《打边炉》首款“作者T恤”今起发售

Original 作者T恤打边炉ARTDBL

缘起

最近这些年，每次去参加一些大型展览，主办方都会为嘉宾和媒体准备一件文化衫、一个帆布袋，还有一本厚重的画册。但很多时候，那些文化衫总是过分追求衣服上的“内容”，比如T恤上的图形，或者品牌标识，但穿起来的体验，实在是非常糟糕，从他们的布料选择上传递的信息就是他们根本没考虑，或者根本就不相信有人会穿它上身。最终这些“文化衫”，只有“文化”，而没有“衫”。它们不是一件衣服，只是一个内容传递的媒介。

当我决定做《打边炉》的T恤衫时，首先就有一个标准——它应该是一件好穿的衣服，无论是布料选择，还是款式设计，都应该穿上身是舒适的，大家喜欢经常穿它。于是我就找到了我的邻居、独立服装品牌“吃茶去”的创始人廖伟。我大概是五六年前在OCT LOFT的创意市集上，买的第一件“吃茶去”的T恤，此后每年都会买几件，在我的抽屉中，“吃茶去”的T恤是最耐穿的，领口不变形，也较少褪色，并且“吃茶去”的设计非常节制，后来才得知，作为设计师的廖伟将大量时间放在提升服装出品的工艺上，这是一项技术活，是一个产业，仅靠奇思妙想是做不好一件T恤的，廖伟很坚持去做，去改进，所以才有了大家都很爱穿的“吃茶去”。

我很庆幸成为“吃茶去”的邻居，也很庆幸找到了“吃茶去”来合作做《打边炉》的第一款T恤。拿到手的T恤棉质柔软，穿上身也非常透气舒适，它实现了我要做一件好穿的衣服的构想。当然，我并不是真的要去做服装，而是希望《打边炉》的内容、气息、观念能进入实用的层面，比如穿上身，或者提在手中（我们也计划做帆布袋），使用它的人群，完全可以成为一个在街头偶遇的共同体。

正是如此，在找“吃茶去”一起做这件事之前，我已经邀请了生活和工作在广州的艺术家刘庆元为我们的这件T恤创作了一件非常贴合“打边炉”气质的木刻作品，正如刘庆元老师写给我们的作品阐释：“因地就简，当令食材，入口要快，谈笑之间，世界风云变幻。”从画面中可以感受到，他非常知道《打边炉》要做什么，以及要追求什么，《打边炉》的编辑理念和工作方法，大家应该从我们过去的文章当中都了解很多了，这里就不重复了。

下面是我们为这件T恤拍照的照片，摄影师是《打边炉》的朋友王若男，出境的人物是《打边炉》的一位编辑和两位客串的朋友。大家如果喜欢我们的T恤，可以在文末扫码下单，进入《打边炉》刚刚注册的微店。目前这款T恤只有三百多件了，售完即止。

——钟刚（《打边炉》创始人，主编）

作者T恤

“作者T恤”是我们发明的一个词组。对于《打边炉》来说，“作者T恤”就是我们和我们的作者合作完成的一件短袖上衣。

我们希望在一件衣服上，传达我们共同信奉的理念和价值，它可以是一位艺术家的作品，可以是一位评论人的文本，也可以是一个标题。在穿上刘庆元老师和我们共同完成的第一件作品T恤之前，大家可以了解下《打边炉》的这位老朋友和作者，以及他在《打边炉》上发布了哪些文章：

刘庆元，1972年出生于重庆，是一名艺术家，同时任教于广州美术学院跨媒体艺术学院。刘庆元是一名城乡之间的漫游者，其艺术工作也涉足当代文化领域的不同界别，如音乐节、实验剧团、文学、设计、文化保育、民艺乡建等，同时他也是当代文化艺术活动的策划人和组织者。这也使得刘庆元的作品以“跨媒体”的姿态出现在公众视野面前。他以个人创作和团队协作的方式跟其他领域发生交流和跨界合作。

刘庆元的个人创作作品参加了第10届法国里昂国际双年展，第8届上海双年展、第7届深圳国际水墨双年展、2011成都双年展和2013/2015/2017深港城市建筑双年展、第15届威尼斯建筑双年展平行展等国内外重要展览。刘庆元个人先后出版《碎片——1998-2006》、《复制者》、《沿着河边一直走》和《你的表情就是我的符号》、《速写讲稿》、《复制的方式》、《匠器》等。