其他

印心的故事

2016-11-28 成都分馆 商务印书馆成都分馆

第一个故事 关于爱

电影《东京日和》 

                      


影片没有中心事件与核心冲突,任摄影师的回忆之墨在画面上洇开:阳子的笑,阳子在风中的奔跑,阳子在船上睡熟的姿势,阳子偶尔的失神与消失,这就是影片的一切了。而我看着看着,就流下泪来,为那个时不时拿起相机对准爱人的摄影师,还有他四处寻找爱人终于找到时珍宝复得般的表情。阳子离世四年,他偶然在厨房看到墙上一个名字,想到阳子曾因叫错客人名字而对他恼怒不已,禁不住孩子般痛哭失声。而他的哭声,也拉开了我泪水的闸门。

也许爱就是这么一回事,是日常生活中的一颦一笑,一个小小的冲突,一些怪异的举动。当一部电影通过镜头一一记录下来时,我们分明能感到,它已连缀成长长的丝线,布满那个阳子已经不在的空间。所有微而细小的触动,都能让它抖颤开来,进而是甜蜜与酸楚,进而是那说不清是委屈还是伤心的眼泪。

 

 

第二个故事  关于背叛

电影《英国病人》

 


导演安东尼·明格拉一开场就说:“这是一部关于沙漠、地图、飞机、壁画、战争、爱情和背叛的电影。”然后,我们就看到了,一个面目模糊的病人,被沙漠中的贝都因人救治,后来又辗转到盟军医院。他最后的余生是在意大利南部一座老房子中度过,有美丽的护士陪他,还有一个想要辨明他身份的断手人,以及一位印裔扫雷兵。他说他是失忆者,回忆却在断断续续中持续。回忆中始终有一个美丽高贵的女子,和他相遇相恋,爱得那样炽烈狂放,同时又充满痛苦挣扎。“两个圣城里的罪人”,大概是这段爱情的另一种印记。女子已有婚约在身,她来到沙漠,尚处于蜜月期,就偷偷和别人相恋。婚姻若是一种疆界,这对密爱之人,就都属于越界者,越界当然会有隐秘的激情,但那种地下式的遮掩与躲藏,还是冲不破他们的认知壁垒。

 


第三个故事 关于贞信  

图书《平如美棠:我俩的故事》




从字里行间推算,平如老人大概二十年代生人,美棠小他三岁。他们的家庭属世交,都是江西南城旧式大家庭,家境殷实,衣食无忧。美棠本是任性的娇小姐一个,生生被大时代,磨成守寒窑苦度春秋的王宝钏。平如先是当兵抗战,后来回家结婚,这个婚期,把他与后来的战争相对隔开,之后他们虽然颠沛流离,担惊受怕,但彼此相守度岁月,还算幸福。解放初期他们定居上海,很快又到了1957 年,美棠因平如老人“伪军官”问题,被要求与远在安徽劳动教养的丈夫划清界限。但美棠又是怎样说的呢:“你要是搞婚外情,我早就跟你离婚了……可你又不是汉奸卖国贼,不是贪污腐化,不是偷窃扒拿,你什么都不是,我为什么要跟你离婚?!”看此话,心里一震。中国人爱说自己做什么都是形势所迫,却不知世间就是有美棠这样的女子,任外界怎样乾坤颠倒,她只守她的贞与信。

 


第四个故事 关于人情  

电影《天水围的日与夜》

 



天水围在香港,并不是平静之地,它靠近深圳,是一座港府后来开发的小镇。许多新移民,带来系列新问题,甚至于暴力事件频生,许鞍华导演自己就拍过很峻烈的《天水围的夜与雾》,我视之为非常之天水围,而“日与夜”,则记录的是这一区域普通人的日常。日子之普通,就如同梁欢婆婆厨房水管冲洗的一把绿菜叶,贵姐每天端上餐桌的那些总也离不开鸡蛋的菜样,都是我们日日接触到的寻常事物。


