突破束缚的《哀乐女子天团》，能促使“网大”市场成熟吗？
有别于观众对网络大电影的既定想象，一部《哀乐女子天团》突破了“网大”市场的诸种束缚，口碑与市场表现不俗，为网络大电影的规制和发展带来一定启示。
0.5亿、1亿、10亿、30亿，四个数字分别对应着2014年至2017年中国网络大电影的市场规模（2017年数据为估值）。相比整个市场迅猛的扩张势头，网络大电影在口碑方面的数据却仍旧低迷。最近，一个令“网大”观众和从业者兴奋的数字出现了：网络大电影《哀乐女子天团》的豆瓣评分达7分，这在既有的“网大”市场中，成绩已算喜人。
2014年，网络大电影的概念出现，经历2015年的蓄势、2016年的爆发，2017年，网大已进入2.0品质时代。在行业思考如何摆脱“野蛮生长”的状态时，这部挂着“龙标”，在朋友圈刷屏的《哀乐女子天团》，提供了一定示范。
“传统”，让《哀乐女子天团》脱颖而出
《哀乐女子天团》与以往网络大电影最大的不同在于“传统”。一方面，这部作品是慈文传媒首次入局“网大”市场结出的果实。在此之前，大型影视制作公司投拍“网大”还仅仅停留在规划层面，并未付诸实际行动；另一方面，“传统”意指从叙事到制作层面的“稳扎稳打”，以院线电影的规格打造网络大电影。
很显然，《哀乐女子天团》在践行这一标准。这部带有“龙标”的网络大电影，有着可圈可点的不俗成色。
作为一部青春题材的作品，《哀乐女子天团》讲述的是五位少女追梦的故事。影片正式拍摄之前，剧组为主演聘请了专业的乐器老师进行培训，剧本也经过了近一年时间的打磨。故事背景设置为葬礼，表现出的对“梦想、生死、爱”等问题的追问和思考，这些都超出了一部人们想象中的网络大电影可能覆盖的意义范畴。
尽管也有不少制作上的瑕疵，但总体上，本片在故事、画面、音乐三方面的配合完成度较高，在一定程度上突破了以往“网大”的若干束缚，抹去了粗制滥造的痕迹，也多了几分精打细磨的推敲，在整体成色上甚至比肩于部分院线电影。
别拿网大不当电影
慈文传媒牵手爱奇艺共同制作了《哀乐女子天团》，看似“机缘巧合”，背后也传达出不少积极的信号。2017年是网络大电影迈入精品化阶段的关键时期，一部《哀乐女子天团》用扎实的叙事和制作勾勒出一个颇为深邃的人文主题，对此前浮躁的行业风气做出了一次正面示范。
在观众的既定认知中，“网大”与优质影视内容似乎尚有一些距离。部分网络大电影主创也纷纷抱怨，“网大难做，观众越来越挑剔”。除了市场本身对“网大”市场提出了更高的要求，政策层面也不断引导网络大电影促成转型。自2016年底至今，总局用前所未有的力度，出台了一系列新规，对包括网络大电影在内的文化娱乐产业的不规范行为进行集中整顿。
从业者需要加以理解，蹭热点、盲目跟风的制作取向已成为当前网络大电影发展的掣肘。优质内容、积极立意、精品制作理应是未来网络大电影的发展方向，事实上，这一标准对于任何影视文本而言都至关重要。
爱奇艺副总裁杨向华曾表示，2016年爱奇艺有376部网络大电影因为质量、尺度等诸种因素未能上线，今后对网络大电影的选片也将遵循更为严苛的评价体系。“希望制作者们一方面认真研究国家相关法律法规，另一方面培养创新意识，不跟风、不将就，不低俗。”
华谊兄弟总裁王中磊也表达过类似观点，“网络大电影坚持品质优先的方向很重要”。随着《电影产业促进法》以及国家相关法律法规对网络大电影更强的监管，做好内容愈发成为“网大”市场必须遵循的生存法则。“事实上，网络大电影与院线电影没有本质区别，要想创作出具备盈利潜力的头部内容，就必须要在题材上创新、在内容上完整、在制作上精良，下功夫才行。”
《哀乐女子天团》作为慈文传媒切入网络大电影市场的试水之作，虽有进一步提升的空间，但足以给整个市场环境确立一个“小标杆”：行业乱象层出不穷，有浑水摸鱼者、有投机取巧者……但最终他们都会在观众的批评和惨淡的点击量面前醒来。
网络大电影的传播优势在于能以更灵活的观影方式吸引更多观影人群。如果从业者能以回归“传统”的心态深耕内容本身，探索更多题材创新，用作品而非话题导流，网络大电影的新发展可期。
作者：孟照倩
编辑：刘鑫
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