的线下空间为一个集合的艺术设计空间，搬回到熟悉的老城区中，将一切回归到生活初始的状态，重新关注于艺术设计的“生命力”，扎根进所在的城市环境/社区生活，保持对生活的敏感度并热爱生活。在城市中不定期打造蛋是空间“孵化”展览，以小型展厅结合多元展陈设计，呈现更多有创意的展览空间以及发起与城市相关的文化创意项目。
L.A.P. 成立于2017年，扎根本土，深耕艺术文化领域，是一家以策展逻辑与思维为方法论的创意机构。从影像艺术出发，拓展至更广泛的艺术媒介与实践路径，“寻找，或创造一个充满想象的中间地带”。
L.A.P. 现涵盖三大板块，L.A.P. PROJECT 关注影像艺术尤其是摄影艺术，下设研究型项目、画廊、艺术商店、艺术书店；L.A.P. CURATING 以策展思维生产创意性内容，以展览策划、空间运营、社区/城市介入等方式，有机融合艺术、商业与生活，推动艺术走向更广泛的大众。L.A.P. ART EVENTS 则通包容、多元、先锋、具备文化属性的线上线下活动策划，链接更多创造性力量。
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