故事无波无澜,却引得人一直看下去,说没有技巧是不可能的。但我在这技巧之外所体会的,则是许鞍华导演对人情世态的把握。藤野先生在鲁迅先生逝世后,也写过追忆这位当年学生的文章,文尾有一层意思有不同译法,我最喜欢这种:“把那么少的亲切,当成了那么大的恩谊。”这句话怎么想怎么耐琢磨。因为谁也不知道,在这因缘际会的世间,我们所做的每一件事,投注的每一个眼神,会在别人那里激起什么样的涟漪。所谓点滴寸心知,最直接的体现就是人与人之间的施与受。而许鞍华电影中的施与受,真真可谓是人情冷暖的试探剂。

 


第五个故事 关于神性

电影《人与神》

 



《人与神》,一部2010 年的法国片,我不知看了几遍。先是在家中看碟,后来是掐着欧盟电影展的点儿在大银幕追看。即使没有碟,这部片子在百度视频上也不难找,为何还要到影院购票去看,是想面对大银幕想一想:如果我是北非修道院那八个修道士中的一个,生死在前,我该何去何从。如果一种牺牲很可能被看成等死,如果一次次善意并不能收获善果,那到底什么样的选择是理智而恰切的,而不只具有殉道之意?

 

 

第六个故事 关于永别

电影《致亲爱的你》

 



《致亲爱的你》拍摄于2012 年,银幕上的高仓健当然更老了,眼泡浮肿,两颊还像掉了后槽牙似的往里微陷。八十多岁的人了,演一个送妻子骨灰到其家乡海上洒落的丈夫,怎不让人心生恻恻。与《铁道员》故事所置放的那个寂寞廖落的旧火车站背景不同,《致亲爱的你》处处是流动的场景,甚至有人将它归为“公路片”。因为在收到离世妻子一封类似生前遗嘱的信后,接下来的情节便是他交了辞职信,一路开车前行所遇到的人与事。

 

“此路交织人生无数,吾今也步过。”打在银幕上的种田山头火的诗句,其实是这部电影的眼:人生虽有交集,能互相慰藉当然好,但终归,还是要各自赶路。

 


以上内容选编自孙小宁最新随笔集《印心》,更多精彩期待翻阅。



第一个故事 关于爱

电影《东京日和》 

                      


影片没有中心事件与核心冲突,任摄影师的回忆之墨在画面上洇开:阳子的笑,阳子在风中的奔跑,阳子在船上睡熟的姿势,阳子偶尔的失神与消失,这就是影片的一切了。而我看着看着,就流下泪来,为那个时不时拿起相机对准爱人的摄影师,还有他四处寻找爱人终于找到时珍宝复得般的表情。阳子离世四年,他偶然在厨房看到墙上一个名字,想到阳子曾因叫错客人名字而对他恼怒不已,禁不住孩子般痛哭失声。而他的哭声,也拉开了我泪水的闸门。

也许爱就是这么一回事,是日常生活中的一颦一笑,一个小小的冲突,一些怪异的举动。当一部电影通过镜头一一记录下来时,我们分明能感到,它已连缀成长长的丝线,布满那个阳子已经不在的空间。所有微而细小的触动,都能让它抖颤开来,进而是甜蜜与酸楚,进而是那说不清是委屈还是伤心的眼泪。

 

 

第二个故事  关于背叛

电影《英国病人》

 


导演安东尼·明格拉一开场就说:“这是一部关于沙漠、地图、飞机、壁画、战争、爱情和背叛的电影。”然后,我们就看到了,一个面目模糊的病人,被沙漠中的贝都因人救治,后来又辗转到盟军医院。他最后的余生是在意大利南部一座老房子中度过,有美丽的护士陪他,还有一个想要辨明他身份的断手人,以及一位印裔扫雷兵。他说他是失忆者,回忆却在断断续续中持续。回忆中始终有一个美丽高贵的女子,和他相遇相恋,爱得那样炽烈狂放,同时又充满痛苦挣扎。“两个圣城里的罪人”,大概是这段爱情的另一种印记。女子已有婚约在身,她来到沙漠,尚处于蜜月期,就偷偷和别人相恋。婚姻若是一种疆界,这对密爱之人,就都属于越界者,越界当然会有隐秘的激情,但那种地下式的遮掩与躲藏,还是冲不破他们的认知壁垒。

