空间论｜盒子艺术空间：进入shoppingmall，介入日常生活

盒子艺术空间

“空间论”的“空间”，主要指涉开展艺术活动的场所或一个机构，并非建筑学意义上的单纯物理空间。《打边炉》推出这个系列，希望呈现珠三角地区围绕空间所展开的艺术实践、遭遇以及对空间工作的思索。与“吹水史”一样，这是一个行进中的微型项目，每周一期。

d-b-l：你们是在什么情况下创办的这个空间？

周力：移动美术馆的概念当时是我给深圳机场的提案，因各种原因而搁置。后来刚好欢乐海岸商场需要一些艺术方面的支持，并且当时的晓芳总特别喜欢这个概念，马上就决定了和广州美术学院油画系的合作，成立了盒子艺术空间。

d-b-l：介绍下空间的物理现状？（展出条件）

周力：盒子艺术空间位于深圳欢乐海岸购物中心。目前的空间有20个盒子，分散到商场各个角落，一个主空间大概200平方左右。展览与空间的关系是灵活多变的，这样每次展览都会呈现一种新的面貌。

盒子艺术空间主展厅有200多平米

d-b-l：你们更热衷于与怎样的艺术家建立合作关系？

周力：我们致力于推动当代艺术的发展和将艺术带入生活，因此对艺术家的创作给予足够的自由与发挥空间。与艺术家们一同进行在当代艺术实验介入商业空间的挑战。

d-b-l：你们建立的展览线索是怎样的？

周力：以当代艺术，青年艺术家为主线，并且也展出院校在校学生的创作课程优秀作品。每次都有特聘的策展人。自2015 年 4月以来， 盒艺术空间共举办了十一次展览。 展览有“邂逅实验——由个课程引发的展览”，“邂逅实验——毕业之星的选择”，“学院超链接：青年当代艺术教育的生态结构”，“见所不见”，“腾挪— —所民宅艺术机构的自治之维”，“现实中的不现实”，“暗示之轮——隐喻的年代”，“镜像——2016 毕业之星的选择”，“旁听”，“有用无用”，“居民：再招募”“邂逅实验——课程创作进行时”。

20个玻璃盒子分布在购物中心

d-b-l：你们的空间实践，其核心价值是什么？

周力：我们注重于促进当代艺术与公众的交流，给予青年艺术家更多展示的平台，同时也在公共空间中追求文化品位，成为珠三角文化产业的推动力之一。并且进一步探讨公共空间与展览模式、文化消费与公众教育的新的可能性，进行当代艺术实验介入商业空间的勇敢尝试。

d-b-l：投入和回报的平衡，在你们的实践中是一个难题吗？

周力：盒子艺术空间更关注于当代艺术的发展与传播，每一次展览和艺术实践都能一步步靠近我们的目标，这就是最有价值的回报。

d-b-l：作为一个机构，你们是怎样看待“公司化”的问题？

周力：盒子艺术空间作为一个非盈利性的艺术机构，更加“艺术化”而不是“公司化”。因为公司都是以营利为第一要务。但我们事务进程与管理方面在艺术之余还是会有自己的一套规章制度，以保证机构工作上的严谨性。

当代艺术实验介入商业空间

d-b-l：怎么看待艺术的在地性?

周力：艺术的在地性是对当代艺术来说无可避免的，因为在地性强调的是艺术发生与场所之间相互影响又相互融合的辩证关系。当代艺术的创作是置身于当前的社会文化语境中，基于自身经验和社会思考的产物。那么相对的，当代艺术与地域场所之间有着微妙的关系，而公共艺术更是离不开与地域的联系。盒子艺术空间位于商业购物中心里，也是艺术在地性的一种体现，试图探讨当代艺术与商业环境的联系，并观察艺术介入日常生活的点滴。

d-b-l：出版在你们的工作处在什么位置？

周力：在文献性的研究角度和艺术史料记载方面，出版是一种十分重要的记载和传承方式，因此出版对我们的艺术理论研究来说是最重要的。虽然现在自媒体占了很大的阅读量，但是出版更正式的见证了空间的一次次进步和艺术家们的创作历程。盒子艺术空间的展览都会有出版物或者相对应的纪念性礼品，这样更助于我们进行艺术理论梳理和文献研究与推广。

盒子艺术空间希望未来扩散到全国

d-b-l：预测下，十年后，你们的空间会是怎样的？

周力：深圳盒子艺术空间是我们的第一个启动点。目前我们已经签了顺德华侨城合作的盒子美术馆十年艺术计划，美术馆将于今年8月进行首展。往后我们会通过机构自身的艺术实践，进行更多的艺术探讨与推广。在未来希望逐步形成更完善艺术系统，将盒子空间扩散到全国，更广泛地参与文化产业建设。

※ 周力是盒子艺术空间的发起人、艺术总监，同时她也是一名艺术家和广州美术学院客座教授。

---

“空间论”往期

“空间论”是一个开放的栏目，欢迎给我们来信，或添加我们的微信，加入到珠三角的空间讨论中。