《全职高手》开播，总制片人杨晓培谈“闯关”记
在原著、动漫版本已有影响力的基础上，剧集《全职高手》从一开始就被打上了问号。但该剧总制片人杨晓培希望，凭借三年来在内容与技术上的蓄力，让这个问号慢慢变成句号或感叹号。
作者：江勇
星夜下，一条“巨龙”不断盘旋，随后在众人的欢呼中，“嘭”一声化作一颗五彩缤纷的彩蛋。7月24日，《全职高手》用一个绚烂的特效镜头，拉开了剧集的序幕。
剧中，荣耀职业选手叶修，在被俱乐部驱逐后，手持一把未完成的自制武器千机伞，以业余玩家身份在新开的第十区重新投入荣耀，开启了他重返巅峰的征程。
时间回到开播三天前（7月21日），腾讯视频组织了一场媒体看片会，《全职高手》总制片人杨晓培与媒体就这个项目进行了一番探讨。
《全职高手》总制片人杨晓培
“会担心原著粉挑剔吗？”“线上部分怎么建构？”“电竞题材太新，观众接受度低怎么办？”……媒体抛出的一连串问题，也是立项三年来主创团队一直试图攻克的难关。除了杨晓培外，另一总制片人方芳、总监制腾华涛、导演十一月等，共同组成了这个剧集的主创班底。
然后，“全职高手”开始了一场场艰难的“闯关”……
一次“摸着石头过河”的创作
杨晓培对电竞行业非常陌生。2016年，腾讯视频第一次找到杨晓培，希望她能一同参与开发《全职高手》项目，杨晓培本能地拒绝了，“我之前主要是在开发古装题材，当时也没有阅读过《全职高手》原著，对于能否胜任这项工作感到十分怀疑。”
之后，平台方腾讯视频又给杨晓培寄来了一整套共20余本的《全职高手》小说，了解原著后杨晓培打消了顾虑，“我在看完第一本的时候，就被这个故事打动了”，她提到，《全职高手》最打动她的是故事中的人物，其次是它在题材层面的创新。
对于大多内容创作者而言，新鲜的“冒险”对其有着天然吸引力，杨晓培也不例外。但伴随“创新”的往往还有另外一个词——困难。在经历了接到项目后的短暂喜悦，杨晓培随后迎来了漫长而艰难的创作期。
首要问题便是没有任何的参考。原著作者蝴蝶蓝写下《全职高手》第一卷时是2011年，当时电子竞技的概念远未普及，影视行业此类题材也尚无先例。杨晓培坦言，因为它太新了，没有参照和对标，“也就是说从创作到制作，所有的概念都需要自主创造标准，而这个标准到底是对是错也不得而知，我们只能摸着石头过河。”
摸索前行，步履蹒跚——是团队创作初期较为恰当的形容词。作为先行者，他们也付出了很大的试错成本——“先后邀请了四波编剧尝试剧本创作，并且第一年时间，基本上是在推倒重来中被浪费掉了。”在最初的创作设想里，主创团队认为应该找一个《全职高手》的原著粉，或是懂得电子竞技的编剧，但真正落笔时，却与构想存在很大差异。
在经历了痛苦的探索后，主创团队的思路逐渐明晰，“我们应该先对这部剧定下风格和调性，方向明确后再有针对性地发力。”多番讨论后，团队把这部剧定调为青春励志剧，“它既不是偶像剧，也不是悬浮剧，更不是谈恋爱的甜宠剧，而是以体育竞技为背景的职业剧”。
定调之后，是技术难题的不断攻坚
第一关“闯关”成功，问题又接踵而至。在《全职高手》的电竞比赛“荣耀”中，有着复杂而庞大的世界观。所有玩家分为法师、枪手、剑士、暗夜、格斗、圣职六大系列职业角色。剧中的主角叶修精通所有角色的技能，是一位没有固定职业限制的“散人”， 也就是一位全能型的“全职高手”。
复杂的战术、术语与技术，大量线上内容的还原，也考验着这支电竞世界的“业余”团队。杨晓培直言，“线下我们拍了三个月，线上却拍了四个月。”
对于虚拟世界和现实世界如何无缝对接地展现，创作团队想了多种解决方案，最初设想是通过动漫的形式构建线上世界。“但《全职高手》的动漫已经非常成熟了，也有着很大影响力，如果我用了动漫的形式，会让人感觉制作不用心，也看不到创新。”第二个方案是用真人古装的形式拍摄。于是团队做了一次推演，结果效果差强人意，杨晓培打趣，“就像一个大型Cosplay现场”。
几个方案推翻后，创作再次陷入瓶颈。之后，杨晓培带着团队打开思路，开始考察国内外各种特效与技术公司。终于找到了一种世界领先的的拍摄技术——引擎拍摄。
引擎拍摄技术在好莱坞的电影中有着广泛的运用，但在中国的电视剧中此项技术还未曾试水。这种“首开先例”的尝试，再次让团队兴奋起来。“我们找了解此项技术的国际公司、专业人士进行咨询时，他们也认为这个想法非常大胆。但既然要尝新、要突破，那么就得有探索精神、有试错的决心。”
随即，团队赶赴南京，找到原力动画寻求技术支持。在提前设计好相关场景、人物造型后，运用动捕技术完成了演员的面部捕捉与动作捕捉，再用引擎实时渲染技术，以及动画、灯光补充，一个栩栩如生的虚拟世界逐渐成型。
在第一集开场的荣耀比赛中，微草战队与嘉世战队展开了一场激烈鏖战。在冰雪覆盖的城堡中两军对垒，激烈的炮火与绚丽的技能，以及人物飘逸的战斗动作，都给观众留下了深刻的印象。
技术领域的探索，也让团队学到了诸多宝贵经验。在杨晓培看来，从古装剧跳跃到电竞题材，创作方法并无本质不同，“古装剧只是套了古装的外衣，所要输出的依然是当下年轻人所需的精神力量，这个项目创作也是一样，只是有了更多的技术难关需要攻克。”
“团结、热爱，还有体育精神的彰显”
在首集中，比赛最后关头力挽狂澜的叶修，却因不够“商业”而被公司高层挤出俱乐部。叶修在递给接替者孙翔“一叶之秋”的账号卡片时说道，“你真的喜欢电子竞技吗？如果喜欢，就把这一切当做是荣耀，而不是炫耀。”
这句原著中的经典台词，也阐述了这部剧的核心价值之一——热爱。
“我们保留了大量小说中的台词、情节和人设。对于整个剧情来讲，剧中所呈现的‘燃’是观众可以共情的。”在杨晓培看来，构成“燃”的基本必须是真，因而剧中角色，不论是与叶修搭档的枪炮师苏沐橙、网吧老板陈果，还是希望队长能多看自己一眼的微草战队队员乔一帆等人，他们无一不真实热爱着自己的职业与梦想。
除了坚持、热爱等关键词，对体育精神的挖掘，也是本剧的另一大着眼点。
“这两年电子竞技在不断的发展前行，《全职高手》最大的精气神，就是体育精神中的团队协作。”杨晓培眼中，《全职高手》是群像戏，不是体现某一个人的英雄主义，而是侧重体现集体主义精神。“不管是唐柔的不服输也好，叶修的不放弃也罢，都代表了体育竞技精神，这是我们想要输出的核心精神力量。”
职业剧需具备职业特质和专业属性。对话最后，杨晓培希望拍出如《排球女将》一样，播出30年后都是体育职场剧标杆的剧集。“在我的理念中，无论是何种类型的剧，都一定要能够传达时代精神和正能量价值观。”
·End·
编辑 | 饶文渊 薛腾飞
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