【巴蜀画派·欣赏】小品画：小情小调小趣味

Original 黄秋霞巴蜀画派

在中国绘画史中，小品画是一道靓丽的风景，其以独特的经营位置，精微的笔墨技巧，高雅的格调品味，以及丰富多样的绘画题材，成为中国美术史的一种重要表现形式。

小品画虽小，却能小中见大，咫尺之间，传达出中国传统艺术精神和审美意趣，艺术表现力丝毫不亚于大幅绘画。小品画其“朴素淡雅”的美学特征，亦是当下蜀地画家对人文精神的一种追求。

张大千

写是用笔，意在造境

张大千《秋水湖天图》

张大千《巫峡图》

在20世纪的中国画家中，张大千无疑是其中的佼佼者，其画意境清丽雅逸，他才力、学养过人，于山水、人物、花卉、仕女、翎毛无所不擅，特别是在山水画方面具有特殊的贡献。

张大千《探雪寻梅图》

张大千《儗米家云雨图》

张大千认为“写是用笔，意在造境”，写意强调用笔来写生机，以表现意境为追求目的。张大千笔下的山水小品笔墨清新，画意境清丽雅逸，这些山水小品呈现的是一种静默的诗情。

石鲁

小品画尽乡村美

石鲁《山水》

石鲁的那些撼人心魄的大山大水我们见过不少，他的的山水小品画却别有意蕴。石鲁曾经说过，若想丰富创作题材只有紧密联系现实这一条道路，要成为一个全能画家就要表现现实生活。他笔下的小品作品尺幅小、内容简单、笔墨灵巧，却充满盎然生趣。乍眼看似简单，其中却流露出石鲁追求的艺术理念。

石鲁《小品画四帧》

好的小品画就像一首古诗，言简意赅却又意蕴无穷。这四幅小品画两幅植物两幅动物，画的都简单直白。石鲁在画向日葵时舍弃了国画中常见的线，直接用墨用色描摹。在传统国画中没有光这个概念，只有“气”这个理论。国画中的气通过颜色对比来体现，此幅作品中气就有了和光近似的效果。

陈子庄

最好的东西都是平淡天真的

陈子庄的艺术创造的活力，凡山水、花鸟、人物，以及书法、篆刻无不精妙。著名文学评论家冯其庸说：“石壶是一位具有绝代才华、迥不犹人的卓越画家，他的作品永远是一份珍贵的民族遗产。”

陈子庄《春江泛舟图》

陈子庄善于化繁为简，喜用简淡之笔描绘物象，构图简略随意，却常出乎意料，而令人玩味不尽！他曾说：“最好的东西都是平淡天真的。他还说：“我追求简淡孤洁的风貌，孤是独特，洁是皓月之无尘。”简淡是中国艺术的至高境界，所谓灿烂之极复归平淡，是艺术也是人生的体验。

陈子庄《林屋禽趣图》

平淡无奇的场景，简略至极的房舍，平入直出的树木，三五疏散之线构成的崖岸，等等，相对于许多人的精心构置而言，全是不经意的“偶得之作”。

陈子庄《江邨归舟》

陈子庄笔下的山水，情随景迁，一图一境，一境一意，时见山村篱落；水畔农家，竹林茅舍，春江归渔，夕阳柳堤，无不以细腻深挚的感情，创造了平凡而清新的画境，从不同侧面展现了令人醉心的田园风情。

陈子庄《蜀山小景》

陈子庄所画，多半是他身边的川中丘陵，成都平原的一些小山、小景等，这些根本不入古典山水画家法眼的题材，在陈子庄的笔下却是那么的平易亲切，全然没有古典山水隐逸超然、不食人间烟火的特征。他的许多作品，抒发着对生养他的土地的挚爱之情；也正由于抒情的需要，他在艺术创造上大胆地运用夸张、变形、拟人等手法，但又“夸而有节，饰而不诬”，使其笔下的形象透露着真和美。

刘既明

以简笔写造化之缤纷