和集新展｜画画自由艺术展：一划
A R T
和/集/新/展
N e w E x h i b i t i o n
—— 画画自由艺术展：一划 ——
开 幕
2022年7月23日 19:30
展 期
2022年7月23日 - 2022年8月15日
（每天10:00-22:00）
艺 术 家
乐蓓
策 展
舒浩仑
支 持
衡山·和集
地 点
衡山·和集（2F·船屋）
上海市徐汇区衡山路880号
温馨提示：
本次展览免费入场，请爱护展品，有序参观。
► 策展前言：自由和自由的前提
Precondition for freedom
《我们》，乐蓓，版画
自由是什么?
What is the freedom?
自由的前提是什么?
What is the precondition for freedom?
当今， 每个人都渴望自由， 然而要取得自由似乎都需要先满足某种前提条件。比如，当只有挣了足够的钱才能得到财务自由；亦或当某某达到无限供应的程度，人们才能获得某种自由。画画是乐蓓习得的自由，她是先开始画，拿起钢笔时并不知道自己要画什么，而是让手中的画笔跟随自己逃离白天樊篱的心灵在纸上游走，心到手到一气呵成，画画成为了她的自由。渐渐地，她在这些画里找到了自己的表达，创作就是表达结果，而不是为了创作而创作。就象晚上要为手机充电一样，她用画笔为工作了一天的自己充电，而充电的结果就是她的“一划”。
“一划”往往都是一气呵成的，没有刻意地追求什么“创新”，或者试图对应艺术史上的某个坐标，但是也不是随意乱画，而是紧紧抓住那些稍纵即逝的感知，用画笔，刻刀和变化的媒介来真实地呈现她们，这些最后形成的作品反过来又成为她自己生活的“笔记”，进一步推动她对生命的思考和日常创作。她画作里的线条有种可遇不可求的天真感，而那正是一种视觉高度概括的天赋。
本展选取了艺术家在不同时期的多种视觉表现形式，涵盖装置，每日画手稿，版画，首饰，文创周边。借此表达不用拘泥于某种身份的定义，自由也不是必须有什么前提，去做就是了。
策展人：舒浩仑
2022年7月 上海
《哈尔滨》，乐蓓(左)
《重庆森林》，乐蓓(右)
Everyone wants freedom, but it seems that there is certain precondition that must be met before freedom can be achieved. For example, financial freedom can only be achieved when one has enough money. If someone has an unlimited supply of something, then one can obtain some kind of freedom. Drawing is the freedom that Isabel LE acquires, not being given. When she picked up the pen, she did not know what she was going to paint, but let the brush in her hand follow her heart, which let her escape from the world surrounding her for a while. Her pen wanders around the paper, her heart and her hand finally meet on the line of her drawing. Drawing became her very own freedom. Gradually, she found her own expression in these paintings, and her creation was the result of her expression, not creation for creation's sake. Her creation is like charging her mobile phone at night after a long day, she uses her brush to recharge herself after a long day of work, and the result is her ONE STROKE, a collection of her works.
ONE STROKE’s work is often done in one go. She does not deliberately pursue any "innovation" or intend to make a mark in art history, but she does not draw randomly either, but rather holds on her intangible feeling and uses brushes, knives and other mediums to present them sincerely . These final works in turn become the notes of her own life, furthering her thoughts on life and her daily creation. There is an unattainable innocence in the lines of her work, which is actually a gift for the ability of visual summary.
This exhibition is a selection of the artist's visual works from different periods, including installations, daily drawing, prints, jewelry, and creative products. There is always a way to express. You don't have to constrain yourself within certain identity. Most importantly, the freedom doesn’t have a precondition, you just go for it.
Curator: Haolun Shu
《奇迹》，乐蓓(左)
《跳绳》，乐蓓(右)
日复一日的生活可以留下点什么? 无数个现实忙碌后的深夜，当笔尖落下第一划，头脑却仍然空空如也，然而随着线条的流走，心境似乎可以从纷纷扰扰中平静下来， 那时那刻的一个新的创造，是平衡现实的小 精灵。让我们给游荡的幻想找一条船，一日一划， 向着彼岸......
艺术家 乐蓓
2022年7月 上海
► 艺术家简历
About Isabel Le
《弄堂里的猫》, 乐蓓
乐蓓，视觉表达者，现实中的逻辑思维，骨子里的行空幻想。热爱装置，钢笔画，版画， 珠宝设计等多种艺术媒介，多年来一直坚持艺术创作，积累2000余副作品，发表在“一划” 微信公众号平台。
胸针首饰《寻光之旅》，乐蓓
● 2021 《寻光之旅》铂金奖，第五届新锐首饰设计大赛
● 2020 《短梦记》制片人，参展威尼斯国际电影节
● 2017 《版画初心》联展，刘海粟美术馆
● 2013 《翘臀时代》戏剧表演，下河迷仓
● 2012 《锁定心距离》制片人，世界黄金协会宣传短片
● 2011 《奉献的树》 偶戏表演，民生美术馆
首饰《年轮》，乐蓓
► 和集的话
How do we make ART?
《赛跑》，乐蓓
一直以来，“船屋”都是和集一个非常特别的空间。从绘本馆、民俗空间、剪纸屋，这里总能作为最没有距离感的艺术发生地，给人带来亲切的观看体验。这个七月，船屋又要迎来一个新的艺术展《一划》。
乐蓓自由的艺术创作，为所有常规而朴素的生活构筑起一个颇具神圣感的空间。我们希望，日常场景中那些被我们习惯性忽视的生活灵感与滋润诗意，将在这里得到正式的驻足和珍重的凝视。
一切，从“一划”开始。
《岁月》，乐蓓
“一幅画必须能够让思想成⻓。画中可以有花朵、人物、⻢，无论是什么，他们必须能够揭示一个世界。”
“艺术自由与表达自由密不可分……对我来说，这种人性于事物中的存在，就是神话。”
——Juan Miró
One More Thing ……
艺术家招募计划
衡 山 · 和 集
THE MIX PLACE
“
阐释
Statement
我们期待解放书店中艺术空间的可能性
展厅、橱窗、展墙、书橱……
一定还有许多未尽的呈现方式
新颖的、独立的艺术创作者
将被允许在这个实验而非推销性的场域中
展示自身鲜活生长中灵感动脉的
一个切片、横截面、一次流动中的定格
并有机会与可能是最关心情感、
珍重表达的读者观众群体有机地交互
如果您对加入和集的艺术家群落感兴趣
欢迎通过
Wechat: DrWhite-BookMagazine
或扫描文末二维码联系我们
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The Mix Place 衡山•和集
Dr. White：上海市徐汇区衡山路880号
营业时间：10:00~22:00
Dr. White 1F 早餐：8:30~10:00
电话：021-5424 0100
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当代都市生活方式混合实验空间