年度康敏苏大戏——用神器打碟的DJ们（Daft Punk篇）

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圣火令是中土明教教主信物，是可抗击倚天剑屠龙刀的唯一武器，圣火令上有波斯武功铭文。圣火令都出了倚天剑还没出，大家猜猜倚天剑会是谁呢，没人猜我就不写倚天剑，哈哈。Daft Punk出道几十年就搞出几张专辑，不适合单曲型的文章，我还是做成科普文吧。

神器：圣火令

口号：We Don't Want To Speak

战绩：2013百大DJ第22名，6座格莱美奖

最近草坪哥The Weeknd发行了新专辑，与Daft Punk合作的Starboy无疑成为最大亮点，刚在维密现场表演被前女友Bella Hadid无视各种尴尬。很多DJ的说法是Daft Punk发挥的太少，风格没有凸显。从Get Lucky开始与Pharrell Williams的合作，就是一种双向的共赢，Daft Punk想要重新引领电子音乐的潮流，R&B歌手想要复辟，合作一拍即合，所以这次与草坪的合作也是顺理成章的。

而这首歌的Clean版本才是精髓，Daft Punk把脏话都消掉，副歌改成了I’m I’m I’m的叠字版，这才是这首歌真正的打开方式，也是属于Daft Punk的打开方式！！下面我们开始上历史课。

1987年Thomas Bangalter和Guy-Manuel de Homem-Christo在巴黎相遇并迅速成为好基友，录了几首Demo就决定永远在一起了。一开始他们混音编制了一些别人的歌，慢慢的小有名气，然后收到一个恶评，某杂志的编辑称他们的音乐是"Daft Punky Trash（愚蠢脑残的垃圾）"，然后给了他们灵感就以Daft Punk的名字出道了。

1993年录制了Daft Punk的首支单曲The New Wave，后来专辑版重新混音，改名叫Alive。1995年发行了第二支单曲Da Funk取得了商业上的成功，并终于引起了大厂牌的注意，签约了公司，在1997年发行了首张专辑Homework。

Around the world是专辑里最成功的单曲，甚至神奇地打入了美国市场，在美国舞曲榜夺冠。专辑收获了不少好评，改变了欧洲电子音乐和House传统的模式，具有划时代的意义。

2001年当他们发行第二张专辑Discovery时，就以现在的头盔造型示人了，再也没有在公众场合露过脸。原来当中间隔了那么长时间是在制造他们头盔呀！！！随着第一张专辑的大红，越来越多的媒体杂志想要采访他们，他们有两句名言"We don't want to be photographed"，"We did not wish to speak on screen,because it is dangerous"，然后有一家媒体用了卡通形象替代了他们，又给了他们灵感。在一些演出和现场，他们开始带着头盔和金属手套亮相。

头盔最初的造型由法国导演Alex and Martin设计，后续由Tony Gardner完善，交由Alterian公司生产。整个头盔都是LED的，可以由内部控制将想说的在LED屏幕上显示，但是他们基本也不怎么用，因为还是不想说话。

Discovery诞生了一首可以载入音乐史的干货Harder, Better, Faster, Stronger，这首歌本身采样了一首Funk，之后被Kanye West采样做成了Stronger，是第一批Hip Hop艺人向Electronic Music寻求发展的作品，知道为什么是圣火令了吧！EDM时代就是这样开始的。这歌就像做数学题一样，层层剥离，步步为营，最后当Work It Harder Make It Better连接起来的时候，整个世界都亮了。

2005年发行的第三张专辑Human After All 其实算是一次Flop，乐评给出的评价也不太好，各种江郎才尽的言语。尽管有Technologic这样神作，但是当时电音界的大环境是Disco的复苏和Trance的暴走，纯Electronic的东西不太受欢迎。

直到2007年，这是Daft Punk转折的一年，那一年他们为Louis Vuitton的2008春夏女装秀重新编曲混音了大量音乐，用作整场秀的主题。还举行了他们的The Alive 巡演，这场巡演改变了所有人的对电子音乐的看法，人们终于知道原来看两个摩托车头盔打碟可以这么High！时代周刊称这场演出是“眼花缭乱，绚丽夺目，难忘的奇观”，这场巡演最后还做成了Live专辑，收获了乐评的一致称赞，最终获得格莱美最佳电子舞曲专辑。

2010年他们为电影《创:战纪(TRON: Legacy)》创作了一张电影原声带，电影也按照Daft Punk的各种头盔手套仿制了道具戏服，与其说是电影原声带，还不如说是Daft Punk的主题电影。

最后我们来到了Random Access Memories的高峰，这张偏迷幻的电子作品是他们所有专辑里歌词最多的，也是制作最完整的一张，与R&B的交融展现了另类的色彩，有种看尽人世，孤芳自赏的忧郁。Get Lucky的第一句就像“凤凰传奇”一度让我笑喷，然后褪去电子，剩下的是Motown时代的本质，再把旋律也剥离，剩下的竟然是黄金般的Funk。为什么能拿下格莱美年度专辑，总是有原因的。

蠢朋克绝对是电子音乐的领军人物，他们的电子音乐和现在当下的EDM是有本质区别的，本质就是Daft Punk始终使用的是Rock和Funk基本轨和编曲方式，有根源性的音乐是不会落伍的，Harder, Better, Faster, Stronger或者Technologic每年都要被无数新歌采样。或许作为DJ他们在打碟这一块不出色，甚至音乐制作方面也不是强项，但是他们的创意，是惊世骇俗的。

下期预告：90后小鲜肉DJ合集，会有谁呢？

往期回顾：

编辑：Dolance 

剪辑：Gypsiery

撰稿：Liam

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