 


第三个故事 关于贞信  

图书《平如美棠:我俩的故事》




从字里行间推算,平如老人大概二十年代生人,美棠小他三岁。他们的家庭属世交,都是江西南城旧式大家庭,家境殷实,衣食无忧。美棠本是任性的娇小姐一个,生生被大时代,磨成守寒窑苦度春秋的王宝钏。平如先是当兵抗战,后来回家结婚,这个婚期,把他与后来的战争相对隔开,之后他们虽然颠沛流离,担惊受怕,但彼此相守度岁月,还算幸福。解放初期他们定居上海,很快又到了1957 年,美棠因平如老人“伪军官”问题,被要求与远在安徽劳动教养的丈夫划清界限。但美棠又是怎样说的呢:“你要是搞婚外情,我早就跟你离婚了……可你又不是汉奸卖国贼,不是贪污腐化,不是偷窃扒拿,你什么都不是,我为什么要跟你离婚?!”看此话,心里一震。中国人爱说自己做什么都是形势所迫,却不知世间就是有美棠这样的女子,任外界怎样乾坤颠倒,她只守她的贞与信。

 


第四个故事 关于人情  

电影《天水围的日与夜》

 



天水围在香港,并不是平静之地,它靠近深圳,是一座港府后来开发的小镇。许多新移民,带来系列新问题,甚至于暴力事件频生,许鞍华导演自己就拍过很峻烈的《天水围的夜与雾》,我视之为非常之天水围,而“日与夜”,则记录的是这一区域普通人的日常。日子之普通,就如同梁欢婆婆厨房水管冲洗的一把绿菜叶,贵姐每天端上餐桌的那些总也离不开鸡蛋的菜样,都是我们日日接触到的寻常事物。


故事无波无澜,却引得人一直看下去,说没有技巧是不可能的。但我在这技巧之外所体会的,则是许鞍华导演对人情世态的把握。藤野先生在鲁迅先生逝世后,也写过追忆这位当年学生的文章,文尾有一层意思有不同译法,我最喜欢这种:“把那么少的亲切,当成了那么大的恩谊。”这句话怎么想怎么耐琢磨。因为谁也不知道,在这因缘际会的世间,我们所做的每一件事,投注的每一个眼神,会在别人那里激起什么样的涟漪。所谓点滴寸心知,最直接的体现就是人与人之间的施与受。而许鞍华电影中的施与受,真真可谓是人情冷暖的试探剂。

 


第五个故事 关于神性

电影《人与神》

 



《人与神》,一部2010 年的法国片,我不知看了几遍。先是在家中看碟,后来是掐着欧盟电影展的点儿在大银幕追看。即使没有碟,这部片子在百度视频上也不难找,为何还要到影院购票去看,是想面对大银幕想一想:如果我是北非修道院那八个修道士中的一个,生死在前,我该何去何从。如果一种牺牲很可能被看成等死,如果一次次善意并不能收获善果,那到底什么样的选择是理智而恰切的,而不只具有殉道之意?

 

 

第六个故事 关于永别

电影《致亲爱的你》

 



《致亲爱的你》拍摄于2012 年,银幕上的高仓健当然更老了,眼泡浮肿,两颊还像掉了后槽牙似的往里微陷。八十多岁的人了,演一个送妻子骨灰到其家乡海上洒落的丈夫,怎不让人心生恻恻。与《铁道员》故事所置放的那个寂寞廖落的旧火车站背景不同,《致亲爱的你》处处是流动的场景,甚至有人将它归为“公路片”。因为在收到离世妻子一封类似生前遗嘱的信后,接下来的情节便是他交了辞职信,一路开车前行所遇到的人与事。

 

“此路交织人生无数,吾今也步过。”打在银幕上的种田山头火的诗句,其实是这部电影的眼:人生虽有交集,能互相慰藉当然好,但终归,还是要各自赶路。

 


以上内容选编自孙小宁最新随笔集《印心》,更多精彩期待翻阅。


您